經過一番了解，亞歷克斯才知道，原來克林特·伊斯特伍德和制片人朱利安·路德維希是因為配樂問題產生了爭論。
面對這個問題，亞歷克斯圓滑的回答道：“少配樂有少配樂的好處，多配樂有多配樂的妙處。
我覺得都可以……”
話音剛落，亞歷克斯腦袋就挨了克林特·伊斯特伍德一記腦瓜崩。
“耍滑頭耍到我這里來了，這個任務就交給你了。你不是玩音樂的嗎？先給我寫一兩首曲子出來我聽聽。”
“啊？我……我嗎？”亞歷克斯一臉懵。
“但是導演，我是玩搖滾樂的，而且配樂方面我可不太擅長。”亞歷克斯趕緊推脫。
“怕什么，知道《荒野大鏢客》嗎？”
“知道，先生，那是您主演的電影。”
“這部電影的配樂埃尼奧·莫里康內在年輕時候也是玩搖滾的，有什么區別？”
“這……”
亞歷克斯心想著這能一樣嗎？人家埃尼奧·莫里康內被稱為小時候被稱為音樂神童，天才。
他雖然繼承了亞歷克斯一身的音樂素養，但和真正的天才還是沒法比吧？
克林特·伊斯特伍德的決定不容置疑：“就這樣決定了，你先創作幾首打個樣，如果讓我們滿意，價錢好說。”
朱利安·路德維希和亞歷克斯都想反對想拒絕，但克林特·伊斯特伍德顯然不給這個機會。
于是亞歷克斯很無奈的接下了這個活，開始嘗試著‘創作’配樂。
然后他還真想著如何創作這個配樂工作，聯想到電影克林特·伊斯特伍德提的《荒野大鏢客》，亞歷克斯瞬間想到了經典游戲《荒野大鏢客2：救贖》。
這部游戲他非常喜歡，騎著馬在廣闊無垠的原野上，去狩獵各種動物，悠閑無比。
故事內容也足夠動人，而最最重要的是，游戲的配樂非常的好聽，有西部片的那個味道了。
恰恰在故事結構上，這部游戲和《不可饒恕》有共通之處，兩者同樣講的是牛仔救贖的故事。
于是一個邪惡的計劃在亞歷克斯腦海中產生：他把游戲配樂給抄過來，這不就完事了！
至于未來的游戲配樂用什么，那就相信后人智慧嘛！大不了，他補償一下，去當個亞瑟·摩根的動捕演員，只要R星肯給錢。
說做就做，亞歷克斯立馬寫了兩首游戲內的經典曲子，然后在當地找了一家錄音工作室，先做了一個小樣出來。
正當克林特·伊斯特伍德和朱利安·路德維希喝著咖啡，商討著影片接下來的拍攝計劃的時候，亞歷克斯突然走進來。
“導演，路德維希先生，我做好了。”
克林特·伊斯特伍德送到嘴邊的咖啡杯停住，他眼神疑惑的看向亞歷克斯：“你說什么？什么做好了？”
“不是……您讓我寫幾首配樂嗎？”亞歷克斯摸摸頭。
“你真寫了？”克林特·伊斯特伍德不敢相信。
“當然。”
亞歷克斯掏出小樣碟片：“我先做了兩首曲子，你們看看合不合適？合適的話我再把其他曲子創作出來。”
這下子輪到克林特·伊斯特伍德徹底呆住了，他為什么讓亞歷克斯來做配樂，就是不同意朱利安·路德維希的意見。
所以他讓亞歷克斯創作配樂，如果亞歷克斯做不出來，那他就可以以此為借口，順理成章的拒絕朱利安·路德維希。
他知道亞歷克斯是玩搖滾的，但玩搖滾和電影配樂創作是兩回事，而前幾天他說埃尼奧·莫里康內也玩搖滾樂其實是騙騙小孩子的。
但沒想到，亞歷克斯真的做出來了。
朱利安·路德維希也一臉驚訝，他也沒想到這年輕人居然會這么快做出配樂。
