“中國精神”是習近平總書記系列講話中經常使用的一個概念。2013年3月，習近平總書記在十二屆全國人大一次會議閉幕式上的講話中曾經講到，實現中國夢必須走中國道路，弘揚中國精神，凝聚中國力量。2014年10月在文藝工作座談會上發表講話時，“中國精神”也是使用頻率很高的幾個關鍵詞之一。在這篇重要文獻中，習近平總書記第一次明確地把中國精神的弘揚與文藝問題聯系了起來，要求廣大文藝工作者要通過自己的作品“講好中國故事、傳播好中國聲音、闡發中國精神、展現中國風貌”[247]。2016年11月30日在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上發表講話時，習近平總書記強調廣大文藝工作者要“堅定不移用中國人獨特的思想、情感、審美去創作屬于這個時代、又有鮮明中國風格的優秀作品”[248]。在黨的十九大報告中，習近平總書記再次強調要“更好構筑中國精神、中國價值、中國力量，為人民提供精神指引”[249]。

習近平總書記在系列講話中所講的“中國精神”，既包含當代中國人的外在精神風貌、內在心靈境界，以及能夠凝聚社會共識的核心價值觀等時代內涵，也包括中華民族幾千年積淀下來的具有鮮明民族特色的道德理想、人生信念、哲學智慧、美學精神、藝術傳統等歷史內涵。而習近平總書記關于文藝與中國精神關系的有關論述，則涉及用文藝作品提升當代中國人的精神境界；以優秀傳統文化為給養提高中國當代文藝的精神內涵；通過弘揚中國精神凝聚中國力量，鼓舞全國各族人民朝氣蓬勃邁向未來；通過文藝創作推廣中國形象，讓國際社會更好地了解中國等內容。

“用文藝弘揚中國精神，凝聚中國力量”實際上是以習近平同志為核心的黨中央在新的歷史條件下賦予文藝工作者的光榮歷史使命。習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話把弘揚中國精神、傳播中國價值、凝聚中國力量當成文藝工作者的神圣職責，號召廣大文藝工作者努力“讓中國精神成為社會主義文藝的靈魂”。2015年9月11日中共中央政治局會議審議通過的《關于繁榮發展社會主義文藝的意見》，很好地歸納總結了習近平總書記關于“用文藝弘揚中國精神”的有關論述要點，把它具體到“聚焦中國夢的時代主題”“培育和弘揚社會主義核心價值觀”“唱響愛國主義主旋律”“傳承和弘揚中華優秀傳統文化”這樣幾個方面，并對當代文藝工作提出了更加切實的要求。[250]圍繞《在文藝工作座談會上的講話》《在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話》這兩個指導當前及今后我國文藝工作的重要文獻中的有關論述，結合習近平總書記其他重要講話以及中共中央發布的《關于繁榮發展社會主義文藝的意見》，聯系新時代我國文藝工作的實際，認真領會“用文藝弘揚中國精神”這一命題的深刻內涵，是深入理解與把握習近平總書記關于文藝問題系列講話的一個重要突破口。

一 弘揚社會主義核心價值觀

（一）中國精神與社會主義核心價值觀

在習近平總書記的系列講話中，中國精神與社會主義核心價值觀之間，有著十分內在的聯系。《在文藝工作座談會上的講話》這篇重要文獻第四部分以“中國精神是社會主義文藝的靈魂”為題，重點講的就是怎樣通過文藝培育與弘揚社會主義核心價值觀的問題。

核心價值觀是一個民族賴以維系的精神紐帶，是一個國家共同的思想道德基礎，同時也是國家文化軟實力的靈魂，文化軟實力建設的重點。社會主義核心價值觀的具體內容，被概括為“富強、民主、文明、和諧、自由、平等、公正、法治、愛國、敬業、誠信、友善”這二十四個字，這實際上涵蓋了當代中國從國家政權到社會組織，直至普通公民應該遵守的基本道德規范和價值準則。而支撐這些道德規范與價值準則的，是精神層面的東西，那就是中國特色社會主義所追求的政治理想、社會理想與公民個人的人格理想。這些共同理想既符合現代文明的趨勢，也具有強烈的民族特色，中國精神是其內在的靈魂。一方面，文藝作品對社會主義核心價值觀的弘揚，就是對中國精神的弘揚；另一方面，用文藝弘揚社會主義核心價值觀，必須把握抽象的道德規范與價值標準背后的精神內容，透過這二十四個字的概念硬殼，“將藝術審美視界與價值倫理視界融合，還原它的形象氣韻和生命神髓，體現核心價值觀的情感共鳴”[251]。

社會主義核心價值觀的中國特色，集中體現在它與中華民族精神傳統十分內在的聯系上。中華文明綿延數千年，有其獨特的價值體系。諸如自強不息、敬業樂群、扶正揚善、扶危濟困、見義勇為、孝老愛親、誠實守信等個人道德修養，以及建立在個人道德修養基礎上的以德治家、以德治國、以德服天下的思想，都在社會主義核心價值觀中得到了表現。中華傳統美德植根在中國人內心，潛移默化地影響著中國人的思想方式和行為方式。社會主義核心價值觀把中華傳統美德作為根基，不但保證了其內在生命力和社會影響力，同時也保證了當代中國精神與中國傳統文化精神的一脈相承。在文藝作品中，將中華傳統美德作為文化底蘊，努力塑造既符合這些傳統美德，又具有當代精神內涵的人物形象，在文藝敘事中體現與維護中華優秀傳統道德的立場，既是一個藝術家對民族精神的傳承應當承擔的義務，也是文藝作品具有鮮明的中國特色、中國風格、中國氣派的重要體現。

文藝作品生動形象，具有很強的感染力，能夠以其獨特的方式對核心價值觀的培育與弘揚發揮十分重要的作用。在《在文藝工作座談會上的講話》中，習近平總書記一方面重申了核心價值觀的重要性，認為“如果沒有共同的核心價值觀，一個民族、一個國家就會魂無定所、行無依歸”[252]；另一方面，又對廣大文藝工作者提出了更加具體的要求，希望他們“高揚社會主義核心價值觀的旗幟，充分認識肩上的責任，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現地體現在文藝創作之中，用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應該肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，做到春風化雨、潤物無聲”[253]。習近平總書記還要求廣大文藝工作者，尤其是知名的藝術家，不僅要通過自己的文藝創作宣傳社會主義核心價值觀，而且還要在思想道德修養上追求卓越，身體力行地踐行社會主義核心價值觀，努力做到“言為士則、行為世范”。在《在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話》中，習近平總書記再次強調，“廣大文藝工作者要把培育和弘揚社會主義核心價值觀作為根本任務，堅定不移用中國人獨特的思想、情感、審美去創作屬于這個時代、又有鮮明中國風格的優秀作品”[254]。

