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色彩：看不見的影響力

從業(yè)30余年設(shè)計專業(yè)教授兼色彩顧問的暢銷力作，全方位闡釋色彩對人的影響，心理的、生理的、人文的、飲食的、社會的以及醫(yī)療健康的。豐富的練習(xí)，清晰的邏輯，讓你知道怎么利用色彩為你獲得優(yōu)勢！本書對色彩的要義和色彩在生活中的應(yīng)用作了全面而深入的闡釋，著眼于鮮活的例證，在以科學(xué)的方法對色彩進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)研究的基礎(chǔ)上，揭示了色彩如何在心理、生理和文化方面潛移默化地影響了人們的日常生活。

·16.6萬字

巫鴻美術(shù)史文集（卷二）：超越大限

“巫鴻美術(shù)史文集”計劃收錄作者1979年至今關(guān)于中國古代美術(shù)史的八十余篇論文和講稿，按照年代編排，展現(xiàn)作者的研究軌跡，打破西方研究中國古代美術(shù)的傳統(tǒng)范式，通過探索新的觀念和方法，使這個學(xué)科的內(nèi)涵更為豐富和復(fù)雜。《超越大限》為文集的第二卷，收錄作者1988年至1994年關(guān)于中國古代美術(shù)史的15篇論文和講稿，涉及城市、禮器、墓葬、宗教、地域美術(shù)等諸多方面，力求突破既有的研究范疇，在方法和理論上尋求創(chuàng)新，其目的不在于再造一種與西方傳統(tǒng)歷史寫作形式相類似的單線的歷史，而在于多角度地展現(xiàn)中國藝術(shù)的豐富、復(fù)雜與變化。在對馬王堆漢墓的解讀中，“原境”已不僅意味著一種物質(zhì)性的結(jié)構(gòu)關(guān)系，還包括喪葬禮儀以及觀念的語境，而“禮儀中的美術(shù)”（artinritualcontext）這個概念也從中產(chǎn)生；《何為變相？》這篇長文則將上述概念結(jié)合起來，將研究對象擴(kuò)展到敦煌。《五岳的沖突》觀照由自然地理到文化景觀的概念轉(zhuǎn)換與實踐。這類文章的重要性并不在于其具體的解釋，而在于體現(xiàn)出作者對于進(jìn)一步拓展中國美術(shù)史研究視野的努力。

·16.5萬字

傅雷談藝錄及其他

本書選取了傅雷相關(guān)的評論文章以及文藝書札，涉及文學(xué)、翻譯、美術(shù)、音樂等文藝領(lǐng)域，集中而全面地分享了傅雷對文學(xué)作品的剖析和感悟（如《論張愛玲的小說》、《讀劇隨感》等），對翻譯工作的經(jīng)驗和心得（如《翻譯經(jīng)驗點(diǎn)滴》），對美術(shù)、音樂的梳理和欣賞（如《觀畫答客問》《藝術(shù)與自然的關(guān)系》、《貝多芬的作品及其精神》等）。

·16.4萬字

理解戈達(dá)爾（第2版）

戈達(dá)爾之后，電影被永久地改變了。這位法國-瑞士籍導(dǎo)演的影片從不會讓人無動于衷，無論在影評界還是普通觀眾之中，他的頂禮膜拜者與極盡譏諷者總是旗鼓相當(dāng)。本書選取兩部入門影片：作為新浪潮“宣言”的《筋疲力盡》，和標(biāo)志著戈達(dá)爾作品及1960年代法國電影的《輕蔑》。詳盡分析導(dǎo)演在技術(shù)和風(fēng)格上的選擇的同時，關(guān)注其電影敘事、段落銜接、演員拍攝及臺詞引導(dǎo)上的獨(dú)特方式。對于如何理解戈達(dá)爾，給予了極為有力的回答。感興趣于電影及其藝術(shù)、政治和社會可能性的讀者，也將在本書中獲得大量的寶貴信息和思路。