不過這么短的時間，質量不一定好，但至少是個說服克林特·伊斯特伍德的機會。
于是朱利安·路德維希說道：“克林特，我們不妨聽聽看，再做決定。”
克林特·伊斯特伍德略一考慮，就同意了：“OK，那我們就聽聽看吧！”
亞歷克斯‘創作’的這兩首曲子，分別是《Train Heist Theme》和《Mountain Hymn》，是游戲內非常經典的兩首配樂。
如何形容克林特·伊斯特伍德和朱利安·路德維希聽完兩首曲子的小樣后的感受呢，那就是李云龍的經典臺詞。
你小子，還真他娘的是個天才！
第一首曲子，聽著有種像威廉·芒尼聽說好友內德·羅根慘死，趁著雨夜單槍匹馬復仇的感覺。
光是聽著配樂的曲子，克里特·伊斯特伍德腦海中就浮現了畫面：
雨夜里，威廉·芒尼拿著槍騎著馬，朝著正在慶祝的酒館前進。他一言不發，眼含殺氣，面無表情……
第二首曲子更妙，有種一切了結之后的淡然遠去的感覺，非常適合作為影片的結尾。
劇組很少有人知道，克林特·伊斯特伍德其實一早就為影片寫好的主題曲，他自己的電影他清楚影片想要的是什么感覺。
沒看出來，克林特·伊斯特伍德還會寫曲子。
但在聽到亞歷克斯兩首小樣之后，克林特·伊斯特伍德沉默了。他這種半路出家的到底是比不上這些真正的音樂天才，亞歷克斯就是天才。
朱利安·路德維希則非常驚喜：“亞歷克斯，你簡直是一個寶藏啊。克林特，我看配樂工作就交給亞歷克斯來完成，你看怎么樣？”
一個老牛仔是不會拒絕如此中肯的建議的，更何況克林特·伊斯特伍德此時卻是對亞歷克斯更加的欣賞了。
他沒考慮多久就答應了：“亞歷克斯，讓你的經紀人和劇組談吧，我想你不會只要一份演員的片酬吧？”
這事順利敲定了，當亞歷克斯打電話告訴菲娜·科恩的時候，菲娜·科恩都驚呆了。
“你還會做電影配樂嗎？亞歷克斯，你簡直是一個寶藏男孩啊！”
亞歷克斯聳聳肩，雖然菲娜·科恩看不到：“菲娜，我只是隨便寫了兩首，我也沒想到導演會看中。”
如果菲娜懂未來的互聯網用語，此刻大概要吐槽一句：你別凡爾賽了。
不過這對于菲娜·科恩和亞歷克斯來說，都是一件好事。
她立馬飛到加拿大，再度和劇組商討細節，最后給亞歷克斯爭取了十萬美元的配樂師片酬。
比起做搖滾樂隊的版權問題，配樂方面的版權因為是屬于雇傭作品性質，版權整體歸屬電影公司。
這一點是行業慣例，亞歷克斯這樣新人自然沒資格討價還價。
但是未來電影公司要出原聲帶，或者有其他地方的商用行為，亞歷克斯可獲得百分之十二的收益分成，這是菲娜·科恩能爭取的最好條件。
從長期來看，這個收益是不錯。如果未來亞歷克斯做得不錯，成名了，就可以在版權上有更多的議價權。
麥特·瓦勒斯答應菲娜·科恩的條件是因為看中亞歷克斯的才華，但現實世界里，新人就是沒有議價權。
那些一上來就把所有版權捏在自己手里的，認為自己很牛逼的新人，通常只存在在無腦網絡爽文小說里。
不過比起自己的演員片酬，這配樂師的片酬可高多了。怪得不人家都說在歐美搞娛樂的，音樂比演員行業要賺錢。
有錢自然有動力，亞歷克斯開始在記憶的宮殿里仔細回憶游戲配樂，先一首首的寫在曲譜上。
等回到洛杉磯，再和華納影業方面合作，把配樂搞出來。