《民國美術史論研究學術文庫》序

中國是一個具有七千年文明歷史的國家，長期聚合裂變的發展，使中華民族的調整選擇不斷呈現出新的文化藝術風格。

中國美術的詩性文化中表達，春秋時的畫論便有“使民知神奸”“繪事后素”“解衣般礴”的意象化產物。從“圣人之象盡意”為發源，演化出“大象無形”“含道映物”以及“存乎鑒戒者圖畫也”“成教化，助人倫”的矛盾復合體系，在與其他文藝形態的相識、相通、相融的過程中，成為中國文化復雜完整格局中的一種形態，構成中華民族雄秀并容，天人合一的審美心理趨向。以至形成 “立象盡意”“得魚忘鑒”“暢神”“氣韻生動”“逸妙神能”“詩中有畫，畫中有詩”“古意”“士氣”“南北宗論”“一畫說”“意境”等等精妙絕倫的美術理論。

即使到了南朝謝赫時，“傳移模寫”“應物象形”也是在“氣韻生動”之后。中國美術是自然論，它使中國藝術家進入自然之中，形成天人合一的觀念。如平常意義上的漢賦晉文，唐詩宋詞，元曲、明清小說的種類演繹，也在文藝發展的角度上折射出人類文明的變化和光芒。

美術史學史是以美術史學發生、發展的歷史為線索，以各時代及主要人物，看待美術史的方法、觀點及其成果為研究對象，做出系統的考察與分析。美術史學史主要面對的成果是各個歷史時期的學術著作與文章。通過閱讀與理解，可以體現各個時期代表人物的觀點，有助于接受和傳承文化傳統，了解文化的建構方式。

中國古代繪畫實踐與理論歷來受到重視，與帝王之學、政治學、經濟學都有關系。它是與一門與史學傳統相關的門類史，有其自身的特點，畫史與畫論的結合，評鑒兼容的做法是基本面貌，具有“史論結合，論從史出”的特點，并呈現出鮮明的階段性發展特征。

從唐代張彥遠的《歷代名畫記》算起，中國的美術史著作已經有千余年歷史，中國美術史著述傳統源遠流長。然而，如果嚴謹地說，中國自古并未有“美術”一說，該詞源自西方，于“五四”運動時期經由日本傳入國內。在中國古代沒有“美術史學”一說，而有“畫學”，是對美術家從事美術創作活動和美術現象做歷史性的考察、分析，闡明其形成與演變規律的一門學問。中國畫學首先是指向“心靈”，而不是簡單的“眼睛”“視覺”的狹隘的概念。

從戰國開始至南北朝結束，評鑒畫學史方式為品評方式出現時期，“士”階層風氣的變化，完成從“人的品評”到“藝術的品評”的重要階段。隋唐五代宋元時期，官修繪畫史著作與個人撰史并行時期，繪畫鑒藏風氣日盛，分科分工獨立，宮廷畫家與民間畫工合流，討論繪畫表現規律，技術特點，風格的形成。畫史表述方式變化較大，文人畫發展并進入畫史，畫學內部規律的探討成為熱點，通史、斷代史、地方史、專門史、鑒賞筆記等十分豐富。明清時期民間匯編著述風氣普及時期，工具書性質匯編流行，匯編、簡明畫史、著錄收藏等成為主要特點。引入新學（西學）的“五四”之后（甚至更早至洋務運動），引入西方方法論，“引史入論”，開始受到重視，開始呈現現代美術史學面貌。

民國時期是中國美術史寫作由傳統向現代轉型的關鍵時期，因此，民國時期的畫學在受外來文化的影響下出現了現代性轉向。在這一關鍵時期里涌現了一大批具有代表性的美術史著作。這批著作是中國傳統畫學論著向現代美術史寫作轉型過程中的重要理論成果。無論是在美術史文獻還是作為美術史學研究資料的意義上，這些著作都具有很高的歷史價值與學術價值。在美術史學著述方面，民國時期出現了一大批如姜丹書、鄭午昌、滕固、陳師曾、潘天壽、傅抱石等學者，開啟了中國美術史寫作的新紀元。他們一方面繼承了傳統畫學對史料的重視；另一方面攝取了近代國外美術史家研究中國美術史的經驗。

