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本書主要以近三十年來活躍于中國當代藝術界、學術界的著名藝術家、批評家、學者為深度對話的對象，涉及中國先鋒藝術思想生成邏輯的方方面面，既有對于藝術世界的觀念維度與現實維度的討論，也有對于世界關系美學七重關系的理解與探討，同時還涉及我們的生活世界的應然之在與實然之在的生成敞現，涉及藝術家、批評家、學者在觀念層面作為個體生命在心理與文化方面的感性動力與感性結構。借助特定的問題意識進入藝術生發的現場，本書原生態地呈現出中國當代藝術文化，如何在自1840年以降積淀而成的“混現代”的背景下對華夏文明現代性的探問求索。

·17.4萬字

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薛范60年音樂文論選（套裝共2冊）

《薛范60年音樂文論選（上下冊）》將為你展開一幅波瀾壯闊的音樂畫卷，集中展現了薛范60年來筆耕不輟地在歌曲研究中的重要成果。超過百萬字的著作主要包括：歌曲史話、歌曲與翻譯、歌曲與交響樂、歌曲與人物、歌曲與電影、歌曲掌故、歌曲與文薈。本書以“歌曲研究”為切入點，翔實地記錄了薛范六十年在外國歌曲翻譯過程中辛勤耕耘播種的艱難足跡，可謂是新中國成立70年來一部不可多得的“歌曲翻譯”史，涵蓋了交響樂、歌劇、音樂劇和作曲技法等眾多領域。圖文并茂、史料翔實、文筆細膩、論述詳明，是研究和了解當代歌曲的歷史發展、歌曲譯配的探索與實踐的重要史料。

·67.8萬字

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設計師的色彩書：專業設計色彩

為了建設“和諧視覺”的社會，推動色彩設計職業技能培訓，促進色彩設計應用產業的健康發展，引領和規范全國色彩行業的職業培訓市場，勞動和社會保障部中國就業培訓技術指導中心委托北京領先空間商用色彩研究中心組織專家按照中心課程規范要求，在全國開展色彩設計、配色設計等技能培訓活動。本書屬于其培訓中指定的中級教材。

·3.8萬字

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藝術教育與文藝新說

《藝術教育與文藝新說》分為三部分，部分論述美國會通式藝術教育，它基于多學科綜合貫通的方法，結合藝術制作、藝術史、藝術批評和美學這四門學科的相關特點與優勢，旨在激活教學雙方的互動機能，優化課堂藝術教育的效度，促進藝術教育理論的創新，提升國民素質及其藝術修養，對改善國內藝術教育的理路與實踐具有重要的借鑒價值。第二、第三部分所集詩教開端與文藝美學，涉及軸心時期的教育理念、寓教于樂的認知途徑、審美教育的社會效能、中華美學精神的綿延機制、文學研究的實用方法、藝術哲學的鑒賞心理、繪畫藝術的構成要素、理性詩學的基本特征以及反文化運動的意識傾向等，其中諸多觀點給人以有益啟示。

·25.6萬字

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中國藝術的生命精神

從“生生哲學”的角度透視中國藝術的內在精神。中國哲學以生命為中心來概括天地的本性，天地大自然中的一切都秉有生之本性，都有一種生命的活力，都具有生生的趣味。生命是一種貫徹天地人倫的精神，一種創造的品質。中國藝術的生命精神，就是一種以生命為本體、為最高真實的精神。

·24.2萬字

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計算機美術設計基礎

本書以任務引領教學內容，通過精彩、豐富的任務案例介紹了計算機美術設計概述、計算機美術設計啟航（美術設計三大構成—平面構成、立體構成、色彩構成）、計算機美術設計應用（廣告設計、包裝設計、書籍裝幀設計、標志設計、網頁設計）等內容。本書美術設計知識講解全面，任務案例豐富，操作性強，既可提高讀者的藝術鑒賞能力和創作能力又可提高讀者的應用操作技能。

·5.7萬字

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神居何所：從書法史到書法研究方法論（修訂版）

《神居何所》在對書法基本性質進行深入研究的基礎上，對與書法有關的各種具體問題進行了討論，其中包括書法史、現代創作理論、感覺模式、形神關系、書法研究方法等一系列重要課題。這里反映出作者對藝術現象敏銳的觸覺和處理各種理論問題的才能，又顯示出書法理論在整個人文學科中可能具有的意義。

