第一章 舞臺機械概述

第一節 舞臺機械的發展歷程

隨著人類社會生產力的發展、經濟技術的進步，人們對精神文明的追求不斷提高，需要更高層次的文化消費。近幾年來，全國各地文化設施的建設掀起了一個新的高潮。戲劇作為一門綜合性很強的表演藝術，有賴于文學、美術、音樂、舞蹈的密切配合，反映出時代的文化特征和文明程度。綜觀歷史上各個時代的戲劇藝術，可以看出其表演形式和觀演場地是相輔相成的關系，有了戲劇才有劇場，劇場是展現表演藝術、為人們提供精神享受的藝術殿堂，它為觀眾和演員提供了一種適合于觀演的環境。劇場作為一種文化設施，反映出一個國家和地區當代文明發展的進程，一個現代劇場是一個將美學、建筑學、建筑聲學、電子及電子技術、計算機網絡技術、電視技術、舞臺機械、舞臺燈光、監控、現代裝飾、舞臺藝術等多學科、多界面緊密結合的宏大科學藝術體系工程。近年來，我國人民對先進文化和生活質量日益追求，作為我國經濟文化同步持續發展的反映，我國劇場建設出現了大好勢態，不少地方正在建設具有時代特征和地方特色的標志性劇場，上海、北京、浙江等比較發達的省市開始建設具有國際水平的現代化劇場，這標志著我國的劇場建設進入了新的階段。

舞臺機械，顧名思義，它不同于其他的機械，是運用于劇場舞臺、能夠滿足舞臺演出習慣、便于使用、能安全可靠地為表演服務的機械。作為劇場舞臺技術的一個分支，舞臺機械是專門為劇場演出服務的，是伴隨著舞臺表演藝術對布景不斷增長的要求而發展起來的。舞臺機械可以實現布景、道具的快速轉換，可以組成各種臺階式的舞臺，可以參與演出、產生各種效果，可以懸掛和移動燈具，可以實現劇場的多功能轉換，等等。它不僅能為布景、照明提供條件，還要合乎演出的習慣、節奏、動作和各種特技，并且還要為觀眾欣賞演出提供視覺、聽覺上的條件，可以說舞臺機械是現代化劇場不可缺少的核心設備。另外舞臺機械設備種類較多，有的行程大，有的體量大，和劇場建筑互相結合、密切相關，是劇場的有機組成部分。

舞臺機械還不斷吸收和應用各種新技術，與時俱進，目前舞臺機械往往是現代化劇場投資最大的專業設備。例如：上海大劇院和杭州大劇院的一套歌劇院舞臺機械價值1600多萬美元，國家大劇院歌劇院和戲劇場的舞臺機械價值更高，其中歌劇院的舞臺機械價值高達3000多萬美元，上海東方藝術中心的舞臺機械也價值1億多人民幣。是否包含了先進、合理的舞臺機械，是評定劇場水準的重要標志。

從劇場建筑的發展歷史可以看出，劇場技術的發展源遠流長，古希臘建設了人類第一批劇場（見圖1-1），接著是古羅馬劇場（見圖1-2）。舞臺機械的起源可以一直追溯到古希臘和羅馬的劇場。有資料表明，公元前5世紀，希臘劇場中已有了簡易的轉臺、車臺和提升飛行設備，當時戲劇手法中已有使用轉臺、車臺改變場景，人物用轉臺轉到臺前，隨著劇情的變化，場景也常通過轉臺或車臺展現到觀眾面前。當時也有所謂的提升或飛行設備，用滑輪將演員從表演場地提升到舞臺或屋頂上，或從屋頂上降到地面上等。換景有兩種方式，一種是可旋轉的三棱柱式布景，用木框架釘成三角形棱柱體，上下有支點，下面支點插入地下的石洞中，上面伸入梁上的孔中，三棱體三個面上可畫上不同的布景，通過旋轉來換景，或城市或海港或鄉村，快速方便。另一種是用木框架做成景片，可以做好幾層，用完一層就換一層。這種換景方法不僅有記載，還有實例。公元前4世紀建的21000人的希臘本土最大的邁加洛波利斯劇場，在其舞臺一側建有窄長的布景庫，可以存放裝有輪子的整體的大型木結構布景，用時可推上舞臺，當時這些舞臺設備都是用木頭做的。羅馬時期的劇場，有的舞臺前沿有一排12個小洞，可插入可伸縮的桿件以升降臺前帷幕。有的舞臺面是木地板，中間設有演員孔，演員可以從孔中鉆出來。隨著羅馬帝國的解體，興旺了一千年的希臘、羅馬戲劇衰落了，戲劇長時間停留在低谷，在此期間，戲劇以在教堂演出的宗教劇及在露天劇場的流動演出的形式頑強生存著（見圖1-3）。

15世紀隨著戲劇的逐步復蘇，觀眾對戲劇欣賞的品位提高，已經不滿足于靜態的舞臺布景，更愛看有豐富場景的戲劇。于是舞臺設計人員開始嘗試在舞臺有限的空間內制造劇情中不同地點的幻覺，探索運用一些簡單的舞臺機械來實現布景快速更換的方法，根據劇情的需要烘托出氣氛，制造出特殊的效果，把布景作為表現劇情的一部分，同時通過布景的新奇來吸引觀眾。當時時髦的是飛行效果。一般固定舞臺搭在建筑物的前面，在建筑的屋頂上安裝了滑輪和鉸車，前面用幕或繪制的云片、景片把這些機械構件擋起來，通過這些飛行設備，演員可以在不同高度的舞臺面自由升降，高差大的達12m，有的可以提升周圍以云片裝飾起來的平臺。有些現代效果當時就都已經實現了，如在劇情需要的時候，臺下一些土制機械甚至可以噴出噴泉來；在舞臺臺面上設有不少活動的可掀開的臺板小塊，便于演員和道具的出入。據記載，有的戲需要8個機械師，每個機械師還都配備有多名助手來操作舞臺機械。為操作地獄變化的場景須動用17個人，因此當時機械師的重要性僅次于導演，他們為了實現一些特殊效果，要對設備進行周密的設計。當時觀眾對舞臺演出的要求有兩點：一是場面要壯觀，二是布景迅速更換、豐富多彩。這兩條要求主宰著當時舞臺的發展方向，在這一發展過程中，舞臺與觀眾廳的體積都迅速增大，舞臺技術也日趨復雜。

