帛畫，非常驚艷非常瑰麗，蘊含著遠古的信息，一直令我十分神往。

機緣湊巧。2020年初秋，應嘉興市新塍鎮政府和中國當代帛畫第一人穆益林先生之邀，我有機會走進了千年古鎮新塍。

凡絹、紡、綾、縐、綢等未經染色織繡的絲綢，在中國古代稱為帛。在帛上繪畫稱為帛畫。絲綢有5000年的歷史，帛畫有3000年的輝煌。

今天用“丹青”代指繪畫。丹青的原意是指帛畫，指畫帛畫的礦物質顏料：丹砂、青雘。遠古沒有紙，只有絲綢；沒有筆墨，只有丹青。

為了更好理解帛畫是在素色絲綢上繪畫，簡單說一說錦和緙絲。嚴格地說，錦和緙絲不屬于絲綢，它們是絲綢的頂級精華。錦為金加帛，帛中之金。錦作織繡，緙絲亦織繡，錦繡入懷高門大戶，緙絲繡進貢皇宮蟒袍。這兩種絲綢極品本身就是織繡作品，織繡過程中已完成了繪畫圖案。

帛在古代非常高貴，是宮廷用品，主要具有祭祀功能。“國之大事，在祀與戎。”古代的玉和帛都是祭祀用的，“化干戈為玉帛”，說得很清楚，除了祭祀，兩國間簽訂和平協定時都以玉帛作為信物交換。

老百姓不能穿戴絲綢，只準使用麻布，故稱“布衣”。

遠古時代只有絲綢，所以只能帛畫。目前，發現最早的紙本畫是在新疆出土的西晉作品。因此可以說，西晉以前的中國畫都是帛畫。

到了唐代，紙已大量使用，于是有人開始在紙上繪畫。唐代宮廷有人統計宮中藏畫時，面對新出現的紙質畫作，為了分類，首先提出了“紙本”概念，以區別于大量的帛畫。到了宋代，紙質畫已占半壁江山，于是又有人將絹、綾等絲織物上的字畫歸類為“絹本”。從此，“紙本”“絹本”作中國畫的分類名詞一直流傳至今。

中國最早的帛畫發現于商代古墓。最精美的帛畫是1972年長沙馬王堆漢墓中出土的5幅西漢作品。楚漢帛畫創造了古代中國畫藝術的巔峰，民族瑰寶，享譽世界。

從絲綢再向上追溯，不得不說到先人的蠶圖騰。小小的蠶寶寶，吐絲作繭成蛹，然后破繭化蝶重生。多么神奇！仔細想想，蠶是不是有如鳳凰涅槃一般？鳳凰涅槃是傳說，破繭化蝶是現實。小小毛蟲化作彩蝶，吐絲紡織衣被天下。如此偉大，先民當然頂禮膜拜。

我想到了李白的《蜀道難》:“蠶叢及魚鳧，開國何茫然！”《蜀王本紀》載：“蜀之先王名蠶叢，后代曰柏灌，又次者曰魚鳧。”從“教民養蠶”的蠶叢、“教民務農”的柏灌，到“教人捕魚”的魚鳧，三位蜀王，三線并流，從三星堆文明到金沙遺址，至今生生不息。由此更聯想到成都郫都區的望叢祠，全國唯一的一祠祭二主（成都還有一座全國唯一的君臣合祀且君附臣身的武侯祠，武侯祠力壓漢昭烈帝廟），先賢陵冢，遺愛后人。

自晉代以后，帛畫以絹本的形式傳承。由于紙本興盛，絹本日趨消亡。

到了近代，帛畫又開始漸漸斷代傳承。明清以來，江南畫家又嘗試在普通絲帛上畫畫。有所不同的是，如董其昌、任伯年、虛谷、吳昌碩都愛在綾上繪畫，形成“綾本”。

20世紀20年代，寓居上海的馮超然擅畫絹帛重彩，并傳藝給學生鄭慕康。1960年鄭在上海美專任教，又把帛畫重彩法傳給了學生穆益林。穆承前啟后，創作了大量的現代帛畫，舉辦多場巡展、論壇、講座，古老的帛畫又回到了人們的身邊。

玉、帛自古乃宮廷之物，嚴禁民間擁有。今天，你若客廳掛一幅帛畫，手里把玩一玉，悠然望一眼窗外，恍如南山下矣。江南桑蠶之地，絲綢之鄉。帛畫濫觴于斯，也將復興于此。