·17.4萬字

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空間、媒介與場域：數字時代美術館的身份轉向

美術館內的“物”承載了其所處時代的藝術意義。在全球化的語境下，美術館的功能從藝術品收藏轉向更多元的文化交流。本書系統研究了美術館功能的核心意義——從對藝術的存儲轉變為對文化的傳播。本書聚焦在數字時代多學科介入實現美術館現場體驗和藝術體驗的現場感，提出美術館需要主動將其符號意義通過現代設計進行詮釋，避免過度商業化，應建構自己的研究體系和商業合作模式。本書的研究證明了美術館的數字建設過程中，重要的不是技術的實現手段和途徑，而是美術館的意義建構。此外，本書關注美術館身份的轉變直接影響其功能和意義發生了轉變。

·14.1萬字

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北京地區高校數字媒體藝術本科專業培養模式研究

本書以數字媒體藝術本科專業為研究對象，對北京市各高校進行數據分析和內容分析，總結各高校培養目標、人才定位、學科設置、課程體系等情況，從而分析出目前北京市高校數字媒體藝術本科生培養中存在的問題和解決思路。

·15.4萬字

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國色之美：中國經典傳統色配色速查手冊

本書是一本以中國傳統色為主的配色設計素材資料寶典。全書共有八章，第一章介紹了中式色彩審美和中國傳統色的色彩印象；第二至八章分別以赤色、黃色、綠色、青色、紫色、棕色和黑白色七大色系為主題，講解共計400多種傳統色，其中每種顏色不僅呈現主色及相關色，而且展示多組顏色的巧妙搭配，為讀者提供更富變化的設計配色方案。此外，每種顏色還呈現了不同的實際應用案例，以國風設計為基調，包括LOGO設計、圖形設計、海報設計、紋樣設計、包裝設計等，同時結合國風插畫作品，分享色彩搭配的訣竅和注意要點。

·0字

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解密色彩設計原理

《解密色彩設計原理（全彩）》主要針對設計師在設計工作中常遇到的色彩設計問題展開編寫，全出采用問句的形式提出設計師常面臨的配色困難問題作出解答。全書共分為7個章節對配色原理進行介紹，分別以認識色彩、配色法則、高級配色技巧、配色禁忌與強化技法、配色具體應用、配色實例賞析已經印刷配色，全方面解析色彩設計原理。本書配有實戰案例分析講解，通過色彩在不同媒介中的應用進行分析介紹，解密設計師在色彩設計過程中的疑難問題，有效幫助設計師走出配色難的困境。《解密色彩設計原理（全彩）》綜合性強，知識點全面，基礎加實例分析的形式仝方面講解配色技巧，解密色彩設計原理。書中觀點明確，圖文并茂，列舉大量配色實例，使學習過程中知識點更為明確，希望通過本書的學習，能夠幫助廣大讀者解決配色疑難問題。

·7.9萬字

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藝術學界（第24輯）

《藝術學界》是由東南大學藝術學院主辦的大型藝術理論學術集刊，每年出版2期，每期約25萬字，分別于每年6月、12月出版，國內外公開發行。該著以一級學科藝術學理論為主要特色，同時兼及藝術學其他一級學科，力求站在學術前沿，集中反映觀點新穎、資料性強、較為深入的藝術理論研究成果。內容涉及藝術前沿課題、藝術史、藝術理論、藝術批評等相關最新成果。《藝術學界》擬團結海內外學人，努力塑造富有原創性、前沿性、深入性的學術性格。

·23.4萬字

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色彩印象：配色入門速查5000例

本書共有264個配色主題，每個主題根據與主題相關的圖片和顏色來設定內容。講解時，每個主題列出9種顏色，并附有顏色名稱、RGB值、CMYK值，同時將這些顏色進行兩色、三色、五色搭配，應用到海報、插圖、LOGO等配色實踐中，組合出配色案例。

