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空間想象與文化記憶：1980年代以來城市敘事中的建筑書寫

城市是由各式空間與建筑片斷構成的整體，文學家對城市的書寫摻雜著個體的空間想象與文化記憶。本書以建筑書寫為焦點，結合空間敘事的動力機制與空間構形的權力關系對1980年代以來的城市敘事進行全面考察，探繹建筑與城市景觀、空間、符號、身份在文學層面的互動關聯，從而勾勒出一套有別于以往的“文學城市”地圖。

吳偉業戲曲作品研究

吳偉業是明末清初著名的詩人、戲曲家、書畫家，他創作的一系列長篇歌行體詩歌被譽為“梅村體”，以沉雄博麗、哀感頑艷的風格奠定了其在長篇敘事詩領域的地位、吳偉業寫詩之余，兼及戲曲，創作了傳奇作品《秣陵春》和雜劇作品《通天臺》《臨春閣》，抒發了朝代更替之際的黍離之悲和內心之痛，可備一代心史。本書從吳偉業戲曲方面的交游出發，分析其戲曲作品的內容和敘事方式，在對戲曲文本進行細讀的基礎上，分析其“梅村體”詩歌創作與戲曲創作之間的關系，并對其戲曲理論進行了梳理。

美國族裔反戰小說研究

本書對當代美國族裔作家的反戰小說進行了全面深入的研究，主要從后現代主義敘事理論視角探討了族裔作家如何用并置、措置、黑色幽默等手法來抨擊美國白人政府所發動和參與的戰爭，憧憬世界和平與自由之精神，如土著人對白人入侵的抗爭與頑強生存；黑人和亞裔人對戰爭的逃避；奇卡諾族裔律師為本族老兵和城市貧民爭得的司法公正；俄裔和德裔人用黑色幽默與科幻的手法譏諷戰爭的荒誕性；混種青年戰后的身心創傷與創傷治愈以及奇卡諾女性通過跨國愛情故事揭露美國政府的虛偽等。美國族裔作家的反戰小說是對人類殘酷的戰爭和美國種族歧視的辛辣批判。本書內容新穎，適合高校文科專業的教師、研究生、本科生及族裔文學愛好者閱讀參考。

《老子》英譯研究

《老子》英譯的悠久歷史和眾多譯本為翻譯研究提供了豐富的案例。本書從三個不同歷史時期中選取理雅各、韋利、劉殿爵、韓祿伯和米切爾這五位譯者的《老子》英譯為研究對象，采取“社會歷史語境+譯者/譯作+譯文讀者”的綜合研究路徑，描述不同社會歷史語境下譯本的特點，并將譯者和譯本放置在其所處的社會歷史語境中進行考察，嘗試發現和解釋社會歷史語境與譯者、譯本及讀者之間的關聯。

中國接受俄國文論研究

本書對中國接受俄國文論過程中發生的照搬、誤讀、糾偏、闡發等現象進行準確辨析，對其原因進行深層次分析，并對中國接受俄國文論的得失進行論證，認為中國對俄國文論的接受既促進了中國文論的現代轉型，也助長了中國文論中工具論的增長，從而為當前中國文論的發展提供可資借鑒的經驗。同時，本書還對中國接受俄國文論資料進行了詳細的梳理，完成了中國接受俄國文論的年表工作。

休閑文化與中國閑適散文：奠基篇

休閑是人類存在的理想狀態，也是當今社會人們的基本生活訴求。本書以中國古代文化為背景，通過對以儒家和道家為主的休閑觀念的梳理，探索中國休閑文化的思想根源及其基本特質。與一般對休閑的純理論論證或社會現象描述不同，本書力圖將休閑與文學聯系在一起加以探討，特別是借助對散文文本的分析，發掘散文中的休閑文化意蘊，探尋休閑文化對散文，尤其是對閑適散文的影響。由于篇幅的限制，本書對中國休閑文化與閑適散文的論述限于唐代以前，實際上閑適散文的大量出現是在唐代以后，特別是明清時期。但中國古代的休閑觀念在前唐已基本形成，所以我們將其視為中國休閑文化的基礎部分。

新時期文學批評的轉型與走向

新時期文學批評，在中國社會基本結構發生巨變的語境下呈現出空前異彩紛呈的盛況，形成二十世紀中國文學批評史上最激蕩、最活躍的景觀之一。新時期文學批評處于社會轉型和新舊交替之際，顯示著重大的轉折和變化，構成了當代思想文化變化最為深刻復雜的方面，包含了豐富的信息，及時地對它進行梳理和研究，可以呈現近三十年文學思想狀況復雜性的歷史面貌與走向，有助于我們認識時代復雜多元的文化語境。本書是對新時期三十年文學批評的回顧與總結，以文學批評的轉型與走向角度切入。主要從六個方面進行了梳理與概括：文學批評的形態：由整體走向分裂；文學批評的格局：由三足鼎立走向多元共存；文學批評的模式：由感性批評走向理性批評；文學批評的視角：由審美批評的內視角轉向文化批評的外視角；文學批評的品格：由精英批評走向世俗化、平面化；批評話語：由80年代弘揚“現代性”到走向90年代反思“現代性”。

英語世界的莎士比亞研究：新材料與新視域

英語世界不斷推陳出新的文學思潮與理論建構，均繞不開莎士比亞這一世界文學巨擘。莎士比亞不僅成為理論建構的實踐場所與檢驗理論的試金石，其作品更成為各國文化與文學創新的源泉。尤其在進入21世紀以來，英語世界莎學學者借后現代主義思潮之風，對傳統莎士比亞研究進行解構，并有所建構：或借跨學科等新視野，重新闡釋莎士比亞研究中的舊問題；或結合新近出現的莎士比亞現象，挖掘莎士比亞研究新問題，拓展研究范式，成果頗豐。本書即是對英語世界莎士比亞研究的新材料與新視域的進一步發掘與研究。

