摘要

作為中國近現(xiàn)代史上一個特殊的歷史時期，1937年11月12日至1941年12月8日的“孤島”時期，由于戰(zhàn)爭的原因，在上海的大批藝術家逐漸向國內“大后方”等地遷移，使得上海失去了戰(zhàn)前“黃金十年”的有利發(fā)展環(huán)境，電影、話劇、戲曲、美術、音樂等藝術活動也暫時失去了戰(zhàn)前的輝煌。然而，隨著時間的發(fā)展，“孤島”上復雜詭異的政治環(huán)境與畸形繁榮的社會經濟，反倒催生出了一個有別于全國其他地域的獨特而異彩紛呈的“孤島”藝術空間。尤其是租界的政治中立，日軍當時無法占領整個上海，因而一批留守在“孤島”上的文化工作者得以繼續(xù)進行藝術創(chuàng)作和藝術活動，使得“孤島”藝術得到了相對自由的發(fā)展，這在當時的各類藝術期刊上均有體現(xiàn)。從而，伴隨著當時“孤島”氣候的滲透與海派文化場域的構建，這一階段的藝術期刊呈現(xiàn)出獨特的生存策略和發(fā)展態(tài)勢。

通過“孤島”藝術期刊這個歷史文化的載體，并將其作為主要研究對象，我們可以考察到當時各類藝術期刊在面臨著復雜的政治、經濟、社會和文化環(huán)境，呈現(xiàn)出什么樣的特征和風貌，在戰(zhàn)時上海產生了何種影響，并探討在殘酷的戰(zhàn)爭階段，特殊的文化藝術和娛樂性藝術期刊在其背后究竟蘊含著什么樣的歷史鏡像和人文意義。當然，對這些問題的深入挖掘和認真研究，也可以促使我們對戰(zhàn)爭與藝術、政治和文化兩者之間的關系進行重新思考，并以期回應上海都市文化的現(xiàn)代性歷程以及市民社會階層的大眾文化領域的歷史發(fā)展和傳統(tǒng)以政治劃分標準為中心的藝術史研究等問題。同時，力求客觀地書寫“孤島”時期的藝術期刊和海派文化的關系，探究影響藝術期刊文本產生的客觀歷史環(huán)境，結合社會、歷史、戰(zhàn)爭、美學、文化等本體論研究，不僅能夠發(fā)掘當時的以藝術期刊為代表形態(tài)之一的海派文化是如何以個人情懷來書寫集體記憶的，并且還可以試圖去彌補國內國外對于“孤島”時期藝術史、藝術刊物、海派文化等研究的不足。

本書第一章主要論述“孤島”藝術期刊生成的社會歷史環(huán)境。通過結合“孤島”藝術期刊產生的政治背景、經濟環(huán)境與社會環(huán)境，來對異彩紛呈的各類藝術期刊進行一個總體性的態(tài)勢掃描。第二章主要論述“孤島”藝術期刊的現(xiàn)代性特質與海派文化之間的關系。將期刊中的圖片所呈現(xiàn)的經典構圖、形式美感以及現(xiàn)代白話文的趣味性作為切入點，通過以現(xiàn)代啟蒙與理論智識訴求為主的藝術期刊，透過各類刊物中那些看似雜亂無章、毫無規(guī)律的智識圖景，試圖勾勒及構建出關于藝術理論話語的現(xiàn)代性發(fā)展的清晰線索，并且發(fā)掘出“孤島”藝術期刊與海派文化的現(xiàn)代開放性特征。第三章重點論述“孤島”時期藝術期刊的娛樂消費性與海派文化的商業(yè)化特征。“孤島”藝術期刊上的民族訴求和商業(yè)意圖是糾纏不清的、相互摻雜在一起的。當時的文化工作者們一方面在譴責“孤島”重商的文藝氛圍，另一方面卻又在其藝術作品中無意識地流露出大量的感性需求，這種復雜而矛盾的心態(tài)在“孤島”藝術期刊上展露無遺。在整個“孤島”時期，娛樂型的藝術期刊占據(jù)40%以上，這不僅恰好體現(xiàn)出海派文化濃重的商業(yè)化特征，而且還顯示出當時市民娛樂空間的特殊建構。第四章主要論述“孤島”藝術期刊多元化的創(chuàng)辦風格、兼容性的價值取向與海派文化的動態(tài)發(fā)展。從整體上看，“孤島”時期的藝術期刊在其發(fā)展過程中，既有曲折堅守抗日救亡的辦刊理念，又有以發(fā)表藝術理論為主的傳播策略，也有為迎合市民娛樂需求的消遣替代品，從而形成了一個獨立于“大后方”或“根據(jù)地”主流意識形態(tài)之外的文化空間。最后，通過梳理藝術期刊和海派文化之間的互動與整合關系，重樹“孤島”藝術期刊在整個藝術史當中的地位及意義，并說明其對當下藝術期刊的創(chuàng)辦借鑒和啟示作用。

因此，透過“孤島”藝術期刊這個窗口，管窺“孤島”時期的藝術活動及相關論述，對于我們今天來了解和研究特殊年代上海文化工作者的理論表達，對于深入發(fā)掘戰(zhàn)爭時期上海藝術期刊中的“孤島”氣候和海派文化氣質，還有針對填補關于“孤島”時期藝術期刊整體的、專門的、系統(tǒng)性研究的空白，以及揭示出海派文化的重要特質與發(fā)展規(guī)律，發(fā)掘出戰(zhàn)爭時期上海居民所處空間和集體記憶的“地方”性城市文化呈現(xiàn)，都有著十分重要的作用和價值。