認識作者

蕭紅（1911-1942），乳名榮華，學名秀環，后由外祖父改名為張迺瑩，筆名蕭紅、悄吟、玲玲、田娣等，被譽為20世紀“30年代文學洛神”。

1935年她首次以蕭紅為筆名，發表了小說《生死場》。1936年，為擺脫精神上的苦惱東渡日本，并寫下了散文《孤獨的生活》，長篇組詩《砂粒》等。1940年與端木蕻良同抵香港，之后發表了長篇小說《馬伯樂》和《呼蘭河傳》。

藝術特色

茅盾曾指出：“要點不在《呼蘭河傳》不像是一部嚴格意義的小說，而在于它‘不像’之外，還有些別的東西，一些比‘像’一部小說更為誘人的東西：它是一篇敘事詩，一幅多彩的風土畫，一串凄婉的歌謠。”作品的重大價值表現在以下幾個方面：

一、《呼蘭河傳》是一篇敘事詩

這篇小說特有的韻味是貫穿其整個創作中的潛在的詩情，作為源于作家心靈的一種整體性的世界感受、人生體悟，它彌漫于作品中，成為小說詩意的積淀。這種詩情在小說中常常以詩歌的抒情形式直接傳達出來，連語言、韻律、節奏也都詩化了，讓人感覺不是在敘述故事情節，也不是在進行情景描繪，而是創作主體悲涼心理情緒的流動，直接感染著讀者。此外，蕭紅還常用詩歌慣用的“回環復沓”的藝術手法來抒情，造成一種回環往復的音樂感，強化了小說詩的情感和氛圍，讓人讀起來蕩氣回腸，富有韻味。

二、《呼蘭河傳》是一幅多彩的風土畫

作者通過對典型的風土人情的描寫來展現濃郁的地方色彩。在小說的第一章，作者就向我們描繪了一幅冬日邊陲小城特有的景象，使用了“掃帚”“冰溜”“大車店”“狗皮帽”“裂口”等地方性語言，描繪了“北方典型的風土人情”，營造了一種特殊的寒冷氣氛和富有地方色彩的美。同時作者還通過描寫呼蘭城的風俗習慣，既展現了呼蘭城的風俗民情，又寫出了小城中人們的一種集體麻木的生存狀態。