五、國產網絡劇的題材選擇與“類型”探尋

1．國產網絡劇的題材選擇

據公開資料顯示，2017年國內新上線網絡劇206部，較2016年同比增長46%，新上線網絡劇總播放量達833億次，同比增長161%。特別是在內容題材方面，也可說是百花齊放，包括喜劇、愛情、懸疑推理、青春校園、古代傳奇、玄幻、奇幻、軟科幻、言情等。同時，出現如《白夜追兇》《無證之罪》《河神》《你好，舊時光》等一批叫好又叫座的作品，以網絡劇空前的口碑展現出一種更為年輕化、國際化的審美趣味，體現了在現有條件中所能達到的類型化極致，也預示著國產網絡劇從最初由網民自娛自樂式的搞笑短片，到如今發展成為能與傳統電視劇一爭高下的較為成熟的商業產品，預示著一個行業小高峰的誕生。

（1）政策性引導。由于互聯網的強大影響力，網絡視聽節目異軍突起，自2010年《互聯網視聽節目服務管理規定》起，國家有關主管部門陸續發布一系列政策，針對網絡劇的內容監管等提出越來越嚴格的制作標準。2014年，習近平總書記在北京文藝工作座談會上的重要講話中提出，“互聯網技術和新媒體改變了文藝形態，催生了一大批新的文藝類型，也帶來文藝觀念和文藝實踐的深刻變化……要適應形勢發展，抓好網絡文藝創作生產?！?015年，《中共中央關于繁榮發展社會主義文藝的意見》醒目地強調，“網絡文藝充滿活力，發展潛力巨大”，要“大力發展網絡文藝”。這段時間前后，關于網絡劇的監管政策密集出臺。

2012年7月，《關于進一步加強網絡劇、微電影等網絡視聽節目管理的通知》出臺；

2014年1月，《關于進一步完善網絡劇、微電影等網絡視聽節目管理的補充通知》出臺；

2014年9月，《關于進一步落實網上境外影視劇管理有關規定的通知》發布；

2016年，《關于進一步加強網絡原創視聽節目規劃建設和管理的通知》發布；

2016年12月起，主管部門開始對網生內容推行“備案登記制”，覆蓋投資超過500萬元的網絡劇和超過100萬元的網絡電影，2017年年初，騰訊視頻、愛奇藝等平臺依照規定對“缺證”網絡劇集中下架處理；

2017年5月，《關于進一步加強網絡視聽節目創作播出管理的通知》出臺；

2017年6月，在《網絡劇、微電影等網絡視聽節目內容審核通則》（2012年）的基礎上，中國網絡視聽節目服務協會發布《網絡視聽節目內容審核通則》；

2017年9月，《關于支持電視劇繁榮發展若干政策的通知》發布，再度強調按照媒體融合的總體思路，對電視劇、網絡劇實行同一標準進行管理，強調對重點網絡劇創作規劃實行備案管理，鼓勵優秀電視劇制作機構積極投入網絡劇制作，提升網絡劇整體創作水平等；

2017年10月，《加強廣播電視節目網絡傳播管理的通知》發布；

2017年12月，中國網絡視聽大會強調，“要繼續加大管理力度，按照網上網下導向管理‘一個標準，一把尺子’的要求，綜合運用思想引導、制度規范、技術手段、法律保障等措施，構建網上網下同心圓?！?/p>

