&#23448;&#26415;&#32593;&#95;&#20070;&#21451;&#26368;&#20540;&#24471;&#25910;&#34255;&#33;

中外影視精品賞析

《中外影視精品賞析》適應面寬，教學內容涉及兩種類別的課程：既可作為普通高校非影視類專業學生選修相關課程的教材，也可備影視傳媒本科專業開課之用。全書精選44部中外影視精品，選片數量取折中路線。我們認為，教材必須考慮學生“一冊在手”的客觀需求，這樣就不宜編撰幾大卷、幾大冊的叢書，也不宜收入總量過少的作品。目前按一個學期常規課時量計，大致可安排15部次影片賞析，我們編寫時放大了兩倍，達44部，為任課教師選擇合適片目，為學生課外自學留下了一定余地。本教材體例設計新穎，分為6個單元，即“大師經典”、“類型佳構”、“藝術影苑”、“國片精粹”、“紀錄菁華”、“卡通園地”。

·23.3萬字

藝術品經濟學

本書為2010年度教育部國家人文社會科學青年基金項目《藝術品經濟學》研究成果。以經濟學、管理學為技術手段和分析工具，以美學、藝術理論、行為學、社會學、營銷學、金融學等為價值發現依據，以“藝術語言說”出發，解讀藝術、藝術品與藝術市場，初步構建起《藝術品經濟學》的學科體系，為分析藝術市場提供一個初步的理論依據和學術分析框架。

·23.3萬字

中國動畫教育啟示錄

本書內容分為調研分析篇和理論探討篇。前一篇共分為8章，在完全依據統計數據的基礎上，分別對中國動畫產業發展和專業人才需求、學生就業現狀、動畫教育的學科體系、課程體系、教材體系、教學體系、教育評估和理論建設體系等專題進行全面系統的分析歸納和嚴密論證，力圖為目前中國動畫教育提供一個比較完整的概貌。后一篇主要收集最近幾年發表的關于動畫教育和動畫產業的理論探討方面的代表性文章或媒體報道，以便讀者備查。通過這些客觀的調研結果和理論工具，讀者對中國動畫教育和人才培養體系會有一個全面系統的了解，也希望能引發大家進一步深入思考，充分認識我國動畫教育發展的前景并能提出建設性的建議，共同參與推動中國的動畫教育和產業發展。

藝術美學講演錄

本書共分四講，主要通過介紹世界各大文明圈不同時代的重要思想家、美學家對藝術不同的闡釋，幫助讀者更深入廣泛地理解“藝術是什么”、“美學是什么”，以及對藝術與美學的定義與理解的許多種可能性。古典藝術美學到當代藝術美學，從柏拉圖、亞里士多德、康德、黑格爾到弗洛伊德、榮格；從老子、孔子、鐘嶸到王國維，作者所注重的，是人類思想文化史上那些卓越的大師們對藝術美學的理解，以及自身的領悟和解讀，并由此為讀者提供不同的思想路徑。這些理解，與中國當下的藝術與文化語境相關，與我們每天面對的藝術現實相關，因而，這些抽象的理論就獲得了回應現實的活力。

俄羅斯象征主義戲劇研究

本書分為上下兩編。上編討論俄羅斯象征主義戲劇的內涵，考察象征主義戲劇的思想淵源及其在理論建構和文本創作層面的探索，帶領讀者走進俄羅斯象征主義戲劇的藝術世界。下編論述俄羅斯象征主義戲劇的外延，即影響和當代價值，旨在引導讀者跳出象征主義戲劇的世界，重新審視20世紀這一戲劇流派在藝術領域內外所體現的價值。

意象與視像：中國山水畫與西方風景畫空間表現比較研究

對中國山水畫與西方風景畫空間表現的比較研究，國內外學者已有不少的研究成果，但缺乏比較系統的研究，尤其是對形成中國山水畫與西方風景畫空間表現特點的原因。本書在前人研究成果的基礎上，著重從繪畫空間表現的角度，對中國山水畫與西方風景畫空間表現特點及其形成各自特點的成因作了進一步的探討。研究表明，中國山水畫在空間表現中追求的是情景交融的意象空間，使山水畫空間成為體現主體情懷，具有主觀性理想化的藝術空間，并且空間表現具有流動性的特點；西方風景畫追求視覺真實，使風景畫空間成為現實空間的逼真幻象，其空間表現具有相對的靜止性的特點。同時，中國山水畫與西方風景畫在空間表現中存在各自特點的同時，也具有一定的相同之處。造成這些異同的主要原因對于中國山水畫來說，則是“天人合一”思想和東方思維模式，以及漢字與書法等藝術的影響；在西方風景畫來說，則是影響深刻的“摹仿說”和西方思維模式，以及古希臘雕刻藝術等影響。

瓷印輝光：中國陶瓷印創作生態研究展·當代陶瓷印創作生態不完全報告

本書的內容包括機械制造工藝的基本知識、軸類零件制造、箱體類零件制造、齒輪零件制造、機械制造質量分析、機械制造裝配、機械零件的精密加工方法、機械零件的特種加工方法以及先進制造方法簡介等。本書可作為機電類相關專業的教材，亦可供從事機械制造的工程技術人員參考。

