这个字读什么音

本書是作者從1961年至今五十多年里，所寫的主要是關(guān)于美術(shù)方面的文字，并附少許自己創(chuàng)作的中國畫、篆書、版畫、藏書票。上卷《人民的藝術(shù)》，多完成于2000年之前。下卷《挺直民族脊梁》，囊括了近十幾年主要作品。這些篇章，大體上反映了作者對歷史、對社會、對人生、對藝術(shù)的基本看法。

·36萬字

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瓶花清味：中國傳統(tǒng)插花藝術(shù)史

中國傳統(tǒng)插花是重要的藝術(shù)形式，內(nèi)涵深邃，絢麗迷人，被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。本書分甲、乙兩篇。甲篇“花之情”，介紹中國花文化與插花藝術(shù)的發(fā)展歷史、用花風(fēng)俗等。乙篇“花之藝”，介紹插花技巧，包括花器，齋花、堂花，花朵、花枝姿與形、情態(tài)，折枝、團花、供果、聚景等造型，文人、宮廷、青少年、佛式、道式插花的不同文化內(nèi)涵，構(gòu)圖等。全書注重歸納傳統(tǒng)插花造型技巧與內(nèi)涵的多樣性，彰顯民族特色，反映傳統(tǒng)插花藝術(shù)情境之美。本書特點：深入發(fā)掘歷代文史資料，對中國花文化與插花史、花器、花姿、花型、文化內(nèi)涵、構(gòu)圖作了清晰描述，并收入大量插圖，加上作者手繪的圖解，以文配圖，便于讀者領(lǐng)會。

·36萬字

誰在收藏中國：美國尋獲亞洲藝術(shù)珍寶百年記

在過去的兩個世紀(jì)中，西方來到中國，從洞窟、宮殿和畫商的密室里搜刮藝術(shù)珍品，盜走了雕塑、家具、瓷器、書畫等大量國寶。敦煌壁畫、龍門石窟、昭陵六駿……這些稀世珍寶現(xiàn)存何處？在盜寶者中，除了臭名昭著的斯坦因、華爾納、盧芹齋，還有哪些鮮為人知的“幕后黑手”？兩位作者通過查閱私人文件、歷史檔案，以及主要人物的回憶錄，詳細(xì)敘述了從鴉片戰(zhàn)爭到1949年這段時期，以美國人為首的西方收藏家是如何想方設(shè)法獲得中國藝術(shù)品的一段歷史，這些文物最終催生了中國古董市場在歐美的蓬勃發(fā)展，也激發(fā)了中國人依靠藝術(shù)市場促使國寶回歸的努力。

·35.6萬字

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新聲代變：紹興戲劇史

本書分生成編、沉潛編、風(fēng)行編和轉(zhuǎn)型編。紹興戲劇生成編梳理的是紹興遠(yuǎn)古的儺戲至隋唐歌舞、參軍戲之間的演變過程；兩宋至明隆慶年間，雜劇和南戲均呈如火如荼發(fā)展之勢，紹興戲劇似乎卻在積蓄等待爆發(fā)之力，是為紹興戲劇沉潛期；嘉靖年徐渭出，紹興戲劇蔚然大觀，“騷、雅沸騰”、又“風(fēng)流掩映”，紹興戲劇進(jìn)入演繹的勃發(fā)期和豐收期；清乾隆朝，紹興戲劇的發(fā)展悄然轉(zhuǎn)型，傳奇、雜劇創(chuàng)作和演出日趨式微，紹興亂彈、調(diào)腔、京劇、攤簧和20世紀(jì)初期興起的越劇卻日益興旺，成為主宰紹興戲劇發(fā)展的戲劇新潮流。

·35.5萬字

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中國戲曲理論批評簡史

中國戲曲理論的萌芽可追溯至先秦時期，此時的文藝觀對后世戲曲理論的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。漢唐及兩宋是戲曲興盛前的醞釀時期，也是我國古代戲曲理論發(fā)展的初級階段。元代，雜劇全面興起，戲曲理論亦得到了質(zhì)的飛躍，出現(xiàn)了以曲學(xué)為主體的一批著作。元末明初南戲興起，至嘉靖、隆慶年間，戲曲理論在爭鳴聲中得到了全面發(fā)展。明萬歷以后，傳奇的創(chuàng)作與理論均達(dá)到高峰，出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的作家與批評家。清初理論家們對前人的理論進(jìn)一步總結(jié)與完善。清中葉以后，花部興起，戲曲理論出現(xiàn)新的內(nèi)容，花部與舞臺表演成為研究重點。至近代，傳統(tǒng)曲論進(jìn)一步發(fā)展，新的理論與研究方法也開始出現(xiàn)。本書以戲曲發(fā)展史為基礎(chǔ)，對我國古代戲曲理論的上述各個階段進(jìn)行梳理與研究，以突出戲曲理論的發(fā)展脈絡(luò)和理論特色。