政策的陸續出臺和發布，對國產網絡劇的影響直接而立竿見影，從野蠻式生長逐步向規范化看齊。

（2）市場本身發展的必然?；仡櫨W絡劇的發展歷程，不難發現其題材內容選擇變化顯著。這種題材選擇的結果離不開政策性引導，同時也是網絡劇市場本身發展的必然。從網絡劇雛形期的題材內容追求搞笑、獵奇、刺激，到發展期的邊緣題材“夾縫式”求生，直至古裝穿越、同性戀、暴力等題材元素受到有關政策的限制，網絡劇的題材內容開始向近年來的青春、偶像、校園、懸疑、古裝、科幻等多元化聚攏，豐富多樣、垂直細分，不再僅僅依靠特殊題材吸引眼球，轉而追求劇集品質的提升，“與2015年網絡劇的野蠻生長相比，2016年——2017年網絡劇市場基本進入成熟穩定期，網絡劇部數增幅減緩，但網絡播放量呈現爆發式增長，網絡劇市場發生了從‘博量’到‘品質’的成功蝶變?！?img alt="七娛世紀傳媒．五大緯度解剖2018網劇新態勢[EB/OL].（2018-01-04）[2018-10-05]. http://www.sohu.com/a/214679006_534616." class="qqreader-footnote" src="https://epubservercos.yuewen.com/6A13BC/14572805404498306/epubprivate/OEBPS/Images/note.png?sign=1748501173-5wfBRUSw9GGhgWK8RcYsbevPMaLqOlTO-0-34479ef8b0010366aa17822ccbacb8a9">這也是網絡劇深耕期的一大特點。

盡管從政策走向來看，主管部門對網絡劇的監管未來將與傳統電視劇趨同，但不同在于網絡劇面向的是仍在不斷膨脹的網絡市場。而且，網絡劇和傳統電視劇的受眾群體在很長一段時期仍然存在差異，網絡劇的題材選擇仍比傳統電視劇范圍要廣，網絡IP對網絡劇的價值仍高于傳統電視劇。

2．國產網絡劇“類型”探尋

（1）從“類型電影”到“類型化”網絡劇。在藝術學中，類型意味著一種“范式”。在各種藝術門類中，文學與類型的聯系是較早的，“類型”一詞甚至可以追溯到古希臘哲學家亞里士多德的《詩學》。當文學研究領域的類型和類型范疇借用到后來的影視領域，逐漸衍生出電影類型與類型電影、電視劇類型與類型電視劇等相關概念。至網絡文藝興起，網絡劇在“類型化”道路上進一步探索，不斷細分。

關于類型電影，許南明主編的《電影藝術詞典》界定說，“類型電影是按不同類型（或者樣式）的規定要求制作出來的影片。所謂類型，是指由于不同的題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。類型電影作為一種拍片方法，實質上是一種藝術產品標準化的規范。”類型電影不等同于電影類型，業界一般認為類型電影是20世紀美國好萊塢制片廠體制成熟下的產物，特指好萊塢及好萊塢的影響下培植起來的高度工業化的影片。“也就是說，類型電影并不看重藝術家的個人風格，它強調的是重復性制作的可能，強調一種生產方式，在一個工業的體制之下，以企業生產的方式源源不斷地輸送出來。因此可以說成熟完備的電影工業體系、健康有序的市場競爭機制是類型電影產生發展的必要條件?！?img alt="路春艷．類型電影概念及特征[J]．北京社會科學，2005（2）." class="qqreader-footnote" src="https://epubservercos.yuewen.com/6A13BC/14572805404498306/epubprivate/OEBPS/Images/note.png?sign=1748501173-5wfBRUSw9GGhgWK8RcYsbevPMaLqOlTO-0-34479ef8b0010366aa17822ccbacb8a9">事實上直到今天，對于類型電影的界定依然存在各種說法，無法完全確定。

