處處可聞絲竹聲

夜晚，外地人一踏進上巷村莊，總會被悠揚的樂曲吸引住，到處可聞絲竹聲，或許會以為是專業隊伍在演奏，殊不知這是手握鋤頭，肩挑籮筐的農民，經過白天的辛勤耕作，晚飯后幾個人聚集在一起彈彈奏奏，放松筋骨，自得其樂。本地人早已司空見慣，習以為常了。

不管春夏秋冬，農忙農閑，往往一到夜晚，閑間弦館里、祠堂前、榕樹下，農民吹拉彈唱，處處可聞如曠野空氣般清新的曲藝，村莊充滿生氣，令人精神振奮。手掌里長滿老繭的農民，拉彈起來時，手指靈巧比起抽紗、繡花的姑娘、媳婦毫不遜色。

在故鄉，大多數村莊都騰出幾座專供農民們演奏的建筑物，多為寬敞的華僑屋或新建的鋼筋水泥樓房，當地稱之為“閑間弦館”。它傳統上由村民自由組合形成，建立了松散的娛樂組織，是群眾自娛自樂的活動場所。

寧靜的夜晚，村頭巷尾傳來的潮州音樂《畫眉跳架》《獅子戲球》《寒鴉戲水》《平沙落雁》和《粉蝶采花》等，令聽者舒心悅耳，更讓頗曉潮樂者如癡似醉?！丢{子戲球》演奏的主要樂器是二弦（這種特有的樂器是潮樂中主奏的頭手弦），呈現一派歌舞升平的美好前景。樂曲以復雜多變的手法，配合輕快、跳動的潮州小鑼鼓，時而高亢吵鬧，時而低沉安靜，輕拉低按，快慢有序，節奏和諧，淋漓盡致地表達小獅子戲弄繡球時活潑、滑稽的各種神態，形象逼真，惟妙惟肖。《畫眉跳架》是以嗩吶領奏為主，配合潮州小鑼鼓樂曲。嗩吶在漢時期由西域傳入黃河流域，再傳到南方，有高音、中音、次音和低音，北方和南方風格不同。北方多以大風呼嘯，怒馬咆哮的高亢形式吹奏；而南派則以低沉的嗩聲吹奏。《畫眉跳架》樂曲描寫在百花盛開的春天里，鳥兒在花叢間歡叫跳躍、嬉戲追逐的情景，令人聽了身臨其境。

潮州音樂在這里是有牢固的群眾基礎的，通常是由一些退休的專業潮劇團演員或村子里的一些老樂手牽頭、帶領一批潮州音樂愛好者，利用假日或農閑時間，自發地形成一種世代相傳的群眾性娛樂活動。演奏樂器有頭弦、二弦、提胡、椰胡、揚琴、六角琴、琵琶、古箏、洞簫、橫笛、嗩吶等，應有盡有。那些腳上沾滿泥巴、手掌長滿老繭的農民，他們不貪大求全地大場面大組合運用大批樂器，而是習慣性地找三四個“合拍”的在一起，往往可見父子一起彈唱。哪怕是運用兩三種樂器，分散在村頭巷尾或彈或吹或拉或撥，曲曲相和，悠悠揚揚，聲聞數里，吸引著左鄰右舍扶老攜幼前來傾聽，雅俗共賞，內行看門道，外行看熱鬧。曲終人散后，人們對演奏者東家長西家短，說白道綠，評頭品足，促進演奏者提高彈奏技能。

潮州音樂流行于粵東地區，還廣泛流傳閩南、廣州、上海、臺灣、香港、澳門等地，以及東南亞各國潮汕人聚居地。其源頭可追溯到唐宋時期，到明清時期已發展成熟。其特點是古樸典雅、優美舒懷，至今仍保留很多古韻。它在南方的民歌、舞蹈、小調中發展并吸收弋陽腔、昆腔、秦腔、漢調和道家、法家的曲調，兼容并蓄，自成一格。從潮州音樂與秦腔的旋律、音階、調式形態對照中，可以看出彼此旋律相似，音樂相近，調式相通的淵源關系。潮州音樂的根源來自黃土高原，黃河兩岸。

潮州音樂流行的地方廣，日益受到世界各地的關注。潮州音樂《畫眉跳架》和潮州大鑼鼓曾經在莫斯科世界青年聯歡獲得金黃獎章。2006年5月20日，國務院將“潮州音樂”列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

潮州音樂大體上可分為廣場音樂和室內音樂兩大類，廣場音樂以打擊樂潮汕大鑼鼓為主；室內音樂以弦詩潮州小鑼鼓為主。打擊樂有鼓、鑼、鈸、鐘、木魚等；弦詩以弦、琴、簫、笛、嗩吶為主。大鑼鼓和小鑼鼓兩者的樂器往往交錯在一起運用，你中有我，我中有你，相輔相成，水乳交融。如果說，大鑼鼓打擊樂氣勢磅礴、粗獷雄渾，像萬馬奔騰，波濤澎湃；小鑼鼓則清朗和諧、輕快流暢，像小橋流水、山泉嗚咽。大鑼鼓和小鑼鼓結合在一起，其風格則剛柔相濟、輕重有致、瀟灑自然、表里相應，富有藝術感染力。

