真的有次声波捕鱼机吗

本書是繼《京劇大家絕藝錄·武生篇》《京劇大家絕藝錄·旦行篇壹編》之后第三本對前輩老藝術家們的采訪。通過16位著名老生表演藝術家的講解，使我們對于老生這一行當及其代表人物和劇目有了更為深刻的理解。例如書中有安云武示范講解的《白蟒臺》，蕭潤增示范講解的《斬經堂》，以及李伯培對“錯骨而不離骨”的奚派聲腔和表演的解析。此外，劉元鵬將余叔巖留下來的“十八張半唱片”詮釋示范得非常精準，高元升將富連成科班的劇目演示清晰，孫國良把南派藝術風格表露無遺。

·9.5萬字

會員

深度之美

本書在多個部級和國家級科研項目支持下完成的，教育部2012年社科項目“3D電影剪輯的新理論研究”（10YJA760039）、國家廣電總局2012年部級社科項目““視差”與3D電影視覺舒適度與健康安全研究”（GD1236）、科技部兩項“十二五”科技支撐項目“基于眼科生理和腦功能檢測的立體圖像視覺舒適度與健康評價標準研究”（2012BAI23B07）和“3D圖形圖像編輯與包裝關鍵技術研發”（2012BAH84F01）。在全球范圍內，本書第一次全面系統化闡述了3D電影美學，首先從接受者角度論證3D電影存在的必要性，第一次提出空間融合、納入式體驗、觸覺觀影等觀點，第一次系統化闡述3D電影的視覺舒適度和健康安全的表征和發生機理，并引入大量眼科學、腦電等物理和醫學實驗方法和數據，大大區別于傳統的人文學科純粹的文學描述和哲學思辨的研究路線；其次系統化分析了3D電影空間的構成元素，包括極近點、正負弧度、衰竭點等概念，3D電影空間的構成模式等，其中大量的數據和觀念都是第一次被提出來；再次從電影剪輯的角度分析3D電影空間的連貫性，包括深度一致、景別融合、鏡頭節奏等觀點，也都是原創的，并輔以大量科學實驗的方法和數據；最后，梳理了3D電影發展的歷史，分析3D電影為什么一直被擋在主流之外。

·14.1萬字

會員

城市與現代性：重繪早期歐美電影

陳濤，中國人民大學文學院副教授、碩士生導師。新加坡南洋理工大學哲學博士，主要研究方向為中國當代城市電影和新媒體藝術。著有《電影導論》（中國人民大學出版社，2017）、《底層再現：中國當代電影中的城市游民》（中國戲劇出版社，2015），譯有《高行健與跨文化劇場》（與鄭杰合譯，香港大山文化出版社，2015）、《銀色金屬戀人》（清華大學出版社，2013）、《一只鳥的選擇》（重慶大學出版社，2012）、《再見，西方文化》（中國人民大學出版社，2008）等，并在《文藝研究》《當代電影》《北京電影學院學報》《藝術百家》《當代文壇》《韓中言語文化學報》《文化研究月報》，以及InterdisciplinaryStudiesofLiterature，NantahJournalofLanguageandCulture等國內外期刊發表論文四十余篇。

·19.3萬字

會員

上海租界與蘭心大戲院

位于舊法租界的蘭心大戲院，因其在交響樂、芭蕾、歌劇、話劇、舞蹈、民族音樂等諸多藝術領域所擁有的不可替代的地位，成為20世紀上半葉上海租界的藝術文化殿堂。這座原由西方人所建、為西方人所擁有并為西方人服務的劇場，在太平洋戰爭爆發后獲得了更大的自由空間，不僅為英法以外的各國僑民團體增加了出演機會，更為中國的演出團體大開方便之門，呈現出東西戲劇音樂文化奇葩并放的景象。《上海租界與蘭心大戲院》一書由日本關西學院大學文學系教授大橋毅彥等文學、音樂、歷史領域的中日學者組成的蘭心大戲院研究會撰稿，本書是蘭心大戲院研究會的論文集，通過對中、日、英、法、俄、德等多國語言的第一手資料的調查研究，從歷史、文學、音樂、話劇、舞劇等各個藝術領域全方位、多視角地分析再現蘭心大戲院的歷史面貌。