這些美術史家更多是從文獻中得知繪畫的起源，或者是畫家的生平及藝術思想等，并未過多地像西方美術史從藝術風格及社會背景中闡釋美術史。

例如陳師曾在《中國繪畫史》中就繪畫起源問題進行探討時，并未依附于考古資料，而是直接從古代文獻中得出論證：伏羲畫卦、倉頡制字，是為書畫之先河，即為書畫同源之實證。從伏羲、倉頡的成果到開啟書畫之先河，不僅證實著中國藝術的起源，更富有深意地得出中國古人“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”的認知方式，將對宇宙哲學上的認知與書畫結合起來，并將中國藝術融入了深刻人文內涵。所以，要讀懂中國藝術就要深入認識中國深層的文化結構。

從另一方面來看，民國時期的畫學在受外來文化的影響下出現了現代性轉向。從潘天壽的《中國繪畫史》即可看出，其著作明顯受到了中村不折、小鹿青云《中國繪畫史》的影響。中村不折與小鹿青云的著作目錄可分為三大部分：上世期、中世期、近世期，而潘天壽的目錄則是：古代史、上世史、中世史、近世史，大體框架幾乎一致。

留學歸來的滕固更是深受西方文化的熏陶，他將西方進化論，引入寫作之中。他將中國藝術史分為生長時代、混交時代、昌盛時代、沉滯時代，將考古類型學和藝術風格學結合使用，重視實地考古，科學考察，并展開風格分析與原因探究。滕固將風格史方法論引入中國繪畫史觀照，以唐宋繁榮為例，關注風格演變及其根源與動力來源，關注規律、劃分階段，并能夠在史論上提出了個人的批判性論述，從史料上對相關問題進行了整理。

除此之外，近代的中國美術史寫作還受到了馬克思主義思想的影響，以李樸園《中國藝術史概論》和胡蠻《中國美術史》為典型代表。胡蠻將階級斗爭與美術史寫作相結合，開創了解放區美術史寫作及教學的典范。

這批著作是中國傳統畫學論著向現代美術史寫作轉型過程中的重要理論成果。無論是在美術史文獻還是作為美術史學研究資料的意義上，這些著作都具有很高的歷史價值與學術價值。這些美術史學者使得中國美術史研究更加系統化、規范化、科學化。

美術史是應該在考古學家、歷史學家、文學家和哲學家的研究經驗基礎上，得出一個美術史的規律所在，這樣，才能建構作為美術史學科的基本立場。中國美術史的現代學術道路發展百余年，仍處于草創階段，美術史的基本規律仍然還在探索之中。

中國近百年的文化史就是對峙、抗爭、融合的歷史。從宏觀的歷史視野看，山重水復與柳暗花明的疊復，其中有濁流，也有清泉；有停頓，也有進步。而不屈不撓、前赴后繼的近現代歷史，又證明了中華民族革故鼎新的勇氣和毅力。在20世紀的一百年中，經過了諸多的科學家、歷史學家、藝術家、文化人類學者等的辛勤努力，中國文化在接受、吐納、消化西方文明的同時，正積極建構著中國當代文化。從這個意義上說，痛苦恥辱的近現代史，為當代的中國學者奠定了富于韌性的彈力。

中國美術史研究的方法遠遠沒有完成，有待于后來者的前赴后繼、勇往直前。

因此，遼寧美術出版社決定在《民國美術史論研究學術文庫》框架下，以叢書形式將民國時期的這批著作再次進行集結，重新出版，也是對中國傳統畫學轉向現代美術史這一學術轉向的重新審視與學術反思。

為了方便廣大讀者的閱讀，增強該系列叢書的可讀性、趣味性，在整體設計上，在盡可能保持原著特點的基礎上，突出以圖文并茂的方式重新編輯出版。同時，本叢書邀請了一批青年學者撰寫了導讀文字，結合原著內容配以插圖，以求更好地引導讀者由淺入深地認識與了解民國時期的美術史著作的面貌，以及中國美術史的發展歷程。

問渠那得清如許？為有源頭活水來。

趙 農
2017年9月