不用wifi也能玩的游戏有哪些

《塞尚的山水境域》為《山水》輯刊的第二輯，專題聚焦現(xiàn)代藝術(shù)之父保羅·塞尚，探討了塞尚風(fēng)景畫與中國古典山水畫之間隱秘而幽微的關(guān)系，從“氣韻生動(dòng)”“以形媚道”等中國山水畫的理論與技法出發(fā)，重估了塞尚作品的藝術(shù)和思想價(jià)值，呈現(xiàn)了中國古典繪畫的“寫意”傳統(tǒng)對(duì)西方繪畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的潛在影響，同時(shí)也涉及梅洛-龐蒂和羅杰·弗萊等西方思想家對(duì)塞尚的經(jīng)典性解讀。除專題外，本書其他部分均圍繞“山水”展開論述，或涉及對(duì)古典繪畫中的“山水”意象、“山水”人物以及山水畫“平遠(yuǎn)”風(fēng)格的分析，或探討經(jīng)典文本（《論語》、馮至和里爾克的詩歌）與山水畫之間的互鑒關(guān)系，或另辟蹊徑，在跨學(xué)科、跨文化的視野下呈現(xiàn)“山水”意象在宗教信仰、城市建設(shè)和中世紀(jì)博物志中的運(yùn)用。

·21.1萬字

會(huì)員

空間過程、環(huán)境認(rèn)知與意象表達(dá)：中國古代繪畫的歷史地理學(xué)研究

任何藝術(shù)的產(chǎn)生都不能脫離一定的地理空間。作為地理環(huán)境認(rèn)知主體之一的畫家，其作品必然存在著對(duì)環(huán)境空間的認(rèn)知和理解，對(duì)繪畫的圖像和風(fēng)格的研究，不僅僅是藝術(shù)自身發(fā)展和演變的過程問題，還是一個(gè)地理學(xué)問題。繪畫表現(xiàn)了怎樣的地理環(huán)境？地理環(huán)境對(duì)繪畫風(fēng)格多樣性的形成產(chǎn)生了怎樣的影響？這種影響是如何介入繪畫創(chuàng)作的？本書從中國古代繪畫的整體空間格局和變遷以及系列微觀個(gè)案考察兩個(gè)層面，對(duì)上述問題進(jìn)行了系統(tǒng)解釋。

·21.4萬字

會(huì)員

中國工藝美術(shù)雕塑器物圖解詞典

由王其鈞編著的《中國工藝美術(shù)雕塑器物圖解詞典/圖解詞典系列叢書》以圖解詞典的形式，系統(tǒng)匯集了中國工藝美術(shù)雕塑及器物方面的詞條，進(jìn)行細(xì)致到位的解讀。為讀者查考、檢索提供了極大的便捷，幫助讀者更輕松地查閱相關(guān)知識(shí)，學(xué)習(xí)、研究和欣賞中國工藝美術(shù)。本書插圖精美，作者以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，并付出巨大的精力，徒手繪制了圖解詞典中大部分的插圖，每幅插圖如一幅美術(shù)作品，有較強(qiáng)的欣賞性，具有較高的藝術(shù)價(jià)值。