（二）把愛國主義作為主旋律

習近平總書記在系列講話中，尤其是涉及文藝工作時，十分強調社會主義核心價值觀背后包含的愛國主義內容。他說，愛國主義是社會主義核心價值觀中“最深層、最根本、最永恒”的內容，愛國主義文藝作品是“常寫常新的主題”，要求文藝工作者要把愛國主義作為文藝創作的主旋律。[255]

在中國，家國同構、家國一體的觀念由來已久，深入人心。愛國主義既是中華民族十分重要的精神特質之一，是中國精神最集中、最鮮明的體現，也是歷來文學藝術作品反復書寫與頌揚的重要母題。許多文學作品的精神力量，許多藝術家的人格力量，都與對愛國主義這一母題的成功表現有著直接的關系。許多優秀的愛國主義作品作為藝術經典超越時空，歷久彌新，被一代又一代中華兒女反復吟唱，成為中國人自強不息、奮斗不止的強大精神支柱，在中華民族的歷史進程中發揮了重要而積極的作用。

當然，愛國主義的內涵與表現形式也是隨時代不斷變化發展的。封建時代家國一體的觀念當中，既有把個人命運與國家民族命運聯系在一起，以國為家、為國分憂、舍家為國的大局觀念、憂患意識與獻身精神，也滲透著落后的臣子意識與王權思想。而在現代民族國家建立的過程當中，愛國主義的內涵已經發生了重要變化。一方面，隨著人們個體意識的覺醒，家國一體的觀念不再以儒家天地君親師為終極目標，不再以效忠帝王為旨歸，而是以主權在民的民族國家為認同對象；另一方面，中國社會的現代化進程，實際上是與近代以來中國人民反抗帝國主義侵略，追求民族獨立解放的奮斗歷史聯系在一起的，愛國主義因此也就表現為個人能夠自覺地把自己的命運與民族的存亡、國家的興衰、社會的文明進步聯系在一起。近代以來無數次革命、戰爭的艱苦考驗中，愛國主義精神往往轉化為極為英勇、壯烈的英雄氣概。這種具有深刻時代內涵的愛國主義精神，在中國20世紀許多文藝作品中得到了呈現，許多文藝經典、許多感人的藝術形象就是伴隨著這種愛國主義精神的書寫產生的。因此可以說，愛國主義的內涵會隨時代發生變化，但愛國主義作為一種民族精神，卻代代相傳，并不斷在文學藝術中得到生動的體現。“在中國文學史上，家國情懷既穿越古今，一以貫之，又常寫常新，五彩斑斕。這造就了家國情懷母題極大的張力和豐富的蘊涵。”[256]

然而，習近平總書記在關于文藝問題的系列講話中之所以反復強調藝術家在自己的創作中要體現愛國主義精神，也與近些年來，在后現代主義思潮以及一些錯誤觀念的影響下，某些文藝作品對國家民族的情感表現得十分淡漠，甚至出現“調侃崇高、扭曲經典、顛覆歷史，丑化人民群眾和英雄人物”等不良傾向有關。習近平總書記多次強調，要通過文藝作品弘揚愛國主義，就必須正確看待中華民族的歷史、中國共產黨的歷史以及中國當代社會正在發生的巨大變革。他在文藝工作座談會上發表講話時說，“中華民族5000多年的文明進步，近代以來中國人民爭取民族獨立、人民解放的浴血斗爭，中國共產黨領導人民進行的革命、建設、改革的偉大歷程，古老中國的深刻變化和13億中國人民極為豐富的生產生活，為文藝創作提供了極為肥沃的土壤”[257]，要求文藝工作者在創作中珍視這一歷史傳統。在《在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話》中又說，“歷史給了文學家、藝術家無窮的滋養和無限的想象空間，但文學家、藝術家不能用無端的想象去描寫歷史，更不能使歷史虛無化”，“戲弄歷史的作品，不僅是對歷史的不尊重，而且是對自己創作的不尊重，最終必將被歷史戲弄。只有樹立正確歷史觀，尊重歷史、按照藝術規律呈現的藝術化的歷史，才能經得起歷史的檢驗，才能立之當世、傳之后人”。[258]《中共中央關于繁榮發展社會主義文藝的意見》也重點強調，提倡愛國主義，首先應當堅持唯物史觀，認為“不管歷史條件發生任何變化，凡是為中華民族作出歷史貢獻的英雄，都應得到尊敬、受到頌揚，被人民記憶、由文藝書寫”；要求文藝界組織和支持愛國主義題材文藝創作，大力謳歌民族英雄，傾訴家國情懷，弘揚集體主義精神，不斷增強做中國人的骨氣和底氣。正確反映中華民族五千多年文明史、中國人民近代以來斗爭史、中國共產黨奮斗史、中華人民共和國發展史、當代中國改革開放史。[259]

實際上，表現歷史真實，反映歷史前進的規律，鼓舞人們積極進取，創造新的生活，是馬克思主義文藝理論的精髓。對于優秀的文藝作品而言，強烈的歷史意識，以及從整體上把握歷史的能力，是必不可少的。更進一步講，尊重本民族的歷史傳統，特別是尊重那些推動民族歷史發展的杰出人物與社會力量，在文學作品中正面反映他們，熱情頌揚他們，是一個嚴肅的、具有強烈歷史責任感與民族自信心的文學藝術家應有的基本態度。一部文學作品的深刻與厚重，大多與此相關。

