不朽情缘试玩的网站是多少

門道乃是達到成功目標的途徑和方法，收藏家的成功不僅僅是因為其收藏了真、精的藏品，最關鍵的是通過收藏，對歷史、文化和藝術的發掘和傳承，以及對人生的修為和自處。《收藏的門道》一書，闡述的也是這一理念。從古至今，收藏活動一直是人類在邁向文明生活中必不可少的文化行為。人們對收藏情有獨鐘，因為收藏可以尋根問祖，可以豐富知識，可以修身養性，可以傳承文化血脈、保護歷史物證，可以拓展社會圈子，甚至可以說在某種意義上收藏寄托了精神，也保存了財富。歷史上，多少帝王將相和文人騷客，都與收藏有著不解之緣，這也奠定了收藏的行首地位。所以要想把收藏這門功課學好，并非易事。俗話說：內行看門道，外行看熱鬧。作為一個喜歡收藏的人，不知門道，何談收藏？本書雖然是作者整理多年以來的隨筆，難免有不切不到之處，但都是作者自己或借鑒成功同行們的經驗之談，希望這本書對走上收藏道路上的人們有所幫助和借鑒。

·25.7萬字

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音樂美學基礎

本書以美學的“感性學”性質為出發點，對音樂的特殊性問題進行了新的分析。將音樂的形式和內容放在“音樂的意義”下進行綜合闡述，在揭示審美規律的同時，明確音樂審美中理性與感性的關系，強調多元音樂文化觀，在可能之處適當加了一些后現代主義音樂、世界民族民間傳統音樂的事例等等。本書分為三個部分：緒言，是關于音樂美學學科的知識；第一章，是關于中西音樂美學思想的歷史；第二章到第六章，是關于音樂自身的美學規律，包括音樂的功能與價值、音樂的感性樣式類別、音樂的特殊性、音樂的意義和音樂的存在方式；第七章到第十章，是關于音樂審美的規律，包括音樂審美能力與趣味、音樂審美條件與審美關系、音樂審美規律以及音樂審美標準；第十一章到第十三章，是音樂實踐中的美學問題，即創作、表演、教育中的美學問題。此外，本書還對一些社會音樂生活中的美學問題，包括音樂批評、多樣化音樂審美需要與滿足、多元音樂審美資源的開發與利用、音樂產業中的美學問題以及音樂文化管理的美學基礎等等進行探討。

·20.9萬字

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王遜《中國美術史》

本書的亮點是對王遜先生的《中國美術史》做了逐章導讀，同時書中還含有王遜先生的個人小傳，介紹了他個人的生平、學術貢獻和地位。同時，導讀者劉春芽對原作每一章節進行全新的評述和闡釋的基礎上，還對王遜先生的學術思想進行了評析和論述。

·27.1萬字

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當代藝術的十九副面孔：大師與我們的時代

《當代藝術的十九副面孔——大師與我們的時代》收錄的是他與19位（組）當代重要藝術家和建筑師的對話，其中包括大衛·霍克尼、吉爾伯特和喬治雙人組、格哈德·里希特、路易絲·布爾喬亞、雷姆·庫哈斯、奧斯卡·尼邁耶、扎哈·哈迪德，等等。他們都是（或生前曾是）當代藝術界舉足輕重的人物，如被譽為“英國藝術教父”的大衛·霍克尼，當代重要的女性主義藝術家路易絲·布爾喬亞，“行為藝術之母”瑪麗娜·阿布拉莫維奇，建筑風格獨特又備受爭議的建筑師雷姆·庫哈斯、扎哈·哈迪德，曾參與修建巴西新首都巴西利亞的奧斯卡·尼邁耶，等等。

·36.1萬字

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巫鴻作品集：中國古代藝術與建筑中的“紀念碑性”