·16.4萬字

心鑒秋月：米芾的藝術(shù)史微觀敘事

中國藝術(shù)史的兩大敘事體例于唐宋時臻于成熟：一是借用正史體例的藝術(shù)通史，二是傳衍稗史志怪的私人藝術(shù)筆記。由于宋代及以后，以個人見聞、微觀敘事見長的藝術(shù)筆記，無論是數(shù)量，還是學(xué)術(shù)影響力，都遠(yuǎn)超體現(xiàn)宏大歷史敘事意識的藝術(shù)通史。因此，通過著述家及其文本案例，追問藝術(shù)史微觀敘事勃興的現(xiàn)象、緣由與價值，就是重審傳統(tǒng)藝術(shù)史學(xué)的一個重要角度。作為著述家，米芾既參與過官方藝術(shù)通史的編撰，也因其自由、多變而具創(chuàng)見的五本筆記聞名于史。通過對其生平及著述的考察，米芾在宋前藝術(shù)著述的基礎(chǔ)上，思考藝術(shù)著述的寫作體例和藝術(shù)史論研究中的敘事對象問題，放棄了以朝代為類目、以藝術(shù)家為中心的宏觀“敘史”品評體例，逐漸建構(gòu)起以藝術(shù)作品為中心的微觀“敘事”模式。

·16.4萬字

聽傅雷講藝術(shù)

傅雷先生不僅是我國著名的翻譯家，更是一位成績斐然的文藝批評家，他在文學(xué)、美術(shù)、音樂等領(lǐng)域中精深獨(dú)到的見解，給后學(xué)者眾多啟示。

·16.3萬字

編劇的藝術(shù)

作為一本經(jīng)典編劇理論書，本書首版于1942年，八十年來對好萊塢和百老匯產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，乃至享譽(yù)全球。怎樣判斷一個劇本好不好？埃格里創(chuàng)造性地明確了好劇本的三大條件：一個清晰的前提，具備三維度的角色，升級和有預(yù)示的沖突。這三條簡明扼要，直擊要害，經(jīng)受住了行業(yè)實踐的考驗，備受一代代編劇和影視戲劇從業(yè)者的推崇。

·16.3萬字

宗白華美學(xué)33講（插圖本）

本書精選美學(xué)大師宗白華先生“談美”經(jīng)典名作33篇，分為“何處尋美”“藝術(shù)之美”“文藝美學(xué)”三輯，包括《美學(xué)的散步》《中國美學(xué)史中重要問題的初步探索》《中國藝術(shù)意境之誕生》《中國詩畫中所表現(xiàn)的空間意識》等，內(nèi)容涵蓋詩歌、書法、繪畫、戲曲、音樂、舞蹈、園林、雕塑、建筑等藝術(shù)門類，論述融貫中西美學(xué)，尤側(cè)重如何欣賞藝術(shù)作品，如何建立一種審美的態(tài)度，直至形成藝術(shù)的人格，堪稱“中國人的美學(xué)入門經(jīng)典”。本書還配有中國古代繪畫、書法、青銅器、瓷器、玉器、園林、戲曲以及西方雕塑、各時期繪畫、建筑等插圖200多幅，直觀呈現(xiàn)東西方各個藝術(shù)門類的美學(xué)特點(diǎn)。

·16.3萬字

你不可不讀的西方藝術(shù)故事（品讀西學(xué)系列）

本書從藝術(shù)的發(fā)端講起，沿著人類藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)對各類建筑、雕塑、繪畫做介紹。是西方藝術(shù)知識大眾普及讀物。

