第二章 排舞的編排研究

第一節(jié) 排舞的編排要素

排舞曲目是由諸多要素構(gòu)成的，主要由音樂(lè)、風(fēng)格、舞譜、時(shí)空要素構(gòu)成。

一、音樂(lè)要素

音樂(lè)是排舞運(yùn)動(dòng)的“魂”，舞步是音樂(lè)的外在表現(xiàn)形式。排舞通過(guò)音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、和聲和音色表達(dá)主題思想和意境，培養(yǎng)和表達(dá)動(dòng)作感情。優(yōu)秀的排舞專家總是選擇最恰當(dāng)?shù)囊魳?lè)語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)作品內(nèi)涵的。

（一）旋律

旋律作為排舞音樂(lè)要素之一，是塑造音樂(lè)形象的重要手段，也是必需手段。旋律的形成是根據(jù)創(chuàng)作者的意圖，結(jié)合音的高低、長(zhǎng)短及強(qiáng)弱因素形成的。一般來(lái)說(shuō)，一支舞曲作品的旋律會(huì)如同人說(shuō)話時(shí)停頓一樣，被分為若干樂(lè)句。我們常疑惑于旋律表達(dá)情感的方式和途徑，其實(shí)，通常，旋律可分為上行旋律和下行旋律，上行旋律常表達(dá)喜悅、向上此類積極性的情緒或感覺(jué)，而下行旋律則是傳遞憂傷、失望等消極性的情緒。盡管構(gòu)成音樂(lè)旋律的只有7個(gè)音符，但這7個(gè)音符卻能構(gòu)成各種各樣的旋律。排舞的旋律多數(shù)屬于上行旋律，每支舞曲都能利用音樂(lè)旋律體現(xiàn)自己個(gè)性，有一定的審美價(jià)值。

（二）節(jié)奏

所謂節(jié)奏即為音樂(lè)的速度，這是構(gòu)成音樂(lè)的重要因素之一。音樂(lè)節(jié)奏的測(cè)量方法并不復(fù)雜，是根據(jù)每分鐘的節(jié)拍數(shù)量來(lái)計(jì)算的。節(jié)奏的含義也有廣義和狹義之分，廣義上講，節(jié)奏是協(xié)調(diào)、平衡及律動(dòng)的統(tǒng)稱，狹義上講，音的長(zhǎng)短稱為節(jié)奏。

節(jié)奏的變化，配合上旋律的浮動(dòng)，能夠?yàn)橐魳?lè)作品傳遞出其內(nèi)在的活力。寬廣的節(jié)奏，能夠帶給人一種壯麗宏偉的感覺(jué)；規(guī)整的節(jié)奏，則給人一種莊嚴(yán)肅穆的感覺(jué)；自由的節(jié)奏，會(huì)傳遞出一種舒適活力的感覺(jué)，等等。各種不同節(jié)奏，會(huì)給人以不一樣的感受。適應(yīng)性的節(jié)奏，會(huì)加強(qiáng)和完善音樂(lè)的形象和情緒。音樂(lè)作品的節(jié)奏也能夠很好地展現(xiàn)作品的個(gè)性和風(fēng)格，將作品旋律的流暢性表達(dá)出來(lái)，使得整個(gè)音樂(lè)作品充滿活力。

（三）音色

音色是指音樂(lè)中樂(lè)器或嗓音的音質(zhì)。人聲的音色可以說(shuō)是最美麗最富有表現(xiàn)力的音色了。男高音色彩明朗、輝煌，充滿無(wú)窮魅力；女高音則明亮、華麗、優(yōu)美；男中音深沉、雄渾，富有力量；女中音柔美、寬厚。這些聲音的特有色彩常規(guī)范出它們?cè)诟黝愖髌费莩械乃囆g(shù)表現(xiàn)力。作曲家對(duì)于音色的運(yùn)用非常講究，這些各種各樣的聲音特質(zhì)對(duì)他們來(lái)說(shuō)，就像是畫(huà)家手中的色彩一樣，會(huì)令他們的旋律、和聲、節(jié)奏、力度產(chǎn)生鮮明的效果。

