1．斯特拉文斯基：《彼得魯什卡》

歐內斯特·安塞美指揮，瑞士羅曼德管弦樂團，London LL130 mono(1949年)

歐內斯特·安塞美指揮，瑞士羅曼德管弦樂團，London CS6009 stereo(1958年)

克勞迪奧·阿巴多指揮，倫敦交響樂團，Gram.2532 010(1980年)

祖賓·梅塔指揮，紐約愛樂，日CBS SONY 25AC1162（1979年）

埃里希·萊因斯多爾夫指揮，新愛樂管弦樂團，LONDON SPC-21058(1973年)

迪卡唱片公司將安塞美（Ernest Ansermet）(1)指揮瑞士羅曼德管弦樂團演奏這首曲子的錄音，灌錄了單聲道與立體聲版本。在這一時期（正值單聲道與立體聲青黃不接）為了讓商品目錄看起來豐富些，經常采取這做法。這兩張都是老唱片，讓我愛不釋手到難評高下（均為出口到美國的倫敦版唱片），而且都是光看封套就會買的唱片。

雖然安塞美的新舊版錄音相隔約十年，演奏水平卻一樣優秀，不過，立體聲版本無論是錄音還是演奏都較為鮮明犀利，單聲道版本則是多了幾分柔美與豐盈感。兩個版本的演奏都很流暢自然，沒有絲毫急就章之處，還散發出一股適度的幽默感，舒服得讓人可以聆賞好幾遍，從演奏中能夠感受得到安塞美的高尚人品。繼皮埃爾·蒙都（Pierre Monteux）之后，安塞美被拔擢為俄羅斯芭蕾舞團的指揮，也受邀指揮過不少斯特拉文斯基曲子的首演。他與斯特拉文斯基是摯友，所以能自然詮釋其曲子的音樂性。可惜后來兩人因為音樂觀不同而交惡，甚至不相往來。

至于資歷比安塞美來得淺的指揮家（像是阿巴多、梅塔的版本），可能是基于唱片公司的營銷方針，我覺得似乎比較強調音效有多優質。阿巴多（Claudio Abbado）的演奏犀利又知性，梅塔（Zubin Mehta）的演奏則濃密、氣勢十足，都是分數極高的出色演奏，但總覺得耳里殘留著具有野心的樂音，就好似在說：“瞧，如何？”（純屬個人看法）至于會不會反復把他們的唱片放上唱盤，純視個人喜好。

我收藏的還有一張是萊因斯多爾夫（Erich Leinsdorf）將波士頓交響樂團音樂總監一職交棒給斯坦伯格（William Steinberg）后，成了自由之身的他遠赴英國，指揮新愛樂管弦樂團的作品。迪卡唱片公司的“全方位立體聲”（Phase 4 Stereo）音質絕佳，鮮明有深度，卻不刁鉆，是一張光聽音質就有收藏價值的唱片。還有萊因斯多爾夫的演奏，要說出乎意料實在很失禮，總之值得一聽。經驗豐富的他展現了純熟的指揮風格，不夸張也不狂妄，細節處理得恰到好處，呈現出了頂尖、專業的音樂世界。我當初不抱什么期待地買了這張唱片，沒想到正中靶心，就是這么回事。不過這張唱片的封套設計實在不怎么樣，活像B級恐怖電影的原聲帶，應該沒有人會因為封套而買吧？

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(1)　歐內斯特·安塞美，為使行文簡潔，亦使閱讀輕便，后文統一采用了“安塞美”這一姓氏簡寫代指。本書的其他人名，也多采用這種簡寫代指的方式。——編者注（全書同）