官术网_书友最值得收藏!

中國美術(shù)研究·中國畫寫意體系研究（第45輯）

中國美術(shù)研究·中國畫寫意體系研究（第45輯）

《中國美術(shù)研究·中國畫寫意體系研究》集結(jié)了中國美術(shù)各種領(lǐng)域最新研究成果的論文集，收錄來自全國高校最新的科研成果，并有專業(yè)的外審團(tuán)隊審查論文內(nèi)容，以確保收錄的論文質(zhì)量。本稿以阮榮春教授為首席專家主持的2022年度國家社科基金藝術(shù)學(xué)重大項目“中國畫寫意體系研究”為重心，收入王宗英、阮榮春合著的《中國繪畫寫意美學(xué)的早期建構(gòu)——以宇宙生命哲學(xué)為中心》等文章，對中國畫寫意的哲學(xué)美學(xué)根源，對寫意概念的生成，對山水畫寫意的創(chuàng)作實踐等問題，進(jìn)行深入探討，取得一批可喜的科研成果。本書稿是立足于對中國美術(shù)學(xué)科開展全面研究，介紹最新學(xué)術(shù)理論研究成果，有助于促進(jìn)中國藝術(shù)研究發(fā)展與交流。

山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院編 ·藝術(shù)理論 ·28.8萬字

中國雕塑史論文叢·雕塑正向當(dāng)代藝術(shù)敞開

中國雕塑史論文叢·雕塑正向當(dāng)代藝術(shù)敞開

本書為“中國雕塑史論文叢”之一，本書分為五個部分，主要涉及對雕塑的基本認(rèn)知、雕塑家的作品及其展覽評論、雕塑案例的對比分析，以及雕塑家個人作品市場交易的行業(yè)規(guī)約等探討?！爸袊袼苁氛撐膮病眳R集了多位知名藝術(shù)理論家、評論家的研究成果，旨在從歷史和未來的角度，深入梳理中國雕塑的歷史經(jīng)驗，探討中國雕塑的發(fā)展路徑和趨勢。該叢書為中國雕塑的研究和理解開辟了新的視角和思路，也為中國雕塑的發(fā)展和創(chuàng)新注入了新的動力和啟示。

王林編著 ·藝術(shù)理論 ·21.1萬字

中國美術(shù)研究·第十三屆全國美展（第33輯）

中國美術(shù)研究·第十三屆全國美展（第33輯）

《中國美術(shù)研究》由華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所創(chuàng)辦。《第十三屆全國美展》為本專輯的特色，內(nèi)容包括《當(dāng)代人物畫創(chuàng)作與當(dāng)下問題》《如何以優(yōu)秀作品融匯新時代：十三屆全國美展中國畫作品展管窺》《重提繪畫性：對于十三屆全國美展（中國畫展）的一點(diǎn)反思》《論“主題性”美術(shù)創(chuàng)作與大眾審美接受》。作為美術(shù)學(xué)研究的專業(yè)科研單位所主編的專業(yè)學(xué)術(shù)研究系列，該出版物本著學(xué)術(shù)至上的原則，精心策劃藝術(shù)專題，立足于對中國美術(shù)學(xué)科開展全面研究，介紹最新學(xué)術(shù)理論研究成果，展示優(yōu)秀藝術(shù)作品，在學(xué)術(shù)界取得了一定的社會影響力。

華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所編 ·藝術(shù)理論 ·26.8萬字

劇作家與戲劇

劇作家與戲劇

本書涵蓋了古希臘戲劇，以及自文藝復(fù)興之后西方世界所有足以列入正典的不朽劇作，并用三分之一的篇幅，無一遺漏地鑒賞了莎士比亞重要的二十一部作品。布魯姆認(rèn)為，相較于保守的小說，戲劇具有內(nèi)在的革命性與復(fù)調(diào)性，它拆解了文類本身，并引導(dǎo)我們?nèi)ふ译[身于角色背后的劇作家的聲音，正是這些特點(diǎn)使得戲劇界始終能大師輩出，佳作不斷。

(美)哈羅德·布魯姆 ·戲劇藝術(shù) ·26.9萬字

最新章節(jié) 第76章 注釋(3) 2017-03-15 11:12:35
繪畫文化：原住民高雅藝術(shù)的創(chuàng)造（藝術(shù)與社會譯叢）

