序五　青銅炊煮沁詩香

莫永甫

經過翻譯，一部帶有印度風格特點的泰戈爾著名詩集，就變成了很純粹的具有中國韻味的格律詩集。

讀著張湘平翻譯的泰戈爾的著名詩集《飛鳥集》，感受十分奇特，仿佛是中國古典青銅炊煮出來的陣陣詩香，逐漸沁人心脾。

格律詩是中國幾千年來詩歌發展的奇跡和精華，是世界上絕無僅有的文學塔尖上獨特輝煌的形式。詩歌的發展總是與形式相伴的。不同時代的詩歌總具有自己的獨特形式。

我們讀文學史，常常會有這樣的感覺：中國的詩歌從誕生就是以兩字詩的形式出現的。《吳越春秋》的《勾踐陰謀外傳》中的《彈歌》，有人認為是黃帝時代的原始獵歌，也有專家認為是二言絕句：

斷竹，續竹。

飛土，逐肉。

“肉”，南方的發音是（如），這樣讀出來，這樣表現出來，就是一首押韻詩了。

到了《詩經》時代，兩字詩就發展為四字詩了。詩的表現力更豐富了，詩的韻味也更美了。如《詩經》開篇之《關雎》：

關關雎鳩，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑。

南方的《楚辭》，則開辟了三字詩的形式。

漢樂府在《詩經》雙音節結構和《楚辭》三音節結構的基礎上，創新為五言詩，成為二、三結構。

在這簡單的勾勒中，我們看到中國詩歌的形式由簡單到復雜的發展道路。

南北朝時期，各少數民族入主北方，漢文化的語言和少數民族的語言開始了融合的歷史。這中間還有佛教的傳入帶來的佛學語言的影響，外來語言的生命力深深地影響了中國詩歌的創新和發展。

數千年的詩歌在變革，在錘煉中走到了大唐王朝，終于贏來了全面創新的偉大時代。

今天來看發端于大唐的格律詩，單看形式，世界上沒有哪一種詩歌可與之相比。詩有定句，句有定字，字有定聲，韻有定位，律有定對的形式之美；又有啟、承、轉、合及對仗的結構之美，抑揚頓挫的音韻之美。諸多規制的嚴格，最終造就的形式之美，在諸多的藝術門類中，可與京劇形式媲美。

律詩，是對字數、句數、平仄、音韻、對仗等有諸多限制的詩歌形式，如從文藝創作要追求詩思的自由來說，規制嚴格的律詩是創作自由的悖論。可是大唐的詩人們，他們的詩歌創作就是戴著律詩的鐐銬跳舞，而且跳出了絕世的輝煌成就。

泰戈爾，亞洲第一位諾貝爾文學獎獲得者，被譽為印度詩圣。其代表作《飛鳥集》被譽為史詩般的詩集，清秀動人，字字珠璣。

冰心曾說：“我并不是在寫詩，只是受到了泰戈爾《飛鳥集》的影響，把許多‘零碎的思想’，收集在一個集子里而已。”

臺灣民謠教父胡德夫在品讀《飛鳥集》時這樣評價說：“生活難免困頓迷茫，詩能夠把我們從現實世界的麻木中解救出來，讓眼睛變得清澈，讓我們有怦然心動的能力，看到這個世界的美麗與脆弱。詩里有夢，關于文學，關于愛情，關于穿越世界的旅行。”

面對這樣一位世界杰出的大詩人和他的經典之作《飛鳥集》，張湘平要用中國古代傳統詩歌的形式來翻譯，可見其崇敬之心。

其實踐之路，都由辛苦鋪成。

記住律詩的格律是必須的。

格律很繁雜。單說格律詩的基本知識，就有“五大要素；平仄；押韻；一三五不論，二四六分明；律詩的四大忌諱”之多，遑論其他。

記住格律不等于就會寫律詩了，律詩的創造更是一個長期的實踐過程。這方面，張湘平的舊體詩詞集《絲路雅韻》（已于2019年1月由天津人民出版社出版，全國新華書店發行）足以見證了其長期的舊體詩詞創作鍛煉。

張湘平為翻譯泰戈爾《飛鳥集》的準備之花開得怎樣呢？

且看第023首：

泰戈爾原詩：“We, the rustling leaves, have a voice that answers the storms, but who are you so silent? I am a mere flower.”

