&#23448;&#26415;&#32593;&#95;&#20070;&#21451;&#26368;&#20540;&#24471;&#25910;&#34255;&#33;

收藏的門道

門道乃是達(dá)到成功目標(biāo)的途徑和方法，收藏家的成功不僅僅是因為其收藏了真、精的藏品，最關(guān)鍵的是通過收藏，對歷史、文化和藝術(shù)的發(fā)掘和傳承，以及對人生的修為和自處。《收藏的門道》一書，闡述的也是這一理念。從古至今，收藏活動一直是人類在邁向文明生活中必不可少的文化行為。人們對收藏情有獨鐘，因為收藏可以尋根問祖，可以豐富知識，可以修身養(yǎng)性，可以傳承文化血脈、保護(hù)歷史物證，可以拓展社會圈子，甚至可以說在某種意義上收藏寄托了精神，也保存了財富。歷史上，多少帝王將相和文人騷客，都與收藏有著不解之緣，這也奠定了收藏的行首地位。所以要想把收藏這門功課學(xué)好，并非易事。俗話說：內(nèi)行看門道，外行看熱鬧。作為一個喜歡收藏的人，不知門道，何談收藏？本書雖然是作者整理多年以來的隨筆，難免有不切不到之處，但都是作者自己或借鑒成功同行們的經(jīng)驗之談，希望這本書對走上收藏道路上的人們有所幫助和借鑒。

·25.7萬字

莎士比亞喜劇

《莎士比亞喜劇》是莎士比亞的一部喜劇作品集，收錄了名篇《仲夏夜之夢》《第十二夜》《威尼斯商人》《溫莎的風(fēng)流娘兒們》等作品。莎士比亞的戲劇作品結(jié)構(gòu)完整，情節(jié)生動，語言豐富精煉，人物個性突出，集中地代表了歐洲文藝復(fù)興文學(xué)的成就，對歐洲現(xiàn)實主義文學(xué)的發(fā)展有深遠(yuǎn)的影響。

·25.6萬字

藝術(shù)教育與文藝新說

《藝術(shù)教育與文藝新說》分為三部分，部分論述美國會通式藝術(shù)教育，它基于多學(xué)科綜合貫通的方法，結(jié)合藝術(shù)制作、藝術(shù)史、藝術(shù)批評和美學(xué)這四門學(xué)科的相關(guān)特點與優(yōu)勢，旨在激活教學(xué)雙方的互動機(jī)能，優(yōu)化課堂藝術(shù)教育的效度，促進(jìn)藝術(shù)教育理論的創(chuàng)新，提升國民素質(zhì)及其藝術(shù)修養(yǎng)，對改善國內(nèi)藝術(shù)教育的理路與實踐具有重要的借鑒價值。第二、第三部分所集詩教開端與文藝美學(xué)，涉及軸心時期的教育理念、寓教于樂的認(rèn)知途徑、審美教育的社會效能、中華美學(xué)精神的綿延機(jī)制、文學(xué)研究的實用方法、藝術(shù)哲學(xué)的鑒賞心理、繪畫藝術(shù)的構(gòu)成要素、理性詩學(xué)的基本特征以及反文化運動的意識傾向等，其中諸多觀點給人以有益啟示。

·25.6萬字

西方美術(shù)理論教程

《西方美術(shù)理論教程》作為目前國內(nèi)第一部全面的、綜合性的、有獨立見解的適合國內(nèi)高等藝術(shù)院校教學(xué)需求的西方美術(shù)理論課程，《西方美術(shù)理論教程》具有研究對象時間跨度大、資料翔實、體例新穎、教學(xué)針對性強(qiáng)的特點，是一部既有開拓性又適合美術(shù)院校西方美術(shù)理論課程教學(xué)的教材。

·25.6萬字

書法與文化十講

本書內(nèi)容共分為十部分，以時間為線索，分成了“書法濫觴與先秦人性”“書法建構(gòu)與秦人價值”“書法形成與兩漢人生”“書法成熟與魏晉人品”“書法交點與六朝人文”“書法出新與隋唐人情”“書法尚意與兩宋人格”“書法復(fù)古與元代人倫”“書法中衰與明代人心”以及“書法紛呈與清代人道”共十講。在內(nèi)容上，從歷史文化脈絡(luò)入手，闡述了書法在中國文化大背景之中的發(fā)展規(guī)律，通過對書法藝術(shù)的審美價值和人生意義的感受，闡釋了古代知識分子心靈影響與書法風(fēng)格的演變因素，加深了對書法時代特征的文化理解，培養(yǎng)大眾對文化遺產(chǎn)的獨特魅力的認(rèn)識，引導(dǎo)讀者將筆情墨意的藝術(shù)領(lǐng)悟提升到一個新的歷史境界。