·26.8萬字

照夜白：山水、折疊、循環(huán)、拼貼、時(shí)空的詩學(xué)（新版）

《照夜白》是一部山水畫札記。書名來自唐玄宗的名駒“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空無、水和云光。全書分為五個(gè)部分“山中何所有”“時(shí)間中的風(fēng)景”“空隙之美”“鳥之雙翼”“山水小史”，合計(jì)70余篇文章。作者結(jié)合具體的畫作與自身的繪畫經(jīng)驗(yàn)，以散文般的詩性語言，立足山水畫的筆墨、空間、構(gòu)圖等基本概念，探討了一些司空見慣但有趣的話題：第一輯“山中何所有”，回答的是“當(dāng)我們看山水畫時(shí)，我們?cè)诳词裁础钡囊蓡枺恼聫纳剿⑸剿姾蜕剿嫷年P(guān)系講起，探討詩歌與繪畫意境的生成，山水如何從荒野變?yōu)槿宋木坝^。第二輯“時(shí)間中的風(fēng)景”，分析中國畫中暗藏的獨(dú)特時(shí)空觀，以及古人如何在畫中營造高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的空間感，乃至所謂的“移步換景”又是如何實(shí)現(xiàn)的。第三輯“空隙之美”，以美學(xué)討論為主，意在更新對(duì)藝術(shù)的語言表述。第四輯“鳥之雙翼”，討論中國繪畫的形態(tài)演變，試著回答“中國繪畫為什么是這樣，而不是別的樣子”。第五輯“山水小史”，追溯山水畫的起源，梳理其發(fā)展脈絡(luò)，既是對(duì)全書的總結(jié)，也是對(duì)中國山水文化思索的回歸。全書貫穿了古詩詞與古畫、山水畫與古典音樂、西洋畫與中國畫、全景的宇宙感與小景的人間氣，由山水進(jìn)入廣闊的東西方文化領(lǐng)域。得益于作者畫家和作家的雙重身份，本書既有畫家視角的經(jīng)驗(yàn)論述，也有學(xué)術(shù)層面的探討，更匯集了大量的古畫珍品圖片，是一部圖文并茂的中國山水畫入門讀物。

·27.9萬字

會(huì)員

和達(dá)芬奇共進(jìn)晚餐：中西名畫藝術(shù)賞析(套裝共3冊(cè))

《和達(dá)·芬奇共進(jìn)晚餐：中西名畫藝術(shù)賞析》(套裝共3冊(cè))包括《世界美術(shù)名作二十講》《中國繪畫史》和《藝術(shù)哲學(xué)》。《和達(dá)·芬奇共進(jìn)晚餐：中西名畫藝術(shù)賞析》(套裝共3冊(cè))通過對(duì)中外經(jīng)典名畫的解讀，娓娓道來畫家的故事和當(dāng)時(shí)的歷史背景，在讀者面前展開了一幅幅生動(dòng)形象的藝術(shù)畫卷。書中既梳理了歷代畫史脈絡(luò)、技法沿革、題材變遷以及重要的畫派、畫家等，還對(duì)所涉及的美術(shù)作品進(jìn)行精到的分析，涵蓋哲學(xué)、文學(xué)、音樂、歷史背景等，全面豐富讀者的藝術(shù)修養(yǎng)。讀者可以從中了解到藝術(shù)的本質(zhì)以及藝術(shù)對(duì)人類社會(huì)的影響。《和達(dá)·芬奇共進(jìn)晚餐：中西名畫藝術(shù)賞析》(套裝共3冊(cè))為讀者開啟了一扇窗戶，一扇考察人類藝術(shù)本質(zhì)的窗戶。

·43.1萬字

繪畫文化：原住民高雅藝術(shù)的創(chuàng)造（藝術(shù)與社會(huì)譯叢）

本書講述了澳大利亞中部的丙烯繪畫如何走出當(dāng)?shù)赝林缛海⒔?jīng)過其他社會(huì)組織的宣傳與流通，最終發(fā)展成為高雅藝術(shù)的復(fù)雜故事。早在1970年代，弗雷德·R.邁爾斯就開始了針對(duì)平圖琵社群的研究，該社群是當(dāng)?shù)匾岳L制丙烯繪畫而聞名的重要土著群體之一。邁爾斯的研究對(duì)象并不僅限于畫家及其畫作，與畫家直接接觸的藝術(shù)顧問、代表了官方意見的澳大利亞政府和土著藝術(shù)委員會(huì)、來自國內(nèi)外不同地區(qū)的藝術(shù)策展人，所有這些都是澳大利亞中部土著藝術(shù)活動(dòng)的重要組成部分。邁爾斯在書中重新審視了這些繪畫所代表的土著人民及其文化，并認(rèn)為丙烯繪畫的地位變化，與畫家自身的主動(dòng)性以及他們對(duì)獲得更高層次認(rèn)可的渴望直接相關(guān)。