電視劇出現后，在藝術探索、市場檢驗和觀眾訴求的合力下，從題材內容分類逐步向“類型化”創作轉變，形成了相對穩定又成熟的類型化創作模式，成為電視劇產業成熟的重要標志?！半娨晞念愋蜕峡梢詣澐譃榍啻号枷駝?、情景喜劇、一般喜劇、武俠劇、破案劇、諜戰劇、言情劇、倫理劇、科幻劇、魔幻神怪劇、歷史劇、古裝劇、軍旅劇等。電視劇類型與電視劇題材關系密切，但是與電視劇題材不同。電視劇類型不是根據某種題材對電視劇進行分類，而是根據類型特征對電視劇進行分類?！?img alt="張智華．電視劇類型特點與產生原因[J]．藝術百家，2012（4）." class="qqreader-footnote" src="https://epubservercos.yuewen.com/6A13BC/14572805404498306/epubprivate/OEBPS/Images/note.png?sign=1748501173-5wfBRUSw9GGhgWK8RcYsbevPMaLqOlTO-0-34479ef8b0010366aa17822ccbacb8a9">

至網絡劇興起以來，一方面對傳統電視劇的類型有所繼承和沿襲，另一方面由于政策規定、市場需求以及“互聯網+”無處不在的影響，使得網絡劇在“類型”的探尋道路上更加敢于試錯和冒險，摸索出新的類型形式，如玄幻劇、娛樂圈劇等。

（2）國產網絡劇的“類型”劃分。面對傳統電視劇的強勢競爭優勢，國產網絡劇在發展過程中一度處于夾縫求生的境地，集中在傳統電視劇的薄弱環節且政策環境允許的少數題材上，如刑偵探案、玄幻、懸疑以及頗受年輕受眾關注的校園青春、職場愛情等方面。近兩年來，隨著整個行業的不斷發展和成熟，網絡劇開始在類型和題材上尋找突破，出現一些新的題材和類型，受眾市場隨之不斷細化。

從網絡劇的發展歷程來看，經由《一個饅頭引發的血案》為代表的搞笑短片、《屌絲男士》《萬萬沒想到》等為代表的情景喜劇，懸疑、推理、動作、科幻、靈異、古裝、穿越、魔幻、都市、愛情、偶像、青春、校園、幽默等網絡劇“類型”相繼登場，至2014年呈現類型融合態勢。2014年也被稱為“網絡劇元年”。此后，經過2014年——2015年的快速發展，到2016年，中國網絡劇市場開始趨于穩定，邁入2017年，市場表現更加成熟，步入精品化階段。

很顯然，國產網絡劇的題材探索、類型生成并不是一步到位的，類型與類型之間的界限也是相對而言，常在變動之中。據2018年年初骨朵傳媒發布的相關報告分析認為，2017年全網共有網絡劇295部，數量減少但類型增多，比過去兩年更加豐富多元。按類型進行分類，共涉及喜劇、愛情、懸疑推理、青春校園、古代傳奇、玄幻、奇幻、軟科幻、言情、娛樂圈劇、軍旅、罪案、警匪、運動競技、武俠、都市、商戰、冒險、職業、恐怖、歷史劇、戰爭、行業等23大類型（見圖2-1）。

從數據顯示來看，喜劇、愛情、懸疑推理、青春校園等4個類型的網絡劇數量最多。另據原國家新聞出版廣電總局監管中心在2018年年初發布的最新國產網絡劇的分析報告顯示，網絡劇在題材類型上表現為：喜劇元素數量最多；懸疑元素最受關注；涉案類網絡劇以探案為核心，情感、心理等多種情節融入；青春校園類網絡劇的數量大幅增長；情感類網絡劇在市場需求帶動下迅速成長。兩者的分析結果基本接近。

綜上所述，2017年網絡劇的類型集中于喜劇、愛情、懸疑推理、青春校園、罪案劇上。正是在2017年，懸疑推理劇《河神》極具話題熱度和豆瓣口碑度，罪案劇《白夜追兇》《無證之罪》取得了播放量和口碑的雙贏，歷史大劇《大軍師司馬懿之軍師聯盟》也因題材的稀缺性和精良的制作水準備受關注。尤其是《河神》《白夜追兇》《無證之罪》這3部涉案劇在網絡劇的題材拓展和類型化極致追求上引領行業發展新趨勢，一舉顛覆了多年來國產網絡劇品質不如傳統電視劇的普遍看法。

