林徽因與梁思成結婚后搬到了北總布胡同的四合院，由于夫婦二人共同具有迷人的人格與學識魅力，很快圍聚了一批當時中國知識界的文化精英，比如名滿天下的詩人徐志摩、在學界頗具聲望的哲學家金岳霖、作家沈從文、美學家朱光潛、哲學家鄧叔存、政治學家張奚若、經濟學家陳岱蓀、國際政治問題專家錢端升、文化領袖胡適、物理學家周培源、社會學家陶孟和、考古學家李濟、李健吾和蕭乾等等。大家常常在星期六的下午，陸續來到梁家，品茗坐論天下事。據說每逢相聚，才情橫溢、思維敏銳的林徽因，擅長提出和捕捉話題，具有超人的親和力和調動客人情緒的本領，使眾多學者談論的話題既有思想深度，又有社會廣度，既有學術理論高度，又有強烈的現實針對性，在談古論今之間度過了一個又一個美好的下午。逐漸，梁家的沙龍在名流中的聲望越來越大，并成了氣候，形成了20世紀30年代北平最有名的文化沙龍，時人將其稱之為“太太的客廳”。

對于這個備受世人注目的特色沙龍，不僅吸引了當時的各界名流，也曾經引起過許多知識分子特別是文學青年的心馳神往。

果果，其實你們也可以動動腦筋，將家庭的小型聚會向著這種“沙龍”的方向靠攏，不是更有意義嗎？說不定，還能吸引來更多的朋友呢！

筆墨縱橫間，漫卷清朗氣

書法也是書寫人生

媽媽認識的一位阿姨學習書法已經有40余年，現在受人的邀請在學校里面開班授課。聽媽媽說，無論工作是多么的忙碌，這位阿姨也一樣是每天堅持聯系寫字，從不間斷。

我感到很好奇，難道書法有這么大的魔力嗎？怎么會讓阿姨如此癡迷，手持一桿毛筆，一寫竟是40年。媽媽想把我帶到阿姨的書法學校里面去，讓我也接受一下良好的教育。

來到阿姨的辦公室，她熱情地接待了我：“果果，你好?！豹?

我對阿姨說：“阿姨您真有魄力，居然一寫就是40年從不間斷?！豹?

阿姨笑笑說：“是哦，我從4歲的時候開始練習書法，那個時候爸爸對我的要求很嚴格，一個點要點到上萬個，直到全身放松為止。寫書法，這里面有無窮的樂趣。通過一幅字，一個人有多少涵養，讀過多少書，眼明的人馬上可以判斷出來。”

我聽了阿姨的介紹，又喜歡書法，又擔心自己會堅持不下去，因為書法并不是一時興起，隨隨便便可以學會的，而是要付諸幾十年的努力才可以見到效果。書法很高雅，讓我神往，我真的很想試一試，想達到阿姨所說的那種境界。

媽媽告訴我：

書法以其獨特的工具材料為表現形式，具有鮮明的民族風格，從萌芽到發展至今綿延幾千年而從不中斷，一直屹立于世界藝術之林，并享有極高的聲譽。書法自古以來是讀書人的必修課。但是很可悲的是，現在的人們已經不再重視書法，甚至認為電腦打字可以完全取代漢字。甚至有的人不要說能寫一手，就是連一些普通漢字都已經是能讀而不會寫了?，F在，有的日本人要來和我們比賽寫毛筆字，不能不說是一種恥辱。

如今的社會在發展時代在進步，書寫方式也由原先傳統的毛筆向如今的硬筆轉型，甚至有被鍵盤所代替的趨勢，這是社會發展的必需無可厚非。但是，無論社會什么變，但是作為一個中國人，我們不可以輕易丟掉自己的文化，丟掉祖先留給我們的寶貴財富。俗語說見字如見人，它能直接表現出人的學問、品格、情操、氣質、甚至是人的經歷與感悟，是我們人生的第二門面啊。

至于寫書法，對于我們人格的養成有著很多促進的作用。

第一，有助于提高我們的文化修養。

中國文化的精神就是天人合一，貴在融洽，以求得精、氣、神的統一。而書法藝術是生命與人格的表白，蘊涵著生生不息的民族精神，其最高意境是神采、骨力與意韻。要想識透書法的境界，不是一朝一夕的努力可以達到，書法的學習和領悟絕非三五年之功，而是需要畢生的心血來領悟，而在學習書法的過程中，稍稍有名利心、攀比心，就會斷送自己的藝術慧命。

書法集中國的哲學、文學、美學于一體，所以每一個書法家都必須具備深厚的中華文化作底蘊，需要植根于中國古典的文學哲學的厚土之上，需要對生活有著深刻的感受。書法作品上面的每一個字都是書家心緒意念與審美理想的相結合。正如蘇軾所說；“退筆如山來足珍，讀書萬卷始通神”。

