第二課　剖析創意主體的特征

什么是創意的主體？簡單地說就是人的頭腦，它是有理智、能思維、可以進行創意活動的總司令部。對于人的頭腦，哈佛大學創意課指出可以從兩個方面進行研究：一是從生理學和腦科學的角度；二是從哲學、社會學和心理學的角度。以下內容從這兩個角度來探討創意思維主體的主要內容，及其對創意思維的影響。

大腦是怎樣運行的

18世紀的機械唯物主義者認為，人的頭腦在認識外界的事物之前，是空無一物的，就像一塊干干凈凈的“白板”；當需要認識的東西——如自然的事物、社會的活動或別人的思想觀念等——進入頭腦之后，便能夠清晰地印在這塊“白板”上。外界有什么樣的東西，“白板”上就有什么樣的東西；反過來說，“白板”上所有的東西，也一定能夠在外界事物中找到原型。按照“白板論”的觀點，比如說，我閉上雙眼，任何東西都看不到，處在“一片空白”的狀態；然后我猛一睜眼，那么處在我視域之內的所有東西——圖書、稿紙、眼鏡、水杯、圓珠筆等都會毫無遺漏地通過我的雙眼進入頭腦。而我的頭腦對于來自外界的“客人”則是一視同仁，兼收并蓄的。如此一來，便很難產生“創意”“發明”之類的事情了。

然而，頭腦的實際運作情況并非如此。人腦是地球、宇宙的全息照片。這是腦科學研究者作出的一個重要推論，并引起巨大反響。

根據全息論，人腦跟全息照片是同一原理。全息攝影能將整體的任何部分、任何片斷都攝下來，產生一種真正的三維空間效果。假如你拍攝一張桌子，然后把照片撕碎，每一個碎片顯示的不是這桌子的部分，而是顯示桌子的整體。科學研究者和心理學家們考慮，全息照片應當與人腦相似。他們堅持認為，人腦是作為一個整體在工作的——它的部分，甚至小到一個腦細胞，都可能反映整個大腦的活動。而且人腦是整個地球乃至整個宇宙的全息照片。約瑟夫·契爾頓·皮爾斯在《奇妙的幼兒》中寫道：“新生兒的大腦，作為一張全息照片的碎片，必須接受地球全息照片的感光，并與地球相互作用，以達到清晰化，或者說調整好人腦照片的焦距，如果把一個初生兒的大腦隔絕在屋子里，不讓它與地球相互作用，那么清晰化就不可能達到……人腦越是長大，越是精致，全息效果也越好，人腦與地球相互作用的智慧或能力也越大。”

另一位心理學家普里伯姆把這種全息攝影的紀錄進一步引申，他認為：假如人腦中真有這種全息照片，那就意味著我們可以利用各種信息頻率在人腦中儲存事物。然后我們就可以用線性的或空間的方式把這些信息讀出來。線性的方式是在一段時間內陸續進行的，空間的方式是在同一時間內進行的。空間和時間并不存在于大腦中，它們是從大腦中讀出來的……全息照片的每一部分包含著整體。這樣，全部信息都在其中了，只是觀察角度和觀點略有不同罷了。

既然我們的大腦是對地球、宇宙的全息攝影，底片就存于腦中。那么攝影、攝像就一定是大腦運行的重要方式了，也可以說，通過使大腦攝影、攝像、拍照，可以數以百倍地提高用腦效率。那么大腦的攝影、拍照功能又是怎樣運行的呢？

人腦的大部分記憶，是將情景以模糊的圖像存入右腦，就如同錄像帶的工作原理一樣。信息是以某種圖畫、形象，像電影膠片似的記入右腦的。所謂思考，就是左腦一邊“觀察”右腦所描繪的圖像，一邊把它符號化、語言化的過程。所以左腦具有很強的工具性質，它負責把右腦的形象思維轉換成語言。

被人們稱為天才的愛因斯坦曾經說過：“我思考問題時，不是用語言進行思考，而是用活動的跳躍的形象進行思考。當這種思考完成以后，我要花大力氣把它們轉換成語言。”可見，我們在進行思考的時候，首先需要右腦非語言化的“信息錄音帶”（即記憶貯存）描繪出具體的形象。

左腦的功能可以為電腦取而代之，那么人對大腦的開發的必然選擇就是開發右腦，啟動全腦了，而右腦的功能突出表現為類型識別能力、圖形認識能力、空間認識能力、繪畫認識能力、形象認識能力，可以概括為一個字就是“像”，有的心理學家將其稱為心像或心理圖像。