智能化信息設計

本書在大量梳理相關設計理論和實踐的基礎上，從多學科的角度闡述了智能信息設計的特征與本質，以及信息設計引入智能的意義和必要性。智能化信息設計以滿足主體需求和價值實現為根本，以信息價值和交互體驗價值為評價標準，參照藝術和人文精神的體現，力求為現代設計方法增益，并設計出具有極強體驗性、人性化的產品形式、內容或服務模式，從而構建一個雙向自然和諧的智能生態和設計生態。智能化信息設計方法是理論結合實踐、科學融合藝術、物理世界連帶數字世界的復雜設計生態系統，是對傳統設計方法的增益、補充和新思考。本書既可作為藝術類、信息、自動化、計算機等相關專業的教材，又可作為設計從業人員、文化傳媒行業創意人員、高科技行業軟硬件工程師等的學習參考書。

藝術理論與空間實踐

《藝術理論與空間實踐》集中討論了藝術與空間這兩個既相區別又相聯系的實踐領域的變革創新可能性。全書大體上在一個時間與歷史的脈絡中，集中討論作為共同體藝術的古代禮樂以及現代城市景觀的諸多藝術特征以及功能。不僅闡發中國傳統思想史上道、理、禮樂等重要概念以及相應的空間實踐形式，探討共同體藝術對后世藝術形態以及士人群體精神性的影響，而且還討論了藝術與空間這兩個既相區別又相聯系的實踐領域開拓的可能性。

殘酷劇場：藝術、電影與戰爭陰影

《殘酷劇場》是伊恩·布魯瑪多年來在《紐約書評》發表的藝文評論和歷史散文精選。第二次世界大戰期間，世界各地發生了慘絕人寰的屠殺和種族滅絕。為了追根究底，布魯瑪帶領讀者探索納粹的宣傳影片、德國占領下的巴黎、猶太人的命運、被盟軍炸成廢墟的柏林、爭議不斷的《安妮日記》、珍珠港事變、神風特攻隊、墮落藝術、冷戰下的東德、巴以沖突、戰后的日本的前衛藝術等等，從電影、文學、繪畫、音樂、劇場、舞蹈的表現中，重回第二次世界大戰現場以及戰后重建的世界，試圖找出答案。

曲子的發生學意義

本書為“禮俗之間——中國音樂文化史研究叢書”系列之一，以“音聲技藝”“職業群體”“制度傳播”為視角，對曲子的意義進行重新認知與詮釋，突破前人成說而提出創新性的論見，在音樂學研究領域具有開拓意義。本書曾在臺灣學生書局出版。

中國樂評

“字載其事”、“文如其人”，《中國樂評》中收錄的這些文論，一方面反映出當代中國日常音樂生活的基本狀況。另一方面也彰顯出書中樂評家本人的人格魅力和學術風格。書中的作者各自以不同的批評視角、相異的批評觀念、寬闊的批評視域，為關心音樂批評的讀者展現出一幅幅鮮活的學術面孔、一個個錚錚的批評風骨、一場場壯麗的文化圖景。這些文章讀來頗有口燥逢甘露、沉悶沐清風的心理感受。面對這些活靈活現、睿智幽默的批評文本與批評家，我不禁開始追問音樂批評的一些基礎性問題。因為，只有對這些問題作出一定的梳理與解釋以后，讀者才有可能將他們之所以如是的緣由搞清楚，也才有可能為有志于從事音樂批評寫作與活動的音樂愛好者、音樂從業者提供學理上的答案。

美學原理與藝術鑒賞

在當前人們普遍關注專業學習、知識獲得與未來求職關聯的形勢下，有必要強調專業學習與知識獲得不應僅僅作為未來職業的訓練，同時也應包括對幸福生活的理解、謀劃的能力。理解美、提高藝術素養，是拓展幸福生活要素的重要途徑。本書在美學和藝術鑒賞的介紹和分析之中貫穿人在滿足謀生的前提下進一步追求樂生的主題。本書運用馬克思主義的思想原理并結合其他美學原理，對美和美感的本質進行分析，介紹美感和藝術的發生過程，講解美的領域和范疇，探討藝術的本質，介紹和分析中國和西方的主要藝術經典作品。本書與其他同類教材的不同特點是：1.力求深入淺出地講解美學原理；2.根據相近原理對各類藝術重新編排為四組，以便更好讀者把握各類藝術特點；3.設計了正文與延伸閱讀兩個層面，適應不同層次、興趣讀者的閱讀。有利于增加讀者對審美現象的思考能力和藝術鑒賞能力，提高整體文化素養，促進精神文明建設。