·35.5萬字

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藝術(shù)學(xué)概論

《藝術(shù)學(xué)概論》內(nèi)容分為三編：上編為藝術(shù)總論，系統(tǒng)論述了藝術(shù)的本質(zhì)與特征、藝術(shù)的起源、藝術(shù)的功能、文化系統(tǒng)中的藝術(shù)。中編為藝術(shù)種類，把藝術(shù)分為5大部類16門藝術(shù)，從美學(xué)和文化學(xué)的角度進(jìn)行了闡述，并且通過對中外28個經(jīng)典作品的讀解與分析，幫助大學(xué)生加深對藝術(shù)作品的理解，并掌握鑒賞作品的方法。下編為藝術(shù)系統(tǒng)，對藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)鑒賞進(jìn)行了全面介紹。《藝術(shù)學(xué)概論》注重從美學(xué)和文化學(xué)的角度來研究藝術(shù)，力求探索和發(fā)掘藝術(shù)的人文精神；吸收了國內(nèi)外最新研究成果，在體系和內(nèi)容上都有新的拓展；論述深入淺出、例證豐富，由感性認(rèn)知到理性升華，符合學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律。《藝術(shù)學(xué)概論》可供高等院校素質(zhì)教育與藝術(shù)教育使用，也是文藝?yán)碚撗芯空吆蛺酆谜叩谋貍鋮⒖紩?/p>

·35.4萬字

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木乃伊防腐寶典

這本書同時是《木乃伊防腐指南》的修訂版和升級版。修訂版的意思，是指它修訂了原版中的錯誤和疏漏，升級版則是說《寶典》在《指南》的基礎(chǔ)上，增加了接近一倍的文字量。當(dāng)初編輯《指南》時因為紙質(zhì)書篇幅所限忍痛拿掉的文章又放回來了，并補充了一些全新撰寫的新文章。這本書是一群有志于電影評論的寫作者在互聯(lián)網(wǎng)上留下的足跡，他們論述的對象不僅限于影院里的熱門新片。從時間上說，從電影誕生直到昨天剛剛發(fā)生的事情都是本書關(guān)注的對象；從空間上說，從中國到好萊塢，從日本到歐洲，俱涵蓋在內(nèi)；從話題上說，電影理論、電影史、電影技術(shù)、導(dǎo)演訪談在本書中都可以找到。

·35.4萬字

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中國古代視覺意識

本書比較全面系統(tǒng)地將作為觀念和意識的“視覺”主題放到中國古典文化的語境中進(jìn)行研究，將宏觀與微觀、本體與歷史、視覺意識與藝術(shù)經(jīng)驗有機結(jié)合，從方法、本體和歷史三個層面揭示中國古代視覺意識的構(gòu)成、內(nèi)涵與演變邏輯；梳理了“高遠(yuǎn)之觀”“游目”“游觀”等“看”的方式，并結(jié)合詩歌、繪畫對其進(jìn)行了探討，深入分析了“看”與“知”的關(guān)系；從視覺意識與身體意識、質(zhì)料與形式、文字與圖像三個維度辨析了視覺意識的內(nèi)涵。

·35.3萬字

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50000年人類藝術(shù)史

從50000年前的洞穴壁畫講到40年前的后現(xiàn)代藝術(shù)！一部縱貫五萬年、橫跨六大洲的人類藝術(shù)史！從舊石器時期的洞穴壁畫到今天的觀念藝術(shù)，對世界藝術(shù)進(jìn)行了完整的介紹。從非洲人俑、美洲裝飾、古希臘瓶畫、印度佛像、伊斯蘭建筑、日本浮世繪、中國山水畫，到浪漫主義、印象派、立體主義、野獸派、攝影藝術(shù)……近距離感受藝術(shù)品魅力的同時探索藝術(shù)品背后折射的人類思維方式，人類與世界的關(guān)系，人類的創(chuàng)造性沖動。通過人類如何開始創(chuàng)造、為什么要創(chuàng)造等問題引導(dǎo)讀者思考人類與藝術(shù)的關(guān)系。翻開本書，跟隨英國藝術(shù)史學(xué)家約翰-保羅·斯通納德，理清50000年人類藝術(shù)史的脈絡(luò)和變遷！

