不朽浪漫十次旋转歌曲

本書以彩鉛、水彩、馬克筆為主要繪制工具，以當下比較有代表性的時尚秀、廣告大片、網絡氣質美圖等為主要繪制素材，對時裝畫的繪制技法進行了全面的講解和演示。相信本書能給讀者帶來手上與視覺上的雙重唯美感覺享受，能夠讓讀者快速掌握服裝效果圖的繪制技法。本書繪制的人物造型偏唯美風格，造型豐富多樣，步驟詳盡，技法明了，真正為讀者的興趣考慮，培養愛手繪的習慣。本書對時裝畫繪制工具，時裝畫人體表現技法，服裝飾品繪制技法，時裝畫勾線技法，不同材質和面料的服裝效果圖表現，高級定制禮服繪制技法，影視人物服飾繪制技法都進行了全面的講解。本書還穿插了很多精美的欣賞作品，不僅可以拓寬思路、開闊眼界，還可以作為插畫及設計素材參考。全書理論與案例演示相結合，講解深入細致，內容全面豐富，圖片唯美清晰，是學習時裝畫的上佳書籍。本書適合服裝初學者、進階者、化妝師、造型師、手繪愛好者使用，也可以作為服裝設計院校及各培訓機構的教學用書。

·3.6萬字

會員

遇見梵高椅

本書是有關“梵高椅”的工藝文化圖書。因酷似畫家文森特·梵高所作《梵高的椅子》中出現的座椅，這種椅子在日本被為“梵高椅”，它是眾多日本工藝家、建筑師、散文家的心愛之物，被木藝大師黑田辰秋評為與中國的曲木椅比肩的現代木工的兩座高峰。黑田辰秋曾兩度親赴西班牙村鎮的制椅工坊，受其啟發制作了相應的日式座椅。本書首次公開了展現黑田辰秋當年制椅影像、各種座椅的寫生，以及黑田拍攝的西班牙的影像記錄等大量珍貴的照片和資料，與讀者分享眾多日本工藝家、建筑師、設計師與梵高椅之間的種種故事，尋訪這把椅子的獨特魅力和深遠影響。

·5.1萬字

會員

時裝畫手繪風格、動態、構圖、色彩表現技法

本書涵蓋了豐富的知識，全方位解讀了如何營造時裝畫形式感與氛圍的表現技巧，讓大家能夠更系統地學會時裝畫繪制。本書不僅包括手繪工具、服裝人體、人物妝容、面料質感等內容，還對時尚動態、構圖法則、色彩搭配、主流服裝設計風格等進行講解與示范，讓大家能夠更全面地了解時裝畫，從而創作出不同形式的時裝畫作品。書中案例的繪制工具以水彩為主，同時也介紹了其他的特殊輔助材料，如金箔、亮片、閃粉等，幫助大家更好地還原服裝面料的獨特美感。書中還詳細地介紹了各類創作技法，例如:暈染法、平涂法、枯筆法、寫意法、撒鹽法、滴濺法等，通過運用多樣的繪畫技法，來營造時裝畫的不同氛圍，從而使創作更加有趣。

·3.6萬字

會員

男裝款式設計1688例

本書分為七章，分別是西裝、外套大衣、夾克、襯衫和針織衫、羽絨服、背心以及褲裝，以1688幅款式圖的形式展示了男裝的主要風格特點和款式特征。書中每幅款式圖都展示了不同風格男裝的廓型和細節特點，許多款式已經是無法超越的經典。從這些款式中我們可以體會到男裝的沉穩、精湛的處理工藝和包容、內斂的風格。

·1.3萬字

會員

電商品牌版式與視覺設計（全彩）

電商已成為當下商業發展的主流之一，為了成功吸引用戶的注意，電商品牌需要對自己的視覺形象作細致的考量。商標、包裝、網店頁面版式和產品攝影等元素通常決定了消費者對產品以及品牌的印象。本書解析國內外多例優秀電商設計案例，為讀者提供有效的設計指南。本書適合學習電商設計的學生及電商相關從業人員閱讀。