《中國古代藝術與建筑中的“紀念碑性”》一經問世，旋即轟動中西學界，引發了圍繞東西方治學理路的大討論，波及美術史學科以外，綿延至今。以圭璧鐘鼎為國之重器的禮制藝術時代如何興起，又如何逐漸衰亡，演變成以宗廟、宮殿與墓葬為主體的建筑性紀念碑時代？長安，這個從土木方興時起就不斷被重塑的城市，如何彪炳不同時期統治者的榮耀？一座座零散而無言的墳塋和祠堂，如何訴說歷史長河中一個個普通家族的懿德？而這些具有明顯公共意義的禮儀美術傳統，又如何在漢代以后轉化為藝術家打造個人歷史的藝術行為？《中國古代藝術與建筑中的“紀念碑性”》嘗試打破美術史研究中的門類之別，以“紀念碑”這一西方古代藝術的核心概念為線索，將裝飾藝術、圖像藝術和建筑藝術納入更大范圍內藝術的發展變化，重構中國古代美術的宏觀敘述。

·23.7萬字

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木乃伊防腐寶典

這本書同時是《木乃伊防腐指南》的修訂版和升級版。修訂版的意思，是指它修訂了原版中的錯誤和疏漏，升級版則是說《寶典》在《指南》的基礎上，增加了接近一倍的文字量。當初編輯《指南》時因為紙質書篇幅所限忍痛拿掉的文章又放回來了，并補充了一些全新撰寫的新文章。這本書是一群有志于電影評論的寫作者在互聯網上留下的足跡，他們論述的對象不僅限于影院里的熱門新片。從時間上說，從電影誕生直到昨天剛剛發生的事情都是本書關注的對象；從空間上說，從中國到好萊塢，從日本到歐洲，俱涵蓋在內；從話題上說，電影理論、電影史、電影技術、導演訪談在本書中都可以找到。

·35.4萬字

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有生命的影像：吉爾·德勒茲電影影像論研究

吉爾·德勒茲是法國當代著名的哲學家，也是目前系統研究過電影的唯一一位思想家，撰寫了兩卷本的論著《電影》，從電影出發探討世界的奧秘，也從哲學的高度揭示電影的奧秘，其電影美學思想在歐洲電影學界產生了重大的影響。但國內還鮮見對德勒茲的研究。本書是作者從事的教育部人文社會科學研究項目的研究成果，系統深入地闡釋了德勒茲的電影美學系統和觀點，視角獨特，論證嚴謹，希望能借此推動中國電影美學研究的進步和電影創作的提升。

·36.3萬字

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中國戲劇史長編

《中國戲劇史長編》是周貽白先生的經典之作。該書完整地介紹了我國戲劇的起源、形成和各個時期的發展情況，評介了許多重要的作家和作品，收集的材料豐富詳盡。全書注重戲曲全史的研究，對中國戲曲發展作了通史性的探討和總結；提出中國戲曲聲腔的三大源流，即昆曲、弋陽腔、梆子腔的見解，并且做出詳盡的論述；能密切聯系舞臺演出實踐，注重實際調查，改變了過去研究方法上只重考據和文采的偏頗。本書充分體現了作者一以貫之的觀點：一、戲劇為綜合性藝術，場上重于案頭；二、戲劇是民族性藝術，強調民間創造；三、戲劇是社會性藝術，探索其歷史的演變規律。

·46.9萬字

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中國戲曲理論批評簡史

中國戲曲理論的萌芽可追溯至先秦時期，此時的文藝觀對后世戲曲理論的發展產生了深遠影響。漢唐及兩宋是戲曲興盛前的醞釀時期，也是我國古代戲曲理論發展的初級階段。元代，雜劇全面興起，戲曲理論亦得到了質的飛躍，出現了以曲學為主體的一批著作。元末明初南戲興起，至嘉靖、隆慶年間，戲曲理論在爭鳴聲中得到了全面發展。明萬歷以后，傳奇的創作與理論均達到高峰，出現了一大批優秀的作家與批評家。清初理論家們對前人的理論進一步總結與完善。清中葉以后，花部興起，戲曲理論出現新的內容，花部與舞臺表演成為研究重點。至近代，傳統曲論進一步發展，新的理論與研究方法也開始出現。本書以戲曲發展史為基礎，對我國古代戲曲理論的上述各個階段進行梳理與研究，以突出戲曲理論的發展脈絡和理論特色。

