畢玉打開《詩經注析》，看了幾眼目錄，翻到第4頁，這是序言后兩頁。“二姐，看這頁，我用紅筆畫橫線的這段。”

畢如湊近看，畢玉輕聲念：“最后，想談一談詩經的韻律。押韻是詩歌的基本要素之一，詩經當然也不例外。但是，兩千多年前的語音，同今天有很大的差別。用普通話去讀詩經，實在難以理解它的韻律，因此更有必要加以說明。這個問題從明、清學者到今人都做過大量研究，詩經怎樣押韻的問題基本上是解決了，但是，困難在于如何將那些不同于今音的上古韻的讀音表達出來。”

畢玉停了下來，畢如不解地看著她。“阿妹，繼續往下念，這普通話聽著就十分舒服，可惜我十匹馬都追不上。”

畢玉無奈笑笑：“換口氣總可以吧，二姐。”接著繼續往下念：“漢語拼音只適用于現代漢語，無法表示上古音中某些字。反切是一個方法，清代小學家們便是用的反切。不過時至今日，反切幾乎成為了絕學了，在詩經的讀者群中，我們估計懂得反切的同志不會超過百分之十。更何況由于語音的變遷，即便懂得反切原理，也未必能切出正確的上古音來。比如入聲，在普通話中已經消失，因而也就無從找一個適當的反切下字來表示上古音的入聲聲調。最精確的當然是國際音標拼音法（王力先生的詩經韻讀便是用的國際音標）……”

聽到“國際音標拼音法”，畢如突然問：“阿妹，你抄給我的歌詞《風繼續吹》，標注的不是漢語拼音，而是國際音標粵語拼音，對不對？”

“二姐，好醒目。”畢玉含笑回應。

“阿妹，《詩經》有三百首詩，為什么要選《關雎》來講？第一首是它，說明它很重要，對吧。”

“二姐，悟性很高嘛。孔子說：《關雎》，樂而不淫，哀而不傷。在孔子看來，《關雎》是表現中庸之德的典范。古人認為：夫婦為人倫之始，天下一切道德的完善，都必須以夫婦之德為基礎。《關雎》在這方面具有典范意義，所以它被列為《風》之始。”

“《風》詩，就是用來諷諫在上位者，用來教化下層民眾的。用委婉的諷喻來勸告君上，用殷勤的誨示來教化民眾。詩，是蘊藏在人內心的情感和志向。”

“在心為志，發言為詩。藏在心里稱作志，抒發為語言就是詩。情感在心中激蕩而按捺不住就會用言語表達出來，音語還不足以表達，就會通過嗟嘆來表達；嗟嘆還不足以表達，就會通過歌唱來表達；歌唱還不足以表達，就會情不自禁地通過手舞足蹈來表達。”

“樂而不淫，淫的意思是多而過度。樂而不淫表示樂不應該過度，以免樂極生悲。過度的歡樂，對身心都是一種傷害，最好加以避免。”

“《詩經》在內容上分為《風》《雅》《頌》三個部分。《風》是周代各地的歌謠；《雅》是周人的正聲雅樂，又分為《小雅》和《大雅》；《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，又分為《周頌》《魯頌》《商頌》。”

“西周時期，學在官府，只有貴族才有受教育的權利，文化為貴族所壟斷。貴族掌握了知識文化，才能進行文學創作，《詩經》就是他們所獻、所箴、所賦、所誦的作品。《雅》和《頌》多為西周時期的作品，出自貴族之手，體現了雅樂的威儀典重。”

“阿妹，詩三百是不是都是西周貴族所作？”畢如對中國歷史頗感興趣，上歷史課她都認真聽課。她幫畢玉清除《二十四史》的灰塵時，好奇地翻了翻妹妹最常看的《史記》和《漢書》，不到兩分鐘，她就棄讀了，全是文言文，如讀天書，捶胸頓足也看不懂。

“不全是。《國風》多為春秋時期的作品，有許多采自民間，更多地體現了新聲的自由奔放，比較接近當時的口語。國風中的作品，既有反映男女相慕相戀、相思相愛的情歌，也有反映婚嫁場面，家庭生活等婚姻家庭詩，還有表現不幸婚姻給婦女帶來痛苦的棄婦詩。這些作品是《詩經》的重要組成部分，也是最精彩動人的篇章。國風中的作品都是針對戰爭徭役、婚姻戀愛等生活抒發詩人的真實感受。”