繪畫文化：原住民高雅藝術(shù)的創(chuàng)造（藝術(shù)與社會譯叢）

本書講述了澳大利亞中部的丙烯繪畫如何走出當(dāng)?shù)赝林缛?，并?jīng)過其他社會組織的宣傳與流通，最終發(fā)展成為高雅藝術(shù)的復(fù)雜故事。早在1970年代，弗雷德·R.邁爾斯就開始了針對平圖琵社群的研究，該社群是當(dāng)?shù)匾岳L制丙烯繪畫而聞名的重要土著群體之一。邁爾斯的研究對象并不僅限于畫家及其畫作，與畫家直接接觸的藝術(shù)顧問、代表了官方意見的澳大利亞政府和土著藝術(shù)委員會、來自國內(nèi)外不同地區(qū)的藝術(shù)策展人，所有這些都是澳大利亞中部土著藝術(shù)活動的重要組成部分。邁爾斯在書中重新審視了這些繪畫所代表的土著人民及其文化，并認(rèn)為丙烯繪畫的地位變化，與畫家自身的主動性以及他們對獲得更高層次認(rèn)可的渴望直接相關(guān)。

(美)弗雷德·R.邁爾斯 ·繪畫 ·28.7萬字

明亮的泥土：顏料發(fā)明史

明亮的泥土：顏料發(fā)明史

藝術(shù)史的書寫向來重技藝而輕材料，在《明亮的泥土：顏料發(fā)明史》中，英國作家菲利普·鮑爾卻讓調(diào)色板上的無名英雄列隊登場，以外觀、氣味、質(zhì)地和名稱彰顯了顏料迷人的物質(zhì)屬性。他攪動煉金術(shù)師的坩堝，聆聽畫家與畫材商的爭執(zhí)，又拈起科學(xué)家的色卡和棱鏡，細(xì)膩地譜寫出夢想家與手藝人協(xié)力合作、發(fā)明新顏料的漫長故事：千百年來，藝術(shù)需求刺激了化學(xué)工藝的演進(jìn)，繪畫乃至整個社會生活的色彩譜系又因科學(xué)而擴(kuò)張。名畫背后的科技革新，給我們帶來了審視西方藝術(shù)史的獨(dú)特維度。

(英國)菲利普·鮑爾 ·繪畫 ·27萬字

中國美術(shù)研究·書法藝術(shù)研究（第36輯）

中國美術(shù)研究·書法藝術(shù)研究（第36輯）

《中國美術(shù)研究：書法藝術(shù)研究》為華師大藝術(shù)研究所主辦的有關(guān)中國美術(shù)的研究文集。分為六個方向，基本涵蓋中國美術(shù)研究的多個領(lǐng)域，包括美術(shù)考古、古代繪畫、書畫理論、書法藝術(shù)、美術(shù)教育等，另附書評3篇。書中多篇文章有社會科學(xué)基金項目支持，是近期具有代表的研究課題，作者多為大學(xué)教授或博士研究生，對于推動中國美術(shù)研究具有積極的意義。從文獻(xiàn)、古今書法作品出發(fā)，探討唐代“崇王”"觀念、新儒學(xué)眼中的馬一浮書法作品、蘇軾與嶺南文化的關(guān)系，本著學(xué)術(shù)至上的原則，精心策劃論文專題，選擇具有代表性的研究文章，立足于對中國美術(shù)學(xué)科開展全面研究，介紹最新學(xué)術(shù)理論研究成果，對學(xué)術(shù)界具備一定的社會影響力。

華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所編 ·藝術(shù)理論 ·27.6萬字

照夜白：山水、折疊、循環(huán)、拼貼、時空的詩學(xué)（新版）

照夜白：山水、折疊、循環(huán)、拼貼、時空的詩學(xué)（新版）

《照夜白》是一部山水畫札記。書名來自唐玄宗的名駒“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空無、水和云光。全書分為五個部分“山中何所有”“時間中的風(fēng)景”“空隙之美”“鳥之雙翼”“山水小史”，合計70余篇文章。作者結(jié)合具體的畫作與自身的繪畫經(jīng)驗，以散文般的詩性語言，立足山水畫的筆墨、空間、構(gòu)圖等基本概念，探討了一些司空見慣但有趣的話題：第一輯“山中何所有”，回答的是“當(dāng)我們看山水畫時，我們在看什么”的疑問，文章從山水、山水詩和山水畫的關(guān)系講起，探討詩歌與繪畫意境的生成，山水如何從荒野變?yōu)槿宋木坝^。第二輯“時間中的風(fēng)景”，分析中國畫中暗藏的獨(dú)特時空觀，以及古人如何在畫中營造高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的空間感，乃至所謂的“移步換景”又是如何實現(xiàn)的。第三輯“空隙之美”，以美學(xué)討論為主，意在更新對藝術(shù)的語言表述。第四輯“鳥之雙翼”，討論中國繪畫的形態(tài)演變，試著回答“中國繪畫為什么是這樣，而不是別的樣子”。第五輯“山水小史”，追溯山水畫的起源，梳理其發(fā)展脈絡(luò)，既是對全書的總結(jié)，也是對中國山水文化思索的回歸。全書貫穿了古詩詞與古畫、山水畫與古典音樂、西洋畫與中國畫、全景的宇宙感與小景的人間氣，由山水進(jìn)入廣闊的東西方文化領(lǐng)域。得益于作者畫家和作家的雙重身份，本書既有畫家視角的經(jīng)驗論述，也有學(xué)術(shù)層面的探討，更匯集了大量的古畫珍品圖片，是一部圖文并茂的中國山水畫入門讀物。

