耿文婷  “馮氏春晚”能否讓央視春晚重現輝煌？

作者簡介

耿文婷，海軍大連艦艇學院教授，博士后，博士生導師，主要研究文藝美學及央視春晚，教育部新世紀優秀人才支持計劃入選者。發表學術論文140余篇，出版著作2部，主持完成國家社科基金項目1項。

“馮氏春晚”能否讓央視春晚重現輝煌？

馬年春晚已經拉開了序幕，自欽定總導演馮小剛之日起，老百姓對春晚逐年如一池寂水般淡漠的情感又被重新喚醒了。它令人們產生猜想：當春晚遇到馮小剛，春晚究竟是會脫胎換骨，重新屹立于江湖呢，還是難逃頹勢，只不過是回光返照了一把？

持積極態度者認為，馮小剛是當今中國首屈一指的喜劇電影大師，跨界掌勺央視春晚如治大國者烹了小鮮，肯定能讓這臺晚會面貌一新，氣象非凡。具體原因有三。一是雄厚的實力：馮導以《甲方乙方》開篇，以《不見不散》《手機》《大腕》《天下無賊》《非誠勿擾》等一系列優秀作品為紅線，編織出了中國當代賀歲片文化的美麗風景線，他是當代中國“賀歲片文化之父”，用馮導的話講：“沒有我為大家拍賀歲片，春節你們看什么呀？”的確，馮氏喜劇一貫接地氣的冷幽默風格，馮氏背后以王朔為代表的超強創作班底、以葛優為代表的超強表演班底、以華誼為代表的超強資本運作班底，都是支撐馮氏喜劇這些年在電影市場所向披靡、寶刀不老的不二法門。二是對春晚的準確定位：馮導在接任總導演“寶座”之初，就針對春晚長期以來存在的虛假、空洞、浮華之風，提出了“真誠、溫暖、振奮、好玩”的八字方針，拋棄“高大上”路線，力圖讓春晚回歸質樸親民、簡約而不簡單的風格。三是創新迭出：比如把多少年來熱鬧的開場歌舞換成了電視先導片《春晚是什么》；比如把人氣頗高的影視明星張國立納入主持人隊伍；比如首度對端莊華美的主持人進行cosplay（角色扮演）包裝，分別代表傳統年俗元素的福、祿、壽、喜、財；比如把串場詞作為語言類節目來精心打造；比如涌現了全新的藝術形式——側躺劇、腹語節目《空空大拜年》、創意舞蹈《一馬當先》、創意鋼琴《野蜂飛舞》、真人舞蹈表演的晚會《時鐘流淌》，等等。總之，令老百姓對馮氏春晚充滿了期待。

而持消極態度者則認為，持積極態度者只是盲目樂觀地看到了一些表面現象。事實上，馮小剛不能為春晚帶來一線生機，這是因為馮導不了解自己，更不了解春晚，具體原因也有三。一是不了解春晚模式的深淺，導致創新說起來容易做起來難。譬如，人們猜想馮氏春晚的主持人會把央視的老面孔全部推翻，來個大換班，待主持人名單公布后仍保留了春晚的四張熟臉。為什么就不能推陳出新？原因在于春晚30年固化了的現場直播模式。除夕夜的現場直播是央視春晚的超級文化價值之所在，正是擁有除夕夜這一獨特的播出時段，央視春晚才可以長久地存在下去。而在其他時間段播出的文化部晚會、公安部晚會、民政部晚會則在馬年到來之際被歷史性地取消了。但現場直播模式對兩類表演者的要求極高，其一是主持人，其二是語言類節目表演者。在萬眾矚目之下，說錯一個字或支吾幾秒鐘都將是致命的。這就導致馮氏春晚在主持人及語言類節目的人選上依然要仰仗經驗豐富的“老面孔”，最初的推新人激情便無法實現。用馮小剛的話說：“此事很兇險。”二是不了解春晚創作的深淺，導致馮氏春晚掉入了他所鄙棄的春晚老路。馮導未能深刻地認識到，他所擅長的電影導演藝術與春晚導演藝術其實有著迥然的不同。電影比較純粹些，它是導演個體意識、個人風格、個性氣質的體現；而春晚則是一個大拼盤，它所負載的文化擔當頗多，必須有經過層層審查的讓老中青喜愛的節目、各民族節目、反映各行各業的節目、各種藝術形式的節目、娛樂并且教化的節目，一個都不能少。如果說，電影是體現導演個人藝術水準的、個性鋒利的私人定制，那么春晚則是體現國家意志，兼顧各方文化訴求的、個性圓熟的全民定制，必須依靠音樂、舞蹈、小品、相聲、雜技、魔術、戲曲等各個行當藝術家創作的節目來支撐。換句話說，電影的成敗取決于電影導演，而春晚作為綜藝節目的成敗則取決于一個個具體的節目。這些年來，春晚的癥結恰在于此——在文化工業化、藝術商品化的浮躁文藝氛圍里，十年磨一劍式的無功利的節目創作變得越來越稀少，公式化、概念化的缺乏深度審美體驗與認識深度的各類作品則充斥了春晚舞臺。供奉春晚大餐的總導演其實只是一個點菜師，他所點的菜終歸要受制于后廚能做出怎樣的菜。這樣一來，被寄予厚望的馮氏春晚不過是同一家飯店換了另一副招牌而已。這使馮導在晚會開播前接受央視采訪時發出了“我是一個外行”的“聲明”，并慨嘆“電影是導演水平決定的，春晚不是，它是國家的文藝水平、創作能力、制作能力的現狀映射”。三是不了解個人能力的深淺。俗話說，沒有常開不敗的花，個體由于生命的有限性不可能一生都處于創作的高峰期，馮導也不例外。年過五十的他僅從電影作品來看，已經走過由一系列優秀作品串起的輝煌，從《夜宴》開始，創作的頹勢已顯露端倪，去年年底引起唏噓一片的《私人訂制》則標志著馮氏賀歲片跌入低谷。而與《私人訂制》處于同一創作時期的另一部馮氏巨制——春節聯歡晚會，在制作先導片《春晚是什么》時，為了給姚晨設計臺詞，馮導在原地轉了好幾圈也沒想出來，于是慨嘆“真是老了，不行了，不能再干了。要是原來，能想出八句話也不重樣”。早在十年前，筆者就曾撰文呼吁央視開門辦春晚的步子應更大一些，主張把像馮小剛、張藝謀這樣的創作精英吸納到總導演隊伍中來。如果十年前的春晚遇到了馮小剛，那時的馮導正值創作盛年，對于春晚將是一件喜事、一件幸事！正如《私人訂制》的創作如果放在《甲方乙方》時期，一定收獲不凡的口碑。但在十年后的今天，老百姓的審美水平已經被培養上去了，而馮導還停留在原來的水平線上，被觀眾責罵、抱怨也就在所難免了。難怪馮導最后無可奈何地道出：“我對春晚的改變遠不如春晚對我的改變。”

如此看來，春晚并非無藥可救。它要求總導演和創作團隊必須擁有高出普通百姓之上的高水準，具有引領觀眾審美趣味、提升觀眾審美水平的能力。所以，馬年春晚縱然把崔健請進來唱了那首《一無所有》，把王朔請進來創作了幾個諷刺小品，但如果只是停留于原有審美水平的懷舊與回味，恐怕仍然不能滿足人們不斷發展的審美需求，得不到老百姓的認可也就不足為奇了。

原載《大連日報》2014年1月28日