·28.7萬字

會(huì)員

明代書畫仿古模式研究

明代大力推行的科舉考試制度，使明代教育具有了特殊性：一切以是否合于儒家經(jīng)典為標(biāo)準(zhǔn)。它造成了明人普遍具有遵經(jīng)、崇圣心態(tài)。當(dāng)這種心態(tài)滲透至?xí)媱?chuàng)作和理論總結(jié)時(shí)，就使書畫理論和實(shí)踐都具有了崇古的特征。

·23.5萬字

會(huì)員

中國人物畫的造型與創(chuàng)作研究

本書主要關(guān)注的是傳統(tǒng)人物畫中常用的造型手法，并且借助大量的古代文獻(xiàn)以及繪畫作品來對(duì)各種造型方式進(jìn)行論述，列舉了顧愷之、張僧繇、吳道子、李公麟、陳洪綬、任伯年等不同時(shí)期著名畫家的案例進(jìn)行分析和說明。

·32.9萬字

會(huì)員

湖山藝叢·第一輯：“中國畫是什么”經(jīng)典讀本（套裝共8冊(cè)）

“湖山藝叢”是一套現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)大家談思想和理論的叢書。這些藝術(shù)家不但在實(shí)踐領(lǐng)域取得了極高的成就，而且勤于在學(xué)理層面深入探索，其思考多涉及各藝術(shù)門類的根本問題，所談所論極富洞見。各冊(cè)篇幅不長，但深入淺出，發(fā)人深省，堪稱藝術(shù)領(lǐng)域的“大家小書”。套裝共包含《中國畫的特點(diǎn)》《黃賓虹畫語錄》《非翁畫語錄》《論書隨筆》《文化與書法》《學(xué)習(xí)書法的十三個(gè)問題》《中國畫法研究》《中國傳統(tǒng)繪畫的風(fēng)格》8冊(cè)。

·23.5萬字

會(huì)員

齊白石的世界

本書分為“綜論”和“作品賞析”兩大部分。綜論由24篇內(nèi)容組成，意在從各個(gè)方面講述齊白石和他的藝術(shù)。各小標(biāo)題的正題，全部選自齊白石的詩文。關(guān)于齊白石的親子情、賣畫、交友以及草蟲、花鳥、山水、人物、書法、詩歌等內(nèi)容，都是作者首次作為專題而寫作的。鑒于齊白石作品雅俗共賞、一目了然的特點(diǎn)，“作品賞析”的文字，取長話長說、短話短說、通脫簡約、點(diǎn)到為止的原則。必要的創(chuàng)作背景與心理背景，相關(guān)的詩文書畫，作品的重要收藏者，適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)闡釋等一個(gè)不少，但也力求文字簡潔。觀白石畫，讀白石詩，想其人，思其境，總能把人帶出水泥森林，帶進(jìn)花香鳥語，蛩鳴蝶飛，彌漫著泥土氣息的山村，品味悲辛人生中的歡悅。

·28.4萬字

會(huì)員

新藝術(shù)的震撼

由BBC制作的電視紀(jì)錄片《新藝術(shù)的震撼》首播于1980年，全球觀看人數(shù)超過2500萬，被譽(yù)為“紀(jì)錄片拍攝技藝與主持人敘事魅力的完美結(jié)合”。同名圖書甫一出版，即成為二十世紀(jì)八九十年代院校師生和文藝愛好者理解西方現(xiàn)代藝術(shù)的入門讀本。書中以八個(gè)理解現(xiàn)代藝術(shù)的重要主題為框架，多維角度勾畫出西方藝術(shù)的百年流變——1780年的異域情調(diào)，如何成為1880年的新鮮論調(diào)，又何以淪為1980年的陳詞濫調(diào)。作者以犀利精妙的筆觸，探求藝術(shù)更為完整的真實(shí)——藝術(shù)與社會(huì)時(shí)代的關(guān)系。