攝影實戰(zhàn)從入門到精通（套裝10冊）（攝影起步）

套裝包含：《一花一世界：拍花卉》、《山光悅鳥性：拍鳥兒》、《情商比智商重要：拍寵物》、《那山那水那人：拍旅途》、《紅杏枝頭春意鬧：拍春景》、《映日荷花別樣紅：拍夏景》、《停車坐愛楓林晚：拍秋景》、《梅須遜雪三分白：拍冬景》、《大師也需要：后期處理》、《此時無聲勝有聲：拍靜物》。《攝影起步》系列叢書定位攝影初學(xué)者所需要的攝影技法，全方位立體化地進(jìn)行攝影技巧解析，提供了豐富而精美拍攝體例與教程，內(nèi)容簡潔實用，立足于實際拍攝的圖文講解更令讀者一目了然。

海峽兩岸戲曲藝術(shù)論

本書分別就戲曲種類與劇種、閩臺戲曲聲腔劇種研究、兩岸戲曲表演藝術(shù)論、兩岸戲曲音樂論、戲曲的交流與傳播、歌仔戲藝術(shù)論等方面進(jìn)行論述，試圖從這六個方面總結(jié)兩岸戲曲發(fā)展的共同規(guī)律，增進(jìn)兩岸的文化認(rèn)同。

先秦儒家樂教文獻(xiàn)的生成與思想演進(jìn)

本書堅持從社會結(jié)構(gòu)、社會制度、文化規(guī)范、意識形態(tài)以及民族心理結(jié)構(gòu)等宏觀視角探討先秦樂教文獻(xiàn)的生成規(guī)律，同時從微觀層面來研究儒家士人的社會行為、文化人格甚至是個人職事對儒家樂教文獻(xiàn)生成的影響。在此基礎(chǔ)上，將文獻(xiàn)生成史與樂教思想發(fā)展史緊密結(jié)合起來，并從文獻(xiàn)生成的角度去探討中國先秦時代儒家樂教思想的形成與發(fā)展，深入考察儒家樂教的道德指向、審美關(guān)懷和倫理精神等，打破了傳統(tǒng)文字文獻(xiàn)的“靜態(tài)”研究范式，呈現(xiàn)為一“動態(tài)”的研究過程，真正做到了“邏輯與歷史的統(tǒng)一”，對理解中國傳統(tǒng)文化，尤其是“樂文化”的發(fā)展脈絡(luò)與精神特質(zhì)，具有重要的理論意義與學(xué)術(shù)價值。

微行集：影視人類學(xué)的道路（第1輯）

2017年春季，蘭州大學(xué)影視人類學(xué)實驗室創(chuàng)辦人類學(xué)影像映壇，邀請國內(nèi)在影視人類學(xué)（視覺人類學(xué)）方面有建樹的學(xué)者攜帶民族志影片作品，到蘭州大學(xué)進(jìn)行放映和學(xué)術(shù)交流，同時完成一次學(xué)術(shù)對談。本書收錄了“映壇”第一期至第七期學(xué)術(shù)主持人與八位學(xué)者的對談內(nèi)容，以對談學(xué)者的學(xué)術(shù)興趣和已有研究工作為主，實踐與理論并重，行動與反思兼具，涵蓋影視人類學(xué)學(xué)科發(fā)展歷程回顧、學(xué)科框架與重要概念剖析、民族志影像表達(dá)探索與實踐、學(xué)科未來方向和路徑等。

·25.3萬字

戲曲藝術(shù)論

在簡要敘述戲曲的歷史與體裁后，本書分別通過戲曲的構(gòu)成與形態(tài)、抒情本質(zhì)、程式與舞臺表現(xiàn)手法、欣賞與批評等幾個部分，深入揭示了戲曲藝術(shù)的形態(tài)特征和內(nèi)部規(guī)律。作者強(qiáng)調(diào)戲曲是一種具有悠久歷史和廣泛影響的民族藝術(shù)，提倡以本土文化視野研究戲曲的研究立場，希望借此建立真正符合戲曲美學(xué)特征與內(nèi)在規(guī)律的理論體系。在本書中，作者注重對戲曲藝術(shù)感性功能的發(fā)掘，試圖從戲曲創(chuàng)作者與欣賞、接受者兩個維度出發(fā)，歸納總結(jié)戲曲獨特的藝術(shù)價值觀及審美追求；強(qiáng)調(diào)從超文本的層面解讀戲曲，將傳統(tǒng)戲劇的舞臺樣式與劇本互相結(jié)合予以深入研究，從戲曲的文本與舞臺表現(xiàn)兩個層面發(fā)掘其藝術(shù)特征和美學(xué)品性。