·1.8萬字

會員

設計導論

高校設計類入門基礎理論讀物，簡約概括地介紹了設計的性質與特征、功能與類型、設計師素質、設計歷史與現狀等。

·18.1萬字

會員

時裝畫精品課：服裝設計效果圖馬克筆手繪技法教程（超值版）

本書為想要用馬克筆進行服裝設計的學習者提供了很好的學習方法。本書首先對馬克筆時裝畫的入門知識進行了介紹；然后對時裝畫中的人體表現做了細致的分析和講解，從最基礎的人體比例和結構入手，分別對五官、四肢及人體動態做了深入解析；接著對服裝款式、服裝面料和服裝質感進行了全面講解，并做了詳細的步驟演示。每一個案例都有繪制要點、細節分析、步驟演示和作品賞析等版塊，能幫助讀者全面提升時裝畫繪制技能。全書知識講解細致，繪制技法全面，案例步驟詳盡，服裝款式時尚，作品精美，是一本難得的時裝畫繪制技法學習參考書。本書還附贈視頻教程，讀者可觀看每一個繪畫細節，減少學習障礙。本書適合服裝設計初學者、熱愛時裝畫的自學者、服裝插畫師閱讀，也可作為服裝設計院校或相關培訓機構的教材。

·3.4萬字

會員

工業產品設計手繪典型實例（第2版）

本書共12章，分為3個層次，對應教學的需要，第1～3章是基礎部分，主要講述線條、透視以及簡單造型基礎；第4～5章是提高部分，主要培養學習者對畫面的整體控制能力，突出對馬克筆和色粉的綜合運用能力；第6～12章是實戰部分，通過不同類型產品的手繪案例講解，增強讀者對手繪的理解和應用能力。本書在內容上循序漸進，基本涵蓋了所有工業設計手繪的范疇，配書提供部分案例的手繪效果圖繪制演示視頻及基礎講解部分的教學課件，方便讀者學習使用。本書適用于工業設計專業的學生及手繪愛好者，也可以作為工業設計手繪相關專業的教材。

·1.9萬字

會員

花卉圖案設計

本書主要介紹了“圖案”一詞的由來、圖案的分類、圖案設計的目的、圖案設計的形式美法則、花卉圖案素材的收集與變化、花卉圖案設計的要素、花卉圖案的表現方式、花卉圖案的表現方法等。全書以圖為主，內容既強化專業基本知識和技能訓練，又注重創意設計思維的培養，這對廣大高等藝術設計專業學生有較高的參考價值。2007年畢業于西安美術學院，一直從事美術高考教學工作，現為長沙標桿畫室藝術總監，先后出版了《素描幾何體專題1》、《一個黃蘋果的啟發》和《素描基礎9》等書籍。

·3.1萬字

會員

簡單配色：平面設計色彩搭配與應用

這是一本講解色彩搭配與應用的專業教程。全書共分為三部分，第一部分講解了色彩的基礎知識、基本構成法則和調和法則；第二部分根據配色法則并結合實際案例分析，多方位地講解了色彩搭配的方法和技巧；第三部分分別從平面設計、網頁和UI設計等領域出發，結合案例深入講解了不同設計領域的色彩表現技巧和應用技巧，并展示了如何從生活中獲取色彩搭配的靈感。本書適合學習配色的設計從業者和廣大的色彩搭配愛好者閱讀。

·3.4萬字

會員

時裝畫零基礎速成必修課

時裝畫手繪是服裝設計者需要掌握的基本技能。針對越來越多的行業新人及服裝制作愛好者，本書作者根據多年行業教學與實踐經驗，編寫了本書，以滿足初學者全面了解時裝畫繪畫技法，夯實基礎，快速進階的學習需求。全書共7章。第1章介紹繪制時裝畫所需工具；第2、3章講解人體的繪制技法，包括人體比例結構、動態以及頭、手、腳的繪制；第4章講解基礎的服裝繪制，包括服裝款式結構、服裝褶皺的細節分析和整體服裝繪制解析；第5、6章講解時裝畫上色技巧，包括基礎色彩知識、不同工具的上色技法以及人物美妝上色技法和服裝的上色表現；第7章講解時裝畫服裝質感的表現，列舉了9種常見面料詳解質感表現繪制方法。本書體系清晰，講解詳細，并配有相關的教學視頻，是廣大服裝設計初學者、愛好者的時裝畫手繪實用入門教程，也可作為服裝類專業院校和培訓機構的參考圖書。

