pg爱尔兰精灵试玩平台是什么

本書是日本紀錄片導演想田和弘的一次創作總結和生活體悟的記錄。想田和弘以創作“觀察電影”著稱，深度介入了日本社會的諸多公共議題，在國際紀錄片界屢獲好評。本書從其代表作《和平》《選舉》《精神》的創作過程出發，呈現了前期構思、實際拍攝、后期制作及放映參展的流程全貌，通過講述涌現其間的種種困難挑戰、應對經驗、巧合機緣和感悟思辨，詳細地解析了拍攝“觀察電影”的具體方法和創作理念。書中探討的內容包括：紀錄片的倫理與禁忌、紀錄片的美學與技術發展、電視紀錄片的思維陷阱、客觀真實與紀錄片的關系、獨立電影導演的制作費和著作權等重要話題。想田和弘的作品風格質樸自然、坦率誠摯，強調觀察的重要性，又充滿人文關懷。他認為紀錄片是“捕捉偶然事件的連續性，令作品升華的藝術”，這一觀念投射到生活中則為“人生也是由偶然和碰運氣組成的”。導演進入電影行業、與妻子相識、獲得創作契機和靈感等經歷都有著偶然的色彩，可以說對“偶然”的捕捉和珍視正是作者的處世哲學。

·8.5萬字

會員

動畫分鏡頭腳本設計

本書是動畫分鏡頭腳本設計理念、方法和展示的專業教材。全書共分為7章，針對動畫設計全面論述分鏡頭腳本的基本概念，并闡述動畫分鏡頭腳本與其他媒介分鏡頭腳本設計的區別，突出了動畫設計的特殊性。本書是動畫分鏡頭腳本設計的方法書，從研究劇本、拆零鏡頭、格式分鏡、繪制腳本到展示溝通等，全面介紹動畫分鏡頭腳本的設計方法。除了從專業上建構動畫分鏡頭腳本設計的方法體系外，本書還簡要且系統地介紹繪畫的基礎知識，如造型、透視和色彩等。本書可作為動畫專業學生的專業教材，同時也是電影或多媒體專業學生，以及動畫和電影分鏡頭腳本設計從業者的方法類參考書。

·8.5萬字

商業人像攝影教程

朱彬是人像攝影師，他曾經在國內外的大賽中獲得數百個獎項，同時兼任多家機構和器材廠商的特約講師和形象大使。本書是朱彬多年攝影經驗的總結。本書共分為五個部分，第一部分介紹了攝影佳作的要素；第二部分是設備工具概述；第三部分是后期制作與輸出；第四部分是50個創意光影案例；第五部分向讀者提供了數碼攝影術語的中英文對照表。本書的重點是第四部分，作者將自己精心創作的50個案例奉獻給讀者，這50個案例分為日光、陰天、夜景、室內四個場景逐一進行介紹。每個案例作者都詳細講述了拍攝的環境、用光、焦距、構圖、造型、擺姿、后期等技術細節。作者為了讓讀者便于理解，還專門繪制了布光圖。本書的技術含量很高，介紹了職業攝影師需要掌握的關鍵細節，適合職業人像攝影師、人像攝影愛好者學習參考。

·8.5萬字

會員

邊練邊學：網頁UI商業項目設計實戰

本書詳細講解了不同類型Web端UI商業項目的設計理論、設計思路以及實際案例制作過程。全書共8章，具體包括網頁UI設計概述、營銷類企業網站首頁UI設計、教育類企業網站著陸頁UI設計、招聘類網站專題頁UI設計、游戲類企業網站改版UI設計、企業網站信息管理后臺UI設計、平臺類商城UI設計以及電商類店鋪首頁UI設計。全書采用案例驅動的方式，讓讀者掌握不同行業、不同類型網站的設計規范和設計方法，并能夠按照企業需求制作完整的企業網站。本書適合作為高等院校相關設計專業的教材，也適合UI設計愛好者和Web端界面設計人員閱讀。

·8.5萬字

會員

古琴樂理實用教程

本書以古琴初習者、未系統接觸過現代樂理的讀者為對象，將復雜的古琴音樂理論簡單化、通俗化。書中采用參照比較的方法、通俗易懂的語言、言簡意賅的文字，并結合具體音樂作品將古琴研習中最主要的、最核心的理論知識進行簡明的講解。全書有基礎樂理、樂器法、音樂表現三大部分，共十二章內容。基礎樂理部分采用中西方樂理對照的形式進行闡述和講解，樂器法部分系統地采用固定唱名法對古琴的特征進行梳理，音樂表現部分則從“視、唱、聽、感”等角度進行對比分析。三大部分循序漸進、由淺入深。各章有一定數量的練習題，正文后附習題參考、名詞與術語解釋等，是一本實用的古琴學習輔助教材。