（3）國產網絡劇深耕期“類型”的極致追求——以涉案劇《河神》《白夜追兇》《無證之罪》為例。普遍認為，網絡劇《河神》是懸疑推理劇，而《白夜追兇》《無證之罪》是罪案劇，實則這是網絡劇在題材和類型上細分的結果。若3部劇集合起來，統稱為涉案劇也未嘗不可。這3部網絡劇有別于《重案六組》《大宋提刑官》《少年包青天》等傳統涉案、探案類國產電視劇，除了題材內容上的深耕，劇情結構別具一格，敘事節奏向歐美劇集看齊，精良的制作和審美趣味接近更加年輕的“網生代”觀眾，終而以“類型”的極致追求為業界提供模式化的操作范本。

①深耕期的題材內容更加豐富多元。2012年，國家廣電主管部門下發文件明令凡是涉案劇都不得在各大電視平臺的黃金時間播出，并且要嚴格控制涉案題材在電視劇題材領域的比例，這一紙命令大大影響了涉案題材電視劇的創作積極性。與此相反，由于網絡劇制作和播出的環境相對寬松，能夠彌補這一題材的缺憾，同時滿足有一定知識積累和辨別能力且更加年輕活躍的“網生代”觀眾的娛樂需求。因此，《河神》《白夜追兇》《無證之罪》的脫穎而出就不難猜測。當然，僅此一點還不足以完全吸引被歐美劇“喂大”并越來越挑剔的網絡受眾的眼球，內容的獨到豐富、現實的社會投影以及深刻的人性探討，這些才是更深層次打動觀眾的主要因素。

制片人常犇在接受媒體采訪時就曾表示，《河神》被看重的還是內容本身的價值，“這個題材的新鮮度、想象空間，以及創新的天花板”。此后，編劇團隊對原著小說進行了大膽改動和重新寫作，讓其更具有影視化的特點。

《白夜追兇》講述的是男主角關宏宇卷入滅門慘案，為了找出真兇，他跟孿生哥哥關宏峰白天黑夜共用一個身份，最后查出真兇的故事。劇情跌宕起伏，擺脫了國產涉案劇慣用的案件堆砌套路，通過8個罪案故事串成一條主線，節奏緊湊。特別是這些故事均取材于社會現實，還特別邀請有律師從業經歷者擔任編劇，故而有了專業犯罪研究團隊的支持，該劇在案件的呈現方面更加寫實，罪犯碎尸、法醫驗尸的鏡頭都十分逼真，觀眾收看時的“代入感”非常強。

《無證之罪》改編自有“中國版東野圭吾”之稱的紫金陳的同名小說，將故事背景置于繁華都市，講述了在危機四伏的陷阱中，警察嚴良與犯罪分子之間無形的博弈。盡管口碑稍遜《白夜追兇》，卻也表現不俗，尤其是在人物層次上比《白夜追兇》更顯豐富細膩，通過嚴良和駱聞這兩個角色，用直擊人性的鞭撻拷問現實生活中的每一個人，在人性的深邃和故事的社會化方面體現出更高的追求。如果說《白夜追兇》屬于本格派推理風格，注重偵探推理的過程，《無證之罪》毫無疑問則屬于社會派推理，注重犯罪動機，一般會把探案情節放到社會背景中展開，或批評現實，或揭露丑惡。二者可謂美美與共，殊途同歸。

②劇情結構與敘事節奏的國際范兒。由愛奇藝、工夫影業聯合出品的24集網絡劇《河神》改編自知名網絡寫手天下霸唱的小說《河神：鬼水怪談》，小說整體結構松散，故事與故事之間也缺乏有機聯系。改編之后的《河神》有如層層剝筍，調查前一案件的過程中不斷有新的疑點出現，一層接一層地接近核心真相，劇情推進合理，結構緊湊又有彈性。

