- 四川歷史名人叢書研究系列:杜甫研究文選
- 張志烈 潘殊閑主編
- 10字
- 2021-07-09 16:27:37
杜甫的生平與思想研究
情圣杜甫
梁啟超
一
今日承詩學研究會囑托講演,可惜我文學素養很淺薄,不能有甚么新貢獻,只好把咱們家里老古董搬出來和諸君摩挲一番,題目是“情圣社甫”。在講演本題以前,有兩段話應該簡單說明:
第一,新事物固然可愛,老古董亦不可輕輕抹殺。內中藝術的古董,尤為有特殊價值。因為藝術是情感的表現,情感是不受進化法則支配的;不能說現代人的情感一定比古人優美,所以不能說現代人的藝術一定比古人進步。
第二,用文字表出來的藝術——如詩詞、歌劇、小說等類,多少總含有幾分國民的性質。因為現在人類語言未能統一,無論何國的作家,總須用本國語言文字做工具。這副工具操練得不純熟,縱然有很豐富高妙的思想,也不能成為藝術的表現。
我根據這兩種理由,希望現代研究文學的青年,對于本國二千年來的名家作品,著實費一番工夫去賞會他。那么,杜工部自然是首屈一指的人物了。
二
杜工部被后人上他徽號叫做“詩圣”。詩怎么樣才算“圣”,標準很難確定,我們也不必輕輕附和。我以為工部最少可以當得起情圣的徽號。因為他的情感的內容是極豐富的,極真實的,極深刻的。他表情的方法又極熟練,能鞭辟到最深處,能將他全部完全反映不走樣子,能像電氣一般一振一蕩的打到別人的心弦上。中國文學界寫情圣手,沒有人比得上他,所以我叫他做情圣。
我們研究杜工部,先要把他所生的時代和他一生經歷略敘梗概,看出他整個的人格。兩晉六朝幾百年間,可以說是中國民族混成時代。中原被異族侵入,攙雜許多新民族的血;江南則中原舊家次第遷渡,把原住民的文化提高了。當時文藝上南北派的痕跡顯然,北派真率悲壯,南派整齊柔婉,在古樂府里頭,最可以看出這分野。唐朝民族化合作用,經過完成了,政治上統一,影響及于文藝,自然會把兩派特性合冶一爐,形成大民族的新美。初唐是黎明時代,盛唐正是成熟時代。內中玄宗開元間四十年太平,正孕育出中國藝術史上黃金時代。到天寶之亂,黃金忽變為黑灰。時事變遷之劇,未有其比。當時蘊蓄深厚的文學界,受了這種激刺,益發波瀾壯闊。杜工部正是這個時代的驕兒。他是河南人,生當玄宗開元之初。早年漫游四方,大河以北都有他足跡,同時大文學家李太白、高達夫都是他的摯友。中年值安祿山之亂,從賊中逃出,跑到甘肅的靈武謁見肅宗,補了個“拾遺”的官,不久告假回家。又碰著饑荒,在陜西的同谷縣幾乎餓死。后來流落到四川,依一位故人嚴武。嚴武死后,四川又亂,他避難到湖南,在路上死了。他有兩位兄弟一位妹子,都因亂離難得見面。他和他的夫人也常常隔離,他一個小兒子,因饑荒餓死,兩個大兒子,晚年跟著他在四川。他一生簡單的經歷大略如此。
他是一位極熱腸的人,又是一位極有脾氣的人。從小便心高氣傲,不肯趨承人。他的詩道:
又說:
可以見他的氣概。嚴武做四川節度,他當無家可歸的時候去投奔他,然而一點不肯趨承將就,相傳有好幾回沖撞嚴武,幾乎嚴武容他不下哩。他集中有一首詩,可以當他人格的象征:
這位佳人,身分是非常名貴的,境遇是非常可憐的,情緒是非常溫厚的,性格是非常高抗的,這便是他本人自己的寫照。
三
他是個最富于同情心的人。他有兩句詩:
這不是瞎吹的話,在他的作品中,到處可以證明。這首詩底下便有兩段說:
又說:
這種詩幾乎純是現代社會黨的口吻。他做這詩的時候,正是唐朝黃金時代,全國人正在被鏡里霧里的太平景象醉倒了。這種景象映到他的眼中,卻有無限悲哀。
他的眼光,常常注視到社會最下層,這一層可憐人的那些狀況,別人看不出,他都看出;他們的情緒,別人傳不出,他都傳出。他著名的作品“三吏”“三別”,便是那時代社會狀況最真實的影戲片,《垂老別》的:
《新安吏》的:
《石壕吏》的:
這些詩是要作者的精神和那所寫之人的精神并合為一,才能做出。他所寫的是否他親聞親見的事實,抑或他腦中創造的影像,且不管他;總之他做這首《垂老別》時,他已經化身做那位六七十歲被拖去當兵的老頭子,做這首《石壕吏》時,他已經化身做那位兒女死絕衣食不給的老太婆,所以他說的話,完全和他們自己說一樣。