（四）和聲

和聲是由一系列相互之間有聯(lián)系的和弦組成，傳統(tǒng)和聲的基本組織是和弦。每一個(gè)和弦至少由三個(gè)音組成，比如多、米、索或發(fā)、啦、多。一個(gè)和弦本身沒(méi)有什么意義，要一連串的和弦才能形成音樂(lè)。和聲是靠諧和的和聲與不諧和的和聲組合方式產(chǎn)生的穩(wěn)定與不穩(wěn)定，把音樂(lè)推向前進(jìn)。音樂(lè)和聲的成功有助于人們對(duì)排舞作品的內(nèi)涵及創(chuàng)作思路給予深刻的理解與剖析。

（五）音樂(lè)種類

1．鄉(xiāng)村音樂(lè)

談及排舞，就不得不說(shuō)鄉(xiāng)村音樂(lè)。在美國(guó)，鄉(xiāng)村音樂(lè)曾一度是排舞的代名詞。鄉(xiāng)村音樂(lè)同鄉(xiāng)村舞蹈一樣，最早出現(xiàn)在中世紀(jì)的英國(guó)，屬于當(dāng)時(shí)英國(guó)鄉(xiāng)村民間歌舞音樂(lè)形式的一種。一般來(lái)說(shuō)，鄉(xiāng)村音樂(lè)曲調(diào)都比較流暢、動(dòng)聽(tīng)，且曲式結(jié)構(gòu)也十分簡(jiǎn)單。

當(dāng)時(shí)，美國(guó)西部地區(qū)有三種音樂(lè)形式較為流行，而鄉(xiāng)村音樂(lè)的基礎(chǔ)正是這三種形式。

第一種音樂(lè)形式是敘事歌和民謠，形式為分節(jié)歌，換句話說(shuō)就是旋律相同，每段的歌詞不同。歌詞的內(nèi)容也充滿豐富性，既有歷史人物，也有神話傳說(shuō)。

第二種音樂(lè)形式則是民間舞曲。其中，號(hào)管舞和吉格舞曲流傳最為廣泛。最開(kāi)始是用民間制作的小提琴演奏這些舞曲，后來(lái)發(fā)展成為用吉他和班卓琴。在演奏時(shí)，演奏者通常都是利用現(xiàn)有的旋律，使用大量的裝飾音，且技巧復(fù)雜，整體形式很是花哨。

第三種音樂(lè)形式就是福音歌曲。福音歌曲又被稱為復(fù)興贊美歌，這種風(fēng)格于19世紀(jì)末興起，其主要特點(diǎn)與當(dāng)時(shí)美國(guó)宗教音樂(lè)的主流是一致的，主調(diào)音樂(lè)的寫(xiě)法、三度疊置的功能性和聲、用重復(fù)某些詞句的疊歌結(jié)束，等等。但是，歌詞的內(nèi)容多為個(gè)人的宗教寄托（在教堂歌曲中，內(nèi)容主要是贊美上帝），演唱時(shí)十分熱情，充滿活力。

20世紀(jì)四五十年代，鄉(xiāng)村音樂(lè)哺乳大都市，因受到其他樂(lè)隊(duì)的影響，將鋼琴、電聲擴(kuò)音及其他樂(lè)器等加入到原有音樂(lè)中，人們稱這種融合性音樂(lè)為“納什維爾”。相比音樂(lè)本身來(lái)說(shuō)，音樂(lè)的內(nèi)容更加重要。在音樂(lè)內(nèi)容方面，鄉(xiāng)村音樂(lè)與其他的音樂(lè)如搖滾、說(shuō)唱樂(lè)等存在一定的差異。鄉(xiāng)村音樂(lè)一般來(lái)說(shuō)有愛(ài)情、失戀、找樂(lè)、家庭、上帝與國(guó)家等七個(gè)主題內(nèi)容，對(duì)于愛(ài)情和失戀這類主題，其他音樂(lè)也是有的，并不是鄉(xiāng)村愛(ài)情獨(dú)有的。其他的主題則能將鄉(xiāng)村音樂(lè)與美國(guó)當(dāng)時(shí)流行的音樂(lè)區(qū)分開(kāi)來(lái)。20世紀(jì)30年代后期，鄉(xiāng)村音樂(lè)逐漸走向商業(yè)化趨勢(shì)，這一趨勢(shì)的出現(xiàn)使得鄉(xiāng)村音樂(lè)中的粗野音樂(lè)成分開(kāi)始減少，并開(kāi)始有了更加規(guī)范的和聲和伴奏。同時(shí)伴隨著鄉(xiāng)村音樂(lè)的變化，出現(xiàn)了一些著名的鄉(xiāng)村音樂(lè)歌手。這些歌手和歌曲與當(dāng)時(shí)社會(huì)的音樂(lè)趨勢(shì)達(dá)到了一致，在當(dāng)時(shí)的城市成為主流音樂(lè)。