可以說，右腦最突出的功能就是像的功能，它能夠大顯身手、大顯神威的就是攝像、顯像的功能。

“思想”是左腦的功能。那么右腦的以呈“像”為主的功能，我們稱為什么呢？稱為思像。思像主要指的是右腦的運行狀態。

如果說右腦有個軟件的話，那么這個軟件就是思像，是思像軟件，它區別于左腦的軟件——思想，雖然只有一字之差，但二者相差何止十萬八千里啊！

提出思像這一概念，還有一層意思：我們說思像是右腦的軟件、思想是左腦的軟件，并不是說思想與思像、左腦與右腦就毫不搭界，徹底區別開來，而是思想與思像，左腦與右腦是相通相連的，其邏輯語言功能也好，顯像功能也好，并非單獨左腦的運動或單獨右腦的運動，而是左右腦并用的全腦的啟動。如果把左腦、右腦割裂開來看，那就錯了。因而，思像這一概念的提出，一是考慮了右腦的像的功能，二是同時考慮了左腦的語言邏輯功能，其中以像為主，也就是說思像包含著“思”與“像”兩重意思。“思”指語言邏輯，“像”指思像。這樣，思像反映的就是以啟動、開發右腦為主而帶動、激活全腦的用腦過程。

這是有科學依據的。腦科學也是在不斷發展的，人們對大腦尤其是右腦的認識不斷深化，美國藝術家兼教育學家奈德·赫曼提出了一種新全腦理論，同時開發出相應的全腦技術。這種全腦理論重視了腦部的邊緣系統。腦部的邊緣部位是個相當小而復雜的組織，分跨在大腦的左右兩半邊。這部分組織在人腦上是看不見的，只有將腦部細細解剖開，才可以發現。邊緣系統日益得到人們的重視，被稱為“大腦中的大腦”。這種新全腦理論不是將大腦分為左、右兩個半腦，而是分為左上腦、左下腦、右上腦、右下腦4個象限。這一研究成果得到了多項全美大獎，被譽為是“劃時代的貢獻之一”，并且相應的全腦訓練已在全球推廣。

頭腦中的調色筆

經驗證明，我們的頭腦并不像一塊“白板”，而是更像一塊“調色板”。頭腦把外界輸入的各類信息經過調色處理之后，進而畫出一幅幅色彩鮮艷的圖畫。這也是頭腦能夠產生創意思維的現實根據。

每個人的頭腦都擁有許多種調色筆，其中較為重要的幾種是：實踐目的、價值模式、知識儲備等。

一、頭腦中的實踐目的

就是我們在思考事物或者解決問題時所要達到的目標，其語言表達式就是：“為了……”每個人在做任何事情的時候，都預先有一個明確的目的，這個目的指導著我們的思考和行為，并且自己能夠意識到目的的存在，并能想象目的實現以后的美好情景。

我投稿發表文章，是為了交流學術觀點，或者僅僅是為了拿到稿費；你報名參加函授，是為了學到知識，或者是為了獲得文憑；他夜以繼日地搞些小發明，是為了造福社會，也許是為了討好女朋友……于是，我們的頭腦就產生了“偏心眼”：對于符合自己實踐目的的事物和問題，將會給予加倍的注意；而對于那些與實踐目的無關的東西，那就對不起了，一律拒之于千里之外。

在某國警官學校，畢業班學員正端坐在三樓的教室里，神情緊張地等待著即將來臨的畢業考試。只見考官走進教室，邁向講臺，對學員們說：“全體注意，現在考試開始！請你們立即跑步到一樓，然后跑步返回教室！”

學員們盡管迷惑不解，但是只能服從命令。他們趕快跑到樓下，并接著又跑回三樓的教室。學員們剛坐下喘息未定，考官的問題已經出來了：“請問：從一樓到三樓，共有幾級樓梯？”

這次警官考試是意味深長的，能夠考滿分的學員大概不會有很多。對于絕大多數人來說，樓梯只是上樓下樓的通道，能夠達到這個實踐目的就行了，而沒有必要關心它究竟有幾級；但是對于一名警官來說，他應該具有比常人更為敏銳的觀察力，能夠打破通常的“實踐目的”對自己眼界的約束，以便發現與“偵破案件”這一實踐目的相關的各類信息。我們讀《福爾摩斯探案》時便經常看到，福爾摩斯的創意思維主要表現在，他能夠從普通人所忽略的蛛絲馬跡中找出案件的關鍵線索。德國哲學家黑格爾有句名言：“熟知非真知。”說的也是這個道理。

請想一想，為什么“熟視”卻“無睹”？某些事物一千次、一萬次地出現在我們的視域內，我們卻“視而不見”。其根本原因就在于，那些事物不符合我們的實踐目的，頭腦感到沒有必要去理睬它們。比如，你家碟子上的花紋是什么樣的？希特勒的“納粹黨標志”是左旋的還是右旋的？類似的問題有許多，你大概都回答不上來。

