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中華優秀傳統文化名家講座：書法講座

中國的書法藝術是玄而妙的。一點一畫，一豎一折皆足以“形其哀樂，達其性情”。《書法講座》不僅重形而下之技法，更著意于形而上之書道,即將書史、書論、做人與具體的書法有機地融為一體，又對歷代書論和書法風格作了提綱挈領式的概括和總結；同時指出書法藝術之所以能具此感人的效果，其根源在于筆法的表現力。在敘述中時加評點，又發微見著，精彩迭出。黃源先生自幼親炙于書法藝術。他的這部《講座》發奧揭秘，金針度人，是一部難得的書法入門之書。

巫鴻中國古代美術史論文集（卷四）：無形之神

“巫鴻美術史文集”計劃收錄作者1979年至今關于中國古代美術史的八十余篇論文和講稿，按照年代編排，展現作者三十余年的研究軌跡，打破西方研究中國古代美術的傳統范式，通過探索新的觀念和方法，使這個學科的內涵更為豐富和復雜。對中國古代禮儀藝術的內涵、定義及沿革做了界定，把歷史研究的重點還原到古代美術作品的原始功能、意義和環境上去；同時引進多種現代美術史中的分析觀念，從“空間性”、“時間性”、“物質性”等多個角度討論中國古代墓葬、建筑、繪畫和器物的基本特質。繼《傳統革新》《超越大限》與《陳規再造》之后，《無形之神》為文集的第四卷，收錄作者1999年至2003年關于中國古代美術史的15篇論文和講稿。這一階段的研究一方面繼續關注方法論，如《漢畫讀法》解讀武梁祠畫像的思想和語言系統，《戰國城市研究中的方法問題》探討城市物質形式的不斷變化；另一方面，《無形之神》《說“拓片”》《時間的紀念碑》等一系列論文，選擇了道教對老子的表現、碑刻拓片、鐘鼓樓等精巧的切入點，深化闡釋古代藝術與視覺文化的物質性、歷史性、時空觀，旁征博引，引人入勝，兼具學術思辨和可讀性。

用戶體驗設計指南：從方法論到產品設計實踐（升級版）

現如今，在互聯網領域，用戶體驗逐漸成為一個炙手可熱的關鍵詞，用戶體驗設計師也逐漸成為產品開發設計團隊重要的成員。可以說，這是個用戶體驗為王的時代，人人都在討論用戶體驗并發表自己的見解，然而什么是用戶體驗，它是怎么產生的，現狀又如何呢？本書由百度，阿里，騰訊各出一位設計師，為大家分析目前用戶體驗的現狀，以及在國內領頭的互聯網行業里，作為用戶體驗設計師應該掌握那些技能。

昆明城市戲劇新潮錄

本書針對云南話劇的總體樣貌，采擷云南院團戲劇、校園戲劇、民間戲劇、庭院戲劇、邀請戲劇、節慶戲劇等多方面內容，從專題角度，對云南話劇的現象和代表劇目進行判斷和評價；同時本書保持涵蓋全國范圍的視野，關注近一時期北京、上海乃至海外等的代表性話劇，呈現中國話劇的整體樣貌。

二十世紀的大提琴聲

《二十世紀的大提琴聲》由德高望重的大翻譯家陳安先生撰寫。陳安早年畢業于上海外國語學院和哥倫比亞大學，先后任職于中央電視臺國際部和《美洲華僑日報》，現為紐約《僑報》專欄作家和香港《鳳凰周刊》特約撰稿人。其譯著包括“美國文壇第一人”、普利策文學獎獲得者菲利浦·羅斯（PhilipRoth）的《反美陰謀》等。

清末民初戲劇傳播研究

本書包含兩方面內容：一、晚清民初戲劇傳播研究，除學界研究較多的文本、表演傳播之外，本書注重考查文體間傳播、圖文傳播、報刊傳播及出版傳播等問題，包括小曲對戲曲的傳播、小說作為戲劇傳播的軟媒介、圖畫類期刊對戲劇傳播的影響、民國初期戲劇類書籍的出版發行分析等；二、晚清民初戲劇批評研究，主要對清末民初的劇話體戲劇批評文獻、批評群體、批評載體等問題進行研究，包括劇話文獻考辨、劇評家專題研究、作為批評載體的報刊研究等。

