第1章　美是什么

一、名詞解釋

1實踐美學

答：實踐美學是中國當代美學史上最重要、最有影響的學派，李澤厚為其學派的代表。李澤厚在20世紀50年代主張美是客觀性與社會性的統一，認為美一方面是客觀的，另一方面又離不開人類社會，美是客觀的社會生活屬性。實踐美學的理論含義有四個方面：①實踐是以制造和使用工具為根本標志的物質生產實踐，亦即人類能動地探索、征服、改造客觀世界的主體性實踐；②實踐是美學研究的根本基礎；③實踐就是自然的人化；④美與美感都是在漫長的歷史實踐中誕生出來的，是社會歷史的成果。

2美的規律

答：美的規律是指人類在欣賞美和創造美的過程中，以及在一切實踐活動中，所表現出來的有關美的尺度、標準等諸多規定的總和。勞動實踐是按照美的規律來進行的，美的規律就是生產中的造型規律，即主體目的與自然規律的統一，合目的性與合規律性的統一。實際上美的規律是一個沒有具體內涵的概念，在實踐中把美的追求，美的體驗，美的理想等，審美的加以實現便體現了美的規律。

二、簡答題

1簡述柏拉圖“摹仿說”對西方美學的影響。

答：“模仿說”是柏拉圖把古希臘人關于模仿的觀念提煉成了一種哲學理論，加工成一種本體論和認識論學說，用以說明萬事萬物的存在，以及藝術活動的本質。他認為藝術是一種感性活動，不能把握真實的存在（理念），甚至不能認識具體事物，只能模仿具體事物的影子，因此不能給人們提供真正的知識，不能把握真理；藝術總是模仿心靈的低賤部分也就是情緒和感受部分，不能模仿心靈的高級部分，也就是理性部分。“摹仿說”對西方美學的影響主要表現為：

（1）“模仿說”對現實主義文論的影響

現實主義文論是模仿說的近代形態。這種理論雖然經常使用模仿說的語言，但表達的卻是一種再現理論。模仿和再現的區別在于：模仿的對象總是個別事物，再現卻可以同時把握事物的內在本質和普遍規律；模仿是一種純粹的接受，再現則是一種能動的把握。再現論之所以是模仿說的延續，是因為它也強調藝術要真實地描繪客觀現實。它對模仿說的發展則在于，指出藝術不僅能把握個別現象還能把握一般本質，因此大大地提高了藝術的真理在為詩辯護的道路上取得新的進展。

（2）“模仿說”對自然主義文論的影響

自然主義文論是現實主義的延續，同時也是“模仿說”在現代文學理論中最后的體現。它是現實主義關于藝術的真實性和客觀性立場的極端化。自然主義產生的思想土壤是實證主義哲學和實驗科學（尤其是實驗醫學）思想，其代表人物是法國的龔古爾兄弟、左拉、莫泊桑；美國的德萊塞、諾里斯、杰克·倫敦等。

總之，柏拉圖及其“摹仿說”不但對西方美學產生了一定影響，而且對整個西方后世思想都產生了深遠影響。在文藝觀上，他把在哲學上提倡的理念論作為他的整個文藝思想的理論基礎；在關于文藝的社會功用問題上，他從理想國的政治理想出發，提倡功利論是審美教育的出發點；在文藝創作上，他認為靈感是文藝創作的原動力。可以說柏拉圖的文藝理論是建立在他的唯心主義哲學基礎上的一個完整的理論體系。

2我國50年代的美學討論中都有哪些流派？

答：1956年，學界對朱光潛唯心主義美學觀的批判引出了中國當代第一次美學大討論。這次大討論的核心問題是美的本質，圍繞美的本質而逐漸形成了四種不同的學派。

（1）主觀論美學

這種美學以呂熒和高爾泰為代表。呂熒一開始就把美定位于主觀意識，提出“美是人的概念”，“美是人的社會意識”，認為同一個東西，有人以為美，有人以為不美，這足以證明美是物在人的主觀中的反映，是一種觀念。