·12.7萬字

會員

尋蹤：神魔井十周年COSPLAY集

“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”。眨眼之間，神魔井社團已經成立十周年了。《尋蹤神魔井十周年COSPLAY集》精選了神魔井社團成員十年間的古風COSPLAY作品，將江湖中的愛恨情仇，化作一幅幅精美的畫面，呈現于您的眼前。其間穿插了人物訪談、成長路上的掌聲與淚水、社團背后不為人知的趣事以及合作人的心里話，讓您更加了解這個社團，愛上這個社團，從而去感悟神魔井是用怎樣的堅持和信念。滿滿的心意皆凝于書中，品一茗幽香，讀一段文字，帶您找回zui初的那份感動。

·5.2萬字

會員

戲臺春秋

戲劇，是我國傳統文化的精髓，而戲臺之于戲劇，則相當于茶器之于茶藝、樂器之于音樂，不可分割，是戲劇文化的重要組成部分，支撐著傳統文化的傳承與發展，同時也見證我國戲劇文化的源遠流長。喬忠延在戲劇和戲臺方面造詣尤深，曾遍訪晉地古戲臺。在《戲臺春秋》中，他用優美從容的筆調記述了探訪古戲臺的經歷，他帶領我們穿透歲月的迷霧回眸戲劇漫長的漸進過程，在已然荒蕪靜寂的戲臺上聆聽一出出戲劇的絕響。“回眸一笑百媚生，這是白居易筆下的名句。回眸未笑百媚生，這是我對古代戲臺的評價。”他在書中如是說。

·11.3萬字

會員

京劇名宿訪談壹編

“京劇名宿訪談”是本書作者封杰自覺做起的一項文化搶救工程，旨在為高齡的京劇表演藝術家記錄資料。本著談史簡、說藝細的思路，使他們的精湛技藝得以保留，立此存照。書中對每一位采訪者均根據他們自身的特點、成就、經歷和不同的藝術風格有所側重、有所不同。四十余訪談錄，內容包括京劇名宿宋寶羅訪談錄、京劇名宿趙炳嘯訪談錄、京劇名宿王金璐訪談錄、京劇名宿李金泉訪談錄、京劇名宿張春秋訪談錄等，都是非常珍貴的采訪資料，具有極其重要的戲曲學習與研究的資料性質。

·19.1萬字

會員

莫里哀喜劇與20世紀中國話劇（中法文學關系研究叢書）

本書是一部莫里哀喜劇在中國的接受史研究論著。它力圖考察法國古典主義喜劇的代表作品——莫里哀喜劇，是如何通過各種文化中介，深刻地影響到20世紀中國話劇的生成與發展的，從而在更廣泛的意義上思考中國現代文學史、戲劇史中的某些跨文化問題。

·18萬字

會員

莎士比亞的戲劇世界

本書以作品類型為橫軸，以時間節點為縱軸，將莎士比亞的39部作品分為“喜劇”“英格蘭歷史劇”“羅馬歷史劇”“悲劇”“傳奇劇”五大部分進行講讀評議。陌生的戲，聊聊有趣的情節；熟悉的戲，分析精妙的設計；題材近似的戲，比較對照中見異同；膾炙人口的戲，另類品讀中解深意。

·11.2萬字

會員

清末民初戲劇傳播研究

本書包含兩方面內容：一、晚清民初戲劇傳播研究，除學界研究較多的文本、表演傳播之外，本書注重考查文體間傳播、圖文傳播、報刊傳播及出版傳播等問題，包括小曲對戲曲的傳播、小說作為戲劇傳播的軟媒介、圖畫類期刊對戲劇傳播的影響、民國初期戲劇類書籍的出版發行分析等；二、晚清民初戲劇批評研究，主要對清末民初的劇話體戲劇批評文獻、批評群體、批評載體等問題進行研究，包括劇話文獻考辨、劇評家專題研究、作為批評載體的報刊研究等。