·8.5萬字

會員

字演字體設計與應用全攻略

《字演字體設計與應用全攻略》立足于基礎理論，以實際應用為目標，介紹如何解決設計師在進行字體設計時遇到的一些問題，并分享字體設計的方法和技巧，系統地講解如何設計一款字體。然后，從商業設計的角度出發，講解字體設計在電商、UI、品牌、游戲等比較有代表性的行業中的應用。最后，展示了字體設計的多種可能性。通過對本書內容的學習，設計師能夠對字體的字形、編排、字效和應用有全面的了解，從中掌握一些規律和技巧，讓設計更理性。《字演字體設計與應用全攻略》不僅適合字體設計師、平面設計師、字體設計愛好者閱讀，也適合作為培訓機構和職業院校相關專業師生的參考用書。

·8.5萬字

會員

導演的工作

李少紅導演以《大宋宮詞》的拍攝為例，講述她作為導演是如何工作的。從劇本到美術，從造型到攝影，從特效到現場……少紅導演講述作品背后的創作構思，以及她如何與劇組各部門共同協作，將構思一一實現。隨文搭配數百張精美劇照、設計稿、現場照片等，全面深入還原影視導演的工作面貌。

·8.5萬字

會員

攝像技術通用教程

《攝像技術通用教程》是國內高等學校數碼攝像基礎課程的新教材，是攝影攝像、計算機圖形圖像、多媒體數字影像、人文傳媒、藝術設計、旅游文秘等專業基礎課程的主導教材，也是社科文藝、理工農林和工商政法等專業學生素質教育的優選教材。本教材集中了當今數碼影像的新理論和科研技術，并結合攝像專業教學的實踐成果來著寫。教材采用理論與實際結合、圖片與文字對照的編寫方式，具有通俗易懂、簡便易行的優點，便于學生“學用結合、技藝兼修”。教材內容主要有攝像基礎原理、各類攝像器材及操作使用、簡明攝像技藝技巧、后期編輯和常見專題攝像等知識,從基礎知識到技藝、從前期拍攝到后期制作、從單一攝像到綜合專題都有簡明精彩的介紹。《攝像技術通用教程》可作為國內本科院校、高職高專院校、成人繼續教育院校、職業中專學校的攝影課程教材，也可作為從事攝影攝像工作的專業人員和普通人自學研究的培訓教材和參考用書。

·8.5萬字

會員

攝影美學：構圖·光影·色彩（升級版）

決定照片成敗的真正因素，在于攝影美學。相機與人眼是不同的，它只會忠實記錄下眼前的場景，而沒有像眼睛那樣過濾掉紛繁雜亂的干擾元素，只將注意力關注到很精彩的部分，即人眼具有提煉的功能，具有天生的構圖能力。我們這本書，就是要解決從人眼觀感到相機呈現照片的轉變問題。讓你培養出將看到的美景轉化為攝影作品的能力。本書一共分為12章，循序漸進的介紹了攝影的視界、五大構圖法則、構圖元素的布局與審美、常見構圖形式、人像畫面設計與美姿、測光與曝光、駕馭光線、玩轉人造光、多變的光影、影響色彩的四大因素、簡單的色彩和攝影配色藝術等知識和內容。

·8.4萬字

牛津通識讀本：電影（中文版）

一個多世紀以前，盧米埃爾兄弟的《火車進站》曾讓電影的第一批觀眾感到震驚和害怕。如今，電影已成為一種通過光影講述故事的重要藝術形式，它為我們提供了一個造夢空間，一次與“真實”世界親密接觸的機會。本書中，伍德為我們擷取了種種發人深思的電影片段，對電影的方方面面進行了鞭辟入里的探討，帶領我們領略電影這一夢幻國度的絕美風光。一般認為電影是20世紀最主要的藝術形式，它包羅萬象——對事件的記錄、現代神話、一項愛好、職業生涯或是一整個產業。然而，如邁克爾·伍德所說，電影雖然意義廣泛，但它首先是一種通過光影講述故事的形式。很多人指責電影是一種制造幻象的工具，但也有人歌頌其另一面：電影讓我們盡可能親密地接觸真實世界。在本書中，伍德對電影的本質做了一系列深刻的分析與探討，對于電影中真實與虛構的關系、電影的實驗性及電影產業的發展等話題都有著自己獨到的見解。