·35.5萬字

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樂府集成

《樂府集成》是一部中世紀最具權威的阿拉伯音樂史巨著，由中世紀著名學者艾布?法拉吉?伊斯法罕尼用近50年時間搜集、匯編成冊，共20卷。內容以阿拔斯王朝初期著名音樂家伊卜拉欣?穆綏里編輯的《百聲》（百首歌曲）為基礎，廣泛搜集自蒙昧時代起至10世紀阿拉伯歷朝歷代的詩詞歌賦匯編而成。對每首名詩名歌的作者、曲者和演唱者的生平事跡、生活軼事以及其表達內容、創作背景、流傳過程，甚至曲牌名稱、調式特點、配樂形式等都一一做了介紹，并穿插以征戰故事、宮廷趣聞、愛情傳說、語錄名言等。全書以大量篇幅描繪了阿拉伯人和早期穆斯林社會的政治、經濟、歷史、文化、宗教和風俗習慣，是研究阿拉伯中世紀社會生活、文學藝術和民俗民情的珍貴文獻，為歷代文史學家重視和推崇。

·31.4萬字

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昆曲之美（全二冊）

《昆曲之美》為香港中文大學開設的“昆曲之美”課程2012、2013、2014、2015、2017年五次的演講紀錄。課程內容為多位國寶級昆曲表演藝術家講解昆曲行當的四功五法，以及多出昆曲折子戲的演出體會。其中包括王芝泉老師講解《西游記·借扇》、《擋馬》與《扈家莊》；計鎮華老師講解《長生殿·彈詞》；鄧宛霞老師講解《牡丹亭·游園驚夢》與《蝴蝶夢·說親》；華文漪老師講解《牡丹亭·游園驚夢》、《玉簪記·琴挑》和《長生殿·小宴》等。按照各位表演藝術家的姓氏筆劃排序，每位藝術家的講座紀錄再以年份先后排列，同時在每講文字紀錄中加入標題，標示各位藝術家于講座中講解昆曲行當、四功五法、折子戲的重點內容，幫助讀者一目了然地進入昆曲藝術的世界。而藝術家們在解說每一講的主要劇目之外，亦曾分享對其他劇目的演出體會，當中更包括了一些京劇劇目。書后有索引，以表格形式列出講座中包含的昆曲折子戲以及京劇的劇目，以便讀者檢索。

·42.2萬字

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人工開物

這是一部中國民間鄉土手工藝系列圖書，分為“九工”“十八匠”“傳統百業詩畫”三個部分，書中闡述了昔日廣泛流行于民間的行業工匠總成所謂“三百六十行”中的多種代表和精粹的行業，內容精辟詳實，意義連貫，詩聯佳妙，圖文并茂，它既是一部華夏鄉土民俗風情志和民間手工業史，也是一份珍貴的非物質文化遺產資料，同時也是一部優秀的文學作品與歷史文獻資料，具有一定的閱讀和民俗研究及收藏價值。書稿中的200多幅圖片都是作者手繪，富有濃郁的傳統文化氛圍，是本書一大特色。

·26.7萬字

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隨“俗”而作：楊家埠年畫的“生命”史

本書對一種長期被學界作為民間美術或民間手工藝的年畫進行了廣泛、系統而全面的重新審視，談俗卻又突破了民俗學、民藝學及民間美術學等學科對年畫所代表的俗的傳統研究范式與方法；采用了跨學科、多角度的研究視角與理論知識。本書是一篇為物作傳、由物見人的民俗志研究。全書沿著時間順序揭開了楊家埠年畫在不同時代的發展篇章，展現了其在不同的自然時間，同時也是在不同的社會空間之中的流動和變遷過程，探討在不同的自然時間和社會空間中，國家、知識分子及年畫的生產者和消費者四方力量如何在各自的立場下對年畫所代表的俗進行解讀，他們之間的互動以及摩擦又如何作用于身處這一藝術生產場域之中的年畫生產者--農民藝人，從而最終使楊家埠年畫呈現出如此的生命軌跡。因此，本書已經遠遠超出了對于年畫的靜態描述，亦不局限于年畫作為一種民間藝術品的具體生產過程，而更多地探討抽象意義上年畫的藝術的生產場域中所展現的不同時代背景下國家、知識分子與農民的關系，從而由小年畫折射出大歷史、大社會。

