第三章 普通高校音樂表演專業教育實踐生成

第一節 高校音樂表演專業教學模式改革原則

一、建立音樂表演專業特色教學理念

普通高校應用型轉型發展，就是要培養應用型人才。應用型人才培養，即以“應用”為主導，以滿足社會需求為導向，堅持理論與實踐相結合，強調實踐性、應用性和技術性，培養現代技術的應用者、實施者和實現者。其重點之一，落實實踐能力培養的核心地位，強化實踐教學。教育部教職成2015年印發了[2015]6號文件《關于深化職業教育教學改革全面提高人才培養質量的若干意見》，其中第二條指出：堅持工學結合、知行合一。注重教育與生產勞動、社會實踐相結合，強化教育教學實踐性和職業性，促進學以致用、用以促學、學用相長。第十五條指出：推進專業教學緊貼技術進步和生產實際。對接最新的行業標準和崗位規范，緊貼崗位實際工作過程，更新課程內容，深化多種模式的課程改革。文件的目的：正確引導構建新的高職教育辦學模式，切實把提高高職教育的教學質量放在首要位置。加大課程建設與改革的力度，大力推行工學結合，突出實踐能力、職業能力、創新創業能力培養，改革人才培養模式。

在當前全國實施“地方高校應用型轉型發展”大背景下，深入研究應用型人才培養模式的改革與實踐，對促進普通高校的轉型發展具有很強的現實和理論意義。因此，普通高校音樂表演專業人才培養模式的改革實踐，第一，將明確應用型培養目標的定位方向，構建應用型人才培養模式，培養高層次應用技術和技能人才，為地方經濟發展服務。第二，有助于改善普通高校音樂表演專業學生的知識結構，提高本專業畢業生的就業率。第三，對推動兄弟院校同類專業人才培養模式的改革與創新，將具有積極的促進作用。根據《國務院關于加快發展現代職業教育的決定》《現代職業教育體系建設規劃（2014—2020年）》等有關文件精神，通過廣泛社會調查，跟蹤市場需求變化，關注本專業技術領域發展趨勢，與相關專家共同探討，在長期探索、反復實踐、不斷改革創新的基礎上，根據音樂表演專業“以音樂審美為統領、藝術實踐為手段、舞臺表演為目的”的專業特點，焦作師范高等專科學校確立了“以演促學、以賽促能”音樂表演專業特色教學理念。

“以演促學、以賽促能”視域下音樂表演專業人才培養模式改革實踐，其目的就是為了能夠更有效地實施人才培養方案，培養出素質高、能力強、具有創新意識、實踐能力、學習能力、就業和創業能力的高端技能型人才。“以演促學、以賽促能”音樂表演專業教學理念，其宗旨是落實人才培養目標是以能力培養為核心、職業技能培養為目標的教育模式。在培養過程中更加強調與社會實踐的結合，更加重視實踐性教學環節如實踐教學、社會實習等，并將此作為學生貫通專業知識和專業技能的重要教學活動。同時，強調就業和創業能力的培養，使學生明確自己的職業定位，明白自己學成后要做什么，以培養出高素質的技術技能人才。

二、構建教學模式改革原則

（一）目標定位是關鍵，堅持應用型原則

普通高校應該根據地方經濟社會發展對人才的不同需求，以及高校的自身條件，在履行高校職能中找準自己的辦學定位、發展目標、辦學性質和服務方向，堅持應用型原則，確定人才培養的目標、規格，構建合理的知識、能力、素質結構。

（二）社會需求是前提，堅持就業為導向原則

普通高校人才培養模式改革實踐，要廣泛進行社會調查，深入了解市場，準確把握市場對音樂表演專業人才在知識、能力、素質等方面的具體要求，從而有針對性地設置和調整課程體系，改革教學模式，才能真正做到從行業實際需求出發，落實地方高校人才培養的要求。

（三）堅持能力培養為核心、職業技能培養為目標原則

普通高校人才培養，要以素質教育為基礎，以實踐能力培養為核心，以職業技能培養為目標，落實能力培養的核心地位，突出其職業性。職業技能，即學生就業所需的技術和能力。學生是否具備良好的職業技能是能否順利就業的前提。

（四）轉型發展求突破，堅持發展專業特色原則

人才培養模式改革要圍繞地方高校教育音樂表演專業人才培養目標和職業崗位要求，形成鮮明的專業特色。普通地方高校的人才培養要為區域經濟服務，人才培養的特色主要體現在與地方經濟的結合上，要適應當地的經濟社會發展，滿足地方經濟發展對人才的特定要求。

三、改革實踐教學模式，突顯應用型人才培養

高等教育的職能是培養人才、發展科技、服務社會。對于地方高校來說，培養人才是其首要職能。普通高校在人才培養上主要有兩大方面問題：“培養什么樣的人”和“如何培養”，即人才培養模式（培養目標+培養模式）。應用型人才培養模式，其人才培養目標是以能力培養為核心、職業技能培養為目標的教育模式。在培養過程中更加重視實踐性教學環節，更加強調與社會實踐的結合，并將此作為學生貫穿專業知識和專業技能的重要教學活動。