韋羲 ·繪畫 ·27.9萬字

中國美術(shù)研究·藝術(shù)設(shè)計研究（第32輯）

中國美術(shù)研究·藝術(shù)設(shè)計研究（第32輯）

《中國美術(shù)研究》由華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所創(chuàng)辦?！端囆g(shù)設(shè)計研究》為本專輯的特色，內(nèi)容以“云紋”為主的漢代祥瑞紋飾；古代枕具仿生造型設(shè)計；民國時期上海家具設(shè)計以及琢玉工藝材料等方面。作為美術(shù)學(xué)研究的專業(yè)科研單位所主編的專業(yè)學(xué)術(shù)研究系列，該出版物本著學(xué)術(shù)至上的原則，精心策劃藝術(shù)專題，邀請國內(nèi)外知名專家和學(xué)術(shù)新秀撰寫稿件，立足于對中國美術(shù)學(xué)科開展全面研究，介紹最新學(xué)術(shù)理論研究成果，展示優(yōu)秀藝術(shù)作品，在學(xué)術(shù)界取得了一定的社會影響力。

華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所編 ·藝術(shù)理論 ·24萬字

中國美術(shù)研究·漢畫像研究（第31輯）

中國美術(shù)研究·漢畫像研究（第31輯）

《中國美術(shù)研究》由華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所創(chuàng)辦?！稘h畫像研究》為本專輯的特色，內(nèi)容包括《重論南陽西關(guān)漢畫像石：不是嫦娥奔月，而是女媧捧月》《試論早期祠堂畫像中西王母與羿（后羿）的組合》《論漢畫像石孝行圖的“通行”與“泛化”》《漢代石刻畫像內(nèi)涵再思：讀《象生與飾哀——漢墓石刻畫像研究》》。作為美術(shù)學(xué)研究的專業(yè)科研單位所主編的專業(yè)學(xué)術(shù)研究系列，該出版物本著學(xué)術(shù)至上的原則，精心策劃藝術(shù)專題，立足于對中國美術(shù)學(xué)科開展全面研究，介紹最新學(xué)術(shù)理論研究成果，展示優(yōu)秀藝術(shù)作品，在學(xué)術(shù)界取得了一定的社會影響力。

華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所編 ·藝術(shù)理論 ·26.8萬字

古代玉器研究

古代玉器研究

本書由復(fù)旦大學(xué)文物于博物館學(xué)系王榮教授主編，為古代玉器研究領(lǐng)域舉辦的“青年學(xué)術(shù)論壇”論文集，強(qiáng)調(diào)的是青年學(xué)者之間充分的溝通、深入的探討，考古學(xué)、歷史學(xué)、美術(shù)史、科技分析等不同學(xué)科的方法綜合，高校、博物館、研究機(jī)構(gòu)間的成果分享。本書的意義也在于是一個“開端”，期待今后能繼續(xù)發(fā)展，持續(xù)發(fā)揮更為實際的效用，為青年玉器研究學(xué)者搭建起一個長期的學(xué)術(shù)交流平臺。書中文章涉及中國古代玉器的藝術(shù)、文化、材質(zhì)、工藝等方面。

王榮主編 ·藝術(shù)理論 ·24.9萬字

蘭亭學(xué)探論

蘭亭學(xué)探論

《蘭亭學(xué)探論》是毛萬寶的心血結(jié)晶，開了國內(nèi)“蘭亭學(xué)”研究之先河，為后人深入研究“蘭亭學(xué)”及蘭亭書法提供了翔實的資料，具有里程碑式的意義。

