愤怒的小鸟卡丁车老版本下载

本書分析和批判了西方思想發展史中錯誤的二元對立的知識觀和傳統觀。從辯證的觀點來看，一個絕對穩定或僵化的、從不容許改變的傳統在經驗上是不可能的，也從來沒有存在過。在此基礎上，本書從宏觀的知識論和認識論角度對表現主義藝術觀念作出分析思辨和批判，指出表現主義藝術理論的盛行，其內在根源在于西方近二百多年來傳統知識觀和認識論的局限性和片面性，而唯有唯有對“回歸傳統”的非表層的、完整而鮮活的認識，才是我們的藝術走向未來的希望。

·36.6萬字

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中國藝術遺產論綱

這是我國第一部有關藝術遺產方面的專著，填補了這一學術領域的空白。本書從四個方面對藝術遺產的建制進行探討，它們是：第一部分歷史體性，包括正名、認知、分類、原住民藝術等；第二部分社會功能，包括環境、地方特色、教化、技藝、商業化等；第三部分藝術本位，包括審美、闡釋、形象、文物等；第四部分個體際遇，包括藝術家的個體因素，如風格、主觀、身體表達、靈感、旅行等。中國當下正在進行“遺產運動”，而藝術作為文化遺產的一個有機組成部分，學理上、學科上、學術上一直未受關注。與此同時，我國的藝術學（包含認知、學科、理論、形制等）都急需在認知上加以厘清，在理論上進行總結；“藝術遺產”無疑是一個重要的切入點，然而卻是個空白。本著作在藝術史、藝術理論等具有反思價值。

·42.1萬字

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芬蘭史詩《卡萊瓦拉》與西貝柳斯音樂創作研究

本書聚焦于芬蘭史詩《卡萊瓦拉》及其音樂傳統對西貝柳斯音樂創作的影響，主要運用民族音樂學和西方音樂史學相結合的研究方法，對芬蘭民族史詩《卡萊瓦拉》的形成與內容、魯諾唱調的音樂本體特征和音樂文化意義、芬蘭傳統音樂發展歷史、《卡萊瓦拉》史詩及其音樂傳統對西貝柳斯的創作生涯與音樂風格的影響路徑等進行跨學科領域的綜合分析，希望能夠豐富對世界多元音樂文化的了解，深化西貝柳斯音樂的研究，為進行系統的芬蘭音樂研究增加知識積累。同時，也可為喚醒中國民間文化與音樂的豐富蘊藏，實現傳統與現代的融合創新提供可借鑒的芬蘭經驗。

·9.6萬字

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藝術批評學

《藝術批評學》通過對中西歷史上各種藝術批評標準的觀點進行概括性的介紹，旨在為當代的藝術批評提供一個指導，讓批評更具有科學性和審美性。內容包括藝術批評的概念與意義、藝術批評的職能、藝術批評的思維與意識、藝術批評的視野與類型、藝術批評的標準與原則、藝術批評方法論、藝術批評的主體構成與媒介、藝術各主要分支領域的專業批評和開展獨立的藝術批評9部分的內容。《藝術批評學》既繼承了傳統教材的理論精華，又與時俱進，充分反映教材的時代性，增加了藝術和設計案例分析；既注重理論性，又注重實踐性；結構合理、層次清晰，既方便教師教學，也方便學生學習，做到既有理論深度又通俗易懂。《藝術批評學》可作為高等院校藝術學、設計藝術等專業的教材，還可作為從事相關行業設計工作的工作人員以及愛好者的自學輔導用書。

·22.2萬字

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美術編輯創意課經典案例200

《美術編輯創意課經典案例200》是國內第一部針對美術編輯創意提煉與視覺表達創作的圖書。作者結合制版印刷、電子顯示、投影幕布、戶外廣告等發布媒介的視覺特點，選取200個經典案例，分析并闡述創意提煉與視覺表達的方法，涉及報紙期刊、圖書出版、電視欄目、網絡平臺、手機媒體、宣傳畫冊、展覽展示、標志設計、廣告包裝等領域。本書主體內容包括美術編輯創意概論、美術編輯創意的元素、美術編輯創意的版面、美術編輯創意的類型、美術編輯創意的技術和200案例鑒析。本書作為工具書與基礎教程，適用于美術編輯、編輯記者、圖片編輯、攝影師、廣告設計師、網絡美工以及版式編排、圖表制作、影視包裝、媒體策劃、營銷管理從業者和相關院校的師生閱讀。