·35.2萬字

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藝術(shù)史中的漢晉與唐宋之變

瓷器自發(fā)明問世以來，始終居于中外文化交流的核心，中國瓷器則反映了世界史中一項規(guī)模最龐大的文化轉(zhuǎn)型活動。《青花瓷的故事》藉由瓷器，將中國、印度、伊斯蘭世界、歐洲、日本、韓國、東南亞、東非的歷史合為一體，強調(diào)國際各區(qū)域間的交流、互動、影響，使我們對世界史有更清晰深入的認(rèn)識。不但結(jié)合生產(chǎn)、分配、消費的歷史、科技、貿(mào)易、藝術(shù)的歷史與社會、商品、文化、政治、文學(xué)的歷史三者于一爐，既關(guān)注于細(xì)節(jié)，又清楚聚焦于全球主題。本書配合上海博物館今年年底的“元青花”大展。

·34.9萬字

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從儒風(fēng)到雅藝：魏晉書法文化世家研究

本書綜合運用藝術(shù)學(xué)、歷史學(xué)、考古學(xué)、文藝學(xué)和社會學(xué)的知識與理論，對于漢末魏晉時期的潁川鐘氏、河?xùn)|衛(wèi)氏、瑯琊王氏、高平郗氏、陳郡謝氏等十個家族的文化轉(zhuǎn)型、書法傳承、重要人物、經(jīng)典作品等進(jìn)行深刻剖析，全面梳理了漢末魏晉書法發(fā)展演進(jìn)的具體過程，全方位展現(xiàn)了這一時期書法文化世家的形成原因、傳承譜系、發(fā)展盛況及其典型特征。

·34.9萬字

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中國聲樂藝術(shù)史

中國聲樂藝術(shù)有源遠(yuǎn)流長的歷史，作為民族聲樂藝術(shù)不僅有絢麗多姿的藝術(shù)形態(tài)，還創(chuàng)造了豐富多彩的聲腔體系。本書以漢民族的聲樂發(fā)展為主干內(nèi)容，并深入到多民族聲樂的共性特征為支干，既從總體上概括出中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展源流，并從中國民歌史、中國音樂史、中國戲曲史、中國歌劇史、中國曲藝史中梳理出民族聲樂的相關(guān)內(nèi)容。全書共分十章，按歷史年代分目，做到綱舉目張，源清史順。為中國聲樂教育與相關(guān)學(xué)科和建設(shè)，提供一部觀點鮮明、論理曉暢的中國聲樂藝術(shù)史的專著。本書主要由遠(yuǎn)古時期聲樂藝術(shù)、先秦歌舞藝術(shù)、漢代、唐代、宋代、元代、明代、清代聲樂藝術(shù)以及近現(xiàn)代聲樂藝術(shù)和當(dāng)代聲樂藝術(shù)等章節(jié)組成。

·34.5萬字

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藝術(shù)哲學(xué)與藝術(shù)教育

本書從“藝術(shù)哲學(xué)與國民素養(yǎng)”的現(xiàn)實問題出發(fā)，基于本體論、價值論、認(rèn)識論、文化研究、現(xiàn)代設(shè)計與人文教育等不同學(xué)術(shù)立場，批判性或建設(shè)性地反思了藝術(shù)的存在形態(tài)與發(fā)展流變，分析了藝術(shù)與文化、道德、宗教、政治、科學(xué)、設(shè)計的相互關(guān)系，并從中外藝術(shù)教育歷史以及跨文化研究的角度出發(fā)，深入論述了藝術(shù)教育與人文價值的深層關(guān)系，重點梳理了中國古今藝術(shù)教育與現(xiàn)代美國藝術(shù)教育的主要理論學(xué)說和相關(guān)實踐原理，其最終目的在于借助藝術(shù)價值來提高中國國民的人文素質(zhì)及其審美福利。

·34.4萬字

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西方藝術(shù)通史

作者以講故事的形式介紹了從古希臘時期到20世紀(jì)的藝術(shù)史，著重講述了對西方藝術(shù)乃至世界藝術(shù)產(chǎn)生深刻影響的藝術(shù)家的生平事跡，以及對其作品的鑒賞。這些藝術(shù)家包括達(dá)·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、提香、委拉斯凱茲、戈雅、大衛(wèi)、倫勃朗、馬奈、莫奈、羅丹、畢加索，等等。此外，作者還以形象的文字描繪了這些代表作品的內(nèi)容、特色與神韻等。全書在內(nèi)容上要比《西方藝術(shù)簡史》篇幅大很多，也更加豐富，可謂是匯聚了西方藝術(shù)知識之精華。

·33.9萬字

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名家美育課（套裝4冊）

《名家美育課》系列是由北京大學(xué)教授朱良志、中國社會科學(xué)院研究員劉悅笛傾力撰寫的美學(xué)普及讀物，目前共有四本，分別是《繪畫之美》《藝術(shù)之美》《生活之美》《自然之美》，涵蓋對傳統(tǒng)繪畫、藝術(shù)哲學(xué)、日常生活、生態(tài)環(huán)境等方面的美學(xué)解讀。《名家美育課》作為美學(xué)入門讀物，讓讀者在美學(xué)中感受歷史與文化，培養(yǎng)良好的審美與認(rèn)知。