“春秋時期好像是孔子所在的那個年代？”畢如舉棋不定。

“喲！二姐，歷史學得不錯嘛。”畢玉有些意外，不知道姐姐什么時候喜歡上了歷史。

“作為一個中國人，怎能不知道春秋戰國、諸子百家。我們上歷史課，歷史老師經常說這句話。”畢如鏗鏘有力地回答。

“《詩經》是我國第一部詩歌總集。全書主要收集了周初至春秋中葉五百多年間的作品。最后編定成書，大約在公元前6世紀。作者包括了從貴族到平民的社會各個階層人士，絕大部分已不可考證。可以說《詩經》包括了公卿列士所獻之詩，采集于各地的民間之詩，以及周王朝樂官保存下來的宗教宴饗中的樂歌等。《詩經》的編集，在先秦古籍中沒有明確記載。整理編定《詩經》的人和具體情形，我們今天已無從得知。可能周王朝的樂官在《詩經》的編集和成書過程中，起了相當重要的作用。”

“想不到周朝樂官都這么有文化。難怪外婆總叫我無事時多讀《詩經》，我卻不以為然。”畢如無地自容。

“《詩經》的藝術手法，用賦、比、興三個字來概括。賦就是直接抒寫和鋪述，這是所有文學作品最基本的方法。比就是比喻，以彼物比此物，使事物的表達更加形象生動。興，用朱熹的話來說，是'先言他物以引起所詠之詞’。興，一般用在詩歌開頭。”

“起興的句子可以與詩的內容有關，也可以無關。賦、比、興三種方法，在《詩經》中交互使用，有的側重用賦的方法，如《大雅》和《頌》，而《國風》和《小雅》則用比、興較多。”

“《關雎》被列為《風》的首篇，描繪的是一幅愛情畫卷。一位翩翩少年在河岸邊散步，偶遇一位心儀的女孩子。這首詩采用興而有比的手法，以關雎的鳴聲起興，引出'窈窕淑女，君子好逑'這一主題，然后用賦的手法鋪敘開來，形象生動地描繪出青年男子在追求自己心上人時焦慮急迫以及晝思夜想難以入眠的相思情景。其中的過程有歡樂也有悲哀，但是表現得十分恰當，既沒有過分的歡樂，也沒有傷神的悲哀。孔子對于《關雎》的詞句和音樂，十分欣賞。”

“孔子曰：《詩》三百，一言以蔽之，曰：思無邪。何為思無邪？是指《詩經》在男女情愛的文字表達上特別文雅健康。二姐，你平時多讀《詩經注析》，比你總看那些愛得死去活來的言情小說強。”

“《詩經》都是文言文，太深奧難懂。不過，聽你這么一講解，我似乎又覺得通俗易懂了。原來，《詩經》是本【婚戀指南】。”畢如豁然大悟。

“讀詩就要懂得音律，尤其是入聲的使用往往與詩文內容相關聯，這是非常傳神的。”

“阿妹，我不明白什么是音律？”

“講音律又要回到那個話題，韻字的本義是什么。”

“是什么？”畢如追根問底。

“勻字的字義看起來比較直接、清晰。就像一把勺子里有兩個大小一樣的湯圓，更像老年人手里盤轉著的那對大小均勻的保健球。韻字的本義，左邊是音，右邊是員（圓），后來，韻字簡化成韻字，從勻。韻就是指在音樂音律中圓潤勻稱的交響回應。”畢如在茶幾上拿起一只鋼筆在手抄歌詞本的背面空白處寫了兩個字：韻和韻。

“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。像這樣四小句劃分為一段，就稱為一章。”

“四小句為一章？”畢如驚詫不已。

“《詩經》的基本句式是四言，每句雖只區區四字，但句法多樣，語氣自然。根據內容需要，也有二、三、五或六、七、八字為句的。”

“章字不是從立從早，而是從音從十。”畢如在手抄歌詞本的背面空白處寫了個章字，又在章字旁邊寫了兩個字：音和十。

“情感通過宮、商、角、徵、羽等五聲的配合表達出來，五聲相配而成韻律就是音。十是一個完整單位，1～10就是現在通用的十進位。只有完整的音樂片段，才能稱為章，故音十為章。”