·28.1萬字

會(huì)員

圖解：世界名畫

一個(gè)人在其一生中，應(yīng)該了解、欣賞一些世界名畫。如此，不僅可以提高審美情趣，提升藝術(shù)修養(yǎng)，還可以學(xué)習(xí)到豐富的歷史文化知識(shí)；此外，從名畫折射出來的畫家的智慧和情感對(duì)啟迪心智、陶冶情操也將有很大的幫助。

·24.1萬字

會(huì)員

跟著大師看名畫（套裝共3冊(cè)）

《跟著大師看名畫》(套裝共3冊(cè))包括《世界美術(shù)名作二十講》《中國繪畫史》和《極簡歐洲美術(shù)史》。《世界美術(shù)名作二十講》是傅雷先生的名作，也是學(xué)習(xí)美術(shù)賞析、西方藝術(shù)史的入門書和必讀書，被譽(yù)為“中國版《藝術(shù)的故事》”。《中國繪畫史》是陳師曾先生1922年在濟(jì)南主講“中國美術(shù)小史”課程的講座記錄稿，提綱挈領(lǐng)地介紹了三代至明清中國繪畫藝術(shù)的歷史，梳理歷代畫史脈絡(luò)、技法沿革、題材變遷以及重要的畫派、畫家等，是一本中國繪畫的簡明通史。《極簡歐洲美術(shù)史》是英國著名藝術(shù)史學(xué)家埃里克·牛頓向大眾普及歐洲藝術(shù)史和藝術(shù)鑒賞常識(shí)的一部經(jīng)典之作。

·27.9萬字

會(huì)員

宋代繪畫發(fā)展史

宋代繪畫不僅盛況空前絕后，而且畫學(xué)成就震古爍今，允為中國繪畫史上的黃金時(shí)代。本書對(duì)宋代繪畫發(fā)展興盛的原因、特質(zhì)、表現(xiàn)情形，以及畫論等方面進(jìn)行了詳細(xì)的梳理與闡釋。作者在對(duì)原作實(shí)物、文獻(xiàn)資料等進(jìn)行深入研究的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身的繪畫實(shí)踐，提出了一些新的見解，是對(duì)宋代繪畫史論研究的有益補(bǔ)充。

·36.4萬字

會(huì)員

圖解：中國名畫

馬帥編撰的《圖解中國名畫（全彩圖解典藏版）》中設(shè)置了“入選理由”“名畫檔案”“畫家小傳”“名畫欣賞”“繪畫知識(shí)”等欄目，從藝術(shù)、歷史、文化等多個(gè)角度解讀中國名畫的精髓，多方面把握繪畫藝術(shù)所蘊(yùn)含的人文精神。同時(shí)，與文字相契合的精美插圖精彩展示名畫的原貌，使讀者仿佛置身于一座流動(dòng)的名畫博物館，更為直觀地領(lǐng)略藝術(shù)的精髓，獲得更多美的享受和閱讀體驗(yàn)。