可以說，閑間弦館是農村培養潮州音樂愛好者的基地。上巷村形成“醉琴軒”和“醉和軒”兩間閑間弦館，一間擅長室內的小鑼鼓，謂之文班，一間擅長廣場打擊樂，謂之武班。俗稱文武之道，一張一弛。文班和武班不是畫地為牢，閉關自守，而是根據演奏的需要，人員互相調配，取長補短。中華人民共和國成立前蓮陽舉辦的游神、廟會或后來的“勞動節”“國慶節”和“春節”等傳統節日，醉琴軒和醉和軒都積極參加大游行。他們的行為舉止、衣著打扮和演奏技巧，都是上乘的。

依稀記得中華人民共和國成立之初，春節游神時，蓮陽舉辦大游行。參加游行的醉琴軒小鑼鼓樂隊演奏者不下60人，樂器應有盡有。司鼓者嫻熟的鼓點輕快自如，流暢和諧，協調整個樂隊，節奏整齊。最引人注目的是兩位演奏小嗩吶的，他們較全面地掌握了南派和北派的演奏風格和技巧，運氣自如，音調圓潤，行云流水。他們步行整個蓮陽，嗩吶不離口地演奏《寒鴉戲水》《粉蝶采花》等傳統弦詩。內行看門道。兩位穿長衫、疊馬褂、戴棗仔帽的長者，一直跟在旁邊聆聽著，贊不絕口。

當時參加游行的醉和軒大鑼鼓班，氣勢磅礴，除司大鼓外，由八名健壯的青年分列左右兩行，敲打揮舞八面比洗臉盆還大的銅鑼，另外四人敲打大鈸，還配合著蘇鑼、馬頭鑼、鐘、木魚等打擊樂器，后面還緊跟一批彈奏小鑼鼓樂器的，打擊樂班林林總總不下80人。大小鑼鼓間歇敲打、彈奏，抑揚頓挫，有板有眼。聲音時而粗獷豪放、高昂雄渾，如萬馬奔騰；時而嘈嘈切切，珠落玉盤，如山泉嗚咽。樂聲跨越河流、山岡隨風傳送到10里外。

上巷村醉和軒參加游行的兩位司鼓者，其中一位是10歲左右的李蘭豐（乳名烏雞仔）。大鑼鼓、小鑼鼓合在一起，由司大鼓者為總指揮。烏雞仔留著阿福發型，頭頂上扎著小辮子，一雙烏溜溜的眼珠左顧右盼。他個頭不夠鼓架高，由兩人抬著坐在藤椅上司鼓。鼓槌左揮右舞，小小年紀頗有大將風范，一出現就吸引了大批觀眾。當他用鼓點指揮演奏打擊樂《六國封相》《拋網捕魚》《秦瓊倒銅旗》時，游行隊伍兩旁的觀眾一邊倒地擁過來觀看。烏雞仔出盡風頭，家人興奮，全村光榮。

上巷村的閑間弦館除了經常在村舉辦演奏外，還積極跨鄉鎮進行聯合演出和開展技藝交流，使演奏技藝不斷提高，內容和形式不斷豐富、創新。村里更對閑間弦館給予扶持，積極提供活動場所和撥款添購器具，為弘揚地方民族音樂創造良好環境。

盡管沒有設立潮州音樂的培訓機構，也沒有選派優秀人才專門到縣、市學習深造，但因其有良好的群眾基礎，大批優秀人才在村里演奏實踐中脫穎而出。村民李深家里傳下一個古箏，經常鉆研古譜，成為演奏古箏的好手。農民李九智，自小受到潮州音樂的熏染，不僅是拉二弦、椰胡的好手，而且對大鑼鼓也有一定的造詣，經常應邀到外地鄉村開展打擊樂的技術指導工作，廣泛受到好評。村子里旅居新加坡、越南、泰國、緬甸、柬埔寨僑胞和港澳同胞中不少潮州音樂愛好者，回鄉探親訪友時，經常同鄉親們一起探討提高演奏潮州音樂的技藝，并和鄉親們一起演奏。

盡管輕音樂不知不覺地從城市傳到鄉村，但上巷村的農民認為，它是缺乏根基的，只不過是粉墨登場的匆匆過客而已。一些青年人覺得新奇，但聽聽看看后覺得膩了。農民對中華民族源遠流長的傳統音樂不離不棄，一往情深。潮州音樂已在上巷村根深葉茂，農民手指彈的、口里哼的、耳朵聽的，都是富有地方特色的民族音樂。它承先啟后，長盛不衰。