·33.7萬字

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藝術(shù)教育與審美人生

本書力求對人生意義、價值與審美化，藝術(shù)教育的本質(zhì)與作用進(jìn)行深入的系統(tǒng)的理論論證與闡述，對藝術(shù)教育的觀念、原理與方法以及審美人生的借鑒與培養(yǎng)等方面進(jìn)行多層次的探討和經(jīng)驗的總結(jié)。通過人生與藝術(shù)教育的這種融通實現(xiàn)心靈的凈化。用科學(xué)理性的眼光去感知世界，用審美的眼光去理解世界。

·33.7萬字

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浙江音樂史

本書以歷史的脈絡(luò)為主線，綜合梳理的浙江省音樂的歷史傳承和戲曲曲藝藝術(shù)的發(fā)展。并對極具地方特色的音樂現(xiàn)象予以重點分析。本書受到時任浙江省省長的高度重視，并親自撰寫了序言。

·33.6萬字

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歷史藝術(shù)與禪韻

本書以歷史為骨架，從哲學(xué)觀念、文學(xué)作品以及禪學(xué)中去揣摩祖先們思想與感情的發(fā)展歷程，這其實也是人性在情與理兩方面發(fā)展與制約的過程。從這種揣摩和回顧中，作者試圖找到些有用的東西，希望有助于我們中華民族的復(fù)興，也有助于習(xí)禪悟道的人。

·33.5萬字

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通變之途：新世紀(jì)以來的中國電影產(chǎn)業(yè)

本書完整記錄了從新的《電影管理條例》頒布到《中華人民共和國電影產(chǎn)業(yè)促進(jìn)法》實施，中國電影產(chǎn)業(yè)全面產(chǎn)業(yè)化改革的歷程，見證了中國電影從奄奄一息到背水一戰(zhàn)，最終重新回到文化生活中心的歷史性改變，分析了中國電影通過改革開放逐漸從電影小國成長為電影大國，從電影弱國走向電影強國的政治經(jīng)濟文化規(guī)律，揭示了市場化變革對于文化生產(chǎn)力的巨大解放。本書提供了大量詳實的數(shù)據(jù)、資料、文獻(xiàn)，是了解、研究、分析新世紀(jì)以來中國電影、中國電影產(chǎn)業(yè)、中國電影政策、中國電影走向的重要參考書，也是對這一時期中國電影的權(quán)威分析和動態(tài)展望，具有很高的學(xué)術(shù)價值和產(chǎn)業(yè)指導(dǎo)意義。

·33.3萬字

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德國近代戲劇的興起：從巴洛克到啟蒙運動

從巴洛克到啟蒙運動時期是德國戲劇發(fā)展的轉(zhuǎn)折點。戲劇史的轉(zhuǎn)折時期往往意味著新舊戲劇形式之間的對立、沖突、影響和轉(zhuǎn)化，每種戲劇形式的特點在這一過程中會鮮明地凸顯出來。更重要的是這一時期是德國近代戲劇的開端。本書以巴洛克到啟蒙運動時期的德國戲劇為對象，從文學(xué)文本和戲劇演出雙重視角切入。戲劇本身包含文本和舞臺兩個方面，具體到巴洛克和啟蒙運動時期，巴洛克時期常被稱作是戲劇的時代，從廣義戲劇的角度來看，包括歌、舞、戲、各類宮廷和民間的狂歡和慶典，分析戲劇文學(xué)時必須關(guān)注當(dāng)時舞臺的狀況。從狹義戲劇的角度來看，這一時期的文學(xué)劇本和戲劇演出密不可分。啟蒙運動時期戲劇文本和舞臺的關(guān)系更加密切，從戈特舍德到萊辛都在戲劇創(chuàng)作的同時關(guān)注和參與舞臺實踐，舞臺逐漸從演出中心轉(zhuǎn)向文本中心。由于戲劇本身的綜合性，戲劇研究的視角應(yīng)以更大范圍的思想和社會的變遷為背景，擴展到劇院建筑、劇場結(jié)構(gòu)、舞臺布景、表演藝術(shù)、戲班運作機制、演出程序、演員生活和觀眾習(xí)慣等各個方面，從而建構(gòu)起一個立體的戲劇發(fā)展過程。本書正是嘗試在這一基礎(chǔ)上梳理發(fā)展線索，勾勒德國戲劇從巴洛克到啟蒙運動時期的總體變遷脈絡(luò)。