毛萬寶 ·藝術(shù)理論 ·33.1萬字

書法創(chuàng)作是什么

書法創(chuàng)作是什么

作者在幾十年的學(xué)術(shù)生涯中對從事具有學(xué)理價值的創(chuàng)作、展覽研究人才進(jìn)行思考，通過新帖學(xué)、新碑學(xué)、閱讀書法、書法展覽研究、榜書巨制創(chuàng)作五個方面對書法創(chuàng)作進(jìn)行全面解讀分析，每個專題均由幾篇文章構(gòu)成，形成一個系列的立體研究。對新時代下“創(chuàng)作”這一主題進(jìn)行深入探討，它不僅僅關(guān)系到學(xué)術(shù)研究本身的高度與品質(zhì)；它還更直接決定著從事展覽與創(chuàng)作實踐的書法家們的行為選擇與思想觀念定位。沒有理論指導(dǎo)的創(chuàng)作實踐，肯定是非常盲目的、缺乏追求的、沒有藝術(shù)品質(zhì)的。本書架構(gòu)合理，語言文字規(guī)范，在2012年已出版的《創(chuàng)作是什么：陳振濂書法創(chuàng)作思想檔案》一書基礎(chǔ)上做部分增減。

陳振濂 ·藝術(shù)理論 ·27.8萬字

誰在收藏中國：美國尋獲亞洲藝術(shù)珍寶百年記

誰在收藏中國：美國尋獲亞洲藝術(shù)珍寶百年記

在過去的兩個世紀(jì)中，西方來到中國，從洞窟、宮殿和畫商的密室里搜刮藝術(shù)珍品，盜走了雕塑、家具、瓷器、書畫等大量國寶。敦煌壁畫、龍門石窟、昭陵六駿……這些稀世珍寶現(xiàn)存何處？在盜寶者中，除了臭名昭著的斯坦因、華爾納、盧芹齋，還有哪些鮮為人知的“幕后黑手”？兩位作者通過查閱私人文件、歷史檔案，以及主要人物的回憶錄，詳細(xì)敘述了從鴉片戰(zhàn)爭到1949年這段時期，以美國人為首的西方收藏家是如何想方設(shè)法獲得中國藝術(shù)品的一段歷史，這些文物最終催生了中國古董市場在歐美的蓬勃發(fā)展，也激發(fā)了中國人依靠藝術(shù)市場促使國寶回歸的努力。

(美)卡爾·梅耶 (美)謝林·布萊爾·布里薩克 ·收藏 ·35.6萬字

溯洄：明清畫史研究

溯洄：明清畫史研究

本書內(nèi)容涉及到中國書畫研究諸多前沿領(lǐng)域，系李維琨先生最新的研究成果，是作者幾十年研究功力的體現(xiàn)和集大成。談及的內(nèi)容廣泛且具有深度。從明代宮廷畫院制度到文人繪畫，從青藤白陽到海派繪畫，從近代書畫鑒藏史到墓葬美術(shù)……無一不蘊(yùn)含著作者對于中國書畫研究的思考。本書注重古代書畫作品的真?zhèn)?、斷代定位與藝術(shù)風(fēng)格分析，同時又密切聯(lián)系與作品相關(guān)的社會背景，由淺入深、博引旁征地從當(dāng)時政治、哲學(xué)、文學(xué)等思潮中尋繹藝術(shù)風(fēng)格演變的歷史依據(jù)。

李維琨 ·藝術(shù)理論 ·21.2萬字

中國雕塑史論文叢·如是我見：雕塑散論

中國雕塑史論文叢·如是我見：雕塑散論

本書收錄了作者近二十年撰寫的多篇雕塑文章。全書分為四個部分：史論、專題、個案和展覽。史論部分從“雕塑百年”展說起，探討中國雕塑理論發(fā)展、結(jié)構(gòu)變遷與精神歷史；專題部分評論了國內(nèi)外雕塑藝術(shù)展覽及發(fā)展；在個案中，作者對安東尼·塔皮埃斯、隋建國、安東尼·葛姆雷、殷小烽等人的作品進(jìn)行了深入的探討；在展覽部分，作者對2006年至今的重要雕塑藝術(shù)展覽做了評述，其中包括“中國雕塑學(xué)會青年推介計劃展”“首屆中國青少年雕塑大展”“中國姿態(tài)·第四屆中國雕塑大展”等展覽。