·8.4萬字

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以創造抵御平庸：藝術現象學演講錄（增訂本）(未來藝術叢書)

本書收錄了作者近年來所做的16個學術演講，主體關乎藝術和藝術哲學，更準確地說關乎藝術現象學。立足于海德格爾的藝術之思，作者首先討論了藝術現象學的理論基礎，并由此出發分析現象學與德國當代藝術的關系，最后試圖探討當代藝術的處境和方向。本書致力于解決這樣一個難題：主要由海德格爾發展出來的藝術現象學可能成為形式批評和圖像學之外的第三種藝術討論的范式、路徑和方法嗎？問題的提出和解答嘗試都表明了本書的意義。

·19萬字

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陶瓷藝術論

《陶瓷藝術論》是一本關于陶瓷藝術專業知識和理論的書籍，介紹了陶器與瓷器發明創造的意義，以及在此基礎上形成的中國傳統陶瓷工藝的屬性與特征。《陶瓷藝術論》就陶瓷作品存在的基本形式，通過設計創意，融會功能效用和形式美感，運用材料和技術完成作品的規律和方法，并結合具體作品進行專業的闡釋。陶瓷藝術創造具有獨特的形式語言和自身的藝術規律，作者選取傳統、民間和現代優秀作品進行分析，揭示陶瓷工藝思維的獨特范式。《陶瓷藝術論》的特點在于，作者通過對陶器與瓷器設計和工藝實踐的總結，在專業方面具有理論意義和實踐價值。

·15.9萬字

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美術館作為“文化發生場”的啟示：一種新思維的提出

本書的核心理念是提出美術館主動介入并引導“藝術現象”的生成，這個理念從一個富有啟迪性的視角出發，提出了“文化發生場”新思維。從“新思維”這個啟示到“方法論”，這是一個“美術館世界”里的功能補充和方向突破。本書站在全球視野，對美術館與當代藝術的“發生關系”進行了類型化的正反論證和抽象思考，提出“策展”的發動機作用。有效的“策展”，可以使美術館從物理形態的空間提升為“發生藝術”和“生產現象”的“文化場域”。

·10.3萬字

如何打開中國藝術

當全球藝術史遇上東方歷史文化——更廣闊的視角，更多元的方法，更豐富的議題！從古代的繪畫傳統，到百年前的商業廣告……囊括考古、收藏、書法、禮器、建筑、園林等領域——25位全球一線學者共讀中國藝術！《如何打開中國藝術》是“布萊克維爾藝術史指南系列”中國卷，重磅匯集25位藝術史領域全球一線學者，由包華石、蔣人和主編，巫鴻、白謙慎、楊曉能、伊沛霞、杰西卡·羅森、文以誠、卜壽珊……在此書中各以一章篇幅，梳理中國藝術不同面向的基本問題，以及有關研究的最新思考。活字印刷為何沒有滿足中國的技術需求？荷蘭印刷的黃金時代，與文震亨《長物志》反映的藝術收藏市場是否有所共鳴？歐洲“明暗法”傳入后，中國肖像畫的形似與神似又如何轉變？銅鏡的歷史衰落與玻璃鏡的時尚改易如何發生交叉？尼采說：“從大洋深處眺望海岸，你也許能第一次看到海岸的全貌；再度靠近海岸時，你就強于那些從未離開過海岸的人，你能更全面地了解海岸……”

