吸煙者的箱子

必知理由

◎ 洛可可藝術保衛中的偉大寫實主義畫家夏爾丹的著名靜物畫

◎ 一幅“只需要保持自然給我們的眼睛”就能夠好好欣賞的畫作

◎ 嚴謹、均衡的畫面布局，搭配和諧、醒目的色彩，濃厚的生活氣息

〉名畫檔案

名稱：《吸煙者的箱子》/作者：夏爾丹/創作時間：1737年/尺寸：32.5×40cm/類別：布面油畫/收藏：法國，巴黎，盧浮宮

畫家簡介

夏爾丹（1699～1779），18世紀法國著名的靜物畫畫家。出生于巴黎一個木匠家庭。前期曾從事過多種手藝工作，后來自學繪畫成才。1728年因創作靜物畫《鰩魚》，被接納為法蘭西美學院院士。畫風平易、樸實，所畫靜物平淡寫實，讓人感到親切可愛。為當時的啟蒙思想家所推崇。代表作還有《午餐前的祈禱》、《有獵物的靜物》、《市場歸來》、《神情專注的保姆》等。

名畫欣賞

在18世紀法國洛可可藝術蓬勃發展，許多畫家都“上有好者，下必有甚焉者矣”的時候，夏爾丹卻是獨特的，他從不隨波逐流，而是堅持自己的創作理念，默默地進行著寫實主義的創作。他創作了大量的靜物畫和風俗畫，主要反映普通市民階層的日常生活和生活情趣，與洛可可藝術形成了鮮明的對比，也使法國繪畫藝術進一步走向了多樣化和平民化。這在法國的繪畫史上具有重要的意義。

《吸煙者的箱子》是夏爾丹著名的靜物畫之一。畫面上一個正面打開的吸煙箱子靜靜地放在桌子上，箱子的里面是各種吸煙的用具。用暗紅色的油漆漆刷過的箱子外面，看上去已經斑斑駁駁了。箱子的底面蓋子是焦黑的顏色，已經磨損的金屬扳手清晰可見。可以看出，這是一只已經存在了很長時間的箱子，也可以想到吸煙者的煙齡也是很長的了。箱子的左側架著一根長長的煙斗，煙斗的左右兩側放著盛煙的煙壺和一個銅杯子。箱子的前面有一個高高的白色罐子，罐子的左側放著釉著紅花的小陶瓷杯子，右側遠處還有一個盛滿了飲料的玻璃杯。

玩陀螺的少年 夏爾丹

夏爾丹的作品使人很容易感受到畫中的溫暖、生命和時代氣息。在萬事崇尚奢華的路易十五時代，這些沉穆凝重、樸實無華的靜物畫越發顯得醇美動人，人們在充斥著空虛和墮落的社會中也因此得到了一點自然而真切的情感。這便是夏爾丹的作品偉大和動人之處。

夏爾丹的這幅《吸煙者的箱子》堪稱靜物畫史上的杰作。整張作品被一種靜謐的氣氛所籠罩。畫家首先將靜物擺成令人滿意的組合，以此作為構圖的基礎。白色的罐子與桌子的平臺相互垂直，構成畫面主要的對立構架，左側打開的箱子蓋上的紅色左邊條，呼應了作為主體的白色罐子，使之不顯得孤立。而箱子蓋的上邊條則與平臺這條很長的水平線相呼應。

畫面的構圖極為嚴謹講究。箱子是打開斜著擺放的，從而給我們展示了一個最大的觀賞視角。一根斜著擺放的煙斗劃破了過于嚴整的空間布局，給畫面增添了幾分生動的樂趣，就如同平靜的水面上突然飛起的水花。前面的三組各色杯子構成了水平一線的布局，這條水平線與桌子的邊線形成了一個極小的銳角，看上去杯子似乎都離桌子的邊緣不遠，并且依次與桌子的邊緣拉開距離，讓人也逐次緩解了它們會掉下了的擔心。畫面上的物件構成也很為講究，就杯子來說，就有銅質、陶瓷、玻璃三種，讓人能夠在對比中，領略到三種杯子不同的質地和各自獨特的特色，畫家描繪靜物的匠心獨運可見一斑。這也向我們表明了這雖然是個普通市民階層，但生活還是比較富足的，從而使純粹的靜物畫也包含了許多人文的信息。畫家對色彩的處理更是無可挑剔。箱子暗紅色的外面、黑色的里面與前面白色的陶罐形成了醒目的對比。金黃色、白色、翠紅色的各種杯子在色彩上達成了完美的和諧，也與箱子、桌子的色彩形成了總體的協調和互相襯托，使注重寫實的靜物畫充滿了均衡、醒目的美感。

夏爾丹的寫實主義畫作，受到了當時法國資產階級啟蒙主義思想家的熱烈歡迎。狄德羅更是給予了他極高評價，贊賞道：“讀別人的畫，我們需要一雙訓練過的眼睛，看夏爾丹的畫，我們只需保持自然給我們的眼睛，好好地使用它就夠了。”夏爾丹的畫作也以自己鮮明的寫實主義風格、強烈的平民意識體現了當時社會的進步、自由、平等思想的興起。