唐堯 ·藝術(shù)理論 ·22.8萬字

中國美術(shù)研究·當(dāng)代油畫創(chuàng)作（第49輯）

中國美術(shù)研究·當(dāng)代油畫創(chuàng)作（第49輯）

《中國美術(shù)研究·當(dāng)代油畫創(chuàng)作》集結(jié)了中國美術(shù)各種領(lǐng)域最新研究成果的論文集，收錄來自全國高校最新的科研成果，并有專業(yè)的外審團(tuán)隊審查論文內(nèi)容，以確保收錄的論文質(zhì)量。本稿著重探討當(dāng)代中國油畫現(xiàn)狀，并對未來發(fā)展方向提出建議，收錄王宗英的《中國油畫，我們該堅守什么》及卞瑞的《何去何從：中國油畫的發(fā)展之我見》，另有姚允東的《寫實油畫的歷史敘事與當(dāng)代表達(dá)——姚榕華油畫創(chuàng)作解讀》介紹山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副院長姚榮華的油畫創(chuàng)作，幾篇文章都是對當(dāng)代油畫創(chuàng)作專題研究與分析，對進(jìn)一步探索當(dāng)代中國油畫發(fā)展有所助益。

山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院編 ·藝術(shù)理論 ·34.6萬字

中國雕塑史論文叢·大道滄桑：雕塑在中國

中國雕塑史論文叢·大道滄桑：雕塑在中國

本書為“中國雕塑史論研究叢書”之一，是作者近年來在雕塑領(lǐng)域的重要研究與寫作成果匯編，從歷史和未來的角度，深入總結(jié)中國雕塑的歷史經(jīng)驗。本書分為四個部分，第一部分是個案研究，第二部分是專題研究，第三部分是雕塑史論，第四部分是展覽評論。本書是一部系統(tǒng)而深刻的中國雕塑研究成果，對于了解和推動中國雕塑事業(yè)的發(fā)展具有重要的參考價值和指導(dǎo)意義。

殷雙喜 ·藝術(shù)理論 ·21.3萬字

中國美術(shù)研究·古代書畫史研究（第42輯）

中國美術(shù)研究·古代書畫史研究（第42輯）

《中國美術(shù)研究》為華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所主辦的藝術(shù)史類研究論文集，收錄最前沿的學(xué)術(shù)成果。本稿以“古代書畫史研究”為重心：李永強(qiáng)的《從自然山水到文人山水——宋元山水畫題材之變》，指出宋元山水畫的題材發(fā)生了從自然山水到文人山水的變化，自然山水指的是忠于自然界、再現(xiàn)性強(qiáng)的寫實山水畫，文人山水指的是有文人屬性的山水畫。姚遠(yuǎn)的《日常傳奇：文徵明的書畫交游與聲望建構(gòu)》以嘉靖二年（1523）文徵明赴北京之前的藝文生活為重點(diǎn)，透過對這一時期文徵明與師友之間往來信札、酬和、題畫詩、跋語、品評的釋讀，檢視文徵明家教庭訓(xùn)、師承法乳以及與各路人士的交游情況。此外，也展示了美術(shù)考古、近現(xiàn)代美術(shù)研究、美術(shù)理論研究等相關(guān)研究成果。

山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 華東師范大學(xué)藝術(shù)研究所編 ·藝術(shù)理論 ·28.6萬字

中國雕塑史論文叢·由中轉(zhuǎn)到再現(xiàn)代

中國雕塑史論文叢·由中轉(zhuǎn)到再現(xiàn)代

《中國雕塑史論文叢·由中轉(zhuǎn)到再現(xiàn)代》為中國雕塑史論文叢之一，作者冀少峰，由中轉(zhuǎn)到再現(xiàn)代凝聚著一個美術(shù)館的文化視野、歷史責(zé)任和文化擔(dān)當(dāng)，同時從差異化的展覽理念中，也不同程度反映了中國當(dāng)下社會的變化及我們共同面臨的生存處境和生存困境，也深刻地反思了全球文化格局中的文化沖突與融合問題，及急速變化的社會現(xiàn)實所帶來的焦慮體驗，這其實是中國在邁向現(xiàn)代性過程中社會不斷轉(zhuǎn)型的縮影，也反映了進(jìn)入21世紀(jì)十幾年來中國社會的經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)、文化身份、生活習(xí)慣和價值認(rèn)同的變化。

冀少峰 ·藝術(shù)理論 ·20.1萬字

QQ閱讀手機(jī)版

主站蜘蛛池模板： 柳江县| 温泉县| 漳平市| 普兰县| 瑞金市| 大同市| 吴堡县| 石狮市| 成安县| 惠水县| 珠海市| 安图县| 绥德县| 奉化市| 北川| 光山县| 新余市| 永宁县| 灵寿县| 弋阳县| 湖北省| 襄樊市| 崇阳县| 正安县| 黄平县| 防城港市| 黑水县| 古浪县| 澄迈县| 赞皇县| 县级市| 额济纳旗| 紫金县| 临湘市| 南澳县| 佳木斯市| 龙泉市| 蒲江县| 蕉岭县| 林甸县| 裕民县|