然而，在過去一段時間里，國內文藝界卻存在一種“去歷史化”的觀點與創作傾向。有些藝術家在自己的作品中，聲稱要以個人化、性別化、家族化、地域化的“小歷史”視角，消解民族、國家、啟蒙、革命等“大歷史”敘事，這種主張也得到了一些批評家與理論家的呼應。還有一些作品，打著“玄幻”“穿越”“戲說”或者是“青春寫作”的旗號，將歷史主觀化、碎片化、虛無化、荒誕化，變成一片廢墟。正如有學者尖銳地指出的那樣，上述對待歷史的虛無主義態度，其實質是“有意閹割歷史”，“通過歷史的碎片化否定歷史發展規律和中華民族的基本訴求；或以偏概全，即抓住片面和細節否定全面和整體，丑化、抹黑歷史人物；甚至有意張冠李戴、以訛傳訛，以達到歪曲歷史之目的”[260]。尤其是當一些作品對歷史的“顛覆”主要針對民族歷史上著名的革命領袖、民族英雄時，其負面的影響更是不容低估。任由這種傾向發展下去，將會對中華民族的自信心起到瓦解的作用。

（三）展現內在的道德力量

用文藝弘揚社會主義核心價值觀，還要求文藝工作者通過文藝創作，積極參與中國當下的道德建設。

習近平總書記強調，倡導社會主義核心價值觀，是進行道德建設，以德治國的重要舉措，文藝工作者不可放棄自己在道德建設中的責任，而應當通過自己的創作，積極為道德建設作出自己的貢獻。

在2014年5月4日同北京大學師生座談時，習近平總書記就明確指出，“核心價值觀，其實就是一種德，既是個人的德，也是一種大德，就是國家的德，社會的德。國無德不興，人無德不立”[261]。在《在文藝工作座談會上的講話》中，習近平總書記對中國當下的道德狀況及其產生的后果表現出了極大的憂慮。他說：“我國社會正處在思想大活躍、觀念大碰撞、文化大交融的時代，出現了不少問題。其中比較突出的一個問題就是一些人價值觀缺失，觀念沒有善惡，行為沒有底線，什么違反黨紀國法的事情都敢干，什么缺德的勾當都敢做，沒有國家觀念、集體觀念、家庭觀念，不講對錯，不問是非，不知美丑，不辨香臭，渾渾噩噩，窮奢極欲。現在社會上出現的種種問題病根都在這里。這方面的問題如果得不到有效解決，改革開放和社會主義現代化建設就難以順利推進。”[262]正是基于這一判斷，習近平總書記對文藝工作者提出了通過文藝作品參與當代中國社會道德建設的要求：“我們要通過文藝作品傳遞真善美，傳遞向上向善的價值觀，引導人們增強道德判斷力和道德榮譽感，向往和追求講道德、尊道德、守道德的生活。只要中華民族一代接著一代追求真善美的道德境界，我們的民族就永遠健康向上、永遠充滿希望。”[263]

習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話，不僅表達了對當下中國道德狀況及其產生的不良后果的擔憂，而且還對有些文藝作品在社會道德滑坡過程中推波助瀾提出了尖銳的批評。他所批評的有些文藝作品“調侃崇高、扭曲經典、顛覆歷史，丑化人民群眾和英雄人物”；“是非不分、善惡不辨、以丑為美，過度渲染社會陰暗面”；“搜奇獵艷、一味媚俗、低級趣味，把作品當作追逐利益的‘搖錢樹’，當作感官刺激的‘搖頭丸’”；“胡編亂寫、粗制濫造、牽強附會，制造了一些文化‘垃圾’”，[264]凡此種種現象，其實大多都與作家自身的道德修養不夠，或者是在利益引誘下喪失道德立場有關。而且，這類作品公開發表后，不僅對文藝是一種傷害，對整個社會的精神更是一種污染，是導致當今社會價值觀混亂與倫理道德失衡的一個重要因素。

在文藝作品中出現這種亂象，一方面與一些人過度夸大文藝市場化、娛樂化的性質，單純追求商業利益，不顧作品的社會效益有關；另一方面也與文藝界曾經一度流行的“去道德化”主張有關。這種“去道德化”的主張在審美的名義下，反對中國文學中“文以載道”的傳統，把作家的道德修養與應當對社會道德建設承擔的責任與義務，看成是對作家個性、作家創作自由的一種束縛；把突破道德底線，看成是文藝家的一種“勇氣”；把在作品中集中展示丑陋、渲染暴力說成是思想內容的深刻或藝術風格上的創新，其對文藝、對社會的負面影響的確應當引起重視。

文藝與道德之間的關系問題，是一個涉及藝術本質的問題。否定了藝術與道德的關聯，否定了藝術家對社會的道德建設所應當承擔的責任，藝術便很難健康發展，藝術活動存在的價值也將大打折扣。如果說藝術創作行為可以表現為一種孤獨的精神歷險，帶有個體性特征的話，那么藝術作品一旦發表，就完全進入了公共領域，具有了強烈的公共性。一個真誠而有良知的藝術家，一方面要通過創作活動滿足自己精神探索與自我表達的需要，另一方面又要使自己的表達與他人的存在具有相關性，并幫助他人更好地生存，這就要求藝術家在把自己的作品交給公眾時，必須考慮可能給社會帶來的后果。一部藝術作品的道德境界，代表著一個藝術家的胸懷、視野。缺乏內在道德力量的作品，很難真正地打動讀者；創造了這些作品的藝術家，當然也就很難像許多公認的藝術大師那樣，在讀者心目中樹立起偉大的道義形象。因此，有學者說：“文學要想表達對人性的理解，需要有強大的道德倫理構建力，文學與道德密不可分。企圖在文學中消解道德，是對文學的社會功能的背離，也在根本上瓦解了文學。對于一個民族而言，文學這門藝術的文化選擇，審美或審丑，與民族的道德倫理取向是一致的。消解道德，就消解了美，消解了文學自身。”[265]

正因為文藝活動與一個社會的道德建設之間有著密不可分的聯系，所以習近平總書記在文藝工作座談會上講話時反復強調，文藝工作者“不僅要在文藝創作上追求卓越，而且要在思想道德修養上追求卓越”，要創作出“能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生，掃除頹廢萎靡之風”的作品，“用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應該肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，做到春風化雨、潤物無聲”[266]。《中共中央關于繁榮發展社會主義文藝的意見》也強調，要“大力支持文藝單位和作家藝術家從社會生活、當代人物中挖掘題材，謳歌真善美，貶斥假惡丑，彰顯信仰之美、崇高之美，引導人們向往和追求講道德、尊道德、守道德的生活”[267]。這些要求，值得每一個文藝工作者認真領會，自覺踐行。