鄭振鐸譯文：

“我們，蕭蕭的樹葉，都有聲響回答那風和雨。但你是誰呢，那樣的沉默著？我不過是一朵花。”

張湘平的漢譯詩句：

睡葉因風扯醒驚，匆匆雨至點頭迎。

孤花默立山溪畔，滿腹傷心熱淚盈。

與鄭振鐸的譯詩相比，張湘平是站在鄭振鐸肩膀上的再創作，當然要有新的發現、新的表達，所以，他把樹葉與花的問答更形象更生動化了。沉默的花在張湘平筆下有了另一份情感。

格律詩如律條的形式關和運用關，是用格律詩翻譯的第一關，張湘平闖過了第一道難關，且展現了形象的生動和情感的生動。

第二道難關則更為險峻。

《飛鳥集》所表現的哲思，是吉光片羽的。它是人類智慧的一個點，或如河面上的一塊踏腳石，連接著的則是人類的智慧之路。最難最險的點就在于此，站在這一個智慧之點上，要讀出哲思的延展之路。當然，這個點，還是一個延展解讀的廣闊空間，不同的個人，可以基于此，解讀出不同的詩意。

我們看第031首：

泰戈爾原詩：The trees come up to my window like the yearning voice of the dumb earth.

鄭振鐸譯文：“綠樹長到了我的窗前，仿佛是喑啞的大地發出的渴望的聲音。”

胡德夫的譯文：“綠樹長到了我的窗前，仿佛無聲的大地發出的渴望的聲音。”

胡德夫還有一段很好的解釋：“窗外，是枝繁葉茂的大樹，樹葉沙沙作響。是樹和土地的共融，成就了眼前的風景。大地給予樹的滋養，就如同夢想給人帶來的支撐，在對未來的渴望中，長成了參天的樣子。”

胡德夫可說是深度解讀，同時也是延展解讀了。

張湘平是如何用七言詩來做延展解讀？請看他的譯文：

風扶柳樹長窗前，綠影相陪愛意綿。

揮筆詩行成絕句，枝吟葉語誦全篇。

這樣的解讀，又有了一個新的角度，讓人感覺到愛意，纏綿而美麗，深沉而感人。

生長于窗前的楊柳，傾盡全力探身于紗窗，為的是用滿樹的綠蔭陪伴著窗內的人。窗內的人，不停地揮筆書寫對楊柳的愛意，楊柳每根樹枝的顫動、每片綠葉發出的聲響，都在吟誦窗內人的詩歌。

如此解讀，深沉細膩，非常感人。

踏破了格律詩格律的難關，踏破了延展解讀的難關，張湘平翻譯的《飛鳥集》，既充滿了律詩的形式美，又飛揚著原詩的吉光片羽之美。讀之，誦之，常常感覺有古典青銅炊煮的詩香飄蕩在書頁之間。

是為序。

2019年1月25日凌晨4：00于遼寧本溪湖畔

莫永甫，《本溪日報》主任記者，央視嘉賓，遼視嘉賓，遼寧省作家協會會員，遼寧省散文家學會常務理事、副秘書長，本溪市社會科學學科帶頭人。出版專著《往事如鐵》《本溪記憶》《千年古鎮》《這一片云曾是我們的天》《重啟歷史之門》《“第三只眼”看衛生》《風云平頂山》等多部，并獲省、市獎勵。

在《人民政協報》《縱橫》《鴨綠江》《遼沈晚報》《讀者·人文讀本》《新民晚報》《沈陽日報》《深圳日報》等國家級、省級報刊發表作品近百篇，有近300萬字作品問世。