天籟：陜北民歌論文集

本書是對陜北民歌的詮釋與總結(jié)，共分為民歌概述、文化特征、音樂特點、調(diào)查走訪、傳承發(fā)展5個版塊，從民歌存在的基本形式出發(fā)，體現(xiàn)社會不同層面對陜北民歌的理解和述說，是一種文化記憶的傳承與呈現(xiàn)，展現(xiàn)了陜北民歌新的研究成果。收錄的有從事音樂、語言、文學(xué)、民間藝術(shù)研究的學(xué)者、民歌演唱家與愛好民歌、關(guān)注民歌的一線基層文化工作者的作品。這些作品是從調(diào)查研究和多次的學(xué)術(shù)討論以及國內(nèi)外陜北民歌的對外交流過程中，搜集、整理、積累、沉淀的上百件學(xué)術(shù)研究文稿中篩選出來的。

藝術(shù)哲學(xué)

由丹納編著、傅雷精心翻譯的藝術(shù)史通論——《藝術(shù)哲學(xué)》是“一部有關(guān)藝術(shù)、歷史及人類文化的巨著”，也是帶領(lǐng)大家暢游藝術(shù)天地的一本導(dǎo)游書。丹納通曉多國文字，是史學(xué)家、評論家，觀點犀利獨到，偏巧這本《藝術(shù)哲學(xué)》是丹納所著的經(jīng)典文藝?yán)碚撝鳎瑑?nèi)容來自于丹納在巴黎美術(shù)學(xué)校授課時的講稿，通俗易懂、深入淺出，丹納在本書中不僅對美學(xué)提出科學(xué)見解，還將理論結(jié)合歐洲藝術(shù)史，講解了藝術(shù)發(fā)展的主要潮流，真所謂是鴻篇巨制。全書不但條分縷析，明白曉暢，而且富有熱情，充滿形象，色彩富麗，絕無一般理論文章的枯索沉悶之弊。《藝術(shù)哲學(xué)》是幫助人們理解和領(lǐng)會藝術(shù)的經(jīng)典書籍，不管是藝術(shù)專業(yè)人士，還是業(yè)余愛好者，都可以從中獲益。

中國電影產(chǎn)業(yè)資本化進(jìn)程研究

本書就中國電影產(chǎn)業(yè)資本化進(jìn)程進(jìn)行全面考察。主要從兩個方面構(gòu)建框架：一方面是劃分和考察1978—2018年40年資本化進(jìn)程經(jīng)歷的市場化、產(chǎn)業(yè)化、證券化三個階段，把握期間演進(jìn)的脈絡(luò)和螺旋式上升的內(nèi)在邏輯關(guān)系，以此形成第一、第二、第三章。另一方面是總結(jié)40年資本化進(jìn)程取得的成效和存在的問題，提出推動進(jìn)一步發(fā)展的對策建議，并對新時代資本化進(jìn)程做出初步展望，以此形成第四、第五章、第六章、第七章。本書從“資本化進(jìn)程”觀察40年的發(fā)展，從市場化、產(chǎn)業(yè)化、證券化三階段把握40年資本化進(jìn)程，揭示其由淺入深、不斷遞進(jìn)、螺旋式上升的邏輯進(jìn)程,在學(xué)術(shù)研究上填補(bǔ)了一項空白；從產(chǎn)業(yè)與資本的博弈入手進(jìn)行分析，指出經(jīng)濟(jì)效益和社會效益的“雙效統(tǒng)一”是觀察中國電影“資本化進(jìn)程”的一個本質(zhì)性把握；研究方法上融合歷史學(xué)、金融學(xué)、電影產(chǎn)業(yè)理論于一體。本書認(rèn)為，40年資本化進(jìn)程有力推動了中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。進(jìn)入新時代，充分吸取資本化進(jìn)程呈現(xiàn)的正反兩個方面的經(jīng)驗和教訓(xùn)，黨對電影工作的全面領(lǐng)導(dǎo)將進(jìn)一步加強(qiáng)，資本市場配置資源的功能將更加充分，在把握和運用金融杠桿的“度”上將更加精確，這必然將進(jìn)一步提升中國電影產(chǎn)業(yè)資本化的空間和質(zhì)量，推動中國實現(xiàn)由電影大國向電影強(qiáng)國的轉(zhuǎn)變。