二 講好中國故事

（一）彰顯當代中國特色

當代的文藝工作者不僅承擔著培育中國精神的使命，更承擔著闡釋中國精神、傳播中國精神的使命。文藝作品對中國精神的闡釋與傳播，不是通過枯燥的概念和生硬的說教完成的，而是借助于塑造生動的藝術形象，講述引人入勝的故事完成的。因此，習近平總書記要求文藝工作者通過自己的作品“講好中國故事、傳播好中國聲音、闡發中國精神、展現中國風貌”[268]。

而要做到這一切，就要求我們的文藝作品首先要具有鮮明的中國元素與中國特色。

向古代優秀的文學藝術傳統與文化傳統尋求靈感是當代文藝作品體現中國元素與中國特色的重要途徑，然而，對當代文藝創作而言，體現中國特色，更重要的還是要能夠真正觸及當代中國經驗，進入當代中國人真實的精神世界，表現當代中國社會的變遷。這實際上是對當代藝術家創造能力更大的考驗。應該看到，在這方面，有相當一批作家，進行了積極探索，也取得了許多可喜的成就，產生了一批優秀作品。像路遙的《平凡的世界》，賈平凹的《秦腔》等作品，就對特定歷史時期、特定地理空間里生活的當代中國人的奮斗歷程、人生理想、精神狀態進行了十分典型化的呈現，同時也全方位地展示出特定歷史條件下中國社會的各種矛盾、各種復雜的人物關系，以及具有強烈地域特色的風土人情。

然而，整體來看，對于當代的藝術家而言，怎樣使當代中國特色真正進入故事的敘述、人物性格的塑造、審美意境的營造、藝術語言的運用等更深的層面，而不是讓它停留在生硬地貼一些標簽符號的層面，仍然是一個難題。而在進行藝術創作時，完全把西方藝術作為模仿和學習榜樣的現象還相當普遍。更有一些文學作品與影視作品，寫的是當下中國發生的故事，然而從人物活動的場景、服裝、用具甚至自然環境方面去看，完全像是發生在外國，甚至人物的情感方式、話語方式、工作方式、生活方式，都有明顯的“去中國化”特征。

正因為如此，習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話對一些作品中存在的“以洋為尊”“以洋為美”“唯洋是從”，“把作品在國外獲獎作為最高追求，跟在別人后面亦步亦趨、東施效顰”的創作傾向也進行了批評。

中國現代文藝無論是形式還是內容，都曾經受到西方文藝十分深刻的影響。20世紀80年代以后，中國文藝界許多人更是把模仿西方現代主義、后現代主義各流派的創作風格，當成走向藝術成功的靈丹妙藥，而放棄了對自己民族文藝傳統的研究與借鑒，放棄了對藝術活動至關重要的文化主體性。一味地模仿西方藝術給中國當代藝術帶來很多負面影響，其最為直接的后果就是使得一些文藝作品的人物、故事、背景、語言、結構、風格完全脫離了中國社會，脫離了中國人的生活經驗，脫離了中華民族的審美習慣。這些作品不僅不能被多數中國的受眾所接受與認可，而且其藝術價值也大打折扣。有學者在對中國文學中的這一現象進行反思時十分深刻地指出，“拾人牙慧解決不了中國文學走向世界的問題。追隨和摹仿，即便達到了同步和逼真的效果，充其量也只能是再造一部中國版的西方文學。提供不了新的經驗和啟示，這樣的文學對世界沒有意義。在此過程中，本土文學的鮮明特征反而日漸淡漠。其結果，不但未能實現‘從邊緣到中心的位移’，反而是更加嚴重地被邊緣化”，作家們“唯一可以秉持的是民族性的文學和文學的民族性。喪失了民族性，迎合想象中的他者趣味，不僅會在文學中喪失了自我，也不可能真正地走進世界。民族性才是中國文學登上國際舞臺的獨特資本，是中國文學在世界文壇暢行無阻的通行證”[269]。

其實，不僅文學如此，各種藝術也都如此。一方面，中國當代藝術家有責任用自己的作品去記錄當代中國人的生活、情感與夢想；另一方面，也只有深入當代中國社會內部、體現中國精神、具有中國特色的藝術品，才能夠代表中國走向世界，被其他國家的受眾所接受，并受到應有的尊重。“去中國化”對藝術家而言意味著失去自己的藝術個性，在藝術上是沒有出路的。

（二）全面反映時代風貌

習近平總書記說：“古今中外，文藝無不遵循這樣一條規律：因時而興，乘勢而變，隨時代而行，與時代同頻共振。”[270]對文藝創作而言，我們正在進行的中國特色社會主義建設的偉大實踐，正在開啟的民族振興的宏業，就是震古爍今的壯舉，是當今最激動人心的“中國故事”。講好中國故事，首先要求文藝工作者直面這個時代，準確把握這個時代的脈搏，全面反映這個時代的風貌，用充滿時代精神的作品激勵人民更好地參與這場偉大實踐。這是中國當代文藝工作者應該為這個時代承擔的責任。

一個國家特定歷史時期的文藝作品，應該能夠反映這個國家特定歷史時期物質生活與精神生活的基本風貌。文藝作品的重要價值之一，就在于它以自己獨特的方式，真實而具體地呈現出了不同地域、不同歷史時期人類生活的面貌。像巴爾扎克、托爾斯泰、曹雪芹這樣的文學大師，同時也是自己時代忠實的“書記員”，恩格斯曾經贊揚巴爾扎克的小說，甚至在經濟細節方面讓人所學到的東西，也要比所有的職業歷史學家、經濟學家、統計學家那里學到的還要多。而在人類歷史上，一個大變革、大發展的時代，對文藝創作而言，往往構成難得的契機。敏銳的藝術家，往往能夠精準地把握住時代脈搏，創作出驚心動魄的偉大作品。中國藝術發展史上恢宏的“漢唐氣象”，正是繁榮強盛的漢唐王朝的折射。改革開放以來，在短短四十年的時間里，中國人的經濟活動方式、社會組織方式、人際交往方式、情感表達方式乃至最深層的思想價值觀念都發生了深刻的變化，這一變化，即使放在中華民族五千年的文明史長河中去觀察，也稱得上波瀾壯闊。正如習近平總書記所言，“這是一個風云際會的時代，也是一個英雄輩出的時代”[271]。通過文藝作品反映中國社會過去幾十年發生的重大變化，展示中華民族未來的發展前景，既是中國當代文藝工作者義不容辭的偉大歷史使命，也是中國文藝發展與繁榮的千載難逢的機遇。因此，習近平總書記一再強調文藝與時代之間的緊密聯系，告誡文藝工作者關注自己的時代，創作出無愧于自己時代的偉大作品。

