1.2　國內動畫行業的發展

目前為止，國內的動畫行業經歷過四大發展階段。

第一階段，傳統動畫的發展（1957～2000年左右）。

這一階段以1957年成立的上海美術電影制片廠為主導。其采用上文中提及過的傳統手繪動畫的制作方式，在建廠的幾十年當中，創作了《大鬧天宮》《牧笛》《三個和尚》《寶蓮燈》《大耳朵圖圖》等數百部優秀動畫作品，享譽海內外，獲得了包括丹麥歐登塞童話電影節“金質獎”、柏林國際電影節“銀熊獎”、中宣部“五個一工程獎”及中國電影“金雞獎” “華表獎” “童牛獎”等在內的200多個獎項（圖1-12）。

在這股潮流中，中國動畫片的創作數量和藝術質量都達到了前所未有的高度，并且因具有鮮明的民族特色而頻頻在國際上受到關注。《電影藝術詞典》在對“美術片”的注釋中提到：中國美術電影，因在國際影壇上獨樹一幟，被稱為“中國學派”。

而傳統動畫階段沒落的原因是多方面的，其中最重要的原因有兩個：

① 由計劃經濟體制向市場經濟體制的改革，使國營的上海美術電影制片廠失去了國家在經濟上的扶植。國家撥款的減少就意味著美影廠需要自行解決資金問題，在這樣的背景下，美影廠開始接國外動畫片的制作外包工作，這直接導致了大量動畫人才的流失。

② 國內動畫大環境的改變。2003年，動漫產業被國家廣電總局列為重點扶持的文化產業，并對動畫制作單位進行資金上的扶持。這直接導致了當時動畫片的主要播出平臺—電視臺—基本上取消了動畫片的購片費用。動畫制作企業的資金回收主要靠國家的扶持資金。而國家扶持資金的多少，取決于制作形式和播出時長。

制作形式，即該動畫是二維動畫還是三維動畫。三維動畫的扶持資金比二維動畫多一倍左右，這使得以傳統手繪動畫為主要制作手段的美影廠在扶持資金上的收入銳減。

播出時長，即該動畫片的總長度。由于按分鐘數給扶持資金。于是，幾十集甚至數百集的動畫片拿到的扶持資金，要遠遠多于只制作一集且一集不到十分鐘的美影廠動畫片。

第二階段，全民創作Flash動畫（1997～2011年左右）。

1997年，Flash首次傳入中國大陸。在當時，整個中國的動畫產業幾乎一片空白，除了幾家美影廠外，幾乎沒有一家動畫公司。再加上當時個人電腦剛剛開始普及，尚無一款能在家用計算機上運行的動畫制作軟件。基于這樣的歷史背景，Flash由于上手容易、技術門檻較低、對計算機硬件要求低等優勢，使大批的中國動畫業余愛好者加入到Flash動畫制作中來。從這一點上看，FLash基本上可以被看作中國人普遍使用的第一款動畫軟件。

再回過頭來看當年的Flash動畫作品，用“慘不忍睹”一詞來形容毫不過分。由于當時的動畫制作知識極端匱乏，大多數國人心目中的動畫僅僅是“畫面能動”。那個年代最為流行的Flash動畫作品類型就是MTV。伴隨著背景音樂，歌手的一張張照片緩緩地出現在畫面中，時而旋轉、時而移動、時而忽隱忽現。這種類型的Flash動畫在當時盛極一時，很多制作者們樂此不疲，再加上當時娛樂手段極其單一的歷史背景，使其觀眾眾多，叫好聲一片。

2000年，“閃客”一詞開始在網絡上頻繁出現，成了Flash制作者們的統一稱謂，并一直延續至今。以該名稱成立的閃客帝國、閃吧等網站，也成了“閃客”們上傳作品、交流溝通的重要平臺。

在這股大潮下，也誕生了很多在當時名噪一時的作品。如老蔣制作的MTV作品《新長征路上的搖滾》（圖1-13）、小小的一套名為“小小系列”的作品、卜樺的動畫作品《貓》、現任中國傳媒大學動畫學院教師李智勇的《功夫兔系列》等。