他還有《戲呈吳郎》一首七律,那上半首是:
這首詩,以詩論,并沒什么好處,但敘當時一件瑣碎實事——一位很可憐的鄰舍婦人偷他的棗子吃,因那人的惶恐,把作者的同情心引起了。這也是他注意下層社會的證據。
有一首《縛雞行》,表出他對于生物的泛愛,而且很含些哲理:
有一首《茅屋為秋風所破歌》,結尾幾句說道:
有人批評他是名士說大話,但據我看來,此老確有這種胸襟,因為他對于下層社會的痛苦看得真切,所以常把他們的痛苦當作自己的痛苦。
四
他對于一般人如此多情,對于自己有關系的人更不待說了。我們試看他對朋友:那位因陷賊被貶做臺州司戶的鄭虔,他有詩送他道:
又有詩懷他道:
那位因附永王璘造反長流夜郎的李白,他有詩夢他道:
這些詩不是尋常應酬話,他實在拿鄭李等人當一個朋友,對于他們的境遇,所感痛苦和自己親受一樣,所以做出來的詩,句句都帶血帶淚。
他集中想念他兄弟和妹子的詩,前后有二十來首,處處至性流露。最沉痛的如《同谷七歌》中:
他自己直系的小家庭,光景是很困苦的,愛情卻是很秾摯的。他早年有一首思家詩:
這種緣情旖旎之作,在集中很少見,但這一首已可證明工部是一位溫柔細膩的人。他到中年以后,遭值多難,家屬離合,經過不少的酸苦。亂前他回家一次,小的兒子餓死了。他的詩道:
亂后和家族隔絕,有一首詩:
其后從賊中逃歸,得和家族團聚,他有好幾首詩寫那時候的光景。《羌村三首》中的第一首:
《北征》里頭的一段:
其后挈眷避亂,路上很苦。他有詩追敘那時情況道:
他合家避亂到同谷縣山中,又遇著饑荒,靠草根木皮活命,在他困苦的全生涯中,當以這時候為最甚。他的詩說:
以上所舉各詩寫他自己家庭狀況,我替他起個名字叫做“半寫實派”。他處處把自己主觀的情感暴露,原不算寫實派的作法。但如《羌村》《北征》等篇,多用第三者客觀的資格,描寫所觀察得來的環境和別人情感,從極瑣碎的斷片詳密刻畫,確是近世寫實派用的方法,所以可叫做半寫實。這種作法,在中國文學界上,雖不敢說是杜工部首創,卻可以說是杜工部用得最多而最妙。從前古樂府里頭,雖然有些,但不如工部之描寫入微。這類詩的好處,在真事愈寫得詳,真情愈發得透。我們熟讀他,可以理會得“真即是美”的道理。
五
杜工部的“忠君愛國”,前人恭維他的很多,不用我再添話。他集中對于時事痛哭流涕的作品,差不多占四分之一,若把它分類研究起來,不惟在文學上有價值,而且在史料上有絕大價值。為時間所限,恕我不征引了。內中價值最大者,在能確實描寫出社會狀況,及能確實謳吟出時代心理。剛才舉出半寫實派的幾首詩,是集中最通用的作法,此外還有許多是純寫實的。試舉他幾首:
讀這些詩,令人立刻聯想到現在軍閥的豪奢專橫——尤其逼肖奉直戰爭前張作霖的狀況。最妙處是不著一個字批評,但把客觀事實直寫,自然會令讀者嘆氣或瞪眼。又如《麗人行》那首七古,全首將近二百字的長篇,完全立在第三者地位觀察事實。從“三月三日天氣新”,到“青鳥飛去銜紅巾”,占全首二十六句中之二十四句,只是極力鋪敘那種豪奢熱鬧情狀,不惟字面上沒有譏刺痕跡,連骨子里頭也沒有,直至結尾兩句:
算是把主意一逗。但依然不著議論,完全讓讀者自去批評。這種可以說諷刺文學中之最高技術。因為人類對于某種社會現象之批評,自有共同心理,作家只要把那現象寫得真切,自然會使讀者心理起反應,若把讀者心中要說的話,作者先替他傾吐無余,那便索然寡味了。杜工部這類詩,比白香山《新樂府》高一籌,所爭就在此?!妒纠簟贰洞估蟿e》諸篇,所用技術,都是此類。
工部的寫實詩,什有九屬于諷刺類。不獨工部為然,近代歐洲寫實文學,哪一家不是專寫社會黑暗方面呢?但杜集中用寫實法寫社會優美方面的亦不是沒有。如《遭田父泥飲》那篇:
這首詩把鄉下老百姓極粹美的真性情,一齊活現。你看他父子夫婦間何等親熱;對于國家的義務心何等鄭重;對于社交,何等爽快,何等懇切。我們若把這首詩當個畫題,可以把篇中各人的心理從面孔上傳出,便成了一幅絕好的風俗畫。我們須知道,杜集中關于時事的詩,以這類為最上乘。
六