就當下的文藝創作而言，相對于歷史題材的作品，現實題材少得可憐；在以當下社會生活為背景的作品中，還有相當一部分作品或者流于表面，對現實的呈現浮光掠影，缺乏思想深度；或者逃向個人的內心，拘囿于私人生活的表現，缺乏社會生活的廣度；或者片面偏激，荒誕灰暗，難以起到凝心聚力的社會效果。能夠深刻反映當代中國社會的巨大變遷，全面展示當代中國社會發展進程，很好地闡釋中國精神與中國道路，極大地鼓舞全國人民斗志，凝聚中華民族力量的鴻篇巨制，在近幾十年來的文藝創作中還比較少見。

著名批評家白燁先生曾說：“我記得前些年，在一些研討會和座談會上，理論批評界想舉出一些相對完整地追蹤與記述改革開放三十多年歷史發展進程，并具有較高文學性與較大影響力的小說作品，但想來想去，舉出的作品都不甚理想。我們還缺少與這個偉大時代相稱的精品力作，確是不爭的事實。”[272]中國當代文藝之所以會出現習近平總書記所說的“有‘高原’缺‘高峰’”現象，這應當是重要原因之一。

因此，中共中央發布的《關于繁榮發展社會主義文藝的意見》號召文藝工作者投身當代中國的文化建設，“聚焦中國夢的時代主題”，“深入開展中國夢主題文藝創作活動，生動反映改革開放和社會主義現代化建設的偉大實踐，全面展示中國特色社會主義發展前景，著力書寫人們尋夢的理想和追夢的奮斗，匯聚起同心共筑中國夢的強大精神力量”，[273]推出更多無愧于民族、無愧于時代的文藝精品。

（三）講好老百姓身邊的故事

講好中國故事，不僅要求文藝工作者通過文藝作品將一個正在前進的中國全面客觀地展現出來，讓人民看到民族復興事業的光輝前景，而且還要走進老百姓的生活，講好老百姓身邊的故事。只有這樣，文藝作品講述的中國故事才能更感人，更有溫度。

習近平總書記指出：“實現中華民族偉大復興的中國夢，就是要實現國家富強、民族振興、人民幸福。”[274]在這里，習近平總書記通過“中國夢”這個概念，把國家的追求、民族的向往、人民的期盼融為了一體。按照這種理解，中國夢所體現出的，實際上是中華民族同中國人民的整體利益，表達的是每一個中華兒女的共同愿望，是家國情懷、民族情懷、人民情懷的統一。在文藝工作座談會上的重要講話中，習近平總書記進一步講道，文藝要“深深融入人民生活，事業和生活、順境和逆境、夢想和期望、愛和恨、存在和死亡，人類生活的一切方面，都可以在文藝作品中找到啟迪”[275]。因此，“優秀作品并不拘于一格、不形于一態、不定于一尊，既要有陽春白雪、也要有下里巴人，既要頂天立地、也要鋪天蓋地。只要有正能量、有感染力，能夠溫潤心靈、啟迪心智，傳得開、留得下，為人民群眾所喜愛，這就是優秀作品”[276]。

國家、民族其實都是由一個個具體的人組成的，中國夢，歸根結底是每一個中國人的夢想。文藝作品中表現的中國夢，既應該涉及民族復興、國家強盛這樣的“宏大敘事”，也應該涉及作為一個中國人具體的夢想，反映這個時代普通中國人的追求。而對一個普通的中國人而言，中國夢可能具體到上學就業、住房的改善、醫療的保障、生活的尊嚴、事業的成功、人生價值的實現，等等。因此，講好中國故事，需要藝術家深入一個個中國人的具體生活中，了解普通中國人的心靈世界，反映普通中國人的生活愿望，表現這個時代普通中國人為實現自己的人生夢想而奮斗的歷程與不懈追求的精神。

習近平總書記在談到他對河北作家賈大山的印象時，曾深情地講，“文藝工作者要想有成就，就必須自覺與人民同呼吸、共命運、心連心，歡樂著人民的歡樂，憂患著人民的憂患，做人民的孺子牛”[277]。有作家也指出，賈大山的成功，正在于他多年來深深扎根于基層，扎根于群眾生活，“這使他的寫作洋溢著人民性，在日常化的細節描寫中折射世情百態與社會萬象，同時又以幽默的情趣表達臧否”，“這樣的文學，以群眾喜聞樂見的方式，反映人民的心聲與時代的情緒，正是人民所需要和喜歡的”。[278]賈大山的成功證明，作家離地面越近，離泥土越近，離百姓越近，他的創作就越容易找到力量的源泉。

而在我們一段時期以來的文藝創作中，有不少作品要么充斥著藝術家本人自戀的話語，要么醉心于展示“中產階級趣味”；有些作品靠亂倫、偷窺、陰謀、仇殺等極端敘事吸引眼球，還有的作品則追求脫離自身民族傳統、脫離讀者的技術性實驗與文字游戲。有些文藝作品中也會出現普通的農民、工人形象，以及農村、工廠、家居等日常生活勞動場景，但卻往往流于概念化、表面化，故事情節也基本上是閉門造車的產物，距離普通人的生存狀態與真實的生活十分遙遠，最終淪為類型化、娛樂化的文化泡沫。藝術家這樣去從事文藝創作，不僅使自己的作品缺乏大胸懷、大視野、大境界，而且也缺乏真情，缺乏溫度，缺乏令人感動的細節，缺乏優秀文藝作品應該具有的內在道德力量。習近平總書記要求文藝工作者在書寫中國夢時，關注普通人的生活與命運，正是為了克服當前文藝作品中存在的這種現象。一個藝術家也只有眼睛向著人類最先進的方面注目，同時真誠直面當下中國人的生存現實，才能為人類提供中國經驗，同時，我們的文藝也才能為世界貢獻特殊的聲響和色彩。