·8.4萬字

會員

世界各國皮影藝術

本書皮影戲普及讀物。全書分為上下兩部，第一部以經緯交織的結構，介紹中國皮影戲。縱向，從皮影戲在中國誕生起，在宋代鼎盛，在元、明、清三代流傳發展，在近代革新、創造。橫向，對各個地區的皮影戲在音樂、美術、文學、表演各方面的藝術特色、藝術成就，做了詳細的剖析和說明。第二部以詳實的文字介紹了印尼、印度、泰國、日本、土耳其、法國、德國、美國等國家和地區的皮影戲的發展過程中，許多鮮為人知的歷史故事，首次在國內出版。本書附有大量珍貴的歷史實物圖片、人物造型、布景設計、表演形式，有很高的觀賞、收藏價值。對于戲劇、電影、美術等專業工作者，此書翔實的資料和圖片，是難得的研究業務的參考和借鑒。本書作者自少年時代學習皮影戲，對皮影戲有深刻的了解和實踐經驗。經過多年的努力，才完成大量的資料收集、整理工作。

·8.4萬字

會員

屏幕上的受苦者

【數字時代的領軍藝術家，登頂藝術權力榜的女性藝術家代表作首次中譯】【以犀利洞察力直刺當代碎片化影像的黑洞】在21世紀的第二個十年，后資產階級的衰敗最終以經濟黑洞的方式成為現實。一臺排水泵開始吞噬并毀滅兩百年來勤勞與集體智慧的產物，將社會文明的具體現實轉化為抽象的事物——數字、算法、精確的暴行和虛無的積累。歷史已經被無盡的、流動的碎片化影像的重新組合取代。然而，一種新的研究形式正在出現，藝術家正在尋找理解這些變化的共同出發點。黑特·史德耶爾無疑是這一潮流中最具代表性的藝術家和寫作者之一。本書是史德耶爾的一部代表性研究文集，圍繞作者在藝術創作和寫作里穩步推進的一種強力影像政治，收錄了其近年來發表的多篇里程碑式的文章，包括名作《自由落體：關于垂直視角的思想實驗》《為弱影像辯護》《博物館是工廠嗎？》等。這些獨樹一幟、洞察力犀利的文字反映了作者對數字影像、博物館、電影院甚至垃圾郵件等現象的思考，以及對社會問題和人類困境的探索和拷問，不斷突破傳統藝術批評的界限。

·8.4萬字

會員

設計思維行動手冊

《設計思維行動手冊》由中國傳媒大學藝術學部設計思維創新中心主任稅琳琳主筆，先從總體上介紹了設計思維行動地圖，闡述了創新的基本單位、如何構建創新環境以及我們如何工作，然后結合設計思維的具體實踐，提出了其行動地圖，并基于設計思維創新過程的共情、重構、創意、測試四大核心步驟，梳理和總結了目前國內外常用、實用、有效的33個工具，并從設計思維創新文化的營造進行了闡述，提出了具體建議。本書對于創新創業人群及從事創新教育的人來說，是一本值得放在案頭的工具書。

·8.4萬字

會員

新藝術社會史研究

本書為浙江省哲社課題《新藝術社會史》（項目編號：16NDJC272YB）的成果。本書選取邁克爾﹒巴克桑德爾和T.J.克拉克為代表，試分析解讀藝術與社會的關系。巴克桑德爾的《繪畫與經驗》試圖探尋諸多概念如何直接地置于社會控制中。在這樣一些特定的群體，他們不一定是同一個階級，但是可能有機會接觸和了解一系列“較普遍的鑒別風格”，這些共享的視覺經驗也是畫家的創作來源，正如巴克桑德爾所說的，“畫家總是根據他的觀眾的最普遍的技巧來創作繪畫。”意識形態的問題是克拉克定義新藝術史分支的中心問題，也是劃分馬克思主義學派和巴克桑德爾的依據所在。與巴克桑德爾不同，克拉克在藝術社會史研究中提出了幾個概念，即“階級”（class）、意識形態（ideology）、景觀（spectacle）等。他的研究對象投向現代繪畫，他認為現代繪畫是對現代生活的社會與政治條件的闡述，而繪畫作品在塑造社會和政治態度方面扮演著積極的角色。

·8.4萬字

會員

愛看書的廣告（二版）

本書內容分為三部分，即“廣告文字”“廣告式樣”“書籍廣告談”。廣告文字主要收入魯迅、葉圣陶、巴金、胡風等名家作品，以及20世紀三四十年代文化生活出版社、北新書局、新月書店、良友圖書公司等的廣告文字。這些廣告文字，堪比微型文學作品，許多是短小的書評，傳達出撰寫者的感悟。“廣告式樣”主要收入三四十年代的作品，設計美觀，又很實用，處處表現出設計者的才華與苦心。“廣告談”部分收入十六篇文章，主要介紹中國現代書籍廣告的史實掌故，論述書籍廣告的要點和意義。以上三部分內容相互照應，形成立體的效果，既饒有文化趣味，又不乏實際指導作用

