3．莫扎特：《C大調第二十五號鋼琴協奏曲》（K.503）

卡爾·西曼（Pf）、弗利茲·雷曼指揮，慕尼黑愛樂樂團，Gram.16014(1952年)

丹尼爾·巴倫博伊姆（Pf）、奧托·克倫佩勒指揮，新愛樂管弦樂團，Angel S36536(1968年)

弗里德里希·古爾達（Pf）、克勞迪奧·阿巴多指揮，維也納愛樂樂團，日Gram.30MG0165/6(1975年)

默里·佩拉希亞（Pf與）指揮，英國室內管弦樂團，Col.37267(1982年)

在聆賞這張唱片之前，我只略略耳聞西曼（Carl Seemann）這位鋼琴家，從沒實際聽過他的演奏。后來我在德國的二手唱片行發現這張10英寸(1)的老唱片，一聽就被他那真切面對音樂的態度深深打動。耳中的樂音瑯瑯鳴響，沒錯，我就是想聽這樣的莫扎特?。〔坏撉傺葑嗑式^倫，樂團的表現也很出色，著實沒話說。連細節都充滿莫扎特的C大調樂音，能夠邂逅這樣的音樂，真是無比幸福。

邂逅西曼這張唱片之前，我最愛聆賞的是年輕時的巴倫博伊姆（Daniel Barenboim，當時他26歲）與克倫佩勒（Otto Klemperer）指揮新愛樂管弦樂團共演的《第二十五號》。我絕對不是鋼琴家巴倫博伊姆的粉絲，但與老練的克倫佩勒攜手合作，錄制貝多芬與莫扎特的協奏曲等“Angel Record”時期的他散發出難以言喻的清新典雅氣質，精湛地詮釋了莫扎特的《第二十五號》。這般清新脫俗感與克倫佩勒略顯濃郁、厚實的樂音融為一體，醞釀出“恰到好處”的莫扎特樂音，華彩部分也令人驚艷。琴藝成熟后的巴倫博伊姆確實是名家，但我總覺得沒了年輕時的清新本質。當然，這部分的評價因人而異。

聽完巴倫博伊姆的版本，我又聽了一次古爾達（Friedrich Gulda）的演奏，心想：“嗯，這個人果然是維也納人?！保ㄅ牧艘幌麓笸龋┱f到古爾達，他一向給人一種“略顯乖張”的印象。但凝神靜聽這張唱片，你會產生一種在大阪烏龍面店吃清湯烏龍面般不可思議的安心感。那不帶任何企圖，也沒加什么多余的料，帶著些許清麗感的演奏，泰然自若地呈現出了最自然的莫扎特，何況還是和維也納愛樂樂團共演，即便稱不上“青史留名的演奏”，也讓人無可挑剔。

佩拉希亞（Murray Perahia）是當今樂壇我很喜歡的鋼琴家之一，我平常就喜愛聆賞他彈奏莫扎特與舒伯特的作品。他稱不上是“鬼才”或“天才”，但至少是一位追求樂風豐富、中庸，不會讓人失望的演奏家。他把莫扎特與舒伯特的音樂詮釋得很美，這首由他兼任演奏與指揮的《第二十五號》也是，穩穩地運用扎實的技巧，構筑滿溢親昵慈愛的音樂世界，雖沒有多少華麗感，卻有著些許溫暖。畢竟，要是世上盡是“鬼才”“天才”，那也挺無趣吧。

(1)　英寸，英制長度單位，1英寸約等于2.54厘米。