·43.7萬字

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現代名家畫論精要

本書一共選錄了陳師曾、徐悲鴻等22位現代注明畫家的理論，其中大量畫論論述了二十世紀中國美術的現代化問題。這些立足于不同美術體驗與藝術經歷的畫家們，或者主張中西融合，或者主張繼承發展，或者主張洋為中用，均給后來者巨大的啟發。在每個畫家的理論基礎上，作者還用幾千字的篇幅從美學思想的視角精要地概述與評點了畫家的美術理論，有助于讀者進一步從美學史的視角來加深對這些精彩理論思想的理解。

·23.7萬字

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雕刻時光的詩人：當代亞洲電影導演藝術細讀

我們都有自己喜愛的電影導演，但是誰能解釋清楚我們為什么這么鐘情于他們？你手中的《雕刻時光的詩人》將通過對亞洲當代15位優秀電影導演創作實踐的討論，帶你踏上一條探尋導演藝術風格的發現之旅。蔡衛等編著的《雕刻時光的詩人》提供了一系列深入而細致的探索路徑，涉及許多電影藝術要素的普遍性知識，探討了一些具體的電影藝術構成要素，觸及導演藝術的許多重要面向，建構起一種較為全面的、多維度的電影讀解模式，可以讓你更了解電影導演（藝術）的真面目。

·18.7萬字

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薛范60年音樂文論選（套裝共2冊）

《薛范60年音樂文論選（上下冊）》將為你展開一幅波瀾壯闊的音樂畫卷，集中展現了薛范60年來筆耕不輟地在歌曲研究中的重要成果。超過百萬字的著作主要包括：歌曲史話、歌曲與翻譯、歌曲與交響樂、歌曲與人物、歌曲與電影、歌曲掌故、歌曲與文薈。本書以“歌曲研究”為切入點，翔實地記錄了薛范六十年在外國歌曲翻譯過程中辛勤耕耘播種的艱難足跡，可謂是新中國成立70年來一部不可多得的“歌曲翻譯”史，涵蓋了交響樂、歌劇、音樂劇和作曲技法等眾多領域。圖文并茂、史料翔實、文筆細膩、論述詳明，是研究和了解當代歌曲的歷史發展、歌曲譯配的探索與實踐的重要史料。

·67.8萬字

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中韓跨界語境中延邊朝鮮族“盤索里”溯源與變遷研究

本書為相關“盤索里”的研究，全書分為八章，從史學、人類學、形態分析等方面對“盤索里”音樂藝術進行了全方位的分析。這本書的研究價值有三點：第一，對延邊“盤索里”進行跨界溯源，發現其傳承支脈，分析延邊“盤索里”音樂的母體來源；第二，將延邊“盤索里”放置于其母體唱本中，進而分析其音樂、表演方面的主要特征；第三，通過對跨界語境中延邊“盤索里”的變遷的研究，闡釋延邊歌手如何通過“盤索里”實現族群認、社會認同和國家認同。

·16.2萬字

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設計與印刷標準色譜（亮光銅版紙）

《設計與印刷標準色譜（亮光銅版紙）》講述了大自然是絢麗多彩的，人類生活在五彩繽紛的世界中，通過視覺器官感受自然界豐富多彩的信息，通過感知物體的色彩來獲得外界的信息。各種不同的顏色傳達給人們不同的信息，帶來不同的情感。人類在長期的進化過程中學會了運用色彩表達和傳遞信息的方法，學會了用色彩來表達情趣。色彩既是傳遞信息的載體，又是信息的一種形式，人們從色彩中獲取信息，同時又通過色彩傳遞信息和表達情緒。因此，顏色已經融入我們生活中的方方面面，正確地運用顏色可以為我們帶來意想不到的效果。

·1萬字

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如果情緒有顏色

本選題，以情緒為目錄，將人一生會經歷的各種情緒作為暗藏順序，展現平面中的色彩渲染的力量。如果情緒有顏色，溫暖、幸福、喜悅、平和是什么顏色？疲憊、憂傷、孤獨、冷漠是什么顏色？從初生的溫暖平和到長大的喜悅，習得失去的痛苦，感受到孤獨的滋味，承擔壓力的焦躁，耽于幻想的美妙，歸于百味的平靜。一生的情緒，在顏色中都能得到體現。本書的每一個情緒都有至少一幅完整大作品，在多種色彩搭配都可體現該情緒時會有多張完整作品。通過分析該主題情緒中的色彩搭配、機理用法、構圖布局，令讀者直觀學習到顏色在平面中給人帶來的情緒、心理、個性的通感。

