自從陳閑舟用一場堪比“G20峰會”的議事會，成功解決了社區的“貓咪地緣政治危機”，他在幸福里社區的聲望，就達到了一個前所未有的高度。

現在的大爺大媽們，見著他都不喊“小道士”了，改口喊“陳顧問”，透著一股子發自肺腑的尊敬。就連社區“一霸”——廣場舞領隊李阿姨，現在見著他都主動把音響音量調低兩格，生怕打擾了“陳顧問”清修。

陳閑舟對此，倒沒什么感覺。他依舊每天打坐、喝茶、看書，偶爾去市集當當“吉祥物”，日子過得波瀾不驚。

但麻煩，就像夏天的蚊子，你越是心靜，它越是喜歡往你跟前湊。

這天，他正在閣樓里琢磨方奶奶給他布置的“社會工作實務”習題，就聽見樓下一陣騷動。他推開天窗一看，只見社區花園里，不知何時杵起了一臺黑黢黢、長得跟加特林機槍似的攝像機。

攝像機后面，一個戴著鴨舌帽、穿著工裝馬甲的年輕人，正半蹲著身子，聚精會神地透過取景器，拍攝著什么。

這年輕人，正是被林夏從省城“忽悠”回來的紀錄片博主——阿哲。

上次陳閑舟和林夏“迷路”時發現的那條即將拆遷的老街，讓阿哲如獲至寶。他花了半個月時間，在那兒拍出了一部名為《最后的煙火》的短片，放上網后，小火了一把。這讓他對自己“記錄真實縣城生活”的創作方向，充滿了信心。

于是，他決定把鏡頭，對準這個充滿了各種“奇人異事”的幸福里社區。而他鏡頭下的第一個“主角”，就是社區里那群剛剛因為“貓咪議題”而名聲大噪的大爺大媽。

此刻，阿哲的鏡頭，正對著社區“愛貓護衛隊”的日常工作。

王奶奶正小心翼翼地往“貓咪食堂”里添著貓糧，李阿姨則拿著個小掃帚，一絲不茍地清掃著地上的貓毛。幾個大爺，正圍在一起，七手八腳地研究著一個嶄新的誘捕籠，商量著該如何優雅地把那只最胖的橘貓給“請君入甕”，送去完成“喵生大事”（絕育）。

一切看起來，都那么和諧，那么有愛，那么充滿“人文關懷”。

阿哲看得激動不已，他感覺自己的鏡頭下，正在誕生一部中國版的《地球脈動之社區萌寵篇》。

然而，他很快就發現，事情有點不對勁。

“王姐，你添貓糧的時候，表情能不能再悲天憫人一點？對，想象一下你面對的是一群流離失所的難民，眼神里要帶著三分慈愛，三分心疼，還有四分‘人類真該好好反思’的深沉！”李阿-姨在一旁，用她指揮廣場舞的腔調，對著王奶奶進行著“演技指導”。

王奶奶也相當配合，立刻醞'釀情緒，收起笑容，眉頭微蹙，眼神變得憂郁而深邃，往碗里倒貓糧的動作，都帶著一種普度眾生的儀式感。

那邊研究誘捕籠的大爺們，也不甘示弱。

“老張，你待會兒關籠子門的時候，動作得快！要體現出咱們護衛隊的專業性！快、準、狠！同時，臉上又要帶著‘兄弟，委屈你了，但這是為你好’的無奈與不舍！”

“收到！保證完成任務！對了，小劉，你記得從斜上方45度角拍我的側臉，那個角度，最能凸顯我堅毅的下頜線！”

阿哲在取景器后面，看得目瞪口呆。

好家伙！我這是在拍紀錄片，還是在拍《演員的誕生》老年組海選現場啊？

他本來追求的是“絕對的真實”，是那種不加干預的、原生態的生活流。可眼前這群大爺大媽，一個個戲癮大發，把生活硬生生給演成了一出情節跌宕起伏的舞臺劇。每個人都卯足了勁兒，想在鏡頭前展現出自己“最光輝、最偉大”的一面。

“停！停一下！”阿哲終于忍不住了，他放下攝像機，哭笑不得地走了過去，“各位叔叔阿姨，咱們……咱們能自然一點嗎？就跟平時一樣就行，不用特意表演。”

“怎么能叫表演呢？小伙子，你這就不懂了！”李阿姨理直氣壯地叉著腰，開始給他“上課”，“我們這是在進行‘藝術加工’！紀錄片，那也是藝術！藝術，就得來源于生活，但要高于生活嘛！我們這是在幫你拔高主題，升華立意！”

阿哲感覺自己的世界觀，受到了比“貓咪地緣政治”還要猛烈的沖擊。他一個專業的紀錄片導演，竟然被一群業余演員，給上了一堂“導演理論課”。

他試圖跟他們解釋什么是“真實電影”流派，什么是“非介入式觀察”，但大爺大媽們根本不聽。他們堅信，既然有鏡頭對著，那就必須得“表現”出點什么來。不然，不就浪費了這么好的“上電視”的機會了嗎？

阿哲的拍攝，陷入了前所未有的困境。他拍到的所有素材，都帶著一股濃濃的“擺拍”味兒。每個人都在努力地“演”，演一個熱愛動物、關愛社區、品德高尚的“完美居民”。那感覺，就像是在看一部上世紀八十年代的宣傳片，尷尬得他能用腳趾頭在地上摳出一套三室一廳來。

