前言

纖維藝術是自21世紀以來，因環境藝術引起廣泛關注而新崛起的一門古老藝術。它是以天然動物、植物纖維（絲、毛、棉、麻）或人工合成纖維為材料，用編織、環結、纏繞、縫綴等多種制作手段，創造平面、立體形象的一種藝術形式。纖維藝術既是一種古老的藝術表現形式，又是一種現代的藝術表現形式。謂之古老，因其歷史悠久，源遠流長；稱之現代，是其時代精神、藝術理念、材料肌理、制作工藝均發生了深刻變化?，F在的纖維藝術應該是在繼承傳統纖維藝術基礎上的傳統纖維藝術的現代形態。

現在，國際纖維藝術正在傳統纖維藝術堅實的路基上走向一個多元化發展的時代。它的設計創新在國際范圍內得到空前的發展和迅速的提高，尤其是在表現形式方面，出現了從具象到抽象、從平面到立體、從室內到室外等富于創造性的纖維藝術作品。

在我國，現代纖維裝飾藝術在改革開放后伴隨著國家經濟騰飛、人民生活日益提高取得了突破性進展，很多畫家、工藝美術家及藝術院校師生紛紛走進壁掛和軟雕塑等纖維藝術新領域，先后創作出一些帶有標志性的作品，呈現出中國纖維藝術自由創作、百花齊放的春天。纖維裝飾藝術設計已經深入到生活的方方面面，日益成為社會生活中不可或缺的部分，扮演著越來越重要的角色，改變著人們對自身的認識和對美的追求。

但是，在國內的纖維裝飾藝術設計研究領域，我們所能看到的既有著作大都是從設計作品的角度來研究纖維裝飾藝術的，基本上是畫冊加文字說明的形式，缺少從纖維裝飾藝術設計理論角度系統而深入的研究。不從觀念入手，不解決理論問題，不把理論問題落實到教育上，纖維裝飾藝術的發展最終還是會受到限制的。

現在我國大部分高等院校的紡織品藝術設計專業和服裝設計專業等都開設了“纖維裝飾藝術設計”課程，但迄今為止還沒有出版與專業相匹配的專業教材，教學效果亦受到了一定程度的影響，因此急需相應的教材供學生學習和設計實踐使用。

我編寫的《纖維裝飾藝術設計》一書，作為西安工程大學的校內教材已使用多年，在教學中使用效果很好。該書對纖維裝飾藝術各個時期的發展歷史進行了系統的考察、梳理和歸納，對各種不同類型的纖維材料進行分析，充分發揮材料在造型領域中的作用。研究結合中國傳統藝術的編、織、結等技法，充分發揮線的表現性和可塑性關系；研究現代圖形設計的特征，探索新的適合纖維裝飾藝術特征的圖形表現形式；研究纖維材料與組織特征，根據圖形的效果要求確定恰當的織物經（緯）紗和織物密度，以達到設計所要求的織物松緊度，并依據圖形（局部和整體）的肌理效果進行不同部位的相應織紋設計，以產生最佳的視覺沖擊力。

全書分為纖維裝飾藝術設計概述、纖維裝飾藝術分類和主要形式、纖維裝飾藝術材料的形態、纖維裝飾藝術經緯組織編織技法、纖維裝飾藝術自由組織編織技法、纖維裝飾藝術設計構思創意、作品賞析等七章，且每章后均有與之配套的思考題。

本書在編寫的過程中得到多方支持。第四章的緙織法編織效果圖由西安工程大學肖紅提供，第三章部分內容由西安工程大學王曉霞參與編寫，第五章部分內容由西安工程大學楊云參與編寫，作品賞析部分圖片來源于《從洛桑到北京——2002國際纖維藝術雙年展作品選》及西安工程大學服裝與藝術設計學院紡織品藝術設計專業學生作品，本書在出版中得到中國紡織出版社的大力支持，在此一并表示感謝。由于多方面的原因，書中不足之處在所難免，懇請同行及讀者指正。

高愛香

2014.3

教學內容及課時安排