（四）向世界傳播中國聲音

將中國故事傳播到世界各地，讓世界上更多的人聽到中國的聲音，了解中國文化，認同中國文化的核心理念，理解中國道路，是習近平總書記賦予當代文藝工作者的另外一項使命。

從中華民族偉大復興的角度講，當今國際社會國家與民族之間的競爭，不僅體現在經濟實力與科學技術水平的競爭上，同時也體現在文化軟實力的競爭上。而一個國家的文化軟實力，集中體現為是否有一套為本國人民所認同、遵循，為世界人民所接受、所尊重的話語體系、價值理念、思維方式、生活方式等。可以說，文化軟實力體現的是一個國家由共同的文化形成的凝聚力和生命力，以及由此而在國際社會所能夠產生的吸引力和影響力。而文化軟實力的吸引力與影響力，是需要通過文化的海外傳播實現的。一方面，文藝作品承載著一個國家、一個民族的生活狀態、情感方式與文化基因，代表著一個國家和民族的形象，文藝作品的質量，是一個國家文化軟實力的重要體現；另一方面，文藝作品在向世界傳播當代中國話語體系、價值理念、思維方式、生活方式等方面，具有不可替代的作用。對于中國國家形象的推廣而言，光靠正規的新聞發布、官方介紹是遠遠不夠的，靠外國民眾來中國親自了解、親身感受是很有限的。而一部小說，一篇散文，一首詩，一幅畫，一張照片，一部電影，一部電視劇，一曲音樂，都能給外國人了解中國提供一個獨特的視角，都能以各自的魅力去吸引人、感染人、打動人。因此，通過文藝作品，以生動形象、引人入勝的中國故事傳播中國形象，對中國文化軟實力的提升、國家形象的推廣具有重要意義。當代的文藝工作者有責任“讓外國民眾通過欣賞中國作家藝術家的作品來深化對中國的認識、增進對中國的了解”，“向世界宣傳推介我國優秀文化藝術，讓國外民眾在審美過程中感受魅力，加深對中華文化的認識和理解”。[279]

習近平總書記指出：“提高國家文化軟實力，要努力提高國際話語權。要加強國際傳播能力建設，精心構建對外話語體系。”[280]因此，文藝作品向海外的傳播，不但需要我們的作品具有藝術上的高度，成為藝術精品，能夠為不同國家的人民所接受與欣賞，需要我們的作品具有自己民族的特色，真正體現中華民族自身的文化底蘊與藝術風格，成為推廣中國的文化名片；而且還需要我們有組織、有計劃地在國際上進行推廣，充分利用各種媒體手段，各種文化交流的機會，將真正具有藝術價值，具有中國特色的優秀作品譯介出去，宣傳出去。

三 結合時代精神融會傳統資源

（一）繼承文化傳統的血脈

書寫時代精神與體現文化傳承一直是習近平總書記思考文藝問題時兩個不可分割的向度。在2014年10月召開的文藝工作座談會上，習近平總書記就指出：“文藝創作不僅要有當代生活的底蘊，而且要有文化傳統的血脈。”[281]在2016年11月召開的中國文聯十大、中國作協九大開幕式上發表講話時，習近平總書記又十分辯證地把繼承中華優秀傳統文化與當代文藝創新問題聯系起來，強調優秀傳統文化是文藝創新的重要資源，要求文藝工作者“加強對中華優秀傳統文化的挖掘和闡發，使中華民族最基本的文化基因同當代中國文化相適應、同現代社會相協調，把跨越時空、超越國界、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來，激活其內在的強大生命力”[282]。

在創造新文藝的過程中，如何對待本民族過去已經形成的文化傳統與藝術經驗，是馬克思主義文藝理論必須面對的一個重大理論問題，習近平總書記在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話中關于優秀傳統文化與當代文藝創作關系的論述，是在新的歷史條件下對這一理論問題作出的新的思考。對此，我們只有結合馬克思主義文藝理論在中國的發展歷程，以及中國文藝在當代新的歷史使命，才能夠有更加深入的領會。

歷史地看，習近平總書記關于傳統文化與當代文藝創作關系的論述，實際上是對中國馬克思主義文藝理論固有立場的繼承。

對早期的國際共產主義運動而言，在創立無產階級新文藝的過程中，如何對待本民族的傳統文化，不同的馬克思主義文藝理論家有不同的理解。而且，在不同的歷史時期，面對不同的現實語境，無產階級政黨也會對傳統文化采取不同的態度。

中國共產黨領導下開展的左翼文藝運動，形成于20世紀二三十年代。這一文藝運動一方面受到“五四”文藝精神的直接影響，包含了“五四”文藝科學、民主、啟蒙的主旨；另一方面也試圖以“革命文學”等口號為引導，超越“五四”文藝傳統。在這一時期，文藝的階級性、大眾化及其宣傳功能，是左翼文藝家們關注的重點。無產階級文藝與傳統文化的關系問題，基本上還沒有進入中國馬克思主義文藝理論家的視野。到了20世紀30年代中期以后，隨著民族危機的加劇，在建立抗日民族統一戰線的過程中，中共領導下的左翼文藝陣線內部開始就文藝的民族形式問題展開了一場十分熱烈的討論。在這一討論過程中，強調利用與改造舊的民族形式，以超越過于西化的“五四”文藝的聲音，最終占據了上風。

在關于文藝的民族形式的討論中，中國的馬克思主義文藝理論家們明確指出，民族形式的問題，就是“中國民族舊文藝傳統的繼承與發揚的問題”[283]。這顯然是一種與“五四”時期差異很大的文藝觀念。在這里，新文藝與舊文藝之間，不再是斷裂的、相互取代的、你死我活的關系，而是一種繼承、改造、轉化的關系。這種對待傳統文化的態度，意在保證民族文化傳統的一脈相承，并使文藝的受眾以文藝作品為中介獲得民族身份的認同感，使文藝工作在抗日民族統一戰線的形成中發揮積極的作用。