·1.9萬字

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中華文化元素環境設計：中國海外孔子學院中華文化場所氛圍營造指導手冊

本書是為明年一月在中國召開的全球孔子學院年會專門準備的獻禮書。教育部人文社會科學研究規劃基金項目（批準號：14YJA760020）《基于中華文化場所感營造的孔子學院環境設計策略與模式研究》。目前全球140個國家（地區）建立了512所孔子學院，1073個孔子課堂。本書不僅可以指導海外孔子學院場所和文化氛圍的建設，對普通喜愛中國文化風格的環境設計、家裝設計師也具有極好的借鑒作用。本書展現了具有中國文化特色的空間環境氛圍，在空間營造中強調受眾與環境，傳統文化與現代文化，功能空間與中國文化內容相互依存的關系，以及現代設計思想和設計理念與傳統思想相互結合的關系，從環境營造的角度為中華文化傳播起到積極的促進作用。

·3.9萬字

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江東舞蹈文集：系著土風的升華（民族民間舞卷）

本書是作者多年來評述中國民族民間舞蹈領域發展的文章輯成。分上下兩篇，上篇為“全國少數民族文藝會演”特輯，下篇為其他民族民間舞蹈相關評論文章。這些文章在寫作的體裁上不盡相同，寫作的年代跨越也較大，但可以代表作者在不同的時期對這一領域在發展上的認識和思考。

·18.6萬字

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通識中國書畫

本書從我們日常生活中的事物出發，引領大家回到古代的藝術世界，去欣賞和探討書畫作品的內涵與趣味，進而理解作品所傳承的中國文化精神，讓我們掌握藝術、文化和生活的關系之余，更可以藉藝術發掘個人潛能，培養個人審美觀和價值觀。本書除可配合中學通識課程“現代中國”單元之“中華文化與現代生活”外，也可以為“獨立專題研究”中的“藝術”提供基礎知識，藉教導學生如何欣賞書畫藝術，來發掘個人的潛能及培養價值觀和審美觀。書中也有介紹一些可以在香港欣賞到的中國書畫，例如為慶祝香港回歸十周年舉行的“國之重寶”展覽中的部分展品，老師可據此擬定一些導賞路線。

·5.5萬字

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滕固《唐宋繪畫史》

本書是對滕固先生的《唐宋繪畫史》和其他重要學術文章進行的重新導讀。書中含有滕固先生的個人小傳，介紹了他個人的生平、學術貢獻和地位。作者韓亮在原作的基礎上，對每一篇、每一章節進行了全新的評述和闡釋，對晦澀的詞匯、語句進行了注解和說明，并首次為原書配上了彩色圖片。在全書最后，作者從整體上對滕固先生的學術理論思想進行了全面的評析和論述。

·12.8萬字

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《紅樓夢》文本圖像淵源考論

《紅樓夢》中大量關于圖像作品的文本描寫，具有極強的吸納力量，將《紅樓夢》文本內部繁雜多樣的個別要件凝結成帶有隱喻性和思想性的事件整體。本書即以這些圖像文本為研究對象，系統分析、探討曹雪芹作為畫家的身份對《紅樓夢》創作的影響，仇英、唐寅、冷枚等人的繪畫作品與《紅樓夢》文本之間的關系，從而得出曹雪芹從繪畫作品中獲得了藝術靈感，吸收了畫作容納萬有的藝術手法和程式化的事件、意象、場景，使之成為隱藏于文本內部的帶有原則性和穩定性的藝術結構。

·44萬字

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傳統作為一種客觀的概念和態度：文藝復興以來的美術傳統及其影響