2．迪斯科

迪斯科并不是一種音樂(lè)流派，而只是一種對(duì)樂(lè)曲的改編。對(duì)于迪斯科而言，這種風(fēng)格的音樂(lè)可以根據(jù)不同曲目的音樂(lè)改編而來(lái)，并沒(méi)有曲目的限制。對(duì)于迪斯科風(fēng)格的音樂(lè)來(lái)說(shuō)，節(jié)奏和打擊樂(lè)才是其重點(diǎn)關(guān)注的。迪斯科不同于其他風(fēng)格的音樂(lè)，它是在電子樂(lè)器和電子合成器不斷完善的前提下，充分地利用現(xiàn)代的電聲音響設(shè)備，將吉他等較為常見(jiàn)的樂(lè)器與電子合成器結(jié)合進(jìn)行制作和編排，產(chǎn)生一種奇異的、節(jié)奏強(qiáng)烈的音響。迪斯科音樂(lè)大多帶唱，與搖滾相比，它的特點(diǎn)是強(qiáng)勁、不分輕重地、像節(jié)拍器一樣作響的4/4拍子，歌詞和曲調(diào)簡(jiǎn)單，節(jié)拍是雙拍子，曲調(diào)就那么幾句來(lái)回反復(fù)，速度比進(jìn)行曲略快，每分鐘約為125拍。

3．爵士樂(lè)

爵士樂(lè)可以說(shuō)是歐洲文化與非洲文化的混合體。它于19世紀(jì)末20世紀(jì)初誕生于美國(guó)，吸取了布魯斯和拉格泰姆音樂(lè)的特點(diǎn)，以豐富的切分節(jié)奏和自由的即興演奏形成了爵士樂(lè)顯著的特點(diǎn)。經(jīng)歷不到一個(gè)世紀(jì)的演變和發(fā)展，爵士樂(lè)突破了地域、種族和國(guó)界的局限。成為現(xiàn)代世界性的音樂(lè)。爵士樂(lè)以多種形式呈現(xiàn)出繁榮景象，從民間藍(lán)調(diào)、拉格泰姆，經(jīng)過(guò)新奧爾良爵士、現(xiàn)代爵士、自由爵士及電子爵士。在爵士樂(lè)發(fā)展歷程中，每一種形式都相當(dāng)重要，都保持了自己的特色而流傳至今。

4．搖滾樂(lè)

搖滾樂(lè)是黑人節(jié)奏布魯斯與白人鄉(xiāng)村音樂(lè)相融合的一種音樂(lè)形式，20世紀(jì)50年代早期發(fā)展于美國(guó)，后遍及世界。就其使用的樂(lè)器而言，它以吉他、貝司、鼓為主，加上大功效的音響和諸多效果來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)的形式；就其風(fēng)格而言，它分為布魯斯、搖滾、重金屬、朋克、放克、雷鬼、說(shuō)唱樂(lè)，等等。搖滾樂(lè)產(chǎn)生于戰(zhàn)后社會(huì)矛盾不斷激化的生活現(xiàn)實(shí)中。因此。歌詞常反。

5．拉丁音樂(lè)