閑言碎語：體驗設(shè)計師應(yīng)該知道的那些事

本書是知名設(shè)計師歷經(jīng)7年沉淀的設(shè)計思路與方法論集合，其中既保留了個人的情緒與判斷，也時常回想筆者多年來對設(shè)計理解的變化。內(nèi)容包括五章：設(shè)計方法、設(shè)計反思、設(shè)計觀察、個人提升、設(shè)計管理，總共65個設(shè)計師在工作、生活中必然面對的問題。當(dāng)然，僅靠書籍本身只能體現(xiàn)作者思維的局部，僅是個人經(jīng)驗的切片，所以本書后續(xù)為讀者提供了一個交流平臺，可以與作者以及其他讀者共同探討設(shè)計之路上遇到的林林總總。本書作者是國內(nèi)第一代用戶體驗設(shè)計師，所以本書最精準(zhǔn)的讀者群是體驗設(shè)計師和交互設(shè)計師，但實際上，本書絕大部分內(nèi)容適合所有設(shè)計師以及產(chǎn)品經(jīng)理研讀。另外，即將步入社會的設(shè)計相關(guān)專業(yè)學(xué)生可以將本書作為一本從業(yè)手冊，提前了解與學(xué)校所學(xué)“略有不同”的設(shè)計知識。

中韓跨界語境中延邊朝鮮族“盤索里”溯源與變遷研究

本書為相關(guān)“盤索里”的研究，全書分為八章，從史學(xué)、人類學(xué)、形態(tài)分析等方面對“盤索里”音樂藝術(shù)進(jìn)行了全方位的分析。這本書的研究價值有三點(diǎn)：第一，對延邊“盤索里”進(jìn)行跨界溯源，發(fā)現(xiàn)其傳承支脈，分析延邊“盤索里”音樂的母體來源；第二，將延邊“盤索里”放置于其母體唱本中，進(jìn)而分析其音樂、表演方面的主要特征；第三，通過對跨界語境中延邊“盤索里”的變遷的研究，闡釋延邊歌手如何通過“盤索里”實現(xiàn)族群認(rèn)、社會認(rèn)同和國家認(rèn)同。

青島藝海

本書輯錄了作者研究青島藝術(shù)的諸多篇章，包含在青島演出的主要藝術(shù)形式、場所以及眾多藝術(shù)界名人與青島的淵源，梳理了青島諸多藝術(shù)門類的發(fā)展和流變，展示了老藝術(shù)家們?yōu)樗囆g(shù)獻(xiàn)身、為人民奉獻(xiàn)的崇高品德，是為人們保存下來的寶貴的精神財富。

融合與創(chuàng)新—舞蹈音樂發(fā)展研究

本書從舞蹈音樂的發(fā)展出發(fā)，在舞蹈音樂基礎(chǔ)理論進(jìn)行闡述的基礎(chǔ)上，對舞蹈音樂的歷史、舞蹈音樂間的相互關(guān)系和發(fā)展等進(jìn)行扼要盤點(diǎn)，明確舞蹈音樂的基本狀況及未來發(fā)展趨勢，在融合了體育舞蹈音樂、古典舞音樂及民間舞蹈音樂的基礎(chǔ)上，詳細(xì)論述了不同民族民間舞蹈音樂，從整體上對舞蹈音樂進(jìn)行研究。全書內(nèi)容豐富，結(jié)構(gòu)緊湊，知識結(jié)構(gòu)完整，希望對廣大讀者有所幫助。

貝多芬的交響曲：一種藝術(shù)愿景

在這部有關(guān)貝多芬藝術(shù)雄心的精彩論著中，洛克伍德向讀者們介紹了作為獨(dú)立藝術(shù)作品的每部交響曲，并且廣泛涉及影響作品創(chuàng)作的政治巨變、音樂會生活，以及同其他體裁作品的聯(lián)系。從作曲家初染耳疾時創(chuàng)作的早期交響曲，直到屹立巔峰的《第九交響曲》，洛克伍德將貝多芬為追求卓越之美而付出的畢生激情躍然紙上。貝多芬的音樂總是在艱困與危難時刻給予人們精神上的幫助，他對于光明和歡樂的追求或許是他心懷的強(qiáng)烈愿景，而他的作品中所展現(xiàn)的抗?fàn)帯㈦[忍、痛苦和迷茫卻也給我們帶來長久的安慰，助人度過一個個人生關(guān)口。