·2.6萬字

會員

圖案設計（第2版）

本書主要介紹圖案設計的理論、方法，并結合應用領域設計進行項目實訓。在介紹圖案的概念、功能、類型等理論的基礎上，分析中外經典圖案的風格流派和藝術特點，解析圖案在其他門類設計作品中的應用范例，將教學的重點放在圖案設計的方法與思路上。在項目實訓篇中，本書依據圖案設計的工作流程設置了花卉、動物和人物圖案設計這3個由淺入深、由易到難的項目；在項目實施的過程中闡述圖案設計與應用的知識和技法，讓讀者在學中做、做中學，逐漸掌握圖案設計與應用的知識和能力。本書可作為工業設計、平面（包裝）設計和環境藝術設計、珠寶首飾設計、服裝配飾設計等專業圖案設計課程的教材，也可供上述行業的從業人員閱讀參考。

·2.5萬字

會員

戲劇人物服裝設計：韓春啟舞臺作品精選

《戲劇人物服裝設計：韓春啟舞臺作品精選》是作者對自己多年舞臺創作的總結，選擇了富有代表性的各類戲劇服裝、人物造型設計作品，融設計草圖、效果圖、劇照等于一體，極具啟發性和借鑒性。韓春啟，是中國舞臺服飾界的一位領軍人物、第29屆北京奧運會閉幕式表演服飾總設計師，曾獲十幾項國家和省級服飾設計大獎，尤其在大型文藝演出服飾設計領域業績非凡、碩果累累，為不同風格的舞蹈舞劇、歌舞晚會、文化部春節晚會、評劇、音樂劇、旅游盛宴晚會以及中國歷代服飾展演等舞臺劇目做服飾設計和舞美設計。《戲劇人物服裝設計：韓春啟舞臺作品精選》是韓春啟對戲劇、舞蹈等舞臺服裝設計的創作總結。作者根據自己多年的教學經驗和藝術創作實踐，以通俗易懂的方式，展示了一個設計者在舞臺服裝設計領域的歷程。書中呈現了大量的設計效果圖，從中可以看出設計者的不同風格與創作軌跡。這些設計圖均是演出的實例，對專業師生和從事舞臺服裝設計的人員具有很好的學習和參考價值。《戲劇人物服裝設計：韓春啟舞臺作品精選》圖文并茂，內容翔實豐富，針對性強，既適合專業院校師生使用，又可供服裝設計者參考。

·2.6萬字

會員

時尚秀場：時裝畫手繪技法攻略

繪制時裝效果圖是時裝設計過程中的一個重要環節，掌握它是從事時裝設計應具備的專業素質。本書系統地講解了如何使用不同的繪畫工具和手繪技法來表現時裝效果圖。本書共分為5章。第1章講解了繪制時裝效果圖所需的畫材。第2章講解了人體結構、四肢和五官的繪畫技法，只有精準地把握人體結構，才能繪制出令人滿意的時裝效果圖。第3章介紹了配飾和衣服褶皺的繪制技巧，衣服的褶皺可以體現出服裝的真實動感。第4章從創新的角度出發，講解了如何使用特殊材料給畫面加分，使效果更加迷人。第5章按照彩鉛、水彩和馬克筆分類，講解了服裝效果圖完整的繪制過程。本書內容翔實，非常適合初學者臨摹，同樣也適合服裝專業學生、手繪愛好者和設計從業者閱讀。