書法雖說與繪畫音樂并稱為姨妹，但藝術成分會更高。因為，書法沒有繪畫中的色彩映襯和音樂中的聲音節奏，是一門純抽象的藝術，但是它所包含的意韻遠遠高于繪畫和音樂。構成它的元素看似只是簡單的疏密、聚散、大小、曲直、黑白等，但是可以產生強烈的視覺沖擊感和綿綿流動的氣韻。這更需要書家各方面的修養，特別要通過讀書來增加文化涵養，才能做到胸中萬壑盡顯筆端，甚至達到書論中所描述的那“點似高山墜石，橫如千里飄云，豎似高山流水，撇似犀象角鼻，捺如千鈞弩發”的境界。

縱觀歷史上那些氣度非凡而又心境空明的書法家，他們筆下的一幅幅作品詩、書、畫相映襯，表現出大象無形的若浩渺之蒼穹，流露出氳氤的書卷之氣與學者的風骨氣貌。

書法也同樣是一門審美藝術，創作出來的作品在給人以美的享受同時，無形中也陶冶了自己的思想品德與情操并賦予一種生命向上的活力，提升了自己的胸襟與氣質，在這點上古人做得很好有著很高的心境。所以能真正做到視富貴如浮云，所以，當一個書法批評家評價一幅作品的優劣之時，評判的標準其實并不僅僅局限于看那字的結體與章法，而是更著眼于作品中有沒有透視出一種對藝術對人生的理解與那模糊的意象和字外之功……

第二，學習書法有助于我們揮灑感情，陶冶性情。

根據一幅書法作品，我們只要認真觀賞就能夠感覺到作者當時創作書法時的心態。比如當我們看到一幅楷書作品，上面的點畫一絲不茍，端端正正循規蹈矩，這就可以說明了作者當時書寫時候的心境一定是平和、悠然、了無牽掛。因為要寫字，如果在喧囂的場所或者是心煩意亂的狀態下根本是寫不下去，更不可能寫好楷書。要知道楷書的字體端正需要筆筆俱到，只要是一點一畫出現敗筆就會全幅盡廢，容不得半點分神、半點馬虎。

在看一個人擅長也什么樣的字，也可以觀察出一個人的性格。如果一個書家的一生專門以楷書見長，那么我們就可以毫無疑問地判斷出他的性格相對來說是比較內向，而且做事的態度非常嚴謹認真，屬于那種小心謹慎的人。而一個擅長寫行草書的書法家，一般性格比較熱情奔放不羈，這種人一般性格積極進取，不會輕易滿足于現狀。一幅好的行書或草書作品多數是作者在扎實的功底基礎之上通過情感、激情迸發的瞬間而完成的。

《祭侄稿》被譽為天下第二行書，它的作者是唐代著名的書法家顏真卿。這幅作品中記載著顏真卿痛惜在“安史之亂”中喪生的侄兒季明而所寫的祭文。整篇文章氣勢磅礴、跌宕多姿、悲愴沉痛之情盡溢出筆端。作品里面的每一個字，都袒露出書法家內心情感的起伏波動，是情感真摯的流露，也是心靈的奏鳴，是哀極的心聲，也是血和淚的凝聚。撼動了讀者心靈的同時，整幅作品也達到一種神高韻遠的境界。所以說行書與草書的創作更容易能以生動的形象深刻地表達作者的情感。因為通過行書能夠概括出一切書體的筆法，通過筆的中鋒側鋒并用，而產生出強烈的節奏感。對于那些能楷書行草書兼寫的書家來說，一般就是具有內向外向雙重性格了。書家成功的背后一定付出了無數辛勤的汗水，是經歷過多少次痛苦與失敗的煎熬，是經歷過多少個冬天三九夏天三伏的苦練，才換來這一張的成功。完成一張佳作，更是其之妙不能強求，唯有領會于心，應乎于手，沒想到寫出的作品竟然自然天成。書法之妙，其味無窮。

第三，通過聯系書法，可以得到很多做人的道理。

要知道古來有多少書法大家，都是先學做人，再學做書，正所謂“書品即人品”，書法里面透露出來的深層意義透露出來人生的思維模式，以及人生觀和價值觀。學書法與學做人，二者是不可分割的。學習書法離不開法度，正如我們學習做人離不開規矩。

一個人的品德、內涵、審美、志趣、思想等等各個方面都能通過那看似簡單的線條得以彰顯，也是對人生的一種由衷的表達。唐代的書法大師柳公權說過“用筆在心，心正則筆正”，我們從柳公權的書法中也可以看到起字的氣勢方正不阿，也可以感受的他本人胸懷坦蕩的高尚情操和人品素養。