·8.4萬字

會員

畫冊：高黎貢山的精靈（上下冊）

西南邊陲的高黎貢山是全球生物多樣性最富集的地區之一，鳥類資源豐富且集中。鳥兒們勤奮地維護著這片世界緯度和海拔最高的熱帶雨林的健康。紅橙黃綠藍各種色彩的美麗的鳥兒是大自然的奇跡。它們清脆婉轉的鳴叫聲是聽覺的盛宴。在這樣的原生態自然環境中，觀察和記錄這些美麗的生靈，是攝影人絕妙的幸事。

·8.4萬字

會員

漢字書法之美

五千多年前，象征黎明曙光的第一個漢字出現了，文字在天地之間被創造出來，在動物骨骸、金屬、石頭、竹簡、紙帛上被記錄下來，在各個朝代以或沉重樸厚，或飛揚婉轉，或森嚴宏大，或肆意狂放的書寫線條，完成了每個時代美學最集中的表現。到了現代，漢字不曾消失、不肯遺忘，更將擁有悠長豐沛的活力。走出戶外去上一堂書法課吧，看看大自然間處處流動的線條之美，打開我們感知世界的能力。給自己一趟感受生活的文字巡禮吧，匾額對聯、招牌標志、舞蹈繪畫，字不再只是文字，都有它觸動人心的美麗與驚喜。蔣勛說：書法是呼吸，是養生，是身體的運動，是性情的表達，是做人處事的學習，是安定保佑的力量，是生活現實里的記憶，是還原到初寫自己名字時的認真……作者以他獨特的美學情懷，述說動人的漢字書法故事。文字編織成畫面，我們走進了那古老卻又現代的漢字時間光廊，東方書寫的敬意與喜悅，就在你我的指間心中！

·8.4萬字

會員

品牌設計：形象設計+視覺識別+品牌傳播

本書根據普通高等學校設計學的專業特點寫作而成，是作者多年來教學和實踐經驗的總結。全書共分5章，首先對品牌理論進行簡要陳述，之后論述了品牌標志設計、品牌的視覺識別系統、品牌設計的發展歷程、品牌的傳播與維護，最后選取了一些品牌設計的案例進行分析。本書以視覺設計為核心，將前沿的品牌設計理論與案例相結合，力求知識體系完整、核心內容突出、表達深入淺出，兼具理論性與實踐性，可為學習品牌設計的學生和品牌設計師提供借鑒與參照。

·8.4萬字

會員

透過鏡頭的唯美：外景藝術人像拍攝技巧

人像攝影是廣大攝影愛好者最樂于接觸的題材，也是攝影工作室最常接觸的業務，攝影愛好者和工作室攝影師都渴望在短期內讓自己的攝影技術邁上一個新臺階，而本書就是幫助他們達成心愿的工具書。對于唯美人像攝影的方方面面，本書做了切實可用的經驗分享與指導，攝影師閱讀本書，可使自己的理論水平及實踐能力都得到極大提高。本書圖文并茂，作者針對自己拍攝的作品列出從構思到實踐的具體步驟，使讀者富有參與感。作者還將自己在人像攝影實踐中經歷的逸聞趣事、獨特見解融入文中，使本書讀起來更為輕松有趣。

·8.4萬字

藝術解碼器：帶你換個角度看藝術

本書涉獵的內容，不僅僅局限在知名的“古典時期”，還有一些“當代最火”的藝術家和作品。不僅僅包含“繪畫”，還容納了更具當代性的“裝置藝術”。而且，作為當代藝術，“裝置作品”更需要有人來引導，讀者才能體會到其中的趣味。在介紹作品的同時，自然地引入作者個人觀點。不只是告訴大家某些藝術作品“如何之好”，也會告訴大家“如何之不好”。不是單一軌道的“藝術表揚”，而是“表揚值得表揚的”、“批評應該批評的”。所以本書也包含了不同藝術家和各自作品的比較。

·8.4萬字

跳轉至頁

官术网_书友最值得收藏!

藝術

分類

狀態

屬性

字數

更新時間

這世上的偶然：我為什么拍紀錄片

動畫分鏡頭腳本設計

商業人像攝影教程

邊練邊學：網頁UI商業項目設計實戰

古琴樂理實用教程

字演 字體設計與應用全攻略

導演的工作

攝像技術通用教程

攝影美學：構圖·光影·色彩（升級版）

牛津通識讀本：電影（中文版）

世界各國皮影藝術

屏幕上的受苦者

設計思維行動手冊

新藝術社會史研究

愛看書的廣告（二版）

畫冊：高黎貢山的精靈（上下冊）

漢字書法之美

品牌設計：形象設計+視覺識別+品牌傳播

透過鏡頭的唯美：外景藝術人像拍攝技巧

藝術解碼器：帶你換個角度看藝術

字演字體設計與應用全攻略