筱園詩話校注

晚清朱庭珍《筱園詩話》綜合古今之長，深化傳統命題，集前人詩論之大成，被譽為“云南古代文論之冠冕”，具有較高的理論價值。本書以云南圖書館光緒六年（1880）年朱庭珍《筱園詩話（筱園先生自訂鈔本）》為底本，以光緒十年（1884）云南叢書初編本為校本，借鑒郭紹虞、張國慶等前賢之經驗，補充現有版本之缺憾，以校、注結合的方式，對筱園詩話所涉人名、地名、文論專有名詞、宗教名詞等加以闡釋。此書的整理出版，對研究云南古代文藝理論有較大價值。

新時期以來文學研究的現狀、理念與方法

本書集合王兆勝、李琳等多位學者研究新時期文學的相關論文。它立足于中國立場，以歷史性態度、世界性視野、前瞻性眼光，對新時期以來中國文學研究的現狀、理論與方法進行辨析，尋找其內在規律，評估其功過得失，為文學研究提供有益的參照啟示。這里既有對新時期以來中國文學研究理論與方法的整體探討，也有關于中國古代文學、現當代文學、現代文論學科發展現狀的宏觀描述，還有對熱點和前沿問題的追蹤反思。理論與實踐結合，微觀與宏觀并重，全景式展示新時期以來文學研究的現狀、理念與方法。

詩歌的影像傳播研究

本書重點推出“傳播的詩”這一概念，并闡釋詩歌影像傳播（以電影為主）的幾種范式。“影像”是圖像理論的關鍵詞，也是視覺文化的核心和靈魂，它具有與傳統文學文本以及其他藝術形式平等對話的優勢，影像傳播媒介并不只是具有承載功能，它可以成為給詩歌帶來新的表達元素和新的表現力的部分，詩歌在一定意義上離開了原初的文字表現載體，將傳播載體引入自我表現之中，創構了詩歌的立體文本，轉化為一種“立體的詩”或“跨媒介的詩”。“傳播的詩”具有的最顯著詩學特征就是詩歌的表現載體與傳播載體的契合，在媒介融合的文化語境中，詩歌需要在與媒介齊聚的視聽交集的互相選擇中尋求整合后的新生。

畫家的文學氣象：朱德潤文學創作研究

朱德潤是元代著名畫家、文學家，其畫作廣為流傳，文學成就卻少為人知。本書對朱德潤的文學創作歷程、文體特征、文學思想等展開系統考察，認為其文學創作體式多變，博雅典奧，遣志抒情，燭照現實，感古傷今，自成一格，是元代文學的心靈之光，具有較高的藝術價值。

京都學派：青木正兒的中國文學研究

青木正兒是日本中國學京都學派的重要代表之一。本書以青木正兒為主要研究對象，結合近代日本文化語境，集中考察了青木正兒在中國戲曲史、文學史研究方面的一系列成果，明確了其獨特的研究視角及研究方法，辨析了近代日本中國學是如何通過回歸中國文化的本原來確立中國之“差異性”以及如何尋求“自我”本質的努力過程。

敘事與話語

本書分上下兩編，上編從敘事理論、文本、敘述者、視角四個方面介紹敘事與話語的關聯，下編則注重理論聯系實際，借助話語分析的“慧眼”來闡釋好萊塢電影與中國形象的內在關聯，以及黑色幽默小說對現代性話語的嘲弄。本書適合對敘亊理論感興趣的初學者，也可作為文學理論學習的配套用書。

《楚辭》英譯研究：基于文化人類學整體論的視角

《楚辭》是承載豐富的中國遠古人類文化資源的經典詩歌文本。本書借助于文化人類學整體論的跨學科視角，以《楚辭》的文化英譯為取向，分析其英譯的歷史狀況和發展勢態；從宏觀與微觀的角度考察了《楚辭》各經典譯本的整體翻譯面貌，思考譯者主體性對《楚辭》英譯的影響；探索《楚辭》所蘊含的人類文化的表層物質系統、中層技術系統和深層社會意識系統的文化價值在翻譯中的整體開采情況。在此基礎上，進一步對中國典籍英譯實質、翻譯視角、翻譯策略、譯者主體文化等理論建設方面進行了探索與思考。

屈原辭文體研究

本書以作者的博士學位論文為基礎，從文體學視角出發研究屈原辭。作者先從文章體類角度將屈原辭分作詩體、賦體兩類，每一類又依具體文本體征進行再分辨。再分辨時，根據先秦文體生成特點，著重從文體生成的文化依據、文本的藝術構思等視角立論，得出了一些新認識。

·16.7萬字

清代云南詩學研究

清代云南詩學批評是深思和返原的，前者與邏輯相關，后者與體驗相關。作為方法，二者均如陽光和空氣具有自明性；作為存在，二者則如海水和火焰有待呈現。從自明性存在的雙重視角出發，清代云南詩學隱含兩個命題：詩為何——主體性情的藝術外顯；何以為詩——基于根柢與興會的審美創造。在現代學術視野下，清代云南詩學話語更多是一種理論性、知識性的存在；對地域化的清代云南詩學主體而言，其詩學話語卻是建立在自為式構建的詩人自身與家國、審美與道德若即若離的情懷之上。

·16.7萬字