·19.3萬字

會員

近代宮廷戲曲檔案文獻研究

京劇是中國傳統文化之一，流播全國，影響甚廣，有“國劇”之稱，是中華民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素被用作中國傳統文化的象征符號。本書主要圍繞近代宮廷演劇過程中的重要階段，特別是傾向宮廷演劇史上所發生的重要事件來進行探討與研究。本書所用史料，大部分是作者近年考證挖掘的最新文獻，部分來自國家圖書館、中國藝術研究院圖書館文獻資料。時間上，本書上限為道光朝，下限至光緒三十四年，以近代宮廷不同時期所出現的重要活動與重要事件始末為章節進行展開。內容涉及清代帝后關于戲曲演出的諭旨、演出后賞賜物品錢糧數額、戲臺修繕、昇平署內外節令、宴戲、大戲等等。

·19.2萬字

會員

沒有圍墻的課堂：動畫藝術的人文關懷

本書是作者從事動畫教育十余年對動畫專業人才培養的經歷與總結及教學改革，同時詳細論述了從02年起歷時十余年動畫學科主持及教學探索、研究、總結，04年開始教材建設與學科課程體系構建；07年創建山西磧口教學實踐基地，首次開展實踐性教學活動；10年提出動畫“倒金子塔式”人才培養模式中實踐性教學改革；以山西磧口黃河教學實踐基地為大課堂，在“沒有圍墻的課堂”模式中創建新的教學范式——新型的自主探究教學范式，開展多元、跨界實踐性教學與創作實踐性研究。14年開創中英倆校學生跨國際、跨文化、跨專業共同參與黃河教學實踐的一部人大特色的動畫專業本科人才培養著作。

·14.6萬字

會員

新時期以來中國電影敘事模式的現代轉向

本書是在其博士論文的基礎上擴充而成，主要考察新時期以來中國電影敘事模式的轉變，作者認為：一方面，在新時期初期的敘事探索中，謝晉、吳永剛等老一輩電影人在遵循傳統敘事模式的基礎上，開始漸進式的敘事探索。他們以中西之間、傳統與現代之間對話的觀念重新思考謝晉電影敘事的可貴之處，理應視作現代電影敘事模式進程中的一個面向。另一方面，在追求“電影語言現代化”的過程中，西方的電影觀念深刻地影響著新時期以來中國電影敘事模式的現代轉向。中國電影在敘事形態上不斷超越和突破，其反叛性的激進姿態與現代性敘事的追求是不謀而合的，它確實為中國電影敘事模式突破傳統單一的戲劇化模式奉獻良多。

·17.2萬字

會員

中國影視媒介品牌建設現狀與趨勢：基于文化產業的視角

影視產業是中國文化產業的重要組成部分。影視產業的活力與競爭力是塑造中國文化形象與夯實國家文化軟實力的重要指標。在競爭激烈的國內外影視媒介市場領域，“品牌”已經從一般意義上的市場營銷概念迅速成為包括影視業在內的所有內容產業在經營管理方面的核心要素。本書以中國影視業的客觀發展態勢為基本研究對象，以媒介品牌建設與傳播的觀念和途徑為基本研究思路，試圖對當前中國影視產業的品牌經營現狀與品牌競爭力前景做出初步的梳理、分析與研判。

·17.2萬字

會員

梨園春秋筆：馬連良文集

連良先生是我國京劇史上的一代的泰斗、大師。不只是從他興創了一個老生的藝術流派，也不只是從他對京劇老生行當中的影響，而是因為他的藝術思想已經構成了一個京劇表演的藝術體系。尤其值得稱道的是馬先生在京劇改革領域及新編歷史劇方面所做出的貢獻。其文章散見于浩如煙海的各種報刊雜志中，自上世紀二十年代至六十年代，時間跨越四十余年。可惜至今都未出版過一本其回憶及談藝的文集，可謂一件憾事。如今中國京劇藝術基金會聯合馬連良藝術研究會圍繞馬連良的署名文章、媒體訪談、專題報道、往來書信以及詩詞歌賦等方面來進行挖掘整理，將其中七十篇左右的文章入選文集，按照談藝憶往、筆札詩詞、訪談自述等三部分組成全書。文章內容不僅反映了馬連良先生的藝術人生、他對藝術的獨到見解，同時也是我國戲曲藝術的珍貴史料。自述部分更是難能可貴的口述史資料。相信不但能填補京劇史上的這一空白，也可資梨園乃至文化界返本開新之用。