AutoCAD 2020中文版：家具設計從入門到精通

《AutoCAD2020中文版家具設計從入門到精通》結合各種家具設計實例講述了利用AutoCAD進行家具設計的基本方法和技巧。全書講解細致完善，共分3篇12章，其中第1篇為基礎知識篇（第1～5章），講述家具設計基本理論、AutoCAD2020入門、二維繪圖命令、二維編輯命令和輔助工具的使用；第2篇為典型家具設計篇（第6～10章），講述椅凳類家具、床類家具、桌臺類家具、儲存類家具和古典家具的設計實例；第3篇為三維家具設計篇（第11～12章），講述家具三維造型的繪制和編輯方法。另附1篇線上擴展學習內容，講述家具設計在室內設計工程中的具體應用。本書各章之間緊密聯系，前后呼應，形成一個整體。

新編 Photoshop/CorelDRAW字體設計入門與提高

《新編Photoshop/CorelDRAW字體設計入門與提高》是一本詳細介紹如何用Photoshop和CorelDRAW軟件設計各種字體的書。全書共6課，分別講解了字體設計所用的軟件、字體設計的基礎知識、字體設計的創作方法、字體設計的常見類型、典型字體的設計技巧以及特效字體的設計方法。《新編Photoshop/CorelDRAW字體設計入門與提高》結構清晰，文字通俗易懂，深入淺出地講解了字體的設計理念和制作方法。書中所有案例都是作者精心設計的。為了讓讀者能夠學練結合，本書不僅設置了大量的操作練習，還在第3~5課的后面設置了綜合練習和課后習題，這樣讀者就可以通過多層次的練習操作來達到鞏固所學、提升能力的目的。

明清國家小祀“三皇先醫”儀式用樂研究

本書為“禮俗之間——中國音樂文化史研究叢書”系列之一，以明清國家吉禮小祀之三皇先醫為切入點，一方面，把握小祀之全國“通祀”性質及官/民共同參與性，并結合京師宮廷、各級地方官府教坊機構體系之全國化存在，以及其中在籍官屬樂人為主承應小祀祭禮儀式用樂（鼓吹細樂）和場合用樂（戲曲、歌舞等）等情狀。另一方面，在把握禮制——儀式——用樂三者關系基礎上，通過將歷史上三皇先醫儀式及用樂與當下民間祭祀用樂進行對比互證，深入探究封建制度解體后，國家禮制儀式用樂轉化為民間禮俗儀式用樂的原因、條件和過程等問題，并以此進一步辨析在國家制度性傳播影響之下，官方、宗教（佛道）、民間三者之間的用樂關系，以及中國傳統音樂文化呈現出的"整體一致性，區域豐富性"情狀的深層原因。

服裝設計思維訓練

《服裝設計思維訓練》以設計思維訓練為主線，將全新的服裝設計理念、原理、知識和技能貫穿其中，在開發學生創造潛能的同時，努力讓學生學會觀察（能從身邊的事物中發現美、感受美、分析美）、學會思考（能從普通人思維中超脫出來，進入設計師的思維狀態）、學會表現（能駕輕就熟地運用服裝設計語言，表達思想和抒發情感）、學會學習（具有主動學習的良好習慣，善于舉一反三、觸類旁通）。《服裝設計思維訓練》可作為高等院校、高職院校、中等專業學校服裝與服飾設計專業教材，也可供教師、設計師及服裝設計愛好者參考使用。

城市與現代性：重繪早期歐美電影

陳濤，中國人民大學文學院副教授、碩士生導師。新加坡南洋理工大學哲學博士，主要研究方向為中國當代城市電影和新媒體藝術。著有《電影導論》（中國人民大學出版社，2017）、《底層再現：中國當代電影中的城市游民》（中國戲劇出版社，2015），譯有《高行健與跨文化劇場》（與鄭杰合譯，香港大山文化出版社，2015）、《銀色金屬戀人》（清華大學出版社，2013）、《一只鳥的選擇》（重慶大學出版社，2012）、《再見，西方文化》（中國人民大學出版社，2008）等，并在《文藝研究》《當代電影》《北京電影學院學報》《藝術百家》《當代文壇》《韓中言語文化學報》《文化研究月報》，以及InterdisciplinaryStudiesofLiterature，NantahJournalofLanguageandCulture等國內外期刊發表論文四十余篇。