（2）客觀論美學

這種美學以蔡儀為代表。蔡儀的基本美學思路建立在反映論的原則上。他堅持美在客觀和美是典型的觀點。

（3）主客觀統一論美學

這種美學以朱光潛為代表。朱光潛早年主張美是心靈的創造，20世紀50年代中期，他對這一主張作了自我批判，修正為美是主客觀統一的觀點。

（4）實踐美學

這派美學以李澤厚為代表。李澤厚在20世紀50年代主張美是客觀性與社會性的統一，認為美一方面是客觀的，另一方面又離不開人類社會，美是客觀的社會生活屬性。

3簡述美與真、善的聯系和區別。

答：（1）美與真的辯證關系

①聯系

a．美的產生是人在實踐中，以對真的認識和掌握為前提

人的實踐活動只有在符合客觀規律的基礎上，才能實現人的目的。所以，人的自由創造，必須依靠對客觀的必然性的認識才能進行。

b．真是求知的對象，引起人們去追求真理，了解客觀世界本身的內在聯系，而美卻是欣賞的對象，它具有生動的形象，是對人自身本質力量的肯定。美是一種情感觀照的對象。

②區別

a．真并不就是美，因為美并不就是客觀規律本身，客觀規律可以脫離人的實踐、主體而獨立存在，而美卻不能離開人的實踐，不能離開主體的功利目的和生動形象。

b．美和真的區別首先在于真是客觀規律本身，而美是通過實踐，在認識客觀規律的基礎上，肯定人的自由創造的生動形象。

（2）美與善的辯證關系

①聯系

a．善是和功利直接聯系的。我們這里所說的善包括人的道德行為以外的許多事物的社會功利性質，也就是指符合人的目的性。

b．美以善為前提。因為人類改造世界的實踐活動，它的出發點和最終目的都是為了實現和滿足一定社會集團、或一定階級的利益。

②區別

a．從功利關系上看，善直接和功利相聯系，衡量一件事物是否善，是以社會功利作為客觀標準。而美和功利是一種間接聯系，功利是潛伏在形象中。

b．從內容和形式的關系上看，善雖有形式，但主要不是講形式。人們對善的把握主要是通過概念去揭示對象的功利性質；而美是在內容和形式統一的基礎上，注重形式，強調內容要顯現為生動的形象。

c．善是意志活動（目的、功利）的對象，而美是觀賞的對象，能喚起情感的喜悅。

（3）美不能離開真和善，但又有不同

①只有當人掌握了客觀世界的規律，也就是真的時候，并把它運用到實踐中去，達到了改造客觀世界的目的，實現了善，并且表現為生動的形象才可能有美存在。

②真、善、美的相互聯系和區別，只有在社會實踐中才能具體地歷史地得到說明。

4簡述美感的差異性和普遍性辯證統一關系的表現。

答：美感的共同性與普遍性表現于美感的時代性之中，沒有差異性也就沒有普遍性。差異性與普遍性，這是一個問題的兩個方面。

（1）不同時代的人們的美感也有共同性

①在不同時代的人們中有著共同的文化傳統、社會心理、風俗習慣、審美趣味、審美觀念、審美理想，在此基礎上能產生共同的美感。

②因為人類生產實踐和政治、法律、宗教、哲學、道德等社會意識形態，以及文藝實踐、審美觀念和理想等，不是隨著一個時代的結束而結束，而是處于承傳更新的過程之中，新時代是對舊時代的揚棄，在新時代中包含著舊時代合理的東西。

（2）美感的民族差異性也包含著美感的共同性

①同一民族內部以及不同民族之間都能夠產生美感的共同性。

②歷史發展從來就不是各個地區、各個民族孤立進行的，隨著生產領域的擴大，生產力水平的提高，各民族人民并不滿足于本民族的物質文明和精神文明，他們不斷地與鄰近民族、地區進行貿易往來和文化交流。這種民族和國家的頻繁交往，使各民族、國家間的文化融合、相互吸收成為可能。

③長期的文化交往使各民族文化和心理中不斷注入新的血液，被本民族人民所消化、理解，并不斷積淀在民族共同心理素質和思想意識中，這就為不同民族間產生共同的美感提供了思想和心理基礎。

（3）美感在階級的差異性中更是包含了它的普遍性：從一個階級內部來說有普遍性，在不同階級之間亦有共同性。

三、論述題

1談談你對“審美意象”的理解。

答：審美意象是文學意象在文學作品中的一種存在狀態，即表現審美理想充分的意象。理解審美意象這一概念，須對其特征有一定的認識和了解。審美意象的特征主要有：

（1）本質特征

審美意象的本質特征是哲理性，正像中國古代把意象看成是表達“至理”的手段一樣，20世紀現代派文學和藝術的許多流派，也以表達哲理和觀念作為它們創造意象的目的和最高審美理想。