毛澤東同志的文藝思想，也是在這一時期開始形成的。然而，與當時許多參與文藝民族形式討論的左翼理論家相比，毛澤東同志的深刻之處在于，他并不僅僅把文藝民族形式的提倡，當成為建立抗日民族統一戰線，動員民眾抗戰而采取的臨時性文化策略，而且一開始就把它上升到了在中國要建立什么樣的“新文化”這一高度。在《新民主主義論》中，他強調新民主主義文化應該是“帶有我們這個民族的特性”的文化[284]；《在延安文藝座談會上的講話》又進一步明確地提出要利用過去時代的文藝形式，并對舊形式加以改造，加進新的內容，使之“變成革命的為人民服務的東西”[285]。之后，毛澤東同志又提出以“人民性”為標準，對傳統文化進行鑒別分析，以便“去其糟粕，取其精華”，批判性地加以利用。

可以看出，習近平總書記對當代文藝創作與優秀傳統文化關系的強調，與之前中國馬克思主義文藝理論家對于這一問題的思考，是一脈相承的。他在論述文藝問題時所使用的“中國精神”這一概念，以及對當代文藝創作提出的“體現中華文化精神、反映中國人審美追求”的要求，與毛澤東同志關于文藝要有“中國作風與中國氣派”的思想之間，更是有著明顯的繼承關系。

同時，習近平總書記關于傳統文化與當代文藝創作關系的論述，也是結合新的國內、國際形勢，在中華民族發展的新的歷史階段，對中國馬克思主義文藝理論的創造性發展。

當初，在提倡文藝的民族形式的左翼理論家看來，“五四”文藝存在的問題，不僅僅包括其所采用的文藝形式是外來的，缺少中國自己的特色，同時還包括它過于文人化，脫離了大眾的審美趣味與欣賞水平。因此，在試圖糾正“五四”新文藝存在的問題時，民族化與大眾化兩個視野是疊加在一起的。這種疊加，使得中國的左翼理論家們不可能無保留地贊同與接受主要由文人士大夫階層的創作構成的古典文藝主流傳統。因此，20世紀三四十年代對文藝民族形式的提倡，最后落實到了對傳統民間文藝與通俗文藝形式的改造與利用之上。毛澤東同志雖然指出“我們這個民族有數千年的歷史，有它的特點，有它的許多珍貴品”，“從孔夫子到孫中山，我們應當給予總結，承繼這一份珍貴的遺產”；[286]在文藝問題上，對包括中國古典詩詞在內的主流文藝傳統更多持肯定的態度，但他其實主要著眼于民族自身固有的文藝形式的利用。而當習近平總書記思考當代文藝創新與傳統文化的關系時，則十分重視對包括中華民族特有的哲學智慧、美學精神、傳統美德等在內的傳統文化核心內容的繼承與發揚。

習近平總書記的這一文化立場，是從中國優秀傳統文化對當今中國發展的重要意義，以及中華民族怎樣向世界貢獻中國智慧這樣的角度出發提出的，體現出的是一種對自身民族文化傳統更加堅定的自信。在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話中，習近平總書記強調“中華民族生生不息綿延發展、飽受挫折又不斷浴火重生，都離不開中華文化的有力支撐”[287]，并把堅定文化自信提高到事關國運興衰、文化安全、民族精神獨立的高度，強調對文藝創作來講，“沒有文化自信，不可能寫出有骨氣、有個性、有神采的作品”[288]。

（二）發揚中華美學精神

值得注意的是，在《在文藝工作座談會上的講話》中，習近平總書記在談到用文藝作品傳承與弘揚中國優秀傳統文化的同時，還涉及文藝活動中如何發揚中華美學精神這一更為具體的問題。

對于中華優秀傳統文化與中華美學精神這兩個概念，習近平總書記在他的系列講話中都有論述。他對中華優秀傳統文化的總結，涉及中華民族在長期發展過程中形成的包括生活方式、行為規范、道德倫理、思維方式、理想信念等在內的許多內容，這些文化傳統是基于本民族的自然條件與社會狀況，融匯了多種文化、思想和智慧形成的，曾經在過去幾千年的時間里，維持著中華民族文化的獨特性、豐富性及內在統一性，為持續推進中華民族的發展發揮了積極作用。中華美學精神不僅是中華民族優秀傳統文化的重要組成部分，也是中華優秀傳統文化藝術性的呈現。

習近平總書記把中華美學精神的核心概括為“講求托物言志、寓理于情，講求言簡意賅、凝練節制，講求形神兼備、意境深遠”[289]。對于這一概括，有學者認為它“提攝了中華美學精神的主要內核，有著深刻的內在邏輯關聯”，具體地講，“講求托物言志、寓理于情，是中國的文學藝術創作中審美運思的獨特方式”；“講求言簡意賅、凝練節制，是中國的文學藝術創作中審美表現的獨特方式”；“講求形神兼備、意境深遠，是中國的文學藝術作品審美存在的獨特方式”。[290]

從表現形態上看，中華美學精神的存在要遠遠超出藝術的領域，涉及從藝術到政治、從哲學思維方式到日常行為方式、從社會理想到對自然的觀照等各個領域、各個層面。可以說，對中國人而言，“小到個人修為，大到齊家治國，近至一草一木，遠至星系宇宙，都被審美化了，都蘊含著中國人的美學思維、美學精神”[291]。因此，中華美學精神已經深深地融入民族的血液之中，成為中國精神的核心內容之一。

然而，中華美學精神的內容卻并非是凝固不變的，隨著中華民族歷史的發展，它也不斷獲得新的發展。在中華美學精神不斷豐富與發展的過程中，文學藝術家發揮了主導性的作用。中華美學精神不是存在于抽象的概念中，也不是通過抽象的概念演繹與邏輯思辨發展的，而是通過一個個生動的藝術形象得到呈現，并在新的藝術形象的創造中得到傳承與發展的。從《詩經》的溫柔敦厚之美，到漢賦的弘麗之美；從魏晉人物畫中體現的名士風流，到唐代龍門石窟造像中呈現的雍容氣度；從宋明白話小說濃厚的世俗生活氣息，到籠罩《紅樓夢》這部清代小說的空靈與悲涼，一代又一代藝術家，把自己的創作才華融入新的時代精神當中，創作出了一部部驚世駭俗的文藝作品，展示了中華美學精神的豐富內涵與蓬勃的生命力。