“這活兒，沒法干了！”阿哲崩潰地坐在花壇邊，揪著自己的頭發。

就在這時，陳閑舟端著一杯茶，慢悠悠地從樓上晃了下來。

“阿哲施主，何事煩惱啊？”他把一杯清心茶遞了過去。

阿哲接過茶，像抓住救命稻草一樣，把自己的苦惱一股腦地倒了出來：“陳道長，你說我該怎么辦？我想拍真實，可他們，卻給了我一場‘真人秀’！我感覺我的鏡頭，不是在記錄生活，而是在催生表演！”

陳閑舟聽完，笑了。

“施主，你著相了。”他說。

“著相？”阿哲愣住了，“什么意思？”

“你執著于你心中的那個‘真實’，所以，當生活呈現出另一副模樣時，你就感到了痛苦。”陳閑舟抿了口茶，不緊不慢地解釋道，“你覺得，什么是真實？”

“真實就是……就是沒有鏡頭時，他們本來的樣子啊！”阿哲回答。

“那當鏡頭出現時，他們因為鏡頭的存在，而改變了自己的言行。這份‘改變’，難道就不是一種‘真實’嗎？”陳閑舟反問道。

阿哲被問住了。他呆呆地看著陳閑舟，感覺自己的腦子像是被投入了一顆小石子，泛起了一圈圈漣-漪。

“你想拍的，是‘生活’。但你鏡頭下的，是‘生活在鏡頭下的人’。”陳閑舟繼續點撥，“當一個人意識到自己正在被‘觀看’時，他的行為模式，必然會發生變化。他會下意識地美化自己，展現出自己最想被看到的那一面。這份‘想被看到’的渴望，這份努力‘扮演’一個更好的自己的笨拙，難道不比他們平時擇菜、吵架的樣子，更接近人性的‘真實’嗎？”

阿哲呆住了。他感覺自己腦袋里一扇塵封已久的大門，被“轟”的一聲給撞開了。

他一直以來追求的，是那種旁觀者式的、冷冰冰的“客觀真實”。他總想把自己的鏡頭變成一只隱形的眼睛，去捕捉那些“純天然”的瞬間。

但陳閑舟的話，讓他意識到，或許，根本不存在什么“純天然”。只要“觀看”存在，被觀看者就會做出反應。而這份“反應”本身，就是一種更深層次的、關于“人”的真實。

這些大爺大媽，為什么要在鏡頭前“演”？

因為他們也渴望被看到，被認可。他們操勞了一輩子，習慣了在家庭和集體中扮演一個奉獻者的角色。如今，終于有了一個能向外界展示自己的機會，他們自然會拿出十二分的熱情，去扮演那個他們心中最理想的“自己”。

這份笨拙的、甚至有些可笑的“表演”，背后藏著的，是一顆顆渴望被理解、被贊美的、再普通不過的凡人心啊。

“生活不是劇本，但處處是好戲。”陳閑-舟看著遠處那群還在為下一個鏡頭該怎么“走位”而激烈討論的大爺大-媽，輕聲說道，“施主，你的鏡頭，不必執著于去記錄一場沒有劇本的‘生活’。或許，去記錄一場由生活自編自導的‘好戲’，會更有趣。”

阿哲感覺自己醍醐灌頂。

他站起身，對著陳閑舟，深深地鞠了一躬：“道長，我明白了。多謝指點。”

他重新拿起攝像機，這一次，他的心態徹底變了。他不再試圖去糾正大爺大-媽們的“表演”，而是作為一個忠實的觀眾，去欣賞、去記錄這場盛大的、由他們自導自演的“真人秀”。

他的鏡頭，開始變得溫柔而有趣。

他拍下李阿姨為了一個完美的“喂貓側臉”，是如何在開拍前偷偷補了三次口紅的。

他拍下張大爺為了展現自己的“愛心”，是如何笨拙地學習“貓語”，試圖跟那只胖橘貓進行“跨物種交流”，結果被橘貓賞了一個嫌棄的白眼的。

他甚至還拍下了“青少年代表”小亮，是如何抱著她的平板電腦，像個真正的導演一樣，對著一群比她爺爺奶奶年紀還大的“演員”們，大聲喊著：“卡！王奶奶，你剛才那個眼神不對！不夠慈祥！重來！”

整個社區，變成了一個歡樂的大片場。

阿哲的紀錄片，也從一部可能會很沉悶的“社區觀察”，變成了一部充滿了荒誕、幽默和溫情的“社區喜劇”。

幾天后，當阿哲把初剪的片子拿給陳閑舟看時，兩人在閣樓里笑得前仰后合。

片子的結尾，阿哲用了一個長鏡頭。夕陽下，那群“戲精”大爺大媽，結束了一天的“拍攝”，恢復了平時的模樣。他們三三兩兩地坐在花壇邊，聊著天，擇著菜，聲音吵吵嚷嚷，但透著一股子實實在在的煙火氣。那只胖橘貓，吃飽喝足，正四腳朝天地躺在李阿姨的腳邊，毫無防備地打著呼嚕。

鏡頭緩緩拉遠，整個畫面，和諧得像一幅溫暖的油畫。

畫外音，是阿哲自己略帶沙啞的旁白：

“我曾想用鏡頭尋找真實，最后卻發現，最真實的，往往是那些最用力的表演。因為在每一場笨拙的表演背后，都藏著一個渴望被看見的、可愛的靈魂。”

陳閑舟看著那個結尾，點了點頭。

“善。”他說，“你這片子，有‘道’了。”