序七　飛鳥詩譯遵絕律

曾少立

對于外國詩歌名著的翻譯，自20世紀西學(xué)東漸以來，幾乎是清一色譯成淺近白話詩。近年來，譯成中國傳統(tǒng)詩詞的逐漸多了起來，以至于中華詩詞研究院一年一度的《詩詞發(fā)展報告》中，每年都要拿出一定的篇幅來介紹這方面的最新情況。

張湘平是一位從事海外工程的大型國有企業(yè)的90后年輕人，也是以傳統(tǒng)詩詞譯外國詩的眾多譯者中的一位后來者。本書便是他的力作。同時，他還用七律的體式翻譯了英國著名詩人勃朗寧夫人的《十四行詩集》。以近體格律詩翻譯外國詩的門檻非常之高。可喜的是，正如李軍先生所言，湘平對七言詩這種體裁總體上掌握得非常好，格律謹嚴，韻味濃郁，雅致可讀。在當今詩詞復(fù)興的大背景下，出現(xiàn)湘平這樣年輕的詩人譯者具有歷史的必然性，是詩詞創(chuàng)作隊伍年輕化的一個側(cè)證。寫詩詞的年輕人多了，自然有人不滿足于只自己寫，于是就會想到把外國人寫的詩也翻譯成詩詞。這種翻譯，實質(zhì)上也是一種特殊的詩詞創(chuàng)作。

《飛鳥集》進入中國很早，若論影響力，首推鄭振鐸先生的譯本。《飛鳥集》由泰戈爾用其母語孟加拉語寫成，再由他本人譯成英文。鄭先生的白話漢譯，非常嚴格地忠實于英文。但這個譯本既不押韻也不分行，更無音律，嚴格說來是散文而不是詩。它的流行，恐怕是得益于它對原作的忠實。一百多年來的新文學(xué)，白話詩與散文的界限始終模糊不清。因此，鄭版譯文一直被許多人稱作“詩”。實際上，它只是一個非詩的中間文本。既然《飛鳥集》是詩集，那譯文也必須是詩，才算完美。換句話說，必須有人接力鄭先生，在他的基礎(chǔ)上繼續(xù)詩化。如今，張湘平成了這個接力者。另外，前幾年馮唐先生也用白話詩譯了《飛鳥集》。作為一個中國傳統(tǒng)詩詞的寫作者，我無疑更支持張湘平。傳統(tǒng)詩詞言簡意賅，含蓄雋永，更具詩歌美感，更具群眾基礎(chǔ)，也更加朗朗上口，易于傳誦。匈牙利詩人裴多菲的《自由與愛情》這首詩，幾個版本的白話譯詩都遠不如殷夫的“生命誠可貴，愛情價更高”流傳廣泛，就很能說明問題。

《飛鳥集》是一部精短詩集，每首詩少的一兩句，多的也只有三四句，卻哲思深刻，高度概括乃至抽象，類似格言。而中國傳統(tǒng)詩詞則特別倚重意境的營造。可以說，二者在旨趣上并不很相同，這就給翻譯帶來了很大的難度。譯者需要大量地造境設(shè)景，來填充、豐富原作的詩意空間。這是一種創(chuàng)作大于翻譯本身的特殊創(chuàng)作。

我們看兩個例子。

第001首，泰戈爾英文：

Stray birds of summer come to my window to sing and fly away. And yellow leaves of autumn, Which have no songs, flutter and fall there with a sign.

鄭振鐸譯文：

“夏天的飛鳥，飛到我的窗前唱歌，又飛去了。秋天的黃葉，它們沒有什么可唱，只嘆息一聲，飛落在那里。”

張湘平譯詩：

翩翩夏鳥到窗前，數(shù)曲清歌返大千。

唯有秋天黃葉苦，一聲哀嘆落根邊。

這是《飛鳥集》的第001首詩，整部詩集即由它而得名。這首詩在《飛鳥集》中算是比較長的，提供了較多的意象，鄭振鐸的譯作已經(jīng)非常形象、生動，給人以畫面感。而湘平的譯詩又在鄭氏譯作基礎(chǔ)上發(fā)現(xiàn)了“大千（世界）”和“根”兩個意象。這兩個意象，本就隱含在原作中，湘平從另一個側(cè)面讓它們從隱性到顯性了。

第103首，泰戈爾英文：

Roots are the branches down in the earth. Branches are roots in the air.

鄭振鐸譯文：

“根是地下的枝。枝是空中的根。”

張湘平譯詩：

大樹從容立沃園，陽光雨露有深恩。

勤耕蚯蚓生奇想，根是繁枝枝是根。

這首詩原作很短，是一首高度概括的哲理詩，鄭振鐸翻譯得很精準，張湘平用當下人們的心境，補充進來三個不同的意象，與第四句共同構(gòu)成了一個完整的詩意空間或者說意境。通觀整部《飛鳥集》共325首詩，如第001首一樣，原詩意象自足的不多，大部分都需要譯者創(chuàng)造較多新意象來加以補充完善。對這種現(xiàn)象冷陽春先生列舉了多個實例，并給予了高度評價。

譯者大量創(chuàng)造新意象確實是湘平這本譯著的顯著特點。這些意象大多數(shù)都能做到基本合理和妥帖，大大豐富了原作的內(nèi)容，形象生動，美感強烈，余味無窮。當然，也有少量譯作在造語的雅馴上還可進一步打磨。湘平還很年輕，又聰敏勤奮，隨著知識和閱歷的增長，以后必能更上層樓。本書每一首詩都同時列出了泰戈爾自己的英文譯文、鄭振鐸的中文譯文和張湘平的譯詩，這樣便于讀者在更廣闊的美學(xué)視域中，在不同文體的審美差異中，進行比較和鑒賞，從而獲得深層閱讀體驗。這是對讀者非常貼心的一種安排。

2020年6月12日凌晨于湖南長沙

曾少立，網(wǎng)名李子梨子栗子，簡稱李子，工學(xué)碩士。祖籍湖南益陽，1964年生于贛南山區(qū)，現(xiàn)居北京。當代舊體詩詞寫作者，中南民族大學(xué)客座教授，《詩詞家》編委。1999年開始詩詞創(chuàng)作，作品風格極具個性化，影響迅速擴大，被詩詞界和學(xué)術(shù)界稱為“李子體”，廣受關(guān)注和爭議。哈佛大學(xué)、北京大學(xué)等亞歐美澳多所名校均有學(xué)者著有研究和評論其作品的論文或?qū)Ｖ灿幸恍┐蟊娒襟w對其做過報道或訪談。從事過的詩詞活動有主持2008年、2010年兩屆中華詩詞青年峰會，執(zhí)筆2016年、2017年的《中華詩詞發(fā)展報告（創(chuàng)作部分）》，開辦最早的網(wǎng)上詩詞教育機構(gòu)國詩館等。作品集有《李子詞》《21世紀新銳吟家詩詞編年》之《李子詩詞編年集》，譯著有《黃河之旅》《尋人不遇》（與人合譯）等。