香港電影：額外的維度（第2版）

有著“東方好萊塢”之譽的香港電影，走過了不同尋常的百年歷史。與一般的香港電影史著作全面介紹香港電影的百年發(fā)展不同，本書側(cè)重關(guān)注香港電影自20世紀(jì)初誕生以來，為世界影壇所矚目的那些關(guān)鍵性因素（南北方的交流、特殊的電影類型、杰出的電影作者、邊緣的電影風(fēng)格），重點探討了使香港電影獨一無二的那些電影類型（武俠片、動作片、喜劇片、劇情片等），并對香港電影工業(yè)中的重要導(dǎo)演進(jìn)行了作者論分析（從早期的胡金銓和李翰祥，到新浪潮時期的徐克、許鞍華、譚家明，第二次新浪潮的王家衛(wèi)、羅卓瑤，以及吳宇森、杜琪峰、陳果和陳可辛等），呈現(xiàn)出非同一般的香港電影景觀。

藝術(shù)的力量

《藝術(shù)的力量》帶領(lǐng)我們踏上大開眼界、扣人心弦的奧德賽之旅，聚焦八件無與倫比的大師之作，從卡拉瓦喬的大衛(wèi)和歌利亞，到畢加索的格爾尼卡。沙瑪讓我們從安靜的美術(shù)館舒適區(qū)抽離出來，他的敘述逐漸迫近陷于巨大壓力之下的八位藝術(shù)家孤注一擲的轉(zhuǎn)折點，在這個轉(zhuǎn)折點之后，他們創(chuàng)造出了某些空前的，甚至永遠(yuǎn)改變了藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程的杰作。被圍困的英雄——卡拉瓦喬、貝尼尼、倫勃朗、大衛(wèi)、透納、凡·高、畢加索和羅斯科——其中的每一位都有自己的解決方案，他們用堅決的抵抗面對危機(jī)，用激情與確信抵御嘲笑和短視。由他們創(chuàng)作出的大師之作挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)，動搖了自滿，轉(zhuǎn)變乃至改變了我們觀看世界的方式。

演員自我修養(yǎng)

《演員自我修養(yǎng)》是世界著名演員、導(dǎo)演、戲劇教育家和理論家斯坦尼斯拉夫斯基的代表作。本書是以戲劇學(xué)校師生課堂對話形式寫就的日記體，是作者表演體系理論總結(jié)的精華；它詳細(xì)闡述了演員在形體、發(fā)聲、性格、思維邏輯等方面所應(yīng)具備的素養(yǎng)，是一部經(jīng)無數(shù)表演工作者成功檢驗的關(guān)于演員職業(yè)、責(zé)任與使命的工具書；更是一部關(guān)于演員與社會相結(jié)合，提升與完善演員藝術(shù)修養(yǎng)、道德修養(yǎng)的人生巨著。

制造音樂

音樂創(chuàng)作是創(chuàng)造力的釋放還是為了迎合人心？演奏場地的變化會對音樂創(chuàng)作產(chǎn)生哪些影響？服裝風(fēng)格是如何影響演出效果的？音樂人寫歌時，是先有旋律還是先有歌詞？磁帶、黑膠唱片、光盤等科技如何改變了聽眾聆聽音樂的體驗？搖滾史上最具影響力樂隊“傳聲頭像”的組團(tuán)過程、如何成為當(dāng)紅現(xiàn)場表演樂隊以及歷次表演造型變化的靈感……《制造音樂》堪稱一部音樂進(jìn)化史。從演奏音樂的場所對音樂的呈現(xiàn)方式、技術(shù)變革對音樂創(chuàng)作及整個音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展的影響到音樂的神經(jīng)學(xué)基礎(chǔ)，大衛(wèi)·拜恩不僅是一位才華橫溢的音樂人，更是一位思想家。這本書將會改變你聽音樂的方式。

琴學(xué)論衡：二○一五古琴國際學(xué)術(shù)研討會論文集

該書為2015年古琴國際學(xué)術(shù)研討會的論文集，內(nèi)容涉及面廣，從琴論、琴學(xué)、琴樂、琴譜到與古琴相關(guān)的戲曲、文物甚至涉及文獻(xiàn)學(xué)、翻譯學(xué)、傳播學(xué)、美學(xué)、史學(xué)等。匯集了古琴研究領(lǐng)域?qū)＜医陙淼难芯砍晒Ｗ髡邆兌嗄陙碓诠徘兕I(lǐng)域?qū)W習(xí)研究與實踐，集眾家之長，并融會多種流派，收集、整理了大量傳統(tǒng)琴曲，對推進(jìn)古琴的學(xué)術(shù)研究，傳播古琴文化，提高琴人的素質(zhì)，引導(dǎo)古琴的發(fā)展，起到極為積極的作用。該書的出版具有較高的研究價值和史料價值。

·25萬字