第五節 指揮與團隊的關系

一 指揮的三重身份

指揮方式是多樣的，但無論如何都必須承擔三種職能，扮演教師、教練、指揮三個角色。這和排練的三個階段——基礎排練、技術排練、藝術排練直接相關。

基礎排練階段，指揮就是教師，要解決的是基本樂科里的問題：音準、節奏、和弦等。這是創造音樂形式美的關鍵一環，就像高樓的基礎施工，沒有堅固的地基大廈是不會穩固的。技術排練包含聲音訓練和聲音運用。在合唱排練中，指揮所做的是一名教練的工作，進行人聲及多種聲樂技術的訓練。一個真正的合唱指揮必須是聲樂專家，而且是合唱聲樂專家，要會用自己的學識和方法去創造群體人聲藝術。當各種技術難題得到解決之后，指揮的角色才可登場。用你藝術的語言、藝術的動作解釋、描繪、渲染你的藝術要求，運用多彩的人聲筑起多彩的大廈，以達到最佳的藝術效果。

我們無法確定三個工作階段各自需要的時間，也難以把三者嚴格分開。程序可以活用而內容卻是不可缺一的，三種角色也要輪流扮演。教師的嚴格和耐心、教練的扼要和有效、指揮的激勵和吸引，將匯合成優秀指揮的工作效率和作風。

二 指揮與團隊關系的雙重性

指揮要合理發揮其主導性，先要認清和找準自己的位置：①與團隊間始終是命運共同體，沒有團隊就沒有指揮，團隊是實現音樂創作的實體。②不斷加強行動目標意識，激發團隊的主動性，進行共同創造是思想保證。③時刻調節保持藝術氛圍，在認真與快樂中度過創作時光，把排練過程變成藝術享受和人文體驗的過程。

指揮的三種（教師、教練、指揮）角色，都是指導者的身份，與團隊形成必然的師生關系。師與生、教與學有相對性矛盾，形成矛盾的主要因素：①團隊的求知欲望越強，則要求指揮給予的越多，如教者不能滿足學者所需，學者必然對教者失望而失去信任，于是矛盾產生了。②對團隊了解不夠，作品選擇不當，教與學難以對應，或教學方法不被理解，收效不大，從而產生焦躁心理，于是矛盾產生了。③對音樂表現要求不能做詳盡表述，團隊不能理解而做出應有反應，于是矛盾產生了。

種種矛盾的產生都對指揮提出警示：①集體藝術是團隊共同創造的，教與學是互相的，指揮的權威絕不是以權發威，而是以學識和親和力贏得尊重。②師者，智者也，要以充實的智慧和學識滿足學者，言之有物、用之有法、教之有方。指揮要做大量充分的準備，能夠回答樂譜上的一切問題，備有多種實施方案才走進排練廳。③指揮應用準確而具說服力的動作和有啟示性的語言闡明創意要求，簡明、形象、生動、精煉是指揮語言的特定標準。（勿忘指揮是以手語示意的人，該用手的不用嘴）④關愛團隊、深知團隊，準確判斷團隊的能力和潛力，為他們準備相適應的前置性的作品，使之持續提高。選擇曲目、編排曲目是指揮的學識和經驗的綜合體現，只有不停地積累擴大“庫存”，才能有針對性地選取，用于不同對象、不同需要。指揮的工作作風、行為方式雖各不相同，但都是在積累藝術修養的同時積累人文修養，并使兩者相生相長。這是指揮成為好指揮的兩根支柱，不能失衡。追求藝術和自我人格的共同完美，才能獲得真正的完美。

三 三度創作與文化傳播使命

作曲是一度創作，指揮是二度創作，三度創作又是什么？這是一個常被人遺忘的卻又是一個巨大的永恒存在——聽眾。指揮的創作是把全部的熱情傾注于團隊，把展示的期待給予舞臺。當一臺音樂會上演之時，難道藝術創作真的到此為止了嗎？不妨回頭看看那條音樂生產鏈：

作家—作品—指揮—團隊—聽眾（一度創作—二度創作—三度創作）

聽眾是這條創作生產鏈的最后一環，是直接的參與者，也是這場音樂盛宴的享用者，又是文化市場的消費者，還是對演出品質的評判者。演與聽的關系是美與審美間互動的統一體，是共同創造美的過程，如在新年音樂會上《拉德斯基進行曲》引發的掌聲響起，演與聽之間互相融合，臺上臺下共創歡樂，達到藝術的完美境界。

聽眾參與的第三度創作并非從劇場開始，而是從音樂會的創意之初就已經介入，聽眾已經在不知不覺中如影隨形地參與了進來。這不是可有可無而應該成為必須，必須讓聽眾在我們心里，在音樂活動的全程相隨。藝術行為永遠是有對象的，如果只為滿足于自我的自產自銷，無疑是藝術的貶值。

如果說演出僅僅是一次藝術體驗，是自我愉悅、自我升華。那么，指揮是一種專業，也是一種職業。任何一種職業無一例外地都要承擔不同的社會責任，指揮的職業使命不止是為了演出而演出，而是承擔著文化傳播的社會責任，這也是指揮存在的社會價值。音樂文化一代代傳承，指揮作為音樂的繼承者，已經承擔了再傳播的天職，帶著教育的使命，以輻射社會的視野去推廣音樂文化。為了明天，為了后代能在文化結構上達到完美，在知識、技能、法制、道德、倫理、公關等方面能有更上層的思辨，審美層次得到完善，特別是補上聽覺審美的缺失，這是我們能做的，應該做的，必須做的。