求真集：歲月思考錄（中央文史研究館館員文叢）

李燕，1943年11月出生，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系老教授，全國第九屆、第十屆政協(xié)委員、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國周易學(xué)會副會長、李苦禪紀(jì)念館副館長、齊白石研究會副會長、九三學(xué)社中央教育文化委員會委員，著有《苦禪宗師藝緣錄》、《亦文亦畫書系·李燕集》等。本書收錄的文章主要是作者對繪畫技法以及繪畫理論的研究。

藝術(shù)哲學(xué)提要

《藝術(shù)哲學(xué)提要》是教育部人文社會科學(xué)研究規(guī)劃基金項目《中國智慧美學(xué)的世界視域會通研究》（項目編號12YJA751018）的階段性成果。該成果在借鑒和消化中國智慧美學(xué)非二非不二思維方式和無所執(zhí)著、明白四達(dá)生命智慧的基礎(chǔ)上，圍繞藝術(shù)哲學(xué)有史以來形成的諸多主要標(biāo)志性研究成果，系統(tǒng)闡述了藝術(shù)的觀念、性質(zhì)、起源、類型、結(jié)構(gòu)、創(chuàng)造、鑒賞、品格、功能等藝術(shù)哲學(xué)基本問題，高度凝練和闡發(fā)了藝術(shù)哲學(xué)旨在發(fā)明無善無惡、無關(guān)無丑、無真無假之原始本心的學(xué)術(shù)宗旨及藝術(shù)旨在為人們提供詩意地棲息的場所，啟發(fā)人們獲得無所執(zhí)著、周遍含容、平等不二智慧關(guān)學(xué)精神的終極目的。對人們重新反思有史以來藝術(shù)哲學(xué)諸多基本命題、理論觀點(diǎn)和研究方法等，建構(gòu)具有世界視域、中國精神的藝術(shù)哲學(xué)研究新格局，富有極其重要的嘗試和啟發(fā)意義。

中國書法與繪畫一本通（新版）

本書以中國書法和繪畫的歷史為主干，詳盡敘述各個時期中國書法和繪畫的成就和特點(diǎn)，精心挑選搜羅歷代書法、繪畫的名家名作，選圖精當(dāng)準(zhǔn)確，圖片精美豐富，版式新穎獨(dú)到，文字精練翔實、生動，完整、真實地再現(xiàn)了中華數(shù)千年的書法史和繪畫史，力求幫助孩子多角度領(lǐng)略中國書法和繪畫的民族風(fēng)格和美學(xué)價值。

·16萬字

巫鴻中國古代美術(shù)史論文集（卷三）：陳規(guī)再造

“巫鴻美術(shù)史文集”是芝加哥大學(xué)巫鴻教授中國古代美術(shù)研究成果的全面集成，編年匯集了巫鴻幾乎所有古代中國美術(shù)史的論文和未發(fā)表講稿，串聯(lián)四十年學(xué)術(shù)歷程中散落的明珠，透視學(xué)者思維發(fā)展成熟的脈絡(luò)。繼2018年出版的《傳統(tǒng)革新》與《超越大限》之后，《陳規(guī)再造》為文集的第三卷，收錄作者1995年至1998年關(guān)于中國古代美術(shù)史的15篇論文和講稿。這一階段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像藝術(shù)等主題，持續(xù)探討圖像內(nèi)容與空間、媒材的關(guān)系。其中《清帝的假面舞會》《屏風(fēng)入畫》《陳規(guī)再造》等一系列論文，圍繞清宮舊藏文物和中國古代藝術(shù)審美傳統(tǒng)展開，選擇了雍正乾隆變裝畫像、十二美人圖、屏風(fēng)文化等精巧的切入點(diǎn)，兼具學(xué)術(shù)性與可讀性，引人入勝的同時，進(jìn)一步發(fā)展闡釋了“圖像”與“原境”互動的美術(shù)史觀，是為后來《重屏》等專著的雛形與先聲。

·15.9萬字