第1章 概述

多媒體動畫制作是橫跨繪畫、音樂、文學、電影、游戲等多領域的一門學科，計算機技術的日趨成熟使眾多非美術類專業的動畫愛好者或動畫專業相關邊緣學科的學子們開闊了視野，個人計算機的普及以及性能的提升使得以往運行在工作站上的軟件可以被普遍運行在家用計算機上，個人工作室越來越趨向于小型化與多功能化，為剛剛步入該類課程學堂的學子們開啟了方便之門。動畫制作課程如今已經擴展至除了動畫學院、電影學院以外的其他學院（如傳媒學院、電影學院、工程學院、教育學院等），在第三批國家研究基地的名錄中又陸續擴展至各類地方大學及學院（如師范大學、理工學院、信息學院、工業大學、農業大學等），這些院校均設立了動畫制作學科。通過對計算機輔助設計軟件的深入學習，非動畫專業學科的學生可以參照教學輔助視頻教程提供的制作步驟來制作出精美逼真的動畫作品，也可以在教師的指導下按照各類專業書籍提供的制作方法及參數設置獨立完成一部動畫短片的制作。MIDI音樂制作的部分涉及的程度不深是考慮到大多數的非音樂專業學生（如數字媒體或信息技術等專業的學生）操作的可行性。將音樂制作融入高校動漫制作課堂中，是在當今版權保護意識逐年增強背景下所有涉及動畫制作類學科的高校進行教學改革的必由之路。

國內的動漫產業曾經有過輝煌，近年來，得益于國家的扶持政策，動漫產業的發展相當迅速。從近年來主流動漫產品作品風格水平上看，呈現出其受眾群體低齡化的特點。很多動漫影視作品，在主題音樂或背景音樂的制作上都采用了便捷高效且制作成本相對較低的計算機MIDI音樂。

作為一本與動畫制作類學科密不可分的音頻制作基礎書籍，MIDI音樂制作的流程被作為動畫片的配樂部分內容編入進來，成為了本書內容的重要組成部分。由于當今國內眾多數字音頻設計教材中大多并未深入音樂制作領域，因此，配樂部分的制作內容也是本書的一大特色。關于動畫片的音頻制作，雖然音樂也是多媒體動畫制作流程的重要組成部分，但是由于它在國內長期的發展過程中，一直被側重發展畫面制作水準的主流動畫從業人員所忽視。一些人習慣于尋求外援，對于小的風險不大的制作甚至會抄襲他人的作品。主觀意識上的偏見導致罕有針對動畫片的音樂制作類的配套教材。正因如此，本書引入了音樂學科專業知識，這可以說是一次大膽的嘗試。

我們希望本書能幫助初學者在音頻基礎知識的應用方面推開一扇通向音樂制作的大門，在輕松快樂的學習過程中快速上手音頻編輯制作及音樂制作，并根據自身的能力嘗試簡單的音樂創作。在創作上，過程無疑是艱難的，尤其是平時并沒有音樂特長或對音樂一竅不通的同學，剛剛涉足創作這個領域時會立刻體會到學海無涯苦作舟的境界，難以避免地會遇到雜亂無章的編排界面和數次失敗的操作，讓用戶對自己的能力產生懷疑。是否還能夠知難而上繼續前行呢？為什么其他人的作品更好聽呢？其實，本書所涉及的所有音樂制作案例除了最后的創作章節難度較大，由于缺少經驗一旦放手創作會出現各種各樣的問題，而對于其他章節中的案例，無音樂知識儲備的普通人一樣可以如同做數學題一樣按照步驟寫出來。這個過程也可以幫助學生養成嚴謹細致的工作作風，尤其應注意在還不具備聽音能力的情況下，不要把音符的位置擺錯、高低音譜表不要設置錯誤等。用戶不得不嘗試依靠耐心和個人的努力在不同階段去細心執行每個步驟，這個過程如同打游戲一樣會越來越難（級別越來越高）。寫作這樣的樂曲最現實的意義是可以快速入手創作，并且有很多無版權的歌曲、民間曲調等，日后稍加改編都可以毫無顧慮地去使用，從此不必再經受版權使用上的困擾！

本書內容由淺入深，為學習者設計好了學習步驟，創作的部分應用了一些套路，需要學習者大膽地嘗試、多做實驗、不畏錯誤……時間久了、修改多了、實驗的次數多了就可熟能生巧，逐步做出滿意的作品，對于音樂上的感覺自然也會豐富起來。課程采用課堂練習與課后作業相結合的方式進行，邊學邊做的學習過程在掌握了很多基礎知識的難點前提下，還會產生很多的創新點，甚至體現出個人的制作風格，這都是作者愿意看到的事情。過于畏懼音樂理論將使學習者的手腳被束縛住，從而停滯不前。在心理上應該嘗試熱愛音樂才不會畏懼它。我們希望通過讀者對本書的反饋來了解讀者的學習情況，以便于日后推出新的后續制作教材，陪伴讀者繼續在計算機音樂制作的道路上走下去。

雖然本書是一種入門級的教學指導書，但課程中所涉及的實驗項目內容在多年的教學過程中都得到了驗證及完善。學習者通過對各章節的作業操作練習可由淺入深逐步地掌握動畫音頻制作的完整流程。本書針對動畫橫跨多學科的課程特性給出了建設性的學習方案，融入了最終音視頻合成輸出的內容。這種忽略部分細節的教學模式適用于初次制作或想創作完整的動畫小故事音頻的學習者。尤其當初學者在制作第一部屬于自己的原創動畫片配樂作品的時候，建議將一切變得簡單易行，潛心對待簡單的音樂制作部分，因為音樂制作的快速入門并非易事，可以適當跳過一些煩瑣的知識點到需要的時候再回頭鉆研它。在學習的初級階段不必過度追求某一個環節如音色的完美，防止將知識面拉得太寬以至于停滯不前。在英國的動畫課程中，制作預覽片（Animatic）時，音頻設計就應該已經基本完成，當然在完稿階段是可以做修改的。動畫制作在聲音的基礎上將更為流暢，動作更為生動貼切，畫面感染力也會更強，角色的動作設計與音頻交相輝映，呈現出更強的音視頻相結合的動感畫面，這也是高品質動畫片應具備的特征之一。