（2）表現特征

審美意象的表現特征是象征性，象征一般是直接呈現于感性觀照的一種現成的外在事物，對這種外在事物并不直接就它本身來看，而是就它所暗示的一種較廣泛較普遍的意義來看。

象征一般由兩種因素構成：“第一是意義，其次是這意義的表現”。但“呈現于感性觀照”的只能有一個因素，即“意義的表現”。這種“意義的表現”或者是一種“感性的存在”物，如金字塔、陵園或紀念碑等，或者是一種形象，如《變形記》中的大甲蟲。也就是說，象征的“意義的表現”部分是一種藝術形象。這種“形象”實際上已經變成某“意義”的載體了。

（3）形象特征

審美意象的形象特征是荒誕性。在現代藝術中，“荒誕”成了一個極常見的術語，如“荒誕派文學”“荒誕派戲劇”等。其實都是由意象的形象的“奇辟荒誕”引起的。它包括兩類內容。

①形象上的荒誕性。比如中國古代神話中的刑天，頭被砍掉后，仍以乳為目，以臍為口繼續戰斗；埃及獅身人面像是人與獸的嫁接；華沙美人魚是美女與魚的合成等，都是現實中不可能有的事物。卡夫卡筆下的大甲蟲，法國劇作家尤奈斯庫筆下一個小鎮上的人都變成了犀牛的故事，也具有這個層面上的荒誕性。

②生活情理上的荒誕性。現代派文學更是刻意表現人類生存的困境與荒誕。貝克特的代表作品《等待戈多》，描寫兩個流浪漢在荒野里無望地等待一個不明身份的人——戈多，表現人類對無望的未來充滿期望的等待的荒謬悲劇，揭示了人生的荒誕性。

（4）思維特征

審美意象的思維特征是抽象思維的直接參與。由于意象本質上是以表達哲理為目的的“表意之象”，所以它的創作思維過程是從抽象到具象的。生活中的客觀物象與主觀的抽象思維完全對應的情況是非常少見的，因此作家、藝術家在創造意象時就必須對客觀物象進行選擇、改造，包括嫁接、組合和重新設計等，由于意象的設計要與所表之“意”取得對應，生活物象本來的樣子便被打破，從而形成奇辟荒誕的形象形態。

（5）鑒賞特征

審美意象的鑒賞特征是求解性和多義性。由于在創造象征意象時抽象思維的直接參與，意象鑒賞思維的特點變成了審美“求解”的過程。好的象征意象，又往往使人始終也難得出最為確切的結論，好像有無數“解”，這又是審美意象的鑒賞特征的多義性。

2試述文藝與現實世界的關系。

答：（1）對于文藝與現實的關系

柏拉圖的思想里存在著深刻的矛盾，他對藝術和美就有兩種互相矛盾的看法：

①藝術只能摹仿幻相，見不到真理（理式）

②美的境界是理式世界中的最高境界，真正的詩人可以見到最高的真理，而這最高的真理也就是美。

（2）柏拉圖心目中有三種世界：理式世界，感性的現實世界和藝術世界

①藝術世界是由摹仿現實世界來的，現實世界又是摹仿理式世界來的，這后兩種世界同是感性的，都不能有獨立的存在，只有理式世界才有獨立的存在，永住不變，為兩種較低級的世界所自出。

②藝術世界依存于現實世界，現實世界依存于理式世界，而理式世界卻不依存于那兩種較低級的世界。

③感性世界依存于理性世界，而理性世界卻不依存于感性世界，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，藝術世界是第三性的。