（一）加強音樂表演專業實踐教學比例

國家教育部教思政 [2012]1號文件《關于進一步加強新形勢下高校實踐育人工作的若干意見》，強調了實踐育人工作的重要性，明確了實踐教學、軍事訓練、社會實踐活動為實踐育人的主要形式，充分肯定了實踐教學環節在實踐育人工作中的重要位置，并規定“各高校要結合專業特點和人才培養要求，分類制訂實踐教學標準，增加實踐教學比重，確保人文社會科學類本科專業不少于總學分的15%、理工農醫類本科專業不少于25%、高職高專類專業不少于50%，師范類學生教育實踐不少于一個學期，專業學位碩士研究生不少于半年。要全面落實高校專業類教學質量國家標準對實踐教學的基本要求，加強實踐教學管理，提高實驗、實習、實踐和畢業設計質量”。

為了全面落實高校專業類教學質量國家標準對實踐教學的基本要求，高校音樂表演專業結合本專業的特點和人才培養的要求，在構建實踐教學體系中，應大力加強音樂表演專業的實踐教學比例。音樂表演專業實踐課程體系主要包括兩個方面：校內實訓、實踐與校外實習、社會實踐。對技能體系的開發，主要就是通過校內實踐和校外實習，達到熟練掌握專業技術，滿足職業崗位能力的要求。

（二）強化舞臺表演式課堂實踐教學

普通高校音樂表演專業，是以科學性、藝術性、實用性為教學宗旨，著眼于表演技能的培養，使學生具備舞臺表演技能，兼有舞臺節目創作、編排、晚會設計、劇務等的綜合才能。根據培養目標的確定，無論是專業表演人才，還是創編、組織與服務人才，都是以“舞臺表演”為最終展現。“舞臺表演”不僅是提升音樂藝術人才能力水平的重要途徑，也是檢驗和展示音樂表演專業教育教學成果的重要手段。根據藝術教育的專業特點，藝術教育的屬性是強調實踐、體驗和創造。藝術教學規律是強調以舞臺為中心的實踐性。“舞臺表演”涵蓋了高校音樂表演專業相關的所有藝術實踐活動總稱，“工學結合”體現在藝術教育中，更準確的表述應該是“演學結合”。

普通高校音樂表演專業的課程教學，不僅需要重視基礎理論知識和專業技能的學習，同時也需要有大量的舞臺表演實踐經驗。根據音樂表演專業“圍繞舞臺、造就人才”的專業特色，高校音樂表演專業應大膽改革以課堂為中心的傳統教學模式，打造“早登臺、多登臺、全過程實踐”的新型教學模式，嘗試以舞臺表演式教學來激活音樂表演專業傳統課堂，創建以“舞臺表演為中心”的教學模式。根據音樂表演專業課程性質不同，有些課程（舞臺表演、舞蹈創編）可以在舞臺上進行教學，有些課程（鋼琴、聲樂）可以周期性地把課堂地點由琴房移到舞臺上等，創建“課堂+舞臺”的舞臺表演式教學模式，在學習的同時就進行表演訓練。即在教學中，以舞臺表演為目的、舞臺實踐為支撐，把課堂教學延伸到音樂舞臺上，同時，把舞臺表演中存在的問題再及時反饋到教學中，對教學進行有的放矢的改進，從而提高音樂表演專業的人才培養質量，達到提高畢業生就業率的目的。

（三）加強藝術實踐教學

高校音樂表演專業應圍繞人才培養目標，切實把握市場對音樂表演人才培養的實際要求，按照音樂表演專業特點，在藝術實踐教學中，進一步增強實踐育人意識，加強實踐教學改革力度，把實踐教學活動納入課程計劃的規范管理中，構建立體型的綜合藝術實踐教學體系，加強藝術實踐教學。

目前，很多高校音樂表演專業的學生都存在一個普遍現象：學生在課堂上，音樂作品表現得準確、流暢、完整，在舞臺上卻表現出表情緊張、動作僵硬，甚至常常出錯，不能正常發揮出自己的專業水平，達不到在舞臺上完美演繹作品的理想狀態。其根本原因，是缺乏舞臺表演實踐。因此，音樂表演專業要結合本專業的特點和人才培養要求，建立“以演促學、以賽促能”的教學理念，構建不斷線的藝術實踐教學體系，夯實學生的專業基礎技能，發展和提升學生的舞臺表演能力和適應能力，使學生得到社會的認可。如參加比賽環節，是一項非常重要的藝術實踐活動，為了檢驗和展示教學成果，音樂表演專業學生要積極參加各級各類專業比賽項目，提高學生的藝術實踐能力。雖然，能有幸參加比賽的學生固然都是佼佼者，但高校更應看重的是比賽帶給教學改革源源不斷的動力。由此，音樂表演專業藝術實踐教學要緊緊圍繞專業性、職業性、創新性原則，將專業技能訓練與職業能力培養作為藝術實踐教學的兩條主線，強調融合性，貫穿連續性，構建科學合理、特色突出、操作性強的藝術實踐教學體系。