總序

范達明

中國畫淵源于華夏古老的農業文明，它以獨特的筆墨形式、詩書畫印“四全”的承載方式，成為中華民族智慧的集中體現，在世界藝術之林展現出東方繪畫的魅力與風采。這或許就是它綿延千年而不衰，在當下仍以其勃發的生命力獲得極大發展并影響世界的根本原因。

中國畫與傳統西洋繪畫同樣具備“外師造化”的藝術本原，然而它在其具象造型的外在形態里，強調“以形寫神”的觀照態度，注重“以象取意”的表達方式；中國畫家將畫面視覺圖像背后的寓意或隱喻意義，即“意象”之象征意義（所謂“能指”背后的“所指”意義），視為藝術旨趣和“中得心源”之所在，甚至以此作為中國畫的審美規范與內在訴求，從而凸顯出它與西洋繪畫殊為有別的品格特色。從古代的畫工畫、院體畫到近古的文人畫，包括工筆的畫面形態與寫意（或筆意）的畫面形態，以及兩者兼容的畫面形態，中國畫在其不同歷史時期、不同類別或畫法上盡管千變萬化，而上述的審美規范與內在訴求卻基本不變，其獨具的品格特色亦依舊存在。

時至今日，中國畫不僅被視為一種民族繪畫的技藝，更被視為中國傳統文化的一門重要學問。與此同時，歷代中國畫名家的作品，不再像以往那樣僅為藝術機構所研究、收藏與展覽，更在藝術市場流通中為越來越多的民間藏家及畫廊所青睞。各類媒體已然把與它們相關的種種情況與信息列為文化宣傳的熱點。而有關歷代名家佳作的知識，同樣也不獨為美術專家與專門機構所關注，更成為普通人文化常識范圍的求知需求。推介中國畫名家作品的各類圖書，不僅有固定的讀者群，更有日益增多的喜好者與收藏者，它們成為出版界圖書發行的熱門品種，藝術書店常銷熱銷的上佳讀物。這其中，又有“中國歷代畫家佳作品鑒”叢書應運而生——這是經由諸方面的通力協作，由浙江攝影出版社策劃與出版的。

相比同類書籍，“中國歷代畫家佳作品鑒”叢書的特色，在于它突出了“品鑒”的要義。品鑒，即品評、鑒賞，它以畫跡即繪畫作品本身為觀照品評對象。你若想認識、了解中國畫，學習其技藝，探求其學問，就應從具體作品的品鑒開端。

黃賓虹有言：“有形影常人可見，取之較易；造化天地，有神有韻，此中內美，常人不可見?！保?948年，與王伯敏書）在這里，賓翁把中國畫佳作有神有韻有內美卻為“常人不可見”的矛盾情況提了出來。而“品鑒”作為由行內專家以審美理性面對畫作所做的描述、品評與解讀，顯然是化解這個矛盾的有效途徑。

“中國歷代畫家佳作品鑒”叢書所確立的目標，正是把佳作品鑒視為其要務與題中之義。叢書在遴選刊印歷代繪畫名家佳作的同時，特邀藝術理論專家撰寫相關文字，包括名家生平、名家藝術成就與風格特色綜論，以及佳作品鑒。后者是對特定名家所有被遴選佳作所做的一畫一評文字解讀，力求如實、貼切而有審美專業水準。

我們相信，打開書頁，一并呈現于你眼前的解讀文字與佳作畫圖，能夠滿足你對于某位名家之所以取得如此藝術成就的真切認識：知其然，更知其所以然。叢書因此也一定不失為美術學子和普通讀者步入中國畫藝術殿堂的良師益友。

2015年12月23日于杭州