Flash動畫階段的沒落也是有兩個主要的方面。

① 2003年之后，由于3ds Max、Maya等三維動畫軟件的興起，國內的動畫人開始投向這些門檻更高、收入更高的三維動畫的懷抱，Flash動畫也因此受到較大沖擊，年輕的動畫學生們以學習三維動畫為目標，Flash動畫創作出現了青黃不接的情況。這之后的幾年，優秀的個人獨立Flash動畫依然層出不窮，但能被稱作里程碑的卻寥寥無幾。

② 2008年左右，由于受到優酷、土豆等視頻分享網站的沖擊，大多數網民轉而投奔內容更加豐富多彩的視頻類網站，Flash動畫的關注度開始下降，包括網易、新浪等各大門戶網站的Flash頻道陸續被撤下，曾經的Flash已輝煌不再。

2011年1月底，曾經的Flash動畫門戶網站“閃客帝國”關閉，也標志著這一階段落下帷幕。

第三階段，國家扶持（2003～2017年左右）。

2003年，動漫產業被國家廣電總局列為重點扶持的文化產業。2004年4月20日，國家廣電總局向全國印發《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》。在隨后的幾年中，國家連續下發多個政策文件，這其中包括《國務院辦公廳轉發財政部等部門關于推動我國動漫產業發展若干意見的通知》（國辦發［2006］32號）和《文化部關于扶持我國動漫產業發展的若干意見》（文市發［2008］33號）文件，要求大力發展我國動漫產業。于是，各省、市、區（縣）都紛紛制定相關政策，對動漫產業進行資金、稅收等方面的扶持。

舉例來說，一家動畫公司，如果想要享受到這樣的政策，就需要先制作一部動畫片且在電視臺播映，然后就可以去申請相關的資金。

扶持資金分為國家級、省級、市級、區級四個級別。也就是說，理論上，一部在中央電視臺播映過的動畫片能夠重復得到四次獎勵。在這四個級別中，國家級的扶持資金只有極少公司能夠拿到，因此這一項不作為重點來介紹。

以扶持力度較大的河南省為例，假設一家動畫公司設在河南省鄭州市高新技術開發區，這家公司制作的一部52集、每集15分鐘的動畫片在中央電視臺播映了，按照政策，能夠拿到多少扶持資金呢？

1）河南省級（不詳）

2011年5月16日發布的《河南省人民政府辦公廳關于促進動漫產業發展的意見》（豫政辦〔2011〕47號）第三項第五條指出：2012～2016年，省財政每年從省級宣傳文化發展專項資金中安排1000萬元，設立扶持動漫產業發展專項資金，以獎勵、資助、貸款貼息、資本金（股本金）投入等方式，加大對動漫產業發展的扶持力度。

2）鄭州市級（最高600萬元人民幣）

2008年12月8日發布的《鄭州市人民政府關于扶持動漫產業發展的若干意見》（鄭政文〔2008〕199號）中指出：凡在本市申報、經國家廣電總局批準的原創動畫片，在地方電視臺（地市級以上）首播的，按照二維動畫片每分鐘1000元、三維動畫片每分鐘2000元標準獎勵企業，最高不超過300萬元；在中央臺播出的，按照每分鐘二維2000元、三維4000元標準，最高不超過500萬標準；此外對在境外主流媒體播出的，按照每分鐘二維3000元、三維6000元標準，給予原創企業另行獎勵，最高不超過600萬元。

3）高新技術開發區級（最高80萬元人民幣）

2012年12月17日發布的《鄭州高新技術產業開發區管委會關于加快動漫創意產業發展的意見（暫行）》（鄭開管文［2012］120號）第4條指出：在地方臺播出的動畫片每分鐘獎勵500元，每部最高不超過30萬元；在央視播出的動畫片每分鐘獎勵1000元，每部最高不超過80萬元。在多個臺播出的，按照從高但不重復原則，給予企業獎勵。

由此得知，一部在中央電視臺播出過的三維動畫片，理論上最高可拿到的扶持資金應該在700萬元以上，如果再加上相關的稅收優惠政策、辦公用房補貼和其他獎勵，所獲得的收益會大大超出一部動畫片的制作成本。

