禪藝合流與石濤畫論的禪美學

導論

本文從本體詮釋學的觀點，以禪畫為例，闡明意境說的三個美學環節之本體詮釋。禪在中國流布的過程當中，與中國的人文傳統逐漸融合，在藝術上，產生了“禪藝合流”的現象，綻放了文化史與宗教史的奇葩。尤其是禪的意境對于文人畫、詩詞、林園、音樂、茶道都曾產生本質的影響，本文特別就禪藝合流中的禪畫與禪的意境美學的關系，予以闡述。本文的獨特論點在于以禪藝合流的觀點討論了禪畫發展的三個階段，并提出禪的藝術形象論的“不即不離”，來說明禪畫的理論基礎，并在筆者的意境美學體系之中，闡釋石濤畫論的禪畫意境美學之體系。

在本文的第一節中，討論禪和藝術二者由分流而合流歷史，為禪的意境美學提供一個思想史的基礎。在第二節中，筆者先闡釋禪宗從“不立文字”到提出“不即不離”的幾個重要思想階段，論述禪藝合流的思想基礎。在第三節中，再略述“不即不離”在禪美學的應用，論述“虛實合成妙象”的禪美學。最后，在第四節中，討論禪畫的意境論美學體系，并據此一意境美學體系以闡釋石濤畫論當中的禪畫的意境美學。

本文所涉及的意境美學的相關研究相當廣，筆者已在本書另章中加以討論。關于意境美學的體系闡釋，參見本書的《論意境美學與現象學詮釋學美學在臺灣的發展》、《抽象與意境的融合：當代書法美學的一個嘗試》和《渾之三義與道家意境美學》。又，關于意境美學與西方美學的比較研究，已另外寫出收入于本書的《崇高美學的重檢：康德、海德格爾和中國雄渾觀的對比研究》。又，關于意境美學在詩學之中的開展等課題的研究，另有《海德格爾、詩禪一致與跨文化美學》收入于本書之中。