“《詩經》的句式，以四言為主，四句獨立成章，其間雜有二言至八言不等。二節拍的四言句帶有很強的節奏感，是構成《詩經》整齊韻律的基本單位。四字句節奏鮮明而略顯短促，《詩經》中經常出現的重章疊句和雙聲疊韻的重沓結構讀來又顯得回環往復，節奏舒卷徐緩，在意義表達和修辭上都具有很好的效果。”

“就是說讀《詩》跟唱歌差不多。”畢如越聽越透徹明了。

“可以這樣理解。”畢玉笑了笑。

“《關雎》全詩總共五段，即五章。”

“《關雎》第一章、第二章是以幽部為韻，第三章與前兩章大不相同，不再繼續使用幽部作韻腳，而改用職部為韻。古詩中韻腳的切換，稱為換韻，就像唱歌時，通過換調來增強藝術性。”

“二姐，每一章的第一、第二、第四句中最后一個字押韻，第三句一般不可押韻，就像國畫中的留白。第一句、第二句押韻，第三句破韻，到第四句就必須再把韻押回來。如果章尾不押韻，聽起來就會極不舒服。就像你跟朋友分享樂事，卻被潑一盆冷水，這種極度的反差令人痛苦難言，因為不合乎我們的心理期待。韻字本義就是回來、回應，韻者，勻也，均勻之義。”

“就是說每章的一、二、四句押韻，第三句不押韻。”畢如心領神會。

“軍人走正步時喊口號：1 2 1 2。是通過成雙的數字表示事物內在的自然韻律。所以第二句和第四句的韻腳一定要呼應的，從音樂韻律的節奏、重拍上也是如此。”

“求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。”畢玉用粵語吟唱，畢如低聲跟唱。

“第一句的得字，第二句的服字，第三句不押韻，第四句的側字，這三個字是入聲。用粵語念就有堵塞感。”

“是的，你這么一講，我才注意到用粵語念入聲有明顯的堵塞感。我終于明白，為什么你教小弟讀古詩詞總用粵語來念。”畢如豁然貫通。

“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。這一章誦讀起來感覺舒暢愜意。”

“第一、二章每句的最后一個字是不是舒聲？”畢如拿起手抄歌詞本，翻到第五頁，認真地看畢玉摘抄的音韻學知識。

“是的。平、上、去三聲讀起來感覺要舒緩一些，故稱舒聲。入聲整個音節讀起來顯得很短促，故稱促聲。”

“求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。男女情愛是復雜而微妙的，一旦到了求之不得、輾轉反側的夜里，就沒有那么舒暢愜意了。這章在押韻上，也沒有了之前的悠揚，而轉為入聲，制造出堵塞感。”

“原來如此。難怪阿妹你唱歌特別有感情，聲情并茂。”

“如果接下來都是一味收縮、壓抑，也是不可以的。所以第四章再次換韻，在語感上再度拉長、悠揚。”

“第五章，參差荇菜，左右芼之，窈窕淑女，鐘鼓樂之。芼（mao四聲）、樂（lao四聲）二字都是入聲，又恰在結尾，誦讀起來感覺到此戛然而止，故有余音繞梁之感，留有念想。”

“換韻，是伴隨詩歌內容的發展進行的。”

“詩文從一開始初見心上人的美妙心靈體驗，陡然轉折，意識到自己已經陷入單相思狀態。內容上的轉折，也伴隨著押韻的轉換，此處巧妙的換為入聲，以呼應求之不得，抑郁不得舒展的心情。詩歌創作講究：起、承、轉、合。”

“第一段，關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑，是起。”

“第二段，參差荇菜，左右流之，窈窕淑女，寤寐求之，是承。”

“第三段，求之不得，寤寐思服，悠哉悠哉，輾轉反側，是轉，真可謂是困難重重。”

“第四、五段是合。”

“淑女與君子，結果如何，是無果而終或是喜結連理，詩文到最后并無交代。妙就妙在這是一樁千古懸案，勾起后人無限思忖遐想。”畢玉對《關雎》的押韻進行了生動而詳細的解說。

畢如聽入了迷，恍如身臨其境。