所謂的拉丁音樂(lè)指的是從美國(guó)與墨西哥交界的格蘭德河到最南端的合恩角之間的拉丁美洲地區(qū)的流行音樂(lè)。拉丁美洲是一個(gè)多民族的組合，因此拉丁音樂(lè)是以多種音樂(lè)的融合而形成的一種多元化的混合型音樂(lè)。無(wú)論是歐洲的白人音樂(lè)、非洲的黑人音樂(lè)還是美洲的印第安音樂(lè)，甚至是東方的亞洲音樂(lè)，都對(duì)拉丁音樂(lè)做出過(guò)不同的貢獻(xiàn)。它們經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的沉淀，在以歐洲文化為主體的基礎(chǔ)上，大量地吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各種因素，逐漸形成了一種多姿多彩、充滿活力、充滿動(dòng)感的拉丁文化。

拉丁音樂(lè)主要是由以上三種文化結(jié)合而成。這三種文化結(jié)合同樣體現(xiàn)在音樂(lè)的旋律、節(jié)奏上。在旋律上，印第安人提供基本的五聲音階模式，歐洲音樂(lè)的影響表現(xiàn)在擴(kuò)展音階、增加和弦上，黑人則增加了更多的變化和修飾；在節(jié)拍和節(jié)奏上，印第安人堅(jiān)持短句長(zhǎng)休止，用單調(diào)的擊鼓聲作伴奏，歐洲人的節(jié)奏主要是西班牙的典型的3/4與6/8拍的雙重節(jié)拍，非洲黑人的影響主要是在幾乎不變的2/4拍內(nèi)加入切分音。

二、風(fēng)格要素

排舞動(dòng)作有其自身的規(guī)律性，不同風(fēng)格的曲目有其獨(dú)特的舞步動(dòng)作，表現(xiàn)出不同的情緒。所以一定要根據(jù)曲目風(fēng)格，創(chuàng)編與之匹配的舞步動(dòng)作。

（一）拉丁風(fēng)格

《魅力恰恰》是一支具有濃烈恰恰風(fēng)格的完整型排舞。這首曲目由四個(gè)八拍組成一個(gè)舞步組合，通過(guò)四個(gè)方向的循環(huán)，形成一首完整的排舞曲目。作者較多地運(yùn)用了恰步、搖擺步、走步等恰恰風(fēng)格的舞步元素。恰恰風(fēng)格的排舞舞步利落花哨，風(fēng)格詼諧風(fēng)趣，步頻較快。在排舞中恰恰風(fēng)格非常多見(jiàn)，許多節(jié)奏感較為鮮明的樂(lè)曲都可以創(chuàng)編成恰恰風(fēng)格的排舞。

《桑巴·恰恰》是一支融桑巴和恰恰風(fēng)格為一體的完整型排舞。這首曲目熱情奔放，節(jié)奏動(dòng)感，有很強(qiáng)的感染力。只要音樂(lè)響起，人們仿佛進(jìn)入了一場(chǎng)聲勢(shì)浩大的歌舞盛會(huì)。這首曲目由四個(gè)八拍組成一個(gè)舞步組合，通過(guò)四個(gè)方向的循環(huán)，形成一首完整的排舞曲目，作者在創(chuàng)編過(guò)程中較多地運(yùn)用了曼波步、雜耍步、桑巴步、三連步等桑巴和恰恰的舞步元素。桑巴風(fēng)格的排舞富有動(dòng)感，舞步搖曳多變，幾乎任何類型的音樂(lè)都適用于桑巴風(fēng)格的排舞。

（二）踢踏舞風(fēng)格

《舞動(dòng)的小提琴》是一首愛(ài)爾蘭踢踏舞風(fēng)格的組合型排舞曲目。音樂(lè)選用的是著名踢踏舞作品《火焰之舞》的小提琴合奏曲，悠揚(yáng)的小提琴旋律、濃郁的民族特色，展示出愛(ài)爾蘭人開(kāi)朗、熱情、充滿活力的精神。這首曲目由A、B兩個(gè)組合構(gòu)成，A組合音樂(lè)激昂動(dòng)感，動(dòng)作快速、剛勁；B組合與A組合形成鮮明對(duì)比，音樂(lè)悠揚(yáng)抒情，動(dòng)作舒展大方。同屬愛(ài)爾蘭踢踏舞風(fēng)格的這兩首排舞曲目較多地運(yùn)用了跺腳步、搖椅步、海岸步、搖擺步、紡織步、戳步、拖步、腳跟點(diǎn)地、腳尖點(diǎn)地、走步、踏車(chē)步及軸心轉(zhuǎn)等舞步元素。氣勢(shì)磅礴的愛(ài)爾蘭踢踏舞步，讓人在觀賞時(shí)目不暇接，瞬間拉近了高雅藝術(shù)與普通老百姓的距離，在娛樂(lè)健身的同時(shí)，又體會(huì)到愛(ài)爾蘭民族的獨(dú)特文化魅力。