·26.8萬字

會(huì)員

隨“俗”而作：楊家埠年畫的“生命”史

本書對(duì)一種長期被學(xué)界作為民間美術(shù)或民間手工藝的年畫進(jìn)行了廣泛、系統(tǒng)而全面的重新審視，談俗卻又突破了民俗學(xué)、民藝學(xué)及民間美術(shù)學(xué)等學(xué)科對(duì)年畫所代表的俗的傳統(tǒng)研究范式與方法；采用了跨學(xué)科、多角度的研究視角與理論知識(shí)。本書是一篇為物作傳、由物見人的民俗志研究。全書沿著時(shí)間順序揭開了楊家埠年畫在不同時(shí)代的發(fā)展篇章，展現(xiàn)了其在不同的自然時(shí)間，同時(shí)也是在不同的社會(huì)空間之中的流動(dòng)和變遷過程，探討在不同的自然時(shí)間和社會(huì)空間中，國家、知識(shí)分子及年畫的生產(chǎn)者和消費(fèi)者四方力量如何在各自的立場(chǎng)下對(duì)年畫所代表的俗進(jìn)行解讀，他們之間的互動(dòng)以及摩擦又如何作用于身處這一藝術(shù)生產(chǎn)場(chǎng)域之中的年畫生產(chǎn)者--農(nóng)民藝人，從而最終使楊家埠年畫呈現(xiàn)出如此的生命軌跡。因此，本書已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了對(duì)于年畫的靜態(tài)描述，亦不局限于年畫作為一種民間藝術(shù)品的具體生產(chǎn)過程，而更多地探討抽象意義上年畫的藝術(shù)的生產(chǎn)場(chǎng)域中所展現(xiàn)的不同時(shí)代背景下國家、知識(shí)分子與農(nóng)民的關(guān)系，從而由小年畫折射出大歷史、大社會(huì)。

·22.8萬字

明亮的泥土：顏料發(fā)明史

藝術(shù)史的書寫向來重技藝而輕材料，在《明亮的泥土：顏料發(fā)明史》中，英國作家菲利普·鮑爾卻讓調(diào)色板上的無名英雄列隊(duì)登場(chǎng)，以外觀、氣味、質(zhì)地和名稱彰顯了顏料迷人的物質(zhì)屬性。他攪動(dòng)煉金術(shù)師的坩堝，聆聽畫家與畫材商的爭執(zhí)，又拈起科學(xué)家的色卡和棱鏡，細(xì)膩地譜寫出夢(mèng)想家與手藝人協(xié)力合作、發(fā)明新顏料的漫長故事：千百年來，藝術(shù)需求刺激了化學(xué)工藝的演進(jìn)，繪畫乃至整個(gè)社會(huì)生活的色彩譜系又因科學(xué)而擴(kuò)張。名畫背后的科技革新，給我們帶來了審視西方藝術(shù)史的獨(dú)特維度。

·27萬字

會(huì)員

感官技術(shù)

《感官技術(shù)》內(nèi)容簡介：有兩類混沌：萬物之初的混沌，和萬物毀滅的混沌，起源的混沌和終結(jié)的混沌。前者是初生的清朗宇宙，是世界的無辜開篇，是一個(gè)嬰兒般的單純和無辜。這樣的混沌是黎明前的薄薄霧靄。后者是高度成熟之后的發(fā)酵，是過度攪拌式的大雜燴，是腐朽的累積和堆砌，是黃昏降臨后的蒙蒙黑暗。

·22.2萬字

跳轉(zhuǎn)至頁

官术网_书友最值得收藏!

繪畫

分類

狀態(tài)

屬性

字?jǐn)?shù)

更新時(shí)間

塞尚的山水境域

空間過程、環(huán)境認(rèn)知與意象表達(dá)：中國古代繪畫的歷史地理學(xué)研究

中國工藝美術(shù)雕塑器物圖解詞典

照夜白：山水、折疊、循環(huán)、拼貼、時(shí)空的詩學(xué)（新版）

和達(dá)芬奇共進(jìn)晚餐：中西名畫藝術(shù)賞析(套裝共3冊(cè))

繪畫文化：原住民高雅藝術(shù)的創(chuàng)造（藝術(shù)與社會(huì)譯叢）

明代書畫仿古模式研究

中國人物畫的造型與創(chuàng)作研究

湖山藝叢·第一輯：“中國畫是什么”經(jīng)典讀本（套裝共8冊(cè)）

齊白石的世界

新藝術(shù)的震撼

圖解：世界名畫

跟著大師看名畫（套裝共3冊(cè)）

宋代繪畫發(fā)展史

圖解：中國名畫

隨“俗”而作：楊家埠年畫的“生命”史

明亮的泥土：顏料發(fā)明史

感官技術(shù)