第三節 運用表演，悟出情味

《語文課程標準》中，第三學段對于敘事性文章的閱讀要求是：“閱讀敘事性作品，了解事件梗概，能簡單描述自己印象最深的場景、人物、細節，說出自己的喜歡、憎惡、崇敬、向往、同情等感受。”這相對于第二學段的要求有了進一步的提升，從“初步感受”到“簡單描述”，從“關心命運”到“說出感受”，是在概括復述事件要素基礎上的品味與體驗。如果說復述是一種“身在其外”的介紹，那么“表演”就是一種“身在其中”的展現，是把自己當成了書本中的人物，真實感受當時的情緒，真切體驗當時的情感。需要特別加以說明的是，教學過程中的現場表演僅僅是體會人物和情感的一種手段，是課堂中實現視角對換、情緒對接、情感對碰的一種方式，所以跟專業的表演還是有本質的區別。課堂中的表演，通常都是即興的、片段化的，主要依靠肢體語言和聲音表現，而對于道具、舞臺等沒有任何要求，跟課本劇的表演也不是一回事。具體而言，可以選擇記敘文當中的一些內容進行表演。

一、在對白處表演

有對話就有角色，有對話就有交流，交流的過程必然是帶著情感和真實的感受的，所以分角色扮演是在課堂教學當中最經常運用的一種表演方式。當學生從旁觀者角度變成親歷者角度，對于人物的感受印象會更加深刻，體會也會更加深入。比如二年級上冊第6課《我選我》截取的是小朋友日常生活非常熟悉的一個場景——改選中隊委員。在大家都猶豫的時候，王寧站起來勇敢地說“我選我！”，老師稱贊他，其他同學鼓勵他。課文中有三句對話，可以讓孩子們進行現場表演，特別注意在表演的時候還要進行一個即興采訪：“王寧同學，你怎么膽子那么大呢？你是怎么想的呢？”這樣進行角色互換，學生就從“他是他，我是我！”的閱讀角色變成了“他即是我，我也是他！”的體驗角色，對于人物的感受就真實了、深入了。此外，在課文對話表演到位之后，還可以安排進行一個現場模擬，進一步想象：“其他同學會說些什么呢？如果你在場，你想對王寧說些什么呢？”其他學生也從旁觀者變成了在場者，對于這一篇記敘文所要表達的中心“勞動最光榮，要積極主動為同學們服務！”就有了切實的體會。這樣的表演有一個最大的好處：課堂教學不再是道理式的灌輸，而是自然而然的感染。

二、在矛盾處表演

戲劇表演最精彩的部分就是當各種矛盾激化形成各種尖銳沖突的時候，人物和人物之間的摩擦，事件和事件的層出不窮，形成情節的跌宕起伏，也緊緊抓住觀眾的眼球。我們不妨把課堂也比作一個戲堂，把課文比作一個劇本，挖掘一些存在沖突的情節，聚焦、放大、再現，也讓學生過一把表演癮。比如五年級下冊第18課《將相和》就是非常有戲劇性的一篇課文，這篇課文在不同版本的教材中均有入選，比如香港教育出版社出版的教材就把這一篇課文安排在六年級下冊第三組“歷史的舞臺”單元。與我們不同的是，這個故事被改編成了劇本，課堂任務就是讓學生學習如何改寫劇本，學習在劇本中凸顯沖突。教師在上這一篇課文的過程中，完全可以改變以往傳授和分析的模式，而采取以演代講的形式，讓學生身處當時的環境，感受當時的危機，進而體會人物形象、人物品質。比如在第一個故事“完璧歸趙”中，矛盾一環接一環，沖突一個連一個，藺相如先是沉著應對，再是勇敢化解，最后機智獲勝，完全可以讓學生先演再說，邊演邊感受。

三、在細節處表演

細節，換言之就是細枝末節，細小處，微妙點。細節描寫就是把細小事物，如一個動作、一種表情、一個特點，用特寫鏡頭放大，通過準確、生動、細致的刻畫，使讀者“如見其人”“如臨其境”“如聞其聲”。正確運用細節描寫，對表現人物、記敘事件、再現環境有著極其重要的作用。它是記敘文情節的基本構成單位，沒有細節就沒有藝術。同樣，沒有細節描寫，就沒有活生生的、有血有肉有個性的人物形象。因此，細節描寫處最動人，所以在教學中必然要舍得花時間在這些地方流連，也不妨運用表演的手段抓住這一些細微之處進行經典再現，進行深入的感受和品悟，特別是在第三學段，更加要抓住那些看似平淡之處，感受作者化平凡為神奇的魅力。比如五年級上冊《難忘的一課》有三處細節引人注目。第一處，年輕的臺灣教師用粉筆在黑板上一筆一畫地寫著：“我是中國人，我愛中國?！钡诙?，孩子們大聲地、整齊地、一遍又一遍地朗讀著：“我是中國人，我愛中國。”第三處，我握著年輕教師的手，激動地重復著：“我是中國人，我愛中國?！比齻€不同的場景，三個不同的人物，卻表達著共同的心聲?？梢宰尯⒆觽冞x擇分別演一演：當你作為年輕教師寫下這一句話的時候，內心在想什么？當你作為孩子們大聲讀出這一句話的時候，內心在想什么？當你激動地重復著這一句話的時候，內心在想什么？借助這樣真實的場景轉換，循環往復的表演和體驗，體會不同人物內心真摯而熱烈的情感。

最后需要說明的是，表演只是手段而不是目的，課堂中沒有表演家，所以不能對孩子有過高的要求，也應防止學生在表演中嘩眾取寵、夸張失真。要選擇適合表演的場景、能夠模仿的對象、最有畫面感的片段來表演，把握適時、適度、適合的原則。