·7字

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人道的棲居：中國當代設計批評

當代設計深入中國社會生活和文化的方方面面，對時代潮流和社會風尚具有重要影響。但在中國當代設計急速發展的過程中也產生了諸多問題，因此需要設計批評的聲音。《人道的棲居：中國當代設計批評》一書收錄了作者近十多年來的設計批評文章，從設計的人道觀、中道觀和有機觀立場出發，對中國當代設計的一些重要現象、問題和人展開了建設性的批評和討論。作者認為，設計批評必須是設計研究的一部分，這樣，設計批評才能真正變得成熟和理性。

·14.3萬字

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普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲解析

本書作者貝爾曼，為耶魯大學鋼琴系教授，著有《鋼琴大師教學筆記》。在書中，他通過對普羅科菲耶夫九首鋼琴奏鳴曲進行詳盡的作品分析，為讀者講解了這些奏鳴曲的風格、作品演變以及作曲家的創作過程，試圖引導讀者全面了解普羅科菲耶夫音樂的豐富性，以幫助習琴者建立自己對藝術的理解。本書屬于高端理論圖書，可作為鋼琴演奏者、教學者和音樂史研究者的參考書。

·14.4萬字

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藝術與現實的審美關系

《藝術與現實的審美關系》針對當時流行的唯心主義美學觀點，提出“美就是生活”的唯物主義論斷，要求文學再現生活，說明和評判生活，作“生活的教科書”，發揮積極的社會功能。這本文集包括多篇著名的文章，比如《美》《美的反面》《崇高與滑稽》《偉大——非崇高》《悲劇的概念》《命運的問題》《弱點與道德上的罪過》《藝術中的美與現實中的美的比較》《建筑、雕塑與繪畫》《藝術與現實的審美關系》《所謂“創造”》《藝術價值的夸張》《藝術的第一目的是再現現實》《再現現實與模擬自然有別》《形式與內容》《藝術的另一作用是說明生活》《馬克思、列寧對車爾尼雪夫斯基的評語摘錄》等。關于車爾尼雪夫斯基和他的美學》等。

·10萬字

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光與影的世界：歌德與視覺藝術

色彩是光的陰影，視覺藝術是歌德思考與理解世界的一種方式。這是一本關于歌德與視覺藝術關系的人物評傳，采用編年史的寫作方式，追溯歌德藝術探索的一生。本書以解析歌德藝術觀念為主，特別是他在《色彩理論》中提出的極性觀念，這是理解歌德思維方式的密鑰，從中可以發現歌德是如何將視覺藝術、科學與文學融合為一個有機整體的秘密。本書的寫作廣泛參考了英語世界歌德研究學者的成果，希望對喜愛歌德的讀者有啟發和參考的意義。

·27.2萬字

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形態構成

本書為十三五江蘇省高等學校重點教材。本書是編者結合教學經驗和設計課程教學的特點編寫而成，以章節教學為主，既有基本理論的闡述，又有嚴密的訓練體系，并側重與構成訓練的過程。本書包括概述、平面形態構成要素、平面形態塑造、平面構成形式、認識色彩、色彩的對比與調和、色彩與心理、立體形態構成要素、面材構成、線材構成、塊材構成十一部分內容，目的明確，條理清晰，便于課堂教學的實際操作，并將基礎理論與實際應用設計相結合，有效地解決了教學過程中專業基礎課與專業課脫節的現象。本書可作為高等院校藝術設計相關專業的教材，也可作為從事設計人員及設計愛好者的參考用書。

·7萬字

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配色速查1分鐘秘笈：冷暖配色

在本書的學習中，編者分別對冷、暖色配色進行了介紹，幫助讀者更好地區分冷、暖色之間的差異和各自的特性。本書從色彩的基礎知識出發，在簡明扼要地介紹色彩的基本概念后，便著手于冷色調與暖色調的分類介紹。在每一個意象詞中，都通過多種色塊的組合搭配、圖案的意象配色和案例色彩分析進行詳細的介紹，使讀者能夠在閱覽中充分體會到不同冷暖色調所帶來的心理感受。本書包含了豐富的色塊、圖案和案例配色參考，是一份讀者可以輕松使用的圖典一覽表，真心希望讀者在閱讀此書后，能夠有所收獲。

·3.2萬字

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