·2.4萬字

會員

商業傳奇背后的首席設計師

每個商業傳奇的背后都有設計師在發揮著至關重要的作用，不論是締造品牌、創造突破性的產品，還是革命性地顛覆人們的生活方式……他們用自己的天賦和才華創造了器物之美、藝術之美、商業之美和文化之美。本書以講故事的方式，回顧了艾略特·諾伊斯、迪特·拉姆斯、吉爾蓋多·喬治亞羅、哈特莫特·艾斯林格、可可·香奈兒、馬克·雅各布、馬麗安·布蘭德、喬納森·艾維、原研哉九位設計大師的輝煌歷程以及經典作品，對他們的設計理念、思想精髓以及對商業所做的巨大貢獻和對后世的影響進行了概括和總結。本書可供設計從業者，設計、品牌或企業管理者以及普通讀者閱讀。設計從業者可以從中學習大師們的設計經驗、創作思路以及他們對設計精益求精、對事業執著追求的態度；設計、品牌或企業的管理者可以從中感悟設計思維、設計管理對于商業的巨大作用；而喜歡創新和人文的讀者則可以在輕松的閱讀中,了解不同設計領域的頂級設計大師對品牌成功的突出貢獻，了解相關的品牌故事和設計知識，并從中感悟設計之美。

·11.8萬字

會員

國際水墨設計2

本書收錄了北京設計周中第二屆國際水墨設計展的部分優秀作品，包括中國、韓國、加拿大、美國等多個國家的設計師的優秀作品。這些作品很好地凸顯了東方的傳統水墨文化設計，向世界展示當代“新水墨”設計的新主張。其具體內容包括：第二屆國際水墨設計展的組織機構、征集對象與征集類別、評委介紹、展覽的相關介紹，重點展示了評選出的金獎、銀獎、銅獎、優秀獎及入圍作品。本書適合于藝術設計類師生學習參考，也可供設計師閱讀使用。

·1.6萬字

會員

工業產品設計手繪典型實例（第3版）

本書共12章，分為3個層次，對應教學的需要，第1~3章是基礎部分，主要講述線條、透視以及簡單造型基礎；第4～5章是提高部分，主要培養學習者對畫面的整體控制能力，突出對馬克筆和色粉的綜合運用能力；第6～12章是實戰部分，通過不同類型產品的手繪案例講解，增強讀者對手繪的理解和應用能力。本書在內容上循序漸進，基本涵蓋了所有工業設計手繪的范疇，同時配套提供部分案例的手繪效果圖繪制演示視頻及基礎講解部分的教學課件，方便讀者學習使用。本書適用于工業設計的學生及手繪愛好者，也可以作為工業設計手繪相關專業的教材。

·2萬字

會員

手繪POP速成

《手繪POP速成》主要適合全國高等教育視覺傳達平面設計專業師生、POP廣告設計培訓機構學員以及店面廣告設計從業人員。本書以手繪POP的制作方法為主線，從手繪POP基礎知識方面的介紹入手，通過介紹手繪POP字體基礎、手繪POP字體裝飾技法和手繪POP海報制作等內容，幫助讀者了解手繪POP設計的各方面知識、技巧。全書按循序漸進的過程來分類講解，并為讀者提供了最直接、最實用的手繪POP設計專業技巧和手繪POP個性字體臨摹及手繪POP海報的案例，以指導他們學習和進行手繪POP設計的實踐活動，進而提高繪制技巧。

·2.2萬字

會員

服裝主題設計

本書從服裝專業院校的教學要求出發，分三個部分進行闡述。第一部分為主題設計概述；第二部分系統地講解主題設計的表現；第三部分為主題設計的作品欣賞。內容涵蓋了設計原則、大師作品分析，并通過頭腦風暴，從廓型、比例與線條、功能、細節、色彩、面料、印花圖案與裝飾手法等方面，結合歷史參考與當代潮流進行設計方法學習，從而掌握服裝畫和創意成衣設計的方法。本書完整呈現了服裝主題設計的過程，內容新穎、圖文并茂、通俗易懂，注重實用性，富有時代特色和教學創新。