于是，大批動畫公司開始成立，中國的原創動畫片的產量也迅速攀升。國家政策剛出臺時的產量是每年不足5萬分鐘，短短幾年間就翻了5倍（圖1-14）。

雖然這些政策在一定程度上為中國動畫行業的發展做出了貢獻，但問題也隨之而來。

① 電視臺不再給制作單位購片費：由于電視臺都知道各地政府有相關的扶持政策，因此電視臺由采購和播映機構，變成了純粹的播映機構，而有的動畫制作單位也投其所好，甚至倒貼錢讓電視臺播映，然后拿著播映證明去申請扶持資金。動畫片由一種“商品”，變成了一種畸形的“政策用品”。

② 動畫制作單位重量不重質：由于扶持政策是按分鐘數給資金，所以動畫片質量的好壞已無關緊要，只要分鐘數多，只要電視臺能播出，就可以按照政策拿到扶持資金，這就造成動畫片產量提高，但被觀眾認可的卻寥寥無幾的局面。

③ 大量的腐敗和灰色交易產生：由于涉及大量資金，因此不少環節都存在各種權錢交易。例如動畫片制作完畢后，甚至不用電視臺播出，只要花5～10萬元左右的費用，電視臺就能出具一份播映證明；再例如政府負責動畫片扶持資金的部門，私下和動畫制作單位有金錢上的往來，甚至以他人名義組建動畫公司，來騙取扶持資金等。

截至目前，扶持政策依然還存在，但扶持力度較之以前已下降很多，預計未來幾年內，相關政策有可能會取消。

第四階段，網絡動畫（2012年至今）。

在2000年左右，一家名為“showgood”的公司在香港悄然成立。隨后，一部名為《大話三國》的Flash系列動畫片開始在網絡中出現（圖1-15）。這是一部令人耳目一新的動畫，依然是耳熟能詳的三國人物，但他們卻騎著摩托車，在摩天大樓中穿梭。制片方以一種完全無厘頭的方式將傳統經典進行了顛覆式的詮釋。其中以陳小春唱的《神啊救救我吧》為背景音樂、調侃了呂布和貂蟬的愛情故事的那集，被觀眾奉為經典。據網易提供的數據顯示，《大話三國》單一作品月瀏覽量超過1.6億。但是由于在當時，網絡付費方式不夠便捷以及國家政策的不支持，導致該系列動畫缺乏變現方式，于是這部網絡動畫火爆一陣以后就銷聲匿跡了。

2012年7月11日，《十萬個冷笑話》系列動畫第一集《哪吒篇1》（圖1-16）正式在網絡上線，經過傳播，三天內播放總量迅速突破1000萬次，在海外的YouTube等視頻網站上，同期播放量也突破了60萬次。由此，中國的網絡動畫時代正式拉開序幕。

據制作《十萬個冷笑話》第一集的盧恒宇和李姝潔回憶，當時3分鐘的第一集，只收了2萬元的制作費，甚至自己還貼了錢進去才完成制作。發布的第二天，盧恒宇拿著自己的iPhone，發現剛玩沒多久的微博App提示有99+的未讀消息，在想是不是微博后臺出錯了，還在感嘆蘋果手機也不靠譜，點開以后才發現轉發量極高。隨后又接到一個朋友的電話，說自己正在網吧打游戲，旁邊坐著的不認識的人都在看這部動畫，盧恒宇才知道這部動畫片算是徹徹底底火了。

網絡動畫的興起是有客觀原因的。當時，中國動畫片的播出要經過一系列的嚴格審核流程，這就導致在電視臺等傳統播出平臺上播出的動畫片，在主題的選擇上相對狹窄，也就給人們造成了“中國動畫片是給小朋友們看的”這一印象。而網絡動畫由于審核制度尚未建立，選題上可以寬松很多，于是一些搞笑、驚悚、玄幻，甚至惡搞題材的動畫片都可以在網絡上傳播。而之前網絡動畫之所以沒有興起，是因為缺乏變現手段。《十萬個冷笑話》播出之后，各大網絡平臺發現，動畫片可以為網站帶來大量的流量，提高網站的瀏覽量，于是紛紛出資采購動畫片，變現的問題就這樣被解決了。于是，大量的動畫制作公司開始轉型做網絡動畫，優秀的制作團隊和作品也層出不窮。

業界的動畫人曾不無感慨地說，《十萬個冷笑話》之前，中國動畫只知道在電視臺等傳統播出平臺上播出，而《十萬個冷笑話》之后，才知道動畫原來可以這樣玩。