張靜

潘錫林，野風堂主人，安徽天長人，現為天長市書畫院院長，一級美術師。自幼受文化底蘊深厚的皖東山水熏染，他的畫以其荒寒、野逸、蒼茫、老辣的風骨傲然林立于中國畫壇，那一幅幅筆墨飽滿、灑脫飄逸的畫給了人們一個獨特的水墨世界。

走進這些畫的時候，是收到潘先生寄來的畫冊近一個月之后了。這陣子，總忙得焦頭爛額，偶爾上線，看到先生閃亮的頭像，愧疚之情不言而喻。

細細觸摸，黑白套色封面，中式繪畫，還有，那一抹抹在墨染中鋪就開來的《西窗難留芭蕉夢》《荷塘思緒》《池塘一夜秋風冷》《溪水蕩舟》《青山老屋》《聽松圖》……它們靜靜地佇立著，與我相遇，仿佛生命與希望、平凡與敬畏、寂寞與繁華，一起徐徐地彌散，蕩漾在我的視線里，一圈一圈地漾出漣漪，而我的心，寂靜得只剩下呼吸。

其實，我幾乎不懂畫，充其量也就喜歡潘先生一任天然、興之所至的畫風而已，尤其是他潑墨中呈現出的素凈與淡雅，以及畫面中極其容易捕捉到的一份來自生活的意趣橫生，似清風白月般擋也擋不住。

走進先生畫中，你有一種曠遠和豁然的感覺撲面而來。那些屬于原野獨有的山村野渡、秋山茅屋、荒天古木、夜月無跡，雖是荒寒幽寂之境，卻也是生命挺立于這寂寒世界的獨白。曾記得歷代游子，漂泊羈途，這山山水水最終成了其靈魂止泊的歸屬。我們循著先生水瘦山寒的畫卷，仿佛能看到籬下床頭的一燈明滅、月光下的一棹孤舟，斷斷續續地敲打在游子的心頭，欲說還休，原來，這白山依舊，黑水依舊，生生不息。這里要說的是先生一支畫筆、一雙慧眼、一顆慧心，為我們勾勒而出的世間溫情圖了。你看，魚躍鳶飛，是流動飄逸之境，卷舒取舍如太虛片云，俯仰自得；一窗梅影，婉約素雅，仿佛道盡清瑩透明之境；而一方窗牖處疏影雅軒，月影婆娑，清光滲透，若凝神閉氣，定能聽泉眠云，恍然間，那種返璞歸真的人性之璞玉卓然紙上！

中國的山水畫，素有“水墨為上”之說，千百年來，萬川之月，川，在遙遠的地盤結著平靜的黛藍；月，在悠長的思緒里勾勒出空靈的清輝。而先生墨中的嶺上、坡腳，或安幾間破舊茅屋，或橫一座簡陋小橋，或綴一掾傾斜草亭，一簡一繁，筆筆涂在了心房的墻壁上，似乎有一枝驚艷，掛在心頭的枝丫上，隨風搖曳。

那一刻，心無籟，靈無聲。

賞潘先生最多的是先生的花鳥百趣圖了，潘先生畫荷，畫葦、草，再藏以一二水禽，使人想起“興闌鳥啼盡，坐久落花多”的幽靜；先生畫菊，鋪以濕地，遠橫疏籬，又是一種“采菊東籬下，悠然見南山”的閑適；先生畫牡丹，蒼石相托，溪水為潤，歇枝一二淡墨小鳥，雅趣同在；先生畫荷，無盆中之荷，無庭院之荷，卻是鄉野水荷，綻放時，暗香簇簇，凋謝了，也有一股倔強的生命屏息而來。我浸在其中，念及的是“一花一世界，一草一天堂”，體會的是萬物同一、天人合一的境界，對先生的仰望也油然而生。也許，一支橫笛、一架琴瑟，可以使舟也搖搖，月也泛泛，而一方水墨、一筆丹青，卻能使人的生命得到皈依，心靈得到濯洗。

這般想著，倒是拙筆了卻我一樁心事，但愿不枉潘先生厚望。