·22.8萬字

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2013全球名表拍賣年鑒

這是一本反映2012全年世界名表市場的重點拍賣交易紀錄。書中精心甄選出蘇富比、安蒂古倫、佳士得、艾德、富得、中國嘉德、寶龍、北京保利等全球8大拍賣公司37場精致名表拍場的代表性拍品，共50多個名表品牌，5000余款，全面、準確地呈現了2012年度表壇的精彩全貌。為便于名表收藏愛好者了解2012年世界名表拍賣市場的行情，本書依照名表品牌進行細部分類，對各品牌的表款信息做以詳述，中英文名稱對照，完全標注成交價格，并有高清精美圖片，是您投資舉拍、收藏鑒賞名表的資訊參考查詢工具書。

·45.4萬字

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藝術設計十五講（第二版）

本書史論結合、以論為主，在敘述歷史時著眼于歷史過程所積淀的理論形態，圍繞兩條線索展開：一是按照藝術設計的歷史流變考察其理論形態，在厘清概念的基礎上，分述早期工業時期的藝術設計、現代派藝術對現代藝術設計的影響、對藝術設計特別是藝術設計教育起到重要作用的包豪斯學校、功能主義和樣式主義、后現代藝術設計、波普設計和意大利的孟菲斯組織；二是根據“創作－作品－欣賞”的系統闡述藝術設計按其自身邏輯發展的理論，包括綠色設計和人性化設計、人工智能與創新設計、藝術設計的心理學、藝術設計管理、民族民間設計、大審美經濟形態中藝術設計、新文科建設背景下的藝術設計等。

·25.9萬字

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中國建筑藝術學

相比繪畫、音樂、舞蹈等藝術門類，建筑藝術是一門實用性藝術，建筑實體、建筑空間及建筑活動首先緣起于人類對建筑的物質性和功能性的需要，漸次升華為精神和審美上的追求，但兩者之間也并非涇渭分隔，而是常常交織在一起。建筑藝術學是以藝術學的角度來審視中國建筑的藝術現象，更確切地說，是對中國傳統建筑進行系統的藝術學梳理和闡釋。本書搭建了一個基于藝術學視域和邏輯關系的建筑藝術學框架，涉及發生、構成、體系、功能、本質、形態、審美等藝術學中的核心問題，也兼顧了建筑藝術的歷史、特質、現象和案例，為人們了解和研究建筑藝術提供新的角度和啟發。

·23.9萬字

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東南亞宗教藝術研究

宗教藝術在人類的文明發展史中具有重要的影響，并在當今社會發揮著巨大的作用。東南亞是一個宗教文化氛圍濃厚的地區，宗教對于東南亞的影響滲透透到社會的各個領域，觀察東南亞文化，特別是觀察宗教藝術是了解和理解東南亞地區的重要手段。本書以大量的原文資料和深入的實地考察為基礎，對東南亞具有代表性的宗教建筑、宗教繪畫、宗教文學和宗教雕刻等進行整體性研究，展現東南亞宗教藝術的發展歷程，總結東南亞宗教藝術的特點，闡釋東南亞宗教藝術對社會的影響。

·21.8萬字

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中國傳統音樂概論

本書是“中國藝術教育大系”叢書之一。全書分上下兩篇共八章，內容涉及民間音樂，宗教、祭祀音樂。本書以辯證唯物主義與歷史唯物主義為方法論的指導思想，強調理論與實踐相結合的原則。本書為音樂院校專業基礎課的理論教材，其內容經過適當選擇與調整，同時也適用于普通大學音樂必修課及師范院校的教學。

·39.8萬字

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秦漢簡牘筆法與結字研究

本書是關于中國書法的筆法與結字的研究專著。借助考古學發掘的秦漢簡牘書法資料，將秦漢簡牘書法中的筆法現象與中國古代書法技法理論結合進行分析，研究了中國書法基本筆法和結構方法的形成、發展過程，用通俗的語言描述了中國書法筆法和結字法。一方面，作者梳理了中華人民共和國成立后出土的秦漢簡牘書法資料，具有史料的價值，另一方面，又進行了相應書法理論探索，關注并分析了書法現象與書法理念即書法現象與技術理論和審美理論的關系，具有理論的價值。

·20.5萬字

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法因伯格論鋼琴演奏藝術

本書為俄羅斯杰出鋼琴家、作曲家、教育家法因伯格論述鋼琴演奏藝術的名著。作者的真知卓見和睿智的指教有助于教師避免誤導學生浪費精力和鉆進死胡同，從而偏離了藝術的目標。對技藝道路上的實際難題提供了具體辦法。