（3）柏拉圖的形而上學的思想方法和他的客觀唯心主義哲學系統是分不開的

①他的錯誤在于辯證不徹底，“過河拆橋”，把本是由綜合個別事物所得到的概念孤立化，絕對化，使之成為永恒不變的“理式”。

②柏拉圖的“理式世界”正是宗教中“神的世界”的摹本，也正是整治中貴族統治的摹本。

（4）由于在認識論方面柏拉圖有這兩種互相矛盾的看法，所以他對藝術摹仿的看法也是自相矛盾的

①以為理性世界是感性世界的根據，超感性世界而獨立

②以為要認識理性世界，卻必須根據感性世界而進行概括化。

（5）柏拉圖的第一等人和第六等人的分別與關系

柏拉圖在《斐德若》里將人分為九等。第一等人是“愛智慧者，愛美者，詩神和愛神的頂禮者”，第六等人是“模仿者”。

①希臘人所了解的“藝術”和我們所了解的“藝術”不同。

柏拉圖采取了當時一般奴隸主這樣輕視藝術技巧的態度的原因：

a．他輕視奴隸和平民所從事的生產勞動，而技巧或技術一般是與生產勞動分不開的；

b．他痛恨詭辯學派，而詭辯學派中有許多人為著教學的目的，愛談文藝和修辭學的技巧，并且寫了許多這一類的課本。

第一等人是包拉圖理想中的“哲學家”，也就是貴族階級中的文化修養最高的代表。第六等人則是運用技巧知識從事生產勞動的“手藝人”。

②特別值得注意的是柏拉圖心目中的“愛智慧者，愛美者，詩神和愛神的頂禮者”并無須創作藝術作品，而他們所“愛”的“美”也不是藝術美。

③凝神觀照理式說的要點

a．“凝神觀照”為審美活動的極境，美到了最高境界只是認識的對象而不是實踐的對象，它也不產生于實踐活動。

b．審美的對象不是藝術形象美而是抽象的道理。

（6）柏拉圖對于感性事物的美的三種不同的看法

①第一種就是在《大希庇阿斯》篇已經提到的“效用”的看法，這其實是蘇格拉底的看法。

②第二種就是他在《理想國》里所提出的摹仿的看法。

③第三種就是他在《斐德若》篇結合“靈魂輪回”說所提出的一種神秘的看法，就是感性事物的美是由靈魂隱約“回憶”到未依附肉體以前在天上所見到的真美。

（7）就文藝與現實的關系來說，柏拉圖還有一個看法是值得一提的，那就是現實美高于藝術美，因為現實美和“理式”的絕對美只隔一層，而藝術美和它就要隔“兩層”。

3試述柏拉圖對文藝的社會功用及來源的看法。

答：（1）文藝的社會功用

①理想國的理想是“正義”，即城邦里各個階級都站在他們所應站的崗位，應統治的統治，應服從的服從，形成一種和諧的有機整體。

②柏拉圖的理想國公民與性格

a．柏拉圖把理想國的公民分成三個等級：最高的是哲學家；其次是戰士；最低的是農工商。

b．柏拉圖將人的性格也分為三個等級：相當于哲學家的是理智；相當于戰士的是意志；相當于農工商的是情欲。

③柏拉圖還檢查了文藝摹仿方式對于人的性格的影響

柏拉圖分析的文藝摹仿的三種方式：

a．完全用直接敘述，如悲劇和喜劇；

b．完全用間接敘述，“只有詩人在說話”，如頌歌；

c．頭兩種方式的混合，如史詩和其他敘事詩。

④柏拉圖對文藝的社會功用的基本態度

文藝必須對人類社會有用，必須服務于政治，文藝的好壞必須首先從政治標準來衡量；如果從政治標準看，一件文藝作品的影響是壞的，那末，無論它的藝術性多么高，對人的引誘力多么大，哪怕它的作者是古今崇敬的荷馬，也須毫不留情地把它清洗掉。

（2）文藝才能的來源——靈感說

①靈感的兩種解釋

a．神靈憑附到詩人或藝術家身上，使他處在迷狂狀態，把靈感輸送給他，暗中操縱著他去創作。這個解釋是在最早的一篇對話《伊安》里提出來的。

b．不朽的靈魂從前生帶來的回憶。這個解釋是在《斐德若》里提出來的。

②唯心哲學都是和宗教上神的信仰分不開的。柏拉圖的靈感說的最后根據還是希臘神話。

③靈感說基本上是神秘的反動的。它的反動性特別表現在它強調文藝的無理性。

④柏拉圖在提出靈感說時卻也見出一些與文藝創作有關的重要問題

a．理智在藝術中的作用問題。他也看到單憑理智不能創造文藝，文藝創造活動和抽象的邏輯思考有所不同，他的錯誤在于把理智和靈感完全對立起來，既形而上學地否定理智的作用，又對靈感加以不科學的解釋。

b．藝術才能與技藝修養的問題。他也看出單憑技藝知識不能創造文藝，詩人與詩匠是兩回事，他的錯誤也正在把天才和人力完全對立起來，既把天才和靈感等同起來，又形而上學地否定技藝訓練的作用。

c．藝術的感染力問題。