1.1　看上去很美，為什么屢屢撲街？

自2016年下半年以來，與IP有關的新聞總被一個詞刷屏——撲街。該詞頻頻出現在各大媒體頭版頭條，如“《大圣歸來》北美撲街？上映一周查不到票房”“2016影視劇：整體環境差古裝劇全面撲街”“不少IP劇紛紛撲街,到底誰的鍋？流量明星的收視神話破了”等。

起初，大多數人并不知道“撲街”的具體含義。經查證才得知，所謂的撲街是個貶義詞，最初緣于粵語中的“撲街”是一句罵人或詛咒人的話，常被譯為糟糕、走路摔死等。用在IP上通常引申為失敗的作品，如網絡文學、影視、小說、歌曲等商業化后的生存窘境。

該詞在很大程度上反映了大眾對當下IP熱的不滿，及大多數IP的生存現狀。事實也是如此，隨著IP商業化趨勢的加強、競爭的加劇，不少IP影視劇、動漫等撲街的事件還真不少。

IP除了要面對各種各樣撲街等負面信息的影響外，還要應對同質化競爭。如同一部網絡作品會被改編成不同的影視劇、手游IP，類似自相殘殺式的事件頻頻出現。高價搶奪IP版權的血案時常發生，手游維權的官司也越來越多。

隨著移動客戶端的普及和“泛娛樂”概念的日漸興起，由電影、動漫、小說、電腦端游戲改編而來的手游越來越多。而近幾年手游IP的吸金指數可謂節節攀升，一些“頂級IP”更是產生了巨大的號召力和吸引流量的效果。正因為這樣，手游行業才經常出現真假李逵的事件，山寨游戲頻出。

這一幕幕不禁讓人反思，現在的IP市場究竟怎么了？為什么一些看似很有前景的優質IP項目，在被改編成影視劇或進一步優化后反而遭受冷遇？

其實，只要認真分析一番，就會發現其中暗含的秘密：IP的過度商業化，致使其核心價值正在缺失。這就是一些看上去很美、有潛質的IP反遭冷遇的最關鍵原因。IP在中國是個新鮮事物，集中爆發于2015～2016年，并優先在文娛圈掀起熱潮。2015年，大量資本瘋狂囤積IP，使得一部好IP的改編權就高達上億元；短短的1年時間,那些經多年沉淀積累下的優質IP就幾乎被瓜分殆盡。到了2016年，這些IP集中進入收割期，由IP改編而來的影視作品數量已達新高，影視劇IP層出不窮。至此，文化、娛樂市場也呈現出百花齊放、百家爭鳴的態勢。

敢于第一個吃螃蟹的人總能賺得盆滿缽滿，這是在任何時代都不變的商業原則。我們經常發現，一個超級IP會帶動與之相關的CP（內容供應商）、影視文化公司、投資機構以及相關企業火起來，進而名利雙收。短短的兩年間，IP就在業界引發了一股洪流，直接導致資本市場發生了大地震。很多人、很多機構甚至失去理性，花高價爭奪IP版權，并打造熱點IP。

近一兩年來，資本對IP的追捧表現得十分活躍。因為在很多人眼里，IP已經不僅僅是一部普通作品，更是一件極具商業價值的商品。可以說，誰擁有了IP的版權或開發權，誰就擁有了可以預見的財富。

IP促使文娛界發生了巨大變化：巨頭們挾資本和天然平臺優勢呼嘯而來，在新生代受眾逐漸成為消費主流、電影院線深入三四線城市的助力之下，新的消費習慣、思維方式、產業模式等都正在改變著人們對傳統文娛的認知。如2015年中國電影票房以吸金440億元收官，影視并購資本更高達2000億元，到了2016年這一數據上升到457億元。

IP的商業化讓更多的資本充實進來，得到了多維度、多層面的開發。然而物極必反，在看似一片繁榮的IP熱背后，大量資金的盲目投入使這塊蛋糕越來越難吃，甚至隱藏著巨大的風險。2016年以來，IP市場已經出現分化，好的IP資源成為香餑餑，而大多數花高價打造的IP背后是訴不盡的眼淚。很多IP價值指數很高，商業指數的預測也很高，但往往難以變現。

IP的本質不是商品，而是鮮活的作品，無論是一首歌，還是一部小說，或者是一場話劇，都屬于創作者智慧的結晶，脫離了這些結晶也就失去了存在的基礎。現在，IP界面對的最大問題就是價值缺失。一些IP價值本身沒有那么高，且缺乏長久生命力，卻硬生生地被大資金、大平臺強勢導流，人為地造成了對市場的錯誤判斷，最終的結果就是狠狠地摔了個粉碎。

由于資本的迅速涌入，影視市場形成了“無保底不發行”的怪異機制，并逐步成為業內的潛規則。那什么是保底發行呢？所謂的保底發行，就是發行公司先向制片方承諾一個票房目標，即使無法達到也要按這個承諾支付分賬票房。

IP的大起大落在文娛領域表現比較突出，但其實任何一類IP都將面臨同樣的窘境。總之，目前國內大多數IP只能算作是普通產品級別，并不符合高度商業化進而做爆款的條件。即盲目跟風操作，必然會破壞價值規律。一個IP先是作品才是產品，如果一開始就將它看作產品，以高度商業化的思路操作和運作，甚至為了迎合市場而開始批量“生產”，那么結果必然會撲街。總之，為何IP被改編后沒有取得應有的效果？最主要的原因就是過度商業化，從而脫離了價值最本質的東西。