古韻的余音尚未完全消散，舞臺的色調如同被一只溫暖的手緩緩調亮。清冷的月白如同晨霧般褪去，取而代之的是一種溫暖、懷舊、仿佛被歲月鍍上金邊的“橙黃”。LED巨屏上，巨大的、布滿深刻而滄桑紋理的老槐樹年輪圖案成為主視覺。這些年輪如同凝固的時光旋渦，緩緩旋轉著。在年輪旋轉的間隙，一張張泛黃的老照片如同被時光之風吹起的落葉，閃現又消失：斑駁爬滿青藤的院墻、陽光下旋轉著墜落的紙飛機、外婆爬滿皺紋卻無比慈祥的笑臉、小木馬上搖晃的孩童身影、缺了口的粗瓷大碗……舒緩而略帶感傷的鋼琴旋律如同記憶的溪流，叮咚響起，音符間仿佛帶著老唱片特有的沙沙質感，瞬間將人拉回泛黃的舊時光。

陳瑾再次登場，氣質已然完全不同。她換上了一身質地柔軟的米白色高領針織長裙，外罩一件同色系的寬松開衫，長發松松地挽起，幾縷碎發垂落頸邊。整個人散發著一種居家般的溫暖、松弛與親切感。她徑直走向舞臺延伸臺區域，那里布置得如同一個充滿回憶的角落：一架老舊的深棕色立式鋼琴（琴蓋上甚至有幾道細微的劃痕），一張鋪著鉤花桌布的小圓桌，桌上放著一個掉了漆的紅色鐵皮小火車玩具和一盞散發著暖黃光暈的馬燈。燈光師巧妙地在陳瑾周圍的地面上投下搖曳的樹蔭光斑，仿佛置身于童年午后的老槐樹下。

觀眾席的氣氛也隨之變得溫暖而安靜，許多人臉上不自覺地浮現出追憶的微笑，竊竊私語聲也充滿了懷舊的溫情：“看那鐵皮火車，我小時候也有一個！”“好像回到了外婆家…”

前奏結束，陳瑾在鋼琴前坐下，修長的手指帶著一種近乎虔誠的溫柔，輕輕落在熟悉的黑白鍵上。她的琴聲與背景的樂隊弦樂完美融合，溫暖而包容。她開口，歌聲不再空靈高亢，而是變得**醇厚、低沉、充滿敘事感**，如同一位老友在冬日的暖爐旁，為你翻開一本塵封的相冊，聲音里帶著回憶特有的顆粒感和溫度：

“老槐樹的年輪，刻著兒時的夢，

蟬鳴聲穿過午后，斑駁了門庭。”

她的目光仿佛穿透了時空，落在那些泛黃的記憶碎片上。當唱到“蟬鳴聲穿過午后”時，伴奏中極其自然地融入了一種清脆、純凈、帶著機械質感的音色——那是由蘇晚精心設計并采樣自一臺真正老式八音盒的音效！這熟悉又遙遠的“叮咚”聲，如同開啟記憶寶盒的鑰匙，瞬間擊中了無數觀眾內心最柔軟的地方！臺下響起一片會心的輕笑和低低的感慨：“天啊，是八音盒的聲音！”“我小時候最喜歡聽這個了！”

“外婆哼的歌謠，飄散在風中，

紙飛機載著愿望，消失于晴空……”

陳瑾的聲音更加溫柔，帶著對逝去親人的無限眷戀。此時，LED屏幕上適時地、緩慢地飛過一只由光影構成的、略顯笨拙的紙飛機，劃過那巨大的年輪圖案，消失在“天空”盡頭。許多觀眾的眼眶瞬間濕潤了，尤其是那些經歷過親人離去的，更是悄悄抹去了眼角的淚。

副歌來臨，情感如同陳年的酒，緩緩發酵：

“一圈圈年輪，是時光的吻痕，

帶走天真無邪，留下成長的疼。”

弦樂組在此刻深情地鋪陳進來，大提琴低沉而溫暖的音色尤為突出——這正是蘇晚參與編配并強調的部分。那渾厚而富有共鳴的音色，如同外婆寬厚溫暖的懷抱，穩穩地托住了陳瑾歌聲中流露出的淡淡感傷。大提琴的旋律線與陳瑾的人聲旋律形成美妙的復調，交織纏繞，如同血脈相連的親情紐帶，將那份對純真年代逝去的無奈與對親情溫暖的無限追憶，演繹得絲絲入扣，直抵人心最深處。

“我們一路狂奔，告別了純真，

卻總在某個瞬間，想起那樹蔭深深……”

當陳瑾唱到這句“想起那樹蔭深深”時，她的聲音控制不住地帶上了一絲幾不可聞的哽咽，目光投向觀眾席深處，仿佛真的在尋找那記憶中的樹蔭。這細微的情感流露，如同投入平靜湖面的石子，瞬間在觀眾心中激起巨大的漣漪。全場陷入一片深沉的寂靜，沒有掌聲，沒有歡呼，只有無數雙含淚的眼睛和抑制不住的細微抽泣聲。熒光棒的海洋也仿佛凝固了，只有零星的光點在微微顫抖。這份集體陷入回憶的靜默，比任何喧囂都更有力量，是對歌曲情感共鳴最崇高的致敬。

間奏延長。陳瑾的手指在琴鍵上流淌出更加舒緩、帶著撫慰意味的旋律。此時，蘇晚設計的另一個點睛之筆悄然浮現——由她親自參與選拔并指導錄音的**帝都大學附屬小學童聲合唱團**純凈無暇的哼鳴聲，如同天籟般從四面八方溫柔地包裹而來：

“嗯……嗯嗯嗯……嗯……”

這純凈得不帶一絲雜質的童聲哼鳴，與陳瑾溫暖包容的鋼琴聲、弦樂組深情的吟唱完美融合，如同天使在時光彼岸的溫柔回應，又像是對所有疲憊心靈的終極撫慰。**大屏幕上，開始播放一段由蘇晚參與構思、并在網絡上向粉絲廣泛征集素材剪輯而成的短片：無數張真實的童年老照片——有黑白的，有彩色的；有模糊的，有清晰的；有咧嘴大笑的，有懵懂發呆的——伴隨著家人錄制的、帶著濃濃鄉音和寵溺的“小名”呼喚聲，一張張閃過。**這些來自五湖四海、承載著無數人獨家記憶的畫面和聲音，瞬間引發了全場海嘯般的情感共鳴！許多人再也控制不住，失聲痛哭，也有人指著屏幕激動地大喊：“那是我！那是我三歲！”“那是我爺爺的聲音！”鳥巢在這一刻，化作了十萬人共享的、充滿溫情與淚水的時光記憶館。