（三）華爾茲風(fēng)格

《得克薩斯華爾茲》，顧名思義，是一首融入了華爾茲風(fēng)格的排舞曲目。纏綿深情的音樂(lè)旋律，勾勒出一幅安寧、甜美的農(nóng)家生活的唯美畫(huà)面，表達(dá)了人們對(duì)幸福生活的憧憬。這首曲目由十六個(gè)三拍組成一個(gè)舞步組合，通過(guò)四個(gè)方向的循環(huán)，形成一首完整型的排舞曲目。

《美麗的家鄉(xiāng)》也是一首華爾茲風(fēng)格的排舞曲目。這首曲目音樂(lè)節(jié)奏輕快、旋律流暢，講述的是身處異鄉(xiāng)的游客對(duì)故鄉(xiāng)的無(wú)限思念，歌頌了作者對(duì)故鄉(xiāng)的熱愛(ài)。這首曲目由十六個(gè)三拍組成一個(gè)舞步組合，通過(guò)四個(gè)方向的循環(huán)，形成一首完整型排舞曲目。這兩支華爾茲風(fēng)格的排舞曲目大量地運(yùn)用了拖步、平衡步、搖舞步、閃爍步、轉(zhuǎn)身等舞步動(dòng)作。華爾茲舞步三步一起伏循環(huán)，通過(guò)膝、踝、足底、跟掌趾的動(dòng)作，結(jié)合身體的升降、傾斜、旋轉(zhuǎn)，帶動(dòng)舞步移動(dòng)。華爾茲風(fēng)格的排舞華麗高雅、秀美瀟灑、舞步起伏流暢，優(yōu)美柔情。

（四）街舞風(fēng)格

《非我所愛(ài)》是一首街舞風(fēng)格的完整型排舞。音樂(lè)選用的是邁克爾·杰克遜音樂(lè)生涯最成功的單曲《比莉·珍》。超炫的節(jié)奏再加上邁克爾·杰克遜獨(dú)一無(wú)二的嗓音，使這支單曲的風(fēng)格開(kāi)創(chuàng)了20世紀(jì)80年代流行音樂(lè)。這首曲目是由六個(gè)八拍組成一個(gè)舞步組合，通過(guò)兩個(gè)方向的循環(huán)，形成一首完整型排舞，作者運(yùn)用了踢腿、轉(zhuǎn)體、交叉步及邁克爾經(jīng)典的太空步和腳尖踮地的舞步元素。街舞風(fēng)格的排舞其獨(dú)特的魅力在于風(fēng)格自由和舞步的迅速多變。雖不強(qiáng)調(diào)上肢動(dòng)作，但要求全身盡量放松，保持雙膝的彎曲緩沖狀態(tài)，重視身體與舞步的節(jié)奏變化，同時(shí)強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的韻律感和爆發(fā)力。

（五）爵士風(fēng)格

《搖擺時(shí)鐘》是一首具有爵士風(fēng)格的完整型排舞。音樂(lè)節(jié)奏歡快、動(dòng)感，勾勒出一群熱愛(ài)音樂(lè)的青年圍著鐘表?yè)u擺到天明的情景，表達(dá)了歌手對(duì)音樂(lè)的喜愛(ài)，為了自己的夢(mèng)想不懈努力與拼搏。這首曲目由六個(gè)八拍組成一個(gè)舞步組合，通過(guò)四個(gè)方向的循環(huán)，形成一首完整的排舞曲目。這首曲目的舞步動(dòng)作非常簡(jiǎn)單，較多地運(yùn)用了交叉步、搖擺步、海岸步等舞步元素。

