《藝術的故事》讀后感

社科學院
馬千惠

2017年暑假，我帶著邱勇校長贈送的這本《藝術的故事》，完成了一場歐洲之旅，途中有幸一睹了柏林墻的風采。遍布于并不高大的磚壁上的，是無數德國藝匠在那硝煙彌漫、暗潮洶涌的年代留下的政治畫作。他們冒著生命危險，穿越戒備森嚴的死亡地帶，連夜創作涂鴉，那是政治鐵幕壓不倒的藝術筋骨，是冷酷刀鋒劈不裂的血脈和脊梁。

無論什么都不能阻止藝術火種的傳播。事實上，藝術風格的演進也有規律可循：埃及人通常嚴謹刻畫現實存在，希臘人大畫他們雙眼所見，而中世紀后，畫家則通過各個側面來表現情感主題。那些從實際功用中剝離出來，保留在現代藝術中的，其實是一種不被生活限制，卻從生活中衍生滋長的情懷。藝術不僅僅是事業，更是人類不可抗拒的生活方式，它植根于我們的時代，滲透進我們的骨血，塑造著我們的生命。

眾所周知，發源于意大利的文藝復興，并非原封不動地沿襲希臘、羅馬傳統，而是喚醒深藏于個體心中的人文精神。我認為，我們也需要一場獨特的文藝復興，來源于我們自身，更來源于社會的每一個細微角落。

高二下半學期，我的母校北京四中組織我們去河北貧困山區的初中支教。那里的孩子鮮有機會受到音樂美術課的熏陶，就連語文課堂上的朗讀也是機械冰冷。這讓我吃驚，更讓我痛心。貧困的環境、落后的教育壓制著孩子們的天性，而班里通常有小半數的孩子要輟學回家務農。我深知自己的力量太過蒼白，但還是毅然決然地與同學商量出了一個方案：脫離固有的課本，引領他們發現方寸之外的美好。

記得那個陽光普照的清晨，我站在講臺上，從漢字藝術的起源開始，為他們講解了“華”和“夏”的字形與含義，挖掘那份中華民族傳承五千年的美學。令我驚喜的是，孩子們眼中躍動著前所未有的歡欣和熱望。

于是，我們又編寫印發了詩歌、戲劇等材料，為他們示范朗讀和表演。我從既定的話題“戰爭”延伸開去，講《兵車行》中對和平的渴望，講我們學校根據歷史改編而成的話劇劇本《鄭伯克段于鄢》中的亂世親情。由此，我推及現世的生活，告訴他們要勇于追尋，苦中作樂，要窮且益堅不墜青云之志。

而孩子們的改變也令我醍醐灌頂：課間路過他們的教室，我總能看見那些練表演、讀詩歌的瘦小身影。臨別前，一個班三十四顆紙折的愛心，也成為了這段時光永久的紀念。

我多么想把追求至美的種子深深扎進這個閉塞的鄉村，用那不可阻遏的強壯根系鑿開大山，鑿開這片籠罩于灰色穹頂之下的貧瘠土地！我曾以為培育藝術靈氣，會像在荒原上放一場大火那樣艱難，但事實向我證明，藝術萌芽已經深刻地包蘊在他們心中，等待挖掘和關切，等待復興和重生。

無獨有偶，今年4月，一篇《我叫范雨素》的文章在網上引起了轟動。不忍卒讀的生命之書中，無論單調或是困苦，都貫穿著她對文學的熱愛。正如貢布里希所說：“一幅畫的美麗與否其實并不在于它的題材，我們不應反對那些來源于平淡的作品。”

沒錯，藝術并非那流于表面的風花雪月。作家林賢治曾寫道，“美麗的是靈魂，不是風景。”因此，值得復興與喚醒的，不是我們已然獲得傳承和發展的文藝作品，而是一種讓中華民族乃至整個世界同呼吸共命運的精神紐帶。它是美，是人文，是情懷更是靈魂！

歐洲之行中我也看到了羅馬的萬神殿。它矗立于老城區，是唯一一座歷經兩千載歲月仍然屹立不倒的古羅馬建筑。我們的文藝之魂也就像它一樣，在靜默中凝視著世界的變遷。而我們，即使面對滄桑戰火或是貧瘠困苦，也要守住它、修復它、傳播它，讓更多人擁有接觸美、接納美的權利。

邱勇校長在開學典禮“向美而行”的講話中，提到欣賞藝術之美、感受科學之美、追求人性之美，我想，這不僅是清華的文藝復興，也是我們這群莘莘學子所肩負的使命。

百年風雨，世紀滄桑。清華人，應當有一分熱，發一分光，因為在清華園外還有無窮的人們與我有關，更因為在這片熱土上，藝術無盡，大美無疆。