復雜的布景機械源于意大利，以后在各國不斷得到改進。從早期人力驅動的舞臺機械，發展到由液壓、電力驅動的吊桿系統、升降臺、車臺和轉臺系統組成的機械化舞臺。如今，不論是傳統的鏡框式舞臺，還是中心式、伸出式等開敞式舞臺，以及各種實驗性劇場，都離不開舞臺機械的使用。每個劇場或多或少都有為滿足表演而設置的機械裝置，只是設置的形式、規模、數量和復雜程度不同。一個劇場中舞臺機械配置是否合理，功能是否優化，設備是否先進可靠，是衡量劇場現代化水平的重要標志之一，因此有人將先進的舞臺機械比作劇場的心臟。

大規模完善的舞臺機械是以德國式的機械化舞臺為代表，出現在鏡框式臺口品字形舞臺中，在這種舞臺上，主臺上裝有升降臺，兩側的側舞臺內有車臺，可以開到主臺上換景，后面的后舞臺內為轉臺裝在車臺上的車轉臺，可開到主臺上作為轉臺使用，樂池也可以升降，臺上配置了相當數量的電動吊桿等臺上機械。這種舞臺形式成為最主要的舞臺形式，其中以紐約林肯中心大都會歌劇院、法國巴黎巴士底歌劇院最具代表性。

始建于1883年，再建于1965年的紐約大都會歌劇院（見圖1-4）寬30m、深24.6m、凈高33m的主舞臺中央有7個液壓升降臺，每塊長18m、寬2.55m，其中前3塊和后3塊為雙層升降臺，前3塊的雙層間距為8.5m，最高可升到8.8m，后3塊的雙層間距為3m，最高可升到7.3m，中間單層升降臺最高可升到6.1m。在前3塊升降臺中安裝了2道手動景桿和1道手動燈桿。其他垂直運輸裝置包括：臺口的2個升降樂池，右側舞臺角上的1個23.6m×8.2m的硬景電梯，主臺后部邊緣處的1個軟景升降臺。左側舞臺上有1塊18m×7.3m的大車臺和6塊2.4m寬、長度分別為4.3m、6.7m、7.3m的小車臺；右側舞臺上有1個18m×7.3m的大車臺和3塊2.4m×18m的小車臺；后舞臺上有1個車載轉臺，其中轉臺直徑為17.4m。其中左右側舞臺上的兩塊大車臺還被分成60個小塊，每個小塊下面有兩個螺旋升降裝置，最大可上升1.2m，使這些車臺在水平和垂直方向上有無數種排列組合的布局方式。舞臺上部有109根電動景桿和8道燈光吊桿，臺口處有3塊大幕——石棉防火幕、瓦格納式大幕和游幕。可以說，大都會歌劇院將當代舞臺技術推到了一個新的頂點，使人類的表演活動達到了新的水平。

由于我國的傳統表演形式以戲曲為主，表演采用寫意的手法，具有高度綜合性、虛擬性和程式化的特征。綜合性是指唱、念、做、打的綜合，即將表演、唱歌、音樂、舞蹈、雜技、武術等諸多表演因素融為一體；虛擬性是指表現戲劇空間和時間的靈活性，布景道具以無代有、點到即是，給戲劇以表現的自由；程式化是指包括了戲劇、音樂、曲牌和動作表演的程式化。由于中國戲曲這些獨有的特點以及技術上的原因，傳統的舞臺多為敞開式舞臺，沒有機械設備。史料記載中只有在清代末年宮中的三層大戲臺上應用了如水唧筒、升降鬼神的簡單的卷揚設備等少許簡單的舞臺機械，除此之外就沒有關于舞臺機械的記載了。

直到20世紀30年代，在個別城市的少數劇場才安裝了一些吊桿等簡陋設備。20世紀50年代以后，對外文化交流的增多，促進了舞臺藝術的發展和劇場的建設，隨后興建的劇場中開始陸續配置一定數量的吊桿、假臺口、大幕機、升降樂池等舞臺機械，這些設備大都功能單一、結構簡單。20世紀80年代以后，文藝活動進入了一個空前繁榮的時期，在此期間，我國興建的劇場在舞臺機械設置上有了新的發展，機械設備的種類和性能更加完善，如1984年建成的中國劇院舞臺上設置了60道電動吊桿、1道均勻伸縮對開大幕機、1套活動假臺口、2道燈光渡橋、8個燈光吊籠、1套卷畫幕機，臺下則設置了6個大型車臺、5塊升降臺（其中有2塊為子母升降臺）、1個升降樂池；在中央戲劇學院排演場舞臺上還出現了直徑為14m的鼓筒式轉臺和氣墊式車臺。20世紀90年代開始，舞臺機械的發展更是出現了新的飛躍，從初期的深圳大劇院到中期的上海大劇院、杭州大劇院、國家大劇院，舞臺機械的配置可以說達到了國際先進的水平。