現(xiàn)代爵士舞融合了芭蕾舞和Hip-Hop元素，它有著幅度大而簡(jiǎn)單的舞步。能夠表現(xiàn)出復(fù)雜的舞感。要求身體延展的同時(shí)還要有極強(qiáng)的控制力和爆發(fā)力，從而體現(xiàn)舞者的熱情與奔放。

三、舞譜要素

唱歌要有歌譜，演奏樂(lè)器要有曲譜，創(chuàng)編好的排舞曲目以規(guī)范的形式寫(xiě)成舞譜后，才能成為一個(gè)完整的排舞作品。作者必須提交舞譜、音樂(lè)和視頻到國(guó)際排舞協(xié)會(huì)，經(jīng)過(guò)認(rèn)證后向全世界推廣。舞譜的記寫(xiě)分三個(gè)階段。第一是對(duì)作品進(jìn)行整體描述。即介紹曲目的名稱、創(chuàng)編者、舞步組合的節(jié)拍數(shù)、曲目的方向變化、難度級(jí)別、所選用音樂(lè)的出處等。第二是編寫(xiě)重點(diǎn)舞步。重點(diǎn)舞步是指每個(gè)八拍或每四個(gè)三拍主要完成的舞步動(dòng)作。第三是逐拍編寫(xiě)舞步動(dòng)作。編寫(xiě)舞步動(dòng)作應(yīng)按照身體部位、動(dòng)作方向、動(dòng)作方法的順序編寫(xiě)，還要注意舞步描述的前后一致性。有時(shí)，為保證音樂(lè)的完整性，有的曲目需要?jiǎng)?chuàng)編間奏動(dòng)作，那么，就應(yīng)說(shuō)明間奏的節(jié)拍數(shù)及間奏開(kāi)始的節(jié)拍、方向等。舞譜通過(guò)對(duì)作品難度級(jí)別、方向變化、音樂(lè)出處、舞步結(jié)構(gòu)、重點(diǎn)舞步、舞步節(jié)拍數(shù)等的描述，加深了人們對(duì)曲目的理解和風(fēng)格的把握。

四、時(shí)空要素

排舞創(chuàng)編實(shí)踐中，要充分考慮時(shí)空要素。從時(shí)空上來(lái)說(shuō)，一曲優(yōu)美的排舞，通常要求創(chuàng)編的時(shí)間要“適”、完成的空間要“好”效果的要素。時(shí)間要素涉及音樂(lè)的長(zhǎng)短和舞步數(shù)量。時(shí)間要素的選擇比較靈活，主要根據(jù)創(chuàng)編者對(duì)音樂(lè)旋律的分析、消耗體能大小來(lái)確定適宜的時(shí)間長(zhǎng)度。排舞是一項(xiàng)沒(méi)有嚴(yán)格人數(shù)限制，單人、雙人、幾十人或成百上千人都可以齊跳的健身運(yùn)動(dòng)。因此，成套動(dòng)作的創(chuàng)編要充分考慮到場(chǎng)地空間的運(yùn)用，這關(guān)系到運(yùn)動(dòng)的安全性。排舞空間的變化主要是指舞步方向變化、路線移動(dòng)時(shí)采用的方法。曲目方向變化合理、舞步動(dòng)作流暢，安全系數(shù)就高。

然而，在排舞創(chuàng)編中，“適”和“好”，這沒(méi)有什么主觀或客觀的差異，也沒(méi)有什么明示或暗示的問(wèn)題存在。在排舞創(chuàng)編上，關(guān)于“適”的定義，是“適宜”而非“適用”；關(guān)于“好”的定義，是“好學(xué)”而非“好看”。創(chuàng)編一支成功的排舞，時(shí)空上除了適宜和好學(xué)之外，還要具有可塑性和擴(kuò)展性。前者表示它的功能，在必要時(shí)可以加以改變。后者表示在時(shí)間上，它不但可以持久而且能擴(kuò)展。