近代宮廷戲曲檔案文獻研究

京劇是中國傳統文化之一，流播全國，影響甚廣，有“國劇”之稱，是中華民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素被用作中國傳統文化的象征符號。本書主要圍繞近代宮廷演劇過程中的重要階段，特別是傾向宮廷演劇史上所發生的重要事件來進行探討與研究。本書所用史料，大部分是作者近年考證挖掘的最新文獻，部分來自國家圖書館、中國藝術研究院圖書館文獻資料。時間上，本書上限為道光朝，下限至光緒三十四年，以近代宮廷不同時期所出現的重要活動與重要事件始末為章節進行展開。內容涉及清代帝后關于戲曲演出的諭旨、演出后賞賜物品錢糧數額、戲臺修繕、昇平署內外節令、宴戲、大戲等等。

想樂：聆聽音符背后的美麗心靈

這樣聽音樂，你就懂了。楊照介紹了自己喜愛的100首西方古典樂曲，包括晶瑩清響的鋼琴獨奏曲、深沉雋永的大提琴曲、層次豐盈的小提琴協奏曲等等，他通過長年積累的音樂深度，書寫樂曲創作故事、時代背景和樂段精華，讓人得以感受音聲下的豐富與感動。作者自幼學習小提琴和樂理，又將各領域的知識帶入音樂，結晶為一篇篇精簡迷人的短文，通過獨特的切入點，透過歷史聽音樂，字里行間閃耀著智慧光芒和獨到的見解，足以燃起所有讀者對每首樂曲無限的好奇和遐想。

隋初唐書法美學研究

本書從隋唐文字學之于書學的角度切入，論述了文字學之于隋唐書法及其書學理論所起的奠基作用。隋唐五代的文字學成績很大，尤其是字樣學很有特色，文字學素養是書學研究者的基礎，唐代大書家、書學理論家都在這上面有很深的修養，諸如虞世南、張懷瓘、李陽冰、顏真卿等。如果沒有文字學的奠基，唐代書法美學要想傲視千古，是不可想象的。

看見：電影中的哲學

本書分為十二個專題，結合中、美、英、法、德、意、俄、瑞典、波蘭、巴西、印度、日、韓等國的100余部電影，對“存在”“自我”“命運”“文明”“自由”“平等”“正義”等哲學問題進行了深入的剖析和探討。這些哲學問題都是與我們的人生和生活息息相關的，而且本書圖文并茂，文字生動，因此不僅可以給專業的哲學工作者和哲學教師提供豐富的參考資料，可以用作大專院校相關課程的教材，也非常適合普通讀者閱讀，可以讓你在不知不覺中既領悟哲學的智慧，也對電影的內涵有著更深刻的體會。

江東舞蹈文集：古典舞新論（古典舞卷）

本著為著眼于中國古典舞發展軌跡的學術專著，從舞蹈“古典化過程”的角度忖度中國古典舞的建設問題，縱橫史論，觀點獨到，是中國古典舞理論研究的新成果。

樂商教育的實踐探索

本書分上中下三篇，上篇為理論篇，主要討論樂學文化的形成與發展，樂文化內涵與結構，樂文化建設的操作系統等等問題。中篇為實踐篇，由雛鷹勵志飛、甘泉潤花朵、體藝2+1等三章組成，具體介紹樂學的路徑與實踐策略。下篇為特色篇，由生活萬花筒、快樂的木偶、校園好萊塢三章構成，介紹樂學的成功案例。如何讓學生投入學習，并陶醉于學習，即樂學，這是廣大中小學教師的家長們極為關心的現實問題。本書從樂學的理念出發，探討樂學的具體路徑與策略。

中國傳統文化與當代設計

設計不僅是一種商業行為，一種向社會提供服務的方式，更是大范圍的文化創造，是文化延續的手段。本書著重對傳統文化精神進行分析，結合當代設計中傳統文化的缺失，闡述傳統文化的設計價值，探索兩者的融合之道。

浮世繪

浮世繪被譽為“日本民俗的百科全書”，是流行于日本江戶時代（1601-1867）、出自民間畫工的版畫藝術，以花魁美人、歌舞伎演員、春宮魅惑、民俗風景、花鳥蟲魚等社會風俗為主要題材，表現當時社會各階層的生活百態和流行時尚。中國浮世繪研究權威潘力清晰地講述了浮世繪300年的興衰史。鳥居派、歌川派、懷月安度堂派等7大流派的來龍去脈，喜多川歌麿、葛飾北齋、歌川廣重等31位大師的生平故事與藝術成就，《歌撰戀之部》《富岳三十六景》《名所江戶百景》等200多幅經典作品的風格解析，都在書中得到了完美展現。每一幅浮世繪都承載著豐富的日本民俗文化密碼，只有巨細無遺地解鎖這些信息，才能說是真正看懂浮世繪，也才能對日本文化有更準確的認識。——潘力