1 手繪漂亮的線稿草圖

任何人都能畫畫。不管在學校美術課上有多丟臉，我保證你可以畫畫。你也許聽說過，畫畫的重點不在于畫，而在于看。這一點越來越成為共識。通常，人們說自己不會畫，是指不能把自己大腦中呈現的圖案在紙上逼真地畫出來。但這只是繪畫的一方面，而且你根本不需要達到這種境界。

1. 方法是找一張自己喜歡的線稿圖臨摹。丹·普萊斯的兩本書《極盡簡約》（Radical Simplicity）和《月光印記》（The Moonlight Chronicles）與眾不同，我覺得非常適合練習，于是從中選了一些草圖。藝術家埃貢·席勒（Egon Schiele）的畫也很不錯，簡單實用，我也臨摹了一部分。你需要四處尋找，直到發現滿意的為止。

　　討論線稿圖是因為，在繪畫領域，首先接觸到的就是線。美術老師總是想讓你用蠟筆和炭筆，但這會搞得一團糟，每個想成為藝術家的人都希望看到藝術，而不是混亂。當然，有經驗的藝術家即使用炭筆也不會把畫面弄得臟兮兮，但是我們還沒有達到那個水平。所以，找一只好用的黑色美工筆，出水流暢，握筆容易，開始臨摹吧。

2. 繪畫的協同障礙在于如何畫得又好又像。一味追求“好”是錯誤的解決方案。比如畫一臺挖掘機，即便線條歪歪扭扭，只要看著酷就行。做各種復雜嘗試并畫出優美的線條是以后的事情，現在只要把別人的繪畫、照片和簡單物體作為靈感來源而不只是模型就好。畫好后也可以加一些小涂鴉作裝飾，如果看起來更美的話。精華部分可以畫得顯眼些，無聊的東西則可以省略，這樣畫起來更開心，效果也更好。

3. 你需要一本能啟發靈感的素描本來畫畫，越貴越好。出門在外，A5大小比較合適，在家則可能A3大小更合適，總之要讓自己畫欲大增。畫筆選擇也依此而行，鉛筆如果很無聊、很糟糕，我就會用它們勾勒粗略的輪廓。我喜歡筆尖比較細的筆，0.05毫米的就不錯，得韻（Derwent）牌和貝羅爾（Berol）牌是我的心頭好。人們可能會質疑，你這個業余愛好者的繪畫裝備太專業了吧。這真是無稽之談，能讓自己有繪畫欲望的東西才是最好的。

4. 告訴自己，不論多基礎的畫，完成就能獲得成倍的快樂。藝術家、作家舒·雷納給我展示了他如何教授繪畫基礎課：畫圓、正方形、立方體和管子，并在現實生活中尋找這些圖形。瞧，你已經會畫這些了嘛。畫一幅桌子或是書這樣的立方體圖畫不難，還能讓你心滿意足。畫完了在上面簽上你的大名和日期，作為一種更大的激勵和動力。

5. 一樣東西畫多次并不會讓人厭煩。我一直在畫茶杯和玻璃杯。畫過一陣后，我能觀察得更加清晰透徹，甚至能開始畫此前讓我膽戰心驚的陰影，還真畫出來了。后來我開始研究漫畫家喬·薩科（Joe Sacco）的陰影技法并模仿，于是又前進了一步。與攝影不同，同一物體可以畫出千變萬化的作品。

6. “海闊憑魚躍，天高任鳥飛”，心動不如行動。以后終究還是要試試木炭畫的嘛，搞得一塌糊涂也沒關系，還可以拓展到水彩畫，墨水也能渲染出不錯的效果。要選你喜歡的作品臨摹。我上學時，有人說臨摹不是原創，簡直一派胡言。臨摹是入門方法，可以借此獲取信心并慢慢上手。練過一段時間后，你就能發現自己偏愛的風格了。