再想一想，為什么“充耳”卻“不聞”？某種聲音一千次、一萬次地回響在我們的耳畔，我們卻聽不到。原因同樣在于，那種聲音是實踐目的之外的東西，頭腦沒有義務去感受它。比如，你家冰箱多長時間工作一次？每次工作多長時間？你在讀小說或寫文章的時候，還能聽見身邊鬧鐘的“滴答”聲嗎？對于這類問題，你的回答大概都是否定的。

二、思考之前的知識儲備

著名物理學家費米在一次講演中曾經提到這樣一個問題：“芝加哥市需要多少位鋼琴調音師？”然后，費米自己解答說：“假設芝加哥有300萬人口，按每個家庭4人，而全市1/3的家庭有鋼琴計算，那么芝加哥共有25萬架鋼琴。每年有1/5的鋼琴需要調音，那么，一年共需調音5萬次。每個調音師每天能調好4架鋼琴，一年工作250天，共能調好1000架鋼琴，是所需調音量的1/50。由此推斷，芝加哥共需要50位鋼琴調音師。”

這是一個典型的“連鎖比例推論法”，在解決實際問題和獲得思維創意的過程中經常被采用。在這種推論中，需要很多預備性知識做基礎。比如，你應該知道“有鋼琴家庭”所占的比例、調音師的工作效率、工作時間等。

在進行任何一項創意思維之前，我們頭腦中總要有一些預備性的知識。頭腦把這些知識當做鋪墊或者跳板，然后構想出改進物品或解決問題的新方法。

值得注意的是，知識自身就隱含著某種價值觀念，并構成一種特定的框架，從而對頭腦的觀察范圍和思考偏向作了預先的規定。凡是與這種規定相吻合的，頭腦會予以加倍關注；而與這種規定無法溝通、風馬牛不相及的，頭腦就會毫不留情地把它們拒之于大門之外。

所以，每個人頭腦中所思考的事物和問題，都受制于自己的知識水平。正如每個人喜歡讀的書不同，除了欣賞趣味之外，其差異點主要是由知識程度決定的——誰都不愿意去讀一本自己根本就讀不懂的書。由此看來，頭腦中的知識既是創意的必要前提，又有可能成為創意的制約因素。

三、思考之前的價值模式

在各種各樣的外界事物和觀念中，有些能夠滿足我們的需要，對我們有用；而另一些則不能滿足我們的需要，對我們沒用。有用的東西，在我們看來，就是“有價值的”；而沒有用的東西，就是“沒價值的”。相應地，用處大的東西，其“價值”就大；而用處小的東西，其“價值”也就小。于是，頭腦在對外界的事物、信息和問題進行接收和思考的時候，便依照其價值順序進行排列：首先處理價值最大的，其次處理價值中等的，最后處理價值小的，而對于沒有價值的東西則采取不理不睬的態度。

常常會有這種情況：同一種東西，在你看起來很有用，價值大，但是在我看起來則沒有用，毫無價值。這就是人與人之間價值觀上的差異。當人們面臨選擇的時候，他就會把外界的事物或觀念按照其價值的大小排列出一個順序，也就是排列出一個主次、輕重、緩急的次序。這種次序，我們就稱之為“價值模式”。

價值模式的差異對于創意具有重要的意義。人們的價值模式不同，對于同一個事物或者同一個問題就會產生不同的看法。有些時候，創意就是從那些不同的看法中出現的。在中國人看起來，美國人的想法（實用性的）是一種創意；而在美國人看起來，中國人的想法（審美性的）同樣是一種創意。其原因就在于雙方的價值模式有差異。

對于個人來說，價值模式的轉變意味著一種新創意的產生，意味著他面前的世界“舊貌換新顏”，他的行為方式往往也會產生相應的改變。在日本的明治時代，有一位出身世族的劍士，初到三菱公司任職，公司要求他必須對客戶恭恭敬敬乃至低聲下氣。這使得高傲慣了的劍士感到難以接受。公司負責人便對劍士說：“笑臉迎人、低聲下氣，都是為了金錢。你不妨把客戶當做一堆鈔票，你朝他一低頭，那堆鈔票就飛到了你的口袋。這有什么好難為情的呢？”這的確是一項創意，使得劍士改變了原來的價值模式和行為模式，他眼中的整個世界也都改變了。

大多數情況下，一種價值模式的建立是困難的，而一種價值模式的改變則尤為困難——對于個人、團體乃至整個民族來說，都是如此。