同時，學習書法也可以培養一個人忍耐性與堅毅的品格，當你全神貫注融入其中的時候，是一種暫時的精神超脫，紅塵中的一切俗事歪理都會消失殆盡，靈魂也隨之凈化。

第四，學習書法可以使我們健康長壽。

自古人們就有“壽從筆端來”的說法。特別是在當今人們生活節奏的加快讓很多人的精神都處于緊張，無形中破壞了人的內在系統的平衡，從而影響人的身體健康。而通過練字，可以養心、養性、養神、養生，能調節人的氣血以至平和，放松神經，達到心理與生理的平衡，這是任何一種藥物都不可以代替的自然醫療作用。

生命在于運動，而寫書法也未嘗不是一種運動，運動員的劇烈運動是在消耗體力資源，而書畫家在練習之中則像是打太極一樣，有著異曲同工之妙，通過練習書法，能調節陰陽、調節內臟、疏通經絡、消除疲勞，使人能夠心境恬淡、形神共養，心靈煥發。現代醫學也通過研究證實，那樣的靜動能使人的神經系統的興奮達到一種平衡，肌肉與關節得到很好的鍛煉。歷史上有很多書畫名家都是健康長壽。如柳公權活到了88歲，文征明90歲，清代劉墉86歲，舒同93歲，蘇局仙110歲，近代的大書法家啟功先生也活到了93歲?？梢?，通過練習書法對于保健也是功不可沒。

書法墨香營造的世界

這位阿姨不僅學問很好，人品也很好，她曾經對我說過：“其實，書法中也無處不是昭示著做人之道：筆畫排列均勻，是要學會以平等心對待一切的人；左右上下對稱，體現相處和諧；地基穩固，代表做人要扎穩德行根基；筆畫相接處要細，提醒待人接物要謙卑。字里行間，無處不是滲透著做人處世的學問。”這種翰墨的精神讓阿姨在經歷了幾十年的書法學習之后，處世的風格也備受尊敬。

“一個真正的書法家，他的道德人品一定是第一位的?！卑⒁踢@樣告訴我，“以前有一個年輕人，他頃其自己所有的錢財用于拜師學藝，想得到真傳，但是他不僅花了很多錢打了水漂，而且并沒有得到真正的學問。后來，有一個老者為他的真誠所打動，就教給他一種很特別的筆法，而且分文不取。但是在他學會這種筆法之后，老者告訴他說：你現在已經學會了這種筆法，在你將來的生活道路上一定會經歷無上的榮耀，但是你記住，當你在名利雙收的時候，也是你人生最危急的時刻。如果你不能經歷考驗的話，那你將會因此而聲明倒地。果果，你要知道，在學習書法的過程中，稍稍有名利心、攀比心，一定就會斷送自己的藝術慧命?！豹?

“嗯，”我似懂非懂地點點頭。原來要想學好書法，不僅要求人要有毅力和耐心，還不可以有名利心和攀比心，這世界上有幾個人能夠符合這樣的條件呢？

可是看看那些歷來書法界的名家，哪一個不是德才兼備？哪一個不是散發著淡淡的墨香呢？

媽媽告訴我：

中國自古以來，無論是高管還是平民，只要是中國傳統的文人，都會在筆墨間流淌出百折千回形態各異的中國文字，更體現出了一種千百年來磨礪而成的文人性格以及生命狀態。中國的書法走向一直受到了傳統文化和社會思潮的影響，而決定了中國書法基本風貌的首先是儒家思想，所謂“書以明道”，而這個“道”也就是書法所要表述出來的獨特氣質。

關于書法與做人之間的關系，自古至今一直有很多的論述。明代著名的書法家傅山曾經告訴他的學生說：“作字先作人，人奇字自古。綱常判周孔，筆墨不可補。未習魯公書，先觀魯公詁?！彼岢龅摹白髯窒茸鋈恕钡挠^點，就是說如果背叛了周禮儒學，連做人都立不住腳，那還學習做書有什么意義呢？即便是寫書，也一定會流露出“小人之態”，這種低俗僅僅靠筆墨技巧是無法補救的。傅山通過這句話告訴他的學生，如果做人沒有及格，那么學書就是空談。比如在學習顏真卿的書法之前，必須要看顏真卿這個人是怎么做和怎么說的，就是要先學習顏真卿這種做人的態度。只要胸中有顏真卿的浩然正氣，即便是一根小小的筆管也可以寫出豪氣萬丈的書法來。

正因為如此，書法藝術幾乎成為了封建文人士大夫生命形式的例子不勝枚舉。而傳統的讀書人也樂于用筆墨紙硯、梅蘭竹菊來裝點自己的生活環境，這是他們追求高潔意境的榮耀象征。唐代詩人劉禹錫在他的《陋室銘》中就曾經用這樣的詩句來描述理想中的文人生活：“苔痕上階綠，草色入簾青。談笑有鴻儒，往來無白丁?？梢哉{素琴，閱金經。無絲竹之亂耳，無案牘之勞形。”古人最重視的就是風骨，這種追求精神超脫的高雅是自古依賴文人的崇高追求。