優酷等聯合出品的《白夜追兇》借鑒美劇經驗，采用海外周播劇中常見的模式——幾集一個小案件，一個大案件如引線貫穿始終，節奏快速、邏輯縝密。全劇通過“白夜雙生探案”的故事拉動罪案題材的懸疑指數，也憑借演員潘粵明“一人飾兩角扮四種狀態”（潘粵明一人分飾一對共用同一身份，晝夜交替追兇的兄弟）的精分表演呈現罪案主題。這樣的劇情結構與敘事節奏頗具國際范兒，深受“網生代”的青睞。而僅有12集的網絡劇《無證之罪》由愛奇藝、華影欣榮影業聯合出品，由一場名為“雪人”的連環殺人案說起，采用一個案件一以貫之的方式推進劇情，在案件之外更加注重人性的展現，這是其獨到之處。

這3部網絡劇題材類似卻各展所長，以國際視野講述中國故事，制造的懸疑感層層深入又不乏故事的趣味性，在提高單集制作成本、回歸好故事本質的前提下，畫面品質更為貼近國際流行的歐美劇集風格。此外，這幾部作品沒有“小鮮肉”和天價片酬的流量明星參演，劇中演員完全憑借自己的演技深入刻畫人物性格，靠實力打動觀眾，殊為難得。

③制作精良和類型風格的突破創新。“扎實的劇本為《河神》打下了良好的創作基礎，但本劇的精良之處還體現在考究的鏡頭運用、具有年代感的場景還原和極具特色的臺詞使用等方面?！?相比一般網絡劇，《河神》在這些方面的運用確實更為考究。比如劇中冷色調的背景與人物鮮艷穿著所形成的色調反差、借用一盞搖曳的燈籠與黑暗的小巷造成的明暗對比等，對色彩、色調、光影、構圖等處理格外注重，可謂精雕細刻。在鏡頭的處理上，也能根據人物的運動不斷變換鏡頭角度，用大量特寫鏡頭增加對事物細節的描繪，并加以聽覺語言的適當處理，真正做到視聽結合，匠心打磨。從類型上分析，《河神》整體屬于懸疑推理劇，但其中雜糅的喜劇、愛情、恐怖、年代戲等多種類型元素也不可忽視，這種復合的“跨界”突破了單一類型劇的扁平風格，使得全劇看起來更加搖曳多姿。

《白夜追兇》開場就是一幕血腥味十足的鏡頭呈現，一個滿身血腥的男人手持斧頭、若隱若現的殺人現場，接著碎尸案，全城到處都是尸塊，女法醫不動聲色地把尸塊拼接還原……這種逼真的視覺刺激在國產劇中幾乎前所未有。據悉，這個長達7分鐘的長鏡頭，9個人足足拍攝一整天，人、財、物和時間成本的消耗支撐起鏡頭的質感，由此可見一斑。另外，在類型上，《白夜追兇》也并不滿足于罪案或懸疑推理的類型標簽，它更以現實主義質感貼近人心。比如，在黑社會頭目齊衛東被殺一案中，就融合了“北京和頤酒店事件”等背景，強化了社會現實在作品中的投射?！稛o證之罪》則邀請著名電影人韓三平擔任監制，聘請電影主創團隊并采用大銀幕的構圖標準進行拍攝制作，遵循類型劇的商業模式，通過手持攝影和暗黑影調，打造“黑色電影”風格。

“選擇題材的眼光獨到準確，內容的現實意義和引發的深刻人性探討，精彩抓人的故事開頭和環環相扣、引人入勝的情節，為觀眾帶來虛擬情境體驗的情緒宣泄和娛樂功能，這些元素綜合在一起，成就了這幾部網絡劇的熱播，它們的成功不僅為2017年網絡劇行業貢獻了精彩篇章，更是對網絡劇以后的創作和成長提供了可貴的經驗和全新的思路。”相對而言，這樣的評價不失為中肯。