今日又讀明代湯顯祖的戲劇《牡丹亭》，感觸頗多。

其實，想起再次讀《牡丹亭》臺詞劇本是因為讀到《詩經》中《周南·關雎》:

關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。

參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。

[注:主要寫了一個男子對一個女子的思念、追求過程，表達他求之不得的痛苦和求而得之的喜悅之情。本首詩主要運用興的藝術手法。賦比興:“賦，鋪陳直敘，把人的思想感情以及事情發展平鋪直敘的表達出來；比，類比，以彼物比此物；興，欲言一物，先言他物，是一種含蓄委婉的表現手法。”]

由此想到《牡丹亭》，杜寶與陳最良商量杜小姐的教育問題時說：“《詩經》開首便是后妃之德，四個字兒順口，且是學生家傳，習《詩》罷。”

詩經記錄的本是我國古代先民的歌唱，而隨著歷代封建統治者的推崇和許多迎合封建統治的經傳注說的解讀，《關雎》已經變成了教育淑女修身養心的必讀之篇。

陳最良教杜麗娘讀《關雎》，依傳統解說，認為這首詩是贊美后妃“不嫉妒”的美德。隨后，他又舉《詩經》中的眾多詩歌，說《詩經》是贊美女子德行、教化社會風氣的。

杜麗娘難以接受這僵化的解讀，她讀的懂詩中情感:

“窈窕淑女，君子好逑”令她感傷，嘆息道：“圣人之情，盡見于此矣，今古同懷，豈不然乎。”

古人愛慕之情，盡見于此章。今人古人有相同的情懷，難道不是么？自此便接了下文游園驚夢等事。

再回到整個戲劇，柳夢梅是一名典型的封建社會儒家讀書人的形象，他與劇中的女主杜麗娘相識于夢中，兩人竟然是冒天下之大不韙，幽媾于牡丹亭畔、芍藥欄邊。

杜麗娘因相思成疾郁郁而終，再次相見時已人鬼殊途，沒曾想他們的愛情感動了閻羅判官，使得杜麗娘還魂復生。

而柳夢梅因為出身寒門，與杜麗娘門不當戶不對，所以他們的愛情受麗娘之父杜寶反對。哪怕柳夢梅成為了狀元也不受杜寶待見，甚至將還魂歸來的杜麗娘當做鬼怪附體。

最終，眾人將此事鬧到了金鑾殿之上，才由皇帝乾綱獨斷作出了決定，這才使得有情人終成眷屬。

整個故事情節大致如此，當然，相比情節，戲劇的臺詞最為吸引我。

愛情是美好且讓人著迷的，“鶯逢日暖歌聲滑，人遇風情笑口開。”黃鶯在風和日暖的日子里，歌聲格外婉轉動聽；男女之間一旦有了愛情，眉眼間的笑意藏都藏不住。像極了熱戀中兩人的狀態，當然，愛情萌芽期也是如此。

只不過不同的是，后者像是微風拂過，夾在風中隨風而來的似有若無的清香，只是風拂過臉頰那一瞬，便紅了臉。

而前者更為熱烈，幽香陣陣，是中國式的愛情，含蓄而又熱烈，笑意直達心底。

相思能達到什么程度呢？“驚覺相思不露，原來只因已入骨。”初見是驚鴻一瞥，再見已刻骨銘心。

“但是相思莫相負，牡丹亭上三生路。”這里的“但是”是“只要”的意思。牡丹亭是約定再世姻緣的地方。只要彼此思念不要忘懷，不要相互辜負，最終便會有情人終成眷屬。

情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。入骨的相思，刻骨銘心的愛情，至情至性的有情之人大抵如杜麗娘這般。

而人易老，事多妨，夢難長。一點深情，三分淺土，半壁斜陽。

人容易老去，很多事難以預料，好夢難以長久，深情一點，只換得淺土三分，只留半壁斜陽，青春易逝，世事難料，好夢難圓。

人世之事，非人世所可盡。人世間的事情，不是人世間的人能說得完和經歷得完的，天大地大，人只不過是滄海一粟。

愛情這種事情誰能說的清道的明呢？正如杜麗娘那句“白日消磨腸斷句，世間只有情難訴。”只覺得這世間“情”之一字最難訴說。古往今來皆是如此。