當代文藝作品對傳統文化的繼承，很重要的一個方面就是能夠在作品中體現出中華美學精神的獨特韻味，這是當代藝術作品民族性的一個重要標志，同時也是一部作品獨特藝術魅力的體現方式。藝術作品的民族性，當然可以通過題材的民族化、哲學觀念的民族化，以及一些具有強烈民族特征的文化符號體現。但是，在更深的層面上，還是要通過富有民族特色的審美風格、審美趣味、審美理想體現出來。只有真正體現中華民族自己的審美風格、審美趣味、審美理想的作品，才能經得起時間的檢驗，具有長久的藝術生命力。而且，從藝術價值的角度講，那些達到一定的藝術高度，真正具有藝術魅力的作品，也往往是很好地詮釋了中華美學精神，切合了民族自身審美心理的作品。從這個意義上講，習近平總書記對中華美學精神的強調，既要求文藝工作者打通當代文藝與民族文化傳統的關系，為中華傳統文化的繼承與發揚作出自己的貢獻；也體現著習近平總書記對當代文藝作品從藝術價值的角度提出的要求，為藝術家們創造文藝精品，樹立文藝高峰提供了一條富有啟發性的思路。

（三）繼承傳統要結合當代實際

習近平總書記十分重視優秀傳統文化對當代文藝創新的滋養作用，但同時也強調傳統資源只有經過創造性的轉化，與當代精神相結合，才能夠具有鮮活的生命力。他說，中華文化既是歷史的、也是當代的，對傳統文化，“既需要薪火相傳、代代守護，也需要與時俱進、推陳出新”。因此，他要求文藝工作者“加強對中華優秀傳統文化的挖掘和闡發，使中華民族最基本的文化基因同當代中國文化相適應、同現代社會相協調”[292]，認為真正優秀的文藝作品，要既能夠反映中華文化精髓，反映中國人的審美追求，同時也能夠傳播當代中國價值觀念，符合世界進步潮流。

實際上，習近平總書記關于傳統文化與當代文學創新關系的認識，就是結合中國文藝當下發展的實際作出的判斷。

中國當代文藝是在“五四”新文藝的基礎上發展起來的。“五四”新文藝對傳統文化采取了比較激烈的批判立場，這與當時中國文化急需擺脫傳統羈絆、實現革新的要求有關。然而，“五四”新文藝因此也具有了很大的歷史局限性，制造了古典與現代的二元對立，并將文藝的現代性寄托于對西方文藝形式的簡單移植，結果導致“五四”以來的中國文藝在許多時候都存在過度“西化”的傾向，與中國自身的文化傳統和藝術傳統之間形成了十分明顯的“斷裂”。這使得在“五四”新文藝基礎上發展起來的20世紀新文藝與有著幾千年歷史的民族文學傳統的對接，始終存在障礙。在“五四”新文藝已經存在百年的今天，中國當代文藝要獲得新的發展，就必須重新思考其發展方向，打破新與舊的二元對立，使當下的文藝創作不僅與“五四”新文藝的優秀傳統對接，而且使它能夠越過“五四”傳統，與中國古典文學的優秀傳統對接，將中華優秀傳統文化作為今天文學創新的重要資源。只有這樣，才能夠創造新的輝煌。而且，在今天，對中華民族幾千年來優秀傳統文化的肯定，也是文化自信的體現。一個國家的人民在實現了民族獨立、物質生活水平逐漸得到提高之后，提高文化品位，提升對自己民族文化的自信心，獲得強烈的民族自豪感，必然成為一種內在的精神需要。

然而，借鑒傳統也必須要立足當代，服務于當代。一方面，當代中國精神要建立在吸納融化中華優秀傳統文化的基礎上；另一方面，文藝創作對包括中國古典文藝傳統、中華美學精神、中華傳統美德等在內的傳統資源的吸納，也主要表現為在當代語境中激活這些傳統資源，賦予這些傳統資源以鮮活的時代內涵，對傳統資源進行創造性轉化。中華民族在過去幾千年的時間里所創造的詩詞歌賦、音樂繪畫、建筑雕塑，等等，其藝術成就是輝煌的，這些藝術成就既代表著中華民族曾經達到的藝術高度與精神高度，也是中華民族對世界文明的重要貢獻。當代藝術家從事藝術創作必須面對這一文化傳統與藝術傳統，這是當代中國藝術走向新的輝煌，得到世界認可的重要基礎。但是，正如一味地模仿西方是沒有出路的一樣，一味地模仿古人的創作，對于當代藝術家而言，也是沒有出路的。一個時代有一個時代的社會生活，一個時代有一個時代的審美理想。當代中國藝術，既應該是中國過去幾千年優秀文化傳統與藝術傳統的傳承與延續，也應當是當代社會生活與當代人的審美理想的反映。優秀的民族文化傳統與中華美學精神，必須經過創造性的轉化，與當代中國人的社會生活與審美理想結合，才具有生命力。因此，習近平總書記要求，在強調傳統文化與中華美學精神的繼承時，一定要找出那些“跨越時空、超越國界、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神”，并“激活其內在的強大生命力”，只有這樣，才能“讓中華文化同各國人民創造的多彩文化一道，為人類提供正確精神指引”[293]。

習近平總書記的系列講話中有關文藝問題的觀點，特別是在《在文藝工作座談會上的講話》以及《在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話》中對文藝問題的深刻論述，是當代中國馬克思主義文藝理論的指導性文獻。如果說“堅持以人民為中心的創作導向”“黨的領導是社會主義文藝發展的根本保證”等觀點，更多體現的是習近平總書記在文藝觀念上對中國共產黨一貫方針路線的繼承的話，“讓中國精神成為社會主義文藝的靈魂”的要求，以及對文藝與中華優秀傳統文化、中華美學精神、中華民族傳統美德之間關系的論述，則更多地體現了對中國馬克思主義文藝理論的發展與創新。從毛澤東同志提出以“民族形式”為核心的“中國作風與中國氣派”，到習近平總書記提出要弘揚包含了中華優秀傳統文化、中華美學精神、中國傳統美德、當代中國人的中國夢、社會主義核心價值觀等內容的“中國精神”，馬克思主義文藝理論在中國化的過程中，朝著與中國的歷史傳統與社會現實相結合的方向又邁出了關鍵性的一步，步入了一個新的歷史階段。其對中國當前及以后相當長一段時間內的文學藝術的發展，將產生巨大影響。