·17.9萬字

會員

“劇學”本位的確立：20世紀二三十年代中國戲劇研究范式之轉型

本書以1925年（“國劇運動”宣告開始為標志）——1937年（以抗日戰爭爆發，國劇學會實際解散，《劇學月刊》停刊等一系列事件為標志）這一時間段為主要對象，闡釋20世紀上半葉中國戲劇學術史的演進與發展，試圖梳理出近現代中國戲劇學術研究在各個方面所已達到的理論高度

·13.5萬字

會員

視覺奇觀與童話幻想：默片時代的童話電影研究

視覺奇觀主要指具有強烈視覺吸引力的影像（image）和畫面（picture），這些視覺吸引力的產生借助了技術的力量，也與電影藝術的發展息息相關。童話電影對于視覺奇觀的展現貫穿了整個默片時代（1895—1928），在對視覺奇觀的追求中，童話電影借鑒技術發展的成就，吸納他種藝術的特點，發展出了“以假為美”的視覺美學，著意用人工打造的奇觀表現童話幻想世界，使得默片時代的童話電影與其他電影相區別。通過將童話幻想具象化為人造視覺奇觀，童話電影開啟了注重視覺吸引力的傳統，這一傳統一直持續到當代，并將持續下去。

·16.6萬字

會員

一學就會的小魔術

紙牌的表演戲法千變萬化，一直很受大眾歡迎。紙牌魔術表演和觀眾有著極大的互動性，很多紙牌魔術是可以隨時即興表演的。玩紙牌的動作要迅猛、靈活，并且還要掌握多種玩牌方式，只有這樣你才能成功。只要掌握了其中的玄機并勤加練習，魔術就不再是遙不可及的舞臺藝術。本書主要收錄了100個經典紙牌小魔術，讓讀者意識到魔術并不遙遠，只要掌握一些必要的玄機和技巧，就可以在不同場合顯出神奇的力量，讓親友們驚嘆不已，為親人、朋友帶來豐富的生活調味品。通過本書，經過一段時間的練習，你一定會發現，曾經認為很了不起的神奇魔術，原來也可以被你玩得很簡單。把它當成你調劑生活、向朋友傳遞快樂的業余消遣吧！很快你就能在朋友聚會、家人團聚的時候，表現出神奇的力量，讓親友們驚奇得目瞪口呆。

·5萬字

會員

電視劇的娛樂與審美

《電視劇的娛樂與審美》從審美與娛樂兩個維度，觀照作為當代大眾敘事的電視劇藝術，對這一具有時代感召力的藝術形式進行美學探析。作者在宏闊的歷史背景中對中國電視刷的發展進程進行梳理，并在此基礎上，對中國電視劇的敘事傳統、故事與娛樂、審美價值、市場化之路等重要范疇進行深入闡述，探究中國電視劇藝術文化自覺與文化自信的問題。

·14.3萬字

會員

臺灣戲劇（1949—1979）生態研究

本書認為臺灣前期戲劇（1949-1979）首先是按照重慶戲劇的面貌“重起爐灶”，然后經歷了三十年社會心態和創作潮流的演變，并且推出了探索人性的高峰作品，完成了向后期的轉型。無論從劇作反映的歷史內涵來說，還是從戲劇發展史的意義來說，前期都比后期更重要。本書的研究宗旨是通過系統研究大陸遷臺劇作家來厘清臺灣前期戲劇的面貌和生態發展。

·12.6萬字

跳轉至頁

官术网_书友最值得收藏!

戲劇藝術

分類

狀態

屬性

字數

更新時間

京劇大家絕藝錄·老生篇