·23萬字

西方現代戲劇敘事轉型研究

西方現代戲劇敘事范式的轉型可追溯到19世紀末，其轉變是同整個西方現代思想文化觀念的轉向同步發生的，它打破了自古希臘以來西方傳統戲劇倡導的“摹仿說”和“情節整一”的敘事原則，敘事范式呈現出多元化發展態勢。戲劇功能，如戲劇視角、戲劇語言、戲劇節奏、戲劇時空、戲劇結構等積極參與戲劇的敘事活動，并發揮著功能性作用，使西方現代戲劇呈現出立體的、動態的、開放的發展態勢和象征性、寫意性、符號性的敘事特點。敘事范式的轉變使西方現代戲劇的敘事形態應運而生，具有動態性、整體性、觀念性的特點。在現代戲劇敘事轉型的過程中，靜止戲劇、悲喜劇、境遇劇、狂歡化戲劇、敘事體戲劇、獨白型戲劇、文獻戲劇等開始形成，它們不僅僅是戲劇的物質形態也是劇作家和舞臺導演的精神形態。

·23萬字

中文版Photoshop平面廣告設計與制作全視頻實戰228例

《中文版Photoshop平面廣告設計與制作全視頻實戰228例》是一本全方位、多角度講解Photoshop進行平面廣告設計的案例式教材，注重案例的實用性和精美度。全書共設置228個實用案例，按照技術和行業應用進行劃分，清晰有序，可以方便零基礎的讀者由淺入深地學習，從而循序漸進地提升Photoshop平面設計能力。《中文版Photoshop平面廣告設計與制作全視頻實戰228例》共分為20章，針對基礎操作、選區與摳圖、矢量繪圖、圖像修飾、調色、蒙版、圖層混合與樣式、濾鏡等技術進行了細致的案例講解和理論解析。在本書最后還重點設置了8個章節，針對平面設計常用領域的高級應用進行剖析。本書第1～2章主要講解軟件入門操作，是最簡單、最需要完全掌握的基礎章節。第3～12章是按照技術劃分每個門類的高級案例操作，平面設計中的常用技術技巧在這些章節中可以得到很好的學習。第13～20章是完整的大型項目案例，是專門為讀者設置的高級大型綜合實例提升章節。《中文版Photoshop平面廣告設計與制作全視頻實戰228例》不僅適合作為平面設計人員的參考書籍，也可作為大中專院校和培訓機構平面設計及其相關專業的學習教材，還可作為設計愛好者的工具書。

·23萬字

具身的進路

本書從藝術語言的視角，關注藝術對象區別于其他物品的獨特方面，即它們的視覺特性。根據媒介的類型對視覺藝術作品進行歸類，粗略分為繪畫、工藝美術、雕塑、園林、建筑、影視等。本書主要研究繪畫、工藝美術品、園林和村落等視覺藝術作品，包括古代和現當代、東方和西方、二維和三維的藝術事象，采用歷史學、藝術學、心理學、社會學等跨學科的研究方法，研究人們從各自的角度理解、應用藝術語言創造獨特藝術世界的方式，嘗試對視覺藝術作品做一種新的闡述與分析。

兩漢樂書的文獻學研究

樂書是兩漢時期重要的文獻品種。這些樂書記錄了兩漢及兩漢以前的音樂實踐、音樂理論以及與音樂相關的社會文化活動，是研究此一時期音樂、文學、禮制等問題的基礎資料，具有十分重要的價值；但可惜盡皆殘亡、未有完帙。本書主要從文獻學角度對兩漢樂書的基本問題進行研究，勾勒兩漢樂書著述總貌，考察兩漢樂書流傳及佚文輯存情況，冀為兩漢音樂文獻的進一步研究奠定基礎。

歌詞創作學

本書力圖深入淺出地介紹如何寫歌詞，作者力求在書中形成自己獨到的見解，例如：創作緣于發現，或者發現一份詩意（情懷、理趣、美感），或者發現一種表達方式（意象、語言）；藝術不僅源于生活，還源于別的藝術；如果意象是花朵，意境就是春天；今人作詞，即便采用格律體，也不必恪守古人的平仄規范，平仄不協，正是古人預留給我們的創作空間；人性乃神性和原性的二元組合，上品的情歌以純情為上，下品的情歌津津樂道于人的本能。

文化生態觀與本土設計系統研究

文化生態學作為生態學與文化學相結合的一門新學科，對設計的文化本質和系統關系研究具有啟示性，以此為理論基礎可以提煉出“文化生態觀”，作為文化實踐的認識論和方法論基礎，揭示文化生態系統的運作規律和建設重點，樹立基于文化生態的設計研究觀點和立場，拓寬了設計文化研究的視野。本書把文化生態理論向設計學理論轉化，提出設計文化生態學概念，對其理論框架進行構建；通過對設計文化生態理論的構建與本土設計的研究，提出設計創新與設計生態系統相結合的社會實踐模式；通過長期的實踐案例研究與驗證，探討本土設計為地域性文化生態服務的方法與設計生態系統建設的可能性。本書既是把生態學的方法引入設計學的理論創新，也是把文化生態學的方法論運用于設計研究的學科知識體系創新，有助于對設計文化的系統性和生態性理解，對設計學較多集中于本體研究和實踐研究的技術論傾向具有補充的作用，并有利于設計學研究視野的擴大和理論的豐富。