工部寫情,能將許多性質不同的情緒,歸攏在一篇中,而得調和之美。例如《北征》篇,大體算是憂時之作。然而“青云動高興,幽事亦可悅”以下一段,純是玩賞天然之美?!耙股罱洃饒?,寒月照白骨”以下一段,憑吊往事。“況我墮胡塵”以下一大段,純寫家庭實況,忽然而悲,忽然而喜?!爸磷鹕忻蓧m”以下一段,正面感慨時事,一面盼望內亂速平,一面又憂慮到憑藉回鶻外力的危險?!皯涀蚶仟N初”以下到篇末,把過去的事實,一齊涌到心上。像這許多雜亂情緒迸在一篇,調和得恰可,非有絕大力量不能。
工部寫情,往往愈拶愈緊,愈轉愈深,像《哀王孫》那篇,幾乎一句一意,試將現行新符號去點讀它,差不多每句都須用“?!狈颉?;”符。他的情感,像一堆亂石,突兀在胸中,斷斷續續地吐出,從無條理中見條理,真極文章之能事。
工部寫情,有時又淋漓盡致一口氣說出,如八股家評語所謂“大開大合”。這種類不以曲折見長,然亦能極其美。集中模范的作品,如《憶昔行》第二首,從“憶昔開元全盛日”起到“叔孫禮樂蕭何律”止,極力追述從前太平景象,從社會道德上贊美,令意義格外深厚。自“豈聞一縑直萬錢”到“復恐初從亂離說”,翻過來說現在亂離景象,兩兩比對,令讀者膽戰肉躍。
工部還有一種特別技能,幾乎可以說別人學不到,他最能用極簡的語句,包括無限情緒,寫得極深刻。如《喜達行在所三首》中第三首的頭兩句。
僅僅十個字,把十個月內虎口余生的甜酸苦辣都寫出來,這是何等魄力。又如前文所引《述懷》篇的:
五個字,寫亂離中擔心家中情狀,真是驚心動魄。又如《垂老別》里頭:
死是早已安排定了,只好拿期限長些作安慰(原文是寫老妻送行時語),這是何等沉痛。又如前文所引的:
明明知道他絕對不得歸了,讓一步雖得歸,已經萬事不堪回首。此外如:
之類,都是用極少的字表極復雜極深刻的情緒。他是用洗練工夫用得極到家,所以說:“語不驚人死不休?!贝似渌詾槲膶W家的文學。
悲哀愁悶的情感易寫,歡喜的情感難寫。古今作家中,能將喜情寫得逼真的,除卻杜集《聞官軍收河南河北》外,怕沒有第二首。那詩道:
那種手舞足蹈情形,從心坎上奔迸而出,我說他和古樂府的《公無渡河》是同一樣筆法。彼是寫忽然劇變的悲情,此是寫忽然劇變的喜情,都是用快光鏡照相照得的。
七
工部流連風景的詩比較少,但每有所作,一定于所詠的景物觀察入微,便把那景物做象征,從里頭印出情緒。如:
題目是《倦夜》,景物從初夜寫到中夜后夜,是獨自一個人有心事睡不著,疲倦無聊中所看出的光景,所寫環境,句句和心理反應。又如:
雖然只是寫景,卻有一位老病獨客秋天登高的人在里頭。便不讀下文“萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺”兩句,已經如見其人了。又如:
從寂寞的環境上領略出很空闊很自由的趣味。末兩句說:“飄飄何所似,天地一沙鷗?!卑亚榫w一點便醒。
所以工部的寫景詩,多半是把景做表情的工具。像王、孟、韋、柳的寫景,固然也離不了情,但不如杜之情的分量多。
八
詩是歌的笑的好呀,還是哭的叫的好?換一句話說,詩的任務在贊美自然之美呀,抑在呼訴人生之苦?再換一句話說,我們應該為做詩而做詩呀,抑或應該為人生問題中某項目的而做詩?這兩種主張,各有極強的理由;我們不能作極端的左右袒,也不愿作極端的左右袒。依我所見,人生目的不是單調的,美也不是單調的。為愛美而愛美,也可以說為的是人生目的;因為愛美本來是人生目的的一部分。訴人生苦痛,寫人生黑暗,也不能不說是美。因為美的作用,不外令自己或別人起快感;痛楚的刺激,也是快感之一;例如膚癢的人,用手抓到出血,越抓越暢快。像情感恁么熱烈的杜工部,他的作品,自然是刺激性極強,近于哭叫人生目的那一路;主張人生藝術觀的人,固然要讀他。但還要知道,他的哭聲,是三板一眼的哭出來,節節含著真美;主張唯美藝術觀的人,也非讀他不可。我很慚愧,我的藝術素養淺薄,這篇講演,不能充分發揮“情圣”作品的價值;但我希望這位情圣的精神,和我們的語言文字同其壽命;尤盼望這種精神有一部分注入現代青年文學家的腦里頭。
原載《晨報副刊》,1922年5月28—